萨克斯管教学(VCD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:北京环球音像

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2001-09-01

价格:80.0

装帧:

isbn号码:9787880581300

丛书系列:

图书标签:

• 萨克斯管
• 乐器教学
• 音乐教学
• VCD
• 管乐
• 乐器
• 音乐
• 教学视频
• 萨克斯
• 入门教程

现代管乐演奏艺术的基石：铜管乐器演奏技巧与曲目精选 本书旨在为所有对铜管乐器抱有热忱的演奏者、学习者以及音乐爱好者提供一套系统、深入且富有实践指导意义的学习资源。我们专注于涵盖从基础气息控制到复杂演奏技巧的全面提升，同时精选了一系列具有代表性和艺术价值的铜管乐作品，以期拓宽读者的音乐视野并深化其演奏理解。 第一部分：铜管乐器的基础构建与气息科学 铜管乐器，以其宏大、辉煌的音色和广阔的音域，在古典、爵士乃至现代音乐中占据着不可替代的地位。成功的演奏始于对乐器发声原理的深刻理解。 一、 气息——声音的引擎： 气息是铜管演奏的生命线。本章节详尽阐述了呼吸的生理机制，区分了胸式呼吸、腹式呼吸（膈肌呼吸）以及两者结合的混合式呼吸法。我们不提倡单纯追求“深吸”，而是强调气息的“质量”和“控制力”。 1. 气息的建立与储存： 介绍一系列旨在增强横膈膜力量和肋骨扩张度的专项练习，如“气柱的压力感”模拟训练，确保演奏时拥有稳定且持久的气流。 2. 气息的速度与密度： 探讨如何通过调整喉咙和口腔的形状来改变气流的速度（影响音高和亮度）和密度（影响音色厚度和穿透力）。例如，在演奏弱音（piano）时如何维持充沛的气息，避免声音“空洞”；在演奏强音（forte）时如何保证气流的线性推进，避免“冲撞感”。 3. 气流的平稳性与连贯性： 专门讲解“气息支撑”的概念，即在长音或乐句进行中，如何持续地向演奏器官施加均匀的压力，这是实现连贯乐句和精准乐音衔接的关键。 二、 唇部技术：阀门与振动源： 嘴唇是铜管乐器上最精密的“发声器”。本部分侧重于唇肌的科学训练，而非盲目地进行“嗡鸣”练习。 1. 基础唇部定位与张力： 描述了不同乐器（如小号、圆号、长号、大号）在嘴型上的细微差别，强调“中性”与“适应性”唇型的重要性。张力的调整必须是肌肉的“适度收紧”，而非僵硬的“挤压”。 2. 嗡鸣（Embouchure Buzzing）的科学应用： 嗡鸣练习的目的是找到最佳的振动模式。我们指导学习者如何使用节拍器和调音器，确保嗡鸣的音准和稳定性。重点在于如何通过口腔内部的调整（舌位和软腭提升）来引导唇部振动，而不是仅仅依靠外露的唇肌力量。 3. 高音区的突破与保护： 针对性地提出了基于气息速度和唇部集中度的“渐进式”高音训练法，强调在不损害唇部健康的前提下，逐步提升音区。同时，讲解了如何识别和避免因过度用力导致的“疲劳性失控”。 第二部分：指法、运舌与音准的精细控制 掌握了气息与发声的基础后，演奏者需要将这些内部能量转化为精确的外部动作。 一、 运舌的艺术：清晰度与风格性： 运舌是赋予乐句生命力和清晰度的重要手段。本章详述了各种运舌技巧及其在不同音乐风格中的应用。 1. 基础的“吐”与“嗒”： 区分“清晰的吐音”（如ta, da）与“轻柔的吐音”（如du, lu）。强调舌尖接触点（通常是上齿后缘或牙龈根部）的一致性。 2. 连奏（Legato）的实现： 连奏并非完全不用舌头，而是“气息与舌的协同运动”。讲解如何实现“轻触式”的舌位转换，保证音与音之间没有空气中断，例如使用“Tadala”或“Dudala”等复合音节练习。 3. 断奏（Staccato）的精确控制： 探讨了不同时值的断奏要求（短促的dot与略长的point），以及如何通过控制舌头缩回的速度来决定音符的长度，而非仅仅是切断气流。 二、 变音与调性的精确把握： 铜管乐器（除长号外）依靠活塞或转阀来改变音高，但其本质上仍属于“无固定音高”的乐器体系，音准的校正是永恒的课题。 1. 滑音与揉音（Mutes and Vibrato）： 详细解析了各种类型的弱音器（直音、啤酒桶、哈姆雷特等）对音色和音准的影响，以及如何根据不同的曲目需求选择和使用它们。对于揉音，我们比较了指部揉音（主要用于长号）和气息/口型揉音（普遍适用）的技术要点与适用范围。 2. 音准的听觉训练： 强调“内听”的重要性。指导学习者如何利用钢琴、调音器以及与他人合奏来校准自己的听觉。尤其关注中音区和高音区因口型变化带来的固有音准偏移，并提供相应的补偿技巧（如微调活塞或嘴型调整）。 第三部分：风格的演绎与经典曲目解析 技术是为音乐服务。本部分引导演奏者超越机械练习，进入音乐的深层理解与情感表达。 一、 风格的适应性： 铜管乐的曲目跨越了巴洛克到二十世纪末的广阔领域，每种风格都有其独特的演奏规范。 1. 古典奏鸣曲与协奏曲的演绎： 分析莫扎特、海顿等作品中对“清晰度、平衡感和结构感”的要求。探讨如何处理古典时期音乐中的装饰音和颤音，要求气息轻盈、颗粒分明。 2. 浪漫主义与交响诗： 侧重于情感的深度释放与连贯的乐句塑造。讲解如何利用动态的微小变化（如cresc. e dim.）来构建音乐的张力。 3. 爵士乐与即兴的呼吸： 爵士乐对铜管演奏提出了自由和律动的要求。本部分介绍爵士乐中的“推音”（Pushing）与“后置”（Laying back）的节奏处理，以及如何通过“蓝调音阶”和基本的和弦进行来构建个人化的即兴旋律。 二、 重点曲目范例解析（以小号为例，涵盖其他乐器原理）： 选取具有代表性的练习曲和独奏作品进行深入剖析，指导演奏者如何将前述技术应用于实际音乐语境中。 1. 技术挑战分析： 针对如阿博尔（Arban）基础教程中的高难度练习，拆解其技术难点（如快速的音阶跑动、跨越较大音程的跳进），并提供针对性的分段、慢速、节奏变化型练习方案。 2. 情感表达指导： 以某一著名的协奏曲（如海顿或莫扎特的小号协奏曲片段）为例，指导如何划分乐句、确定重音，以及如何通过音色的变化来体现作曲家的意图。 本书最终期望引导学习者，将对乐器的控制转化为一种本能的、自由的音乐表达，使每一次演奏都能成为一次与听众真诚交流的艺术体验。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

我特别喜欢萨克斯风的音色，感觉它像是乐器中的“灵魂乐手”，能够表达出非常丰富的情感。我平时喜欢听爵士乐，而萨克斯风在其中扮演着至关重要的角色。我经常会被那些萨克斯风大师的即兴演奏所震撼，他们的音乐仿佛有生命一样，能够随着情感的起伏而变化。我希望这本书能够帮助我理解萨克斯风在不同音乐风格中的运用，特别是它如何在爵士乐中发挥出独特的魅力。我期待这本书能让我更深入地体会到萨克斯风的艺术性，并为我打开通往音乐世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对乐器演奏怀有浓厚的兴趣，特别是萨克斯风，它那独特而富有感染力的音色，总能深深吸引我。我喜欢它能够表达出如此丰富的情感，从低沉的忧郁到高亢的喜悦，仿佛能够包容世间所有的情绪。我经常会去欣赏一些萨克斯风的演奏，那些充满力量和技巧的表演，总是让我感到震撼和向往。我希望这本书能够为我提供一个清晰的学习框架，让我能够从最基础的部分开始，逐步掌握萨克斯风的演奏技巧，并最终能够用它来表达我内心的感受。

评分☆☆☆☆☆

我对萨克斯风的迷恋，更多的是源于它那极具表现力的音色。我总觉得萨克斯风的声音，就像是人声一样，能够传递出各种复杂的情感。有时候，它像是在低语，温柔而撩人；有时候，它又像是在呐喊，充满力量和激情。我一直希望能有机会亲自去体验这种声音的魅力，而不是仅仅作为一个听众。我希望这本书能带我走进萨克斯风的世界，让我能够理解它的每一个构造，掌握它的每一个技巧，最终能够用它来表达我的喜怒哀乐。

评分☆☆☆☆☆

我之所以对萨克斯风情有独钟，是因为它能够发出如此独特且富含情感的声音。我曾经听过萨克斯风的独奏，那种时而深情款款，时而又奔放热情的旋律，深深地打动了我。它仿佛能够与我的灵魂对话，释放出我内心深处的情感。我一直渴望能够亲手掌握这件乐器，用自己的呼吸和指尖，去创造出属于自己的音乐。我希望这本书能够为我提供一个系统化的学习过程，让我能够从零开始，逐步掌握萨克斯风的吹奏技巧，并真正体会到音乐带来的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我一直梦想着自己能够吹奏出动听的音乐，而萨克斯风那独特的音色和丰富的表现力，一直深深吸引着我。我喜欢它能够时而低沉婉转，时而又激昂奔放的特点，这种多变的情感表达能力，让我觉得萨克斯风是一种充满魅力的乐器。我曾经在各种场合听到过萨克斯风的演奏，无论是爵士乐中的即兴独奏，还是抒情乐中的悠扬旋律，都让我对它充满了向往。我希望这本书能够为我提供一个全面而系统的学习方法，让我能够从入门开始，一步步掌握萨克斯风的演奏技巧。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字挺吸引我的，我一直对萨克斯风充满了好奇。虽然我之前从未接触过任何乐器，但萨克斯风那独特的音色和富有表现力的旋律总能触动我内心深处的情感。我常常在音乐会上听到萨克斯风的演奏，那种时而低沉婉转，时而激昂奔放的音质，总让我产生一种想要亲自尝试的冲动。我脑海中想象着自己能够吹奏出那些美妙的乐章，那种感觉一定非常棒。我希望这本书能提供一个循序渐进的学习路径，从最基础的指法、气息控制开始，一步步引导我掌握萨克斯风的演奏技巧。

评分☆☆☆☆☆

我对音乐的热爱由来已久，而萨克斯风以其独特的音色和丰富的情感表现力，一直是我心目中的“理想乐器”。我常常被那些萨克斯风演奏家所吸引，他们能够用这件乐器奏出各种风格的音乐，从爵士乐的自由奔放，到古典乐的细腻深情，再到流行音乐的时尚动感，都展现出萨克斯风的无限可能。我希望这本书能够为我提供一个系统化的学习路径，让我能够循序渐进地掌握萨克斯风的演奏技巧，并最终能够用它来表达我内心的情感。

评分☆☆☆☆☆

我一直对音乐抱有极大的热情，并且希望能够拥有一项属于自己的音乐技能。在众多的乐器中，萨克斯风以其独特的魅力深深吸引了我。我喜欢它那温暖而富有磁性的音色，无论是演奏舒缓的旋律，还是激昂的乐章，都能触动我的心弦。我曾经听过许多萨克斯风的演奏，那些美妙的音符仿佛能够穿透心灵，带给我无尽的感动。我希望这本书能够成为我的入门向导，帮助我了解萨克斯风的基本知识，掌握基本的演奏技巧，从而开启我的音乐之旅。

评分☆☆☆☆☆

我对萨克斯风的兴趣源于一次偶然的机会。当时我参加了一个音乐晚会，舞台上那位萨克斯风演奏者以其精湛的技艺和充满感染力的演奏，让我完全沉醉其中。他手中的萨克斯风仿佛拥有了生命，奏出的每一个音符都充满了力量和情感，时而如泣如诉，时而又如海潮般澎湃。从那一刻起，我便对萨克斯风产生了浓厚的兴趣，并渴望自己也能掌握这件神奇的乐器。我希望这本书能够为我提供一个扎实的基础，让我能够真正领略到萨克斯风的魅力。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对音乐有着浓厚的兴趣，并且一直梦想着能掌握一种乐器。在众多乐器中，萨克斯风以其独特的魅力吸引了我。我喜欢它浑厚而富有感染力的音色，那种在低音区时而低沉婉转，时而又在高音区时而激昂奔放的表现力，总能深深打动我的心。我曾经在一些音乐会或者电影中听到过萨克斯风的独奏，那美妙的旋律和充满情感的演奏，让我对它产生了强烈的向往。我希望这本书能为我提供一个系统化的学习方法，让我能够从零开始，逐步掌握萨克斯风的演奏技巧。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆