传统相声经典(17)(音带) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:北京音像出版社

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1900-01-01

价格:6.5

装帧:

isbn号码:9787883000433

丛书系列:

图书标签:

• 相声
• 传统相声
• 经典相声
• 曲艺
• 幽默
• 娱乐
• 文化
• 艺术
• 音带
• 老唱片

好的，这是一份关于其他图书的详细介绍，旨在避免提及您提到的特定相声作品集。 --- 《宋词的意境与审美：从格律到情思的深度探析》 内容概要 本书是一部深入剖析宋代文学瑰宝——宋词的学术专著，旨在超越传统的选本汇编，从文献学、美学和文化史的角度，系统梳理宋词的发展脉络、核心特征及其深远影响。全书结构严谨，论证详实，内容涵盖了从五代词的初步成熟到两宋词风的演变，直至南宋末期的沉郁顿挫，为读者构建了一个立体、丰满的宋词世界。 第一部分：词体的兴起与早期的探索 本部分首先追溯了“词”这一文学体裁的起源，探讨了其作为“曲子词”在唐代燕乐背景下的初步形态。重点分析了早期词人，如温庭筠、韦庄等人的创作特点，他们如何将口语化的俚俗之音逐渐熔铸为具有文人雅韵的艺术语言。着重辨析了“小令”与“慢词”在结构和章法上的差异，指出这种形式上的革新如何为后世词人提供了更广阔的表达空间。对早期词中常见的香奁体、闺怨主题进行了细致的考证，揭示了早期词作为“艳科”的文化功能。 第二部分：北宋中叶：豪放与婉约的并峙与交锋 北宋是宋词发展史上的一个高峰期，本书用较大篇幅探讨了这一时期的文学群像。 婉约派的极致： 重点分析了柳永在都市文化背景下的贡献。柳永对长调（慢词）的大力发展，使其适应了市民阶层对更复杂叙事和更细腻情感表达的需求。书中详细考察了柳永词中对城市生活细节的描摹，以及其在音律把握上的创新，尤其是在铺叙手法上的成熟运用。此外，对晏殊、欧阳修等“清空”一派的词风，则着重分析了其“不着一字，尽得风流”的含蓄之美，以及如何将儒雅的理趣融入婉约的词境之中。 豪放派的崛起： 深入剖析了苏轼对词体的彻底解放。苏轼打破了词体仅限于“艳科”的传统观念，首次将诗歌的题材、意境和哲理引入词中，极大地拓宽了词的表现领域。书中通过对苏轼代表作的句法分析，展示了其如何运用散文化的语言和磅礴的气势来抒发怀古伤今、旷达超然的人生哲学。探讨了苏轼与传统词风的冲突与融合，指出其对后世词坛产生的革命性影响。 第三部分：南宋的沉郁与格调的重塑 南宋时期，由于国势的衰微和士人心态的转变，词坛呈现出更加内敛、深沉的基调。 “以诗为词”的深化： 重点讨论了以陆游为代表的爱国词人。陆游的词作，语言朴拙而情真挚，将家国之思、恢复之志融入寻常的日常生活描写之中，体现了词体在承载宏大主题时的可能性。 “格律的严谨与情思的内化”： 详细研究了姜夔对词律的整理与实践。姜夔不仅是音律的集大成者，更是将“姜白石体”发展为一种高妙的、近乎孤绝的艺术风格。书中通过对姜夔词中“一语之妙”的剖析，展示了其如何将音乐的旋律感与文学的意境完美结合，营造出清冷、空灵的审美空间。 第四部分：词的审美范畴与文化价值 本书的最后部分，将视角从具体的作品和词人转向对宋词整体美学价值的提炼。 “境界”的探讨： 论述了宋词如何构建独特的“境界”——即作者的主观情思与客观物象的交融统一。分析了宋词中对时间、空间感知的处理方式，尤其是在表现“逝者如斯夫”的感慨时，其不同于唐诗的细腻和缠绵。 词与音乐的互动： 追溯了宋词与燕乐的紧密关系，即便在宋代后期音乐的衰落，词作在脱离实际演唱后，其内在的音律感和节奏美依然通过文字结构得以体现。 结论： 总结了宋词在文学史上的地位，强调其作为中国古典文学中极具代表性的抒情范式，是如何以其独特的声律之美、情致之深，成为中华文化记忆中不可磨灭的一部分。 本书特点 本书不仅是学术研究的成果，也力求为普通爱好者提供清晰的导读路径。它摒弃了空泛的赞美，转而注重文本细读和历史语境的还原，帮助读者理解宋词是如何在特定的历史和社会氛围中，发展出如此丰富而又精微的艺术成就。全书配有大量的古代文献引文及现代学术参考，是理解宋词精髓的必备之作。 ---

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

作为一名相声爱好者，我接触过不少不同版本的“传统相声精选”，但这一套听起来感觉特别“接地气”。它没有过多地去追求华丽的包装或者刻意的创新，而是老老实实地把那些流传已久、经过时间检验的段子摆在你面前。我尤其喜欢其中关于“买卖论”的几个段子，对仗工整，逻辑清晰，虽然讲的是几十年前的社会现象，但放在今天听，依旧能让人会心一笑，甚至从中咂摸出一些人情世故的门道。不过，要说缺点，可能就是对于初次接触相声的听众来说，门槛稍微高了一点。里面很多典故和行话需要一定的背景知识才能完全领会其妙处，如果能附带一个简单的背景介绍或注释，那就完美了，能让更多人领略到这份传统艺术的魅力，而不是仅仅停留在“好笑”的层面。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我抱着一种“考古”的心态来听这个《传统相声经典》，期待能挖掘出一些失传的“包袱”结构。听完后，我不得不承认，这套东西保留了大量的“活历史”。里面的很多“使活儿”的方式，比如眼神的交流、身体的微动作（虽然听得到，但想象起来更有味道），都体现了那个年代演员们对舞台的掌控力。让我印象深刻的是一段关于“寿堂”的段子，那种细腻的讽刺和对人情冷暖的洞察，现在的相声里很难看到了。美中不足的是，可能是因为年代久远，部分录音的清晰度确实成了个问题，偶尔会听到类似磁带拉扯或者电流声的杂音，虽然知道这是历史的痕迹，但听起来确实不够享受。它更像是一份需要耐心和专注去“解码”的艺术品，而不是可以轻松消遣的娱乐产品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得很有年代感，那种老式的插画风格一下子就把我拉回了那个说学逗唱的黄金年代。我特地找来听，就是想重温一下那些经典的段子，听听老先生们是怎么把生活里的鸡毛蒜皮说得那么有滋有味，又那么引人深思的。不过，让我有点失望的是，里面的音质处理得不够好，有些地方的背景噪音比较大，听起来有点费劲。虽然能听出来是原汁原味的老录音，但这对于追求听觉体验的现代听众来说，确实是个不小的挑战。我期待能有更清晰的修复版本，毕竟这些段子的精髓在于语言的韵律和演员的功力，一旦听不清，那种“包袱”的抖落感就大打折扣了。总的来说，内容上是没得说的，都是精品，但载体的呈现方式有待提高，希望未来的版本能在音质上多下功夫。

评分☆☆☆☆☆

这套音带的选材非常扎实，几乎就是相声艺术的“基础课”教材。它不像某些新作品那样，为了迎合市场而不断地“翻新花样”，而是专注于打磨语言的颗粒度和情节的合理性。特别是几段“贯口”的表演，简直是教科书级别的示范，听着那些复杂的词汇如同行云流水般倾泻而出，就能感受到演员背后付出了多少汗水。然而，我必须指出，由于是音带载体，它的信息密度相对较低，而且无法像数字音频那样进行快速检索。如果我想回顾某一个特定的桥段，就得耐心地从头播放或寻找磁带的标记点，这种操作上的不便，使得它在日常的碎片时间里使用率不高。它更适合在一个安静的下午，泡上一壶茶，专门拿出时间来“品鉴”，而不是作为背景音乐来欣赏。

评分☆☆☆☆☆

我买了这套音带，主要是冲着那些传说中的“大腕儿”去的，想亲身体验一下教科书级别的表演是什么样的。听感上，这套音带的选曲非常考究，基本涵盖了相声的“文哏”和“武哏”的代表作。最让我震撼的是某位先生讲“报菜名”的那一段，那语速、那节奏感，简直像机关枪一样密集却又条理分明，每一个菜名都吐字清晰，让人听得大呼过瘾。对比现在很多新相声追求快节奏和新奇段子，这套传统段子更注重的是说功和火候的拿捏。唯一的遗憾是，由于是音带格式，在播放的时候需要频繁地倒带和切换，大大影响了沉浸式的体验。如果能将这些音频数字化并按主题重新编排，配上便捷的播放列表，对于现代听众来说会方便得多，毕竟谁还愿意忍受老式播放机的机械噪音呢？

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆