具体描述
本书简要介绍了漫画的一些较为基础的创作手段，和一些常见的漫画语言。与其说是一部教材，不如说是一本对漫画基础知识的总结。为了使教材的可读性更强，编者在文中设定了一个电灯泡的形象，他是一个性格怪僻，有些自负并且火爆夸张的人物，经常在讲课当中毫不留情的“处理”掉几个旁听生。由于卡通、漫画的领域太过庞大与复杂，编者还不可能在短短几个印章的篇幅中将其尽述，所以侧重选择了一些初学者较易接受的并且能在
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
从这本书里，我学到的不仅仅是绘画技巧，更是一种创造的乐趣。它让我明白，绘画不是一件遥不可及的事情，只要有热情，有方法，每个人都能画出属于自己的精彩。我开始在生活中随身携带速写本，随时随地记录下那些打动我的瞬间。它让我变得更敏锐，更懂得欣赏生活中的细节。这本书就像一把钥匙，打开了我内心的创作之门，让我真正体验到了从无到有的喜悦。我真的迫不及待地想用书中学到的技巧，去创作更多属于我自己的卡通人物和故事。
评分这本书真的是我画画路上的“及时雨”。我曾经一度陷入瓶颈期，感觉自己的画作停滞不前，看不到进步的方向。但《速成卡通绘画与技法》就像一道光，照亮了我前进的道路。它不仅提供了大量的绘画素材和灵感，更重要的是，它教会了我如何系统地学习和进步。书中有很多关于“如何克服绘画瓶颈”、“如何找到自己的绘画风格”等方面的讨论，这些都给了我很大的启发。我开始尝试着去挑战一些之前不敢画的主题，也开始对自己的作品有了更高的要求。
评分这本书的设计理念非常棒，它真正做到了“速成”。我之前也买过一些绘画教程，要么太难，要么太枯燥，总是坚持不下去。但《速成卡通绘画与技法》不同，它的排版清晰，语言幽默，而且内容紧凑，让你感觉时间过得飞快。最重要的是，它提供了一种思维方式，一种看待世界、观察人物的视角。它鼓励你去发现生活中的美，去捕捉那些稍纵即逝的表情和动作，然后将它们转化为自己笔下的生动画面。我学会了如何用更简洁的线条表达复杂的情感，如何用简单的色彩营造出丰富的层次感。
评分我一直对日本动漫那种独特的绘画风格情有独钟，但总觉得自己画出来的东西总少了那么点“日系”的感觉。看了《速成卡通绘画与技法》之后，我终于找到了答案。《速成卡通绘画与技法》不仅仅是基础技巧的讲解，它还深入剖析了日系卡通绘画的一些核心特点，比如人物的脸部比例、眼睛的神采、头发的层次感以及服装的时尚感。书中有很多经典的日系角色分析，让你能够从大师的作品中学习到精髓。我跟着书中的教程临摹了几次，感觉自己的画风真的有了质的飞跃，那种流畅的线条和活泼的神韵，终于被我捕捉到了！
评分这本书我真的爱惨了！原本对自己的绘画能力不抱什么希望，总觉得漫画人物那几笔线条那么灵动，怎么也画不出来。但《速成卡通绘画与技法》完全打破了我的固有印象。它不是那种干巴巴的理论堆砌，也不是那种上来就让你画复杂场景的“劝退”读物。从最基础的头部比例、五官的绘制，到各种表情的细微变化，它都给了非常详尽的步骤和大量的范例。特别是它对眼睛的处理，简直是神来之笔！它会告诉你如何通过眼神的细微调整，就能传达出喜悦、悲伤、惊讶、疑惑等各种情绪，而且还有不同的风格区分，比如写实一点的、可爱一点的、酷炫一点的，每一种都让你想立刻拿起笔来尝试。
评分我觉得这本书最大的亮点在于它的“技法”二字，它真的把绘画的技巧讲解得淋漓尽致。从最基本的线条运用，到光影的塑造，再到色彩的搭配，都给出了非常专业的指导。它不是那种只告诉你“怎么画”的书，而是告诉你“为什么这么画”。比如，它会解释为什么某个角度的光影会产生这样的效果，为什么某种色彩搭配会给人带来这种感觉。我特别喜欢关于“透视原理在卡通绘画中的应用”这一章节，它用非常直观的方式解释了三维空间如何在二维画面中呈现，让我对画面构图有了更深的理解。
评分对于我这种零基础的初学者来说，这本书的循序渐进真的太友好了。它没有上来就挑战高难度的角色设计，而是从最简单的几何图形开始，比如如何用圆形、椭圆形、方形等基本形状组合出各种各样的卡通脸型和身体。然后，再逐渐过渡到五官的组合、头发的绘制、服装的搭配。每一个章节都安排得非常合理，让你感觉每一步都在进步，每一点小小的成就都能给你带来巨大的鼓励。我最喜欢的是它对于“如何画出可爱的角色”这一部分的讲解，它提炼出了很多核心要素，比如圆润的线条、大大的眼睛、Q弹的身体比例等等，让我一下子就找到了方向。
评分这本书的作者真的太懂读者了！它考虑到了我们各种各样可能遇到的问题，并且一一给出了解决方案。比如，对于初学者来说，经常会遇到线条不流畅、比例不对、颜色画脏等问题，这本书都专门开辟了章节来讲解如何克服这些困难。而且，它还提供了一些非常实用的练习方法，比如“速写练习”、“观察练习”等等，这些方法都非常有效，能够帮助我们快速提升绘画能力。我感觉自己好像有了私人绘画教练一样，每天都在进步。
评分我一直觉得，绘画最难的就是“抓住神韵”，特别是卡通人物的动态感和个性。这本书在这方面做得太好了！它不是简单地教你画出静态的动作，而是非常注重讲解如何通过身体的姿态、四肢的比例、服装的褶皱来表现人物的情绪和性格。比如，它会分析角色在跑动、跳跃、思考、沮丧时的身体语言，并给出清晰的绘制指导。我印象特别深刻的是关于“如何画出人物的重心”这一部分，之前我画的人物总是站不稳，或者显得很僵硬，看了这本书之后才恍然大悟，原来重心如此重要！而且，书中还有很多关于不同脸型、发型如何搭配，如何运用简单的线条勾勒出流畅的身体曲线的技巧，让我受益匪浅。
评分这本书的教程真的很实在，每个步骤都配有清晰的插图，而且讲解也非常到位。它不会含糊其辞，也不会只讲概念，而是会告诉你“怎么做”。比如，在画眼睛的时候，它会告诉你眼球的透视、瞳孔的形状、高光的处理，甚至还会告诉你如何通过眉毛的形状来改变人物的表情。我尝试着按照书中的方法画了几次，发现效果真的比我之前自己瞎摸索要好太多了。特别是书中关于“人物的服装绘制”那一章，它不仅教你如何画出衣服的轮廓，还讲了不同材质的衣服在褶皱上的区别，比如柔软的布料和硬挺的面料，真的非常细致。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有