名帖导临.隶书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海书画出版社

作者:方传鑫

出品人:

页数:44

译者:

出版时间:2005-6

价格:12.00元

装帧:

isbn号码:9787807251309

丛书系列:

图书标签:

• 书法
• 隶书
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• 书法入门

《名帖导临·隶书》图书简介 内容概要： 本书旨在系统性地介绍和教授隶书的书法艺术，从基础笔法到章法布局，提供详尽的指导和丰富的范例。全书结构严谨，内容涵盖隶书的源流、演变、风格特点，以及不同碑帖的临摹要领。通过大量的图例和解说，帮助学习者建立扎实的隶书基础，逐步提升书法鉴赏与创作能力。本书不仅是初学者的入门指南，也是有一定基础的书法爱好者深入探究隶书精髓的参考典籍。 第一部分：隶书溯源与基础 第一章：隶书的起源与历史脉络 隶书，作为汉字书体演变史上的重要里程碑，标志着古朴的篆书向成熟的今体过渡的关键阶段。本书首先追溯隶书的起源，从战国晚期的“隶变”现象切入，详细阐述其产生的社会、文化背景。重点剖析隶书如何脱胎于篆书，又如何融入简化的笔画，最终形成具有独特美感的书体。 1.1 隶变的动因与时代背景： 探讨秦汉时期文字应用的效率需求如何推动书体的变革。 1.2 早期隶书的面貌： 介绍秦代“古隶”的特征，如笔画平直、结构尚存篆意等，并辅以代表性出土简牍的拓片进行分析。 1.3 汉代隶书的成熟与高峰： 聚焦于东汉时期，分析隶书在碑刻艺术中的繁荣，指出其结构上的成熟与风格的多样化。 第二章：隶书的基本笔法精讲 隶书的笔法是其区别于其他书体的关键所在，尤其是“蚕头雁尾”的波磔成为辨识的标志。本章将对隶书的核心笔法进行拆解和详尽示范。 2.1 执笔与运笔姿势： 强调在隶书创作中，如何通过调整执笔角度和提按顿挫来表现笔意的起伏。 2.2 核心笔画解析： 横画的“蚕头”与收笔的“雁尾”： 详细讲解如何通过入笔的方圆、行笔的涩滞与出锋的提顿，塑造出饱满圆润的蚕头，以及飘逸洒脱的雁尾。 竖画的“藏锋”与“悬针”： 辨析不同隶书中竖画的处理方式，如“垂露”的圆润与“悬针”的锐利。 波磔的运用与控制： 波磔是隶书的灵魂。本节将细致剖析波挑的走向、角度、力度，强调其在平衡结构中的作用。 2.3 典型的点画处理： 涵盖隶书中的点、撇、捺、折等辅助笔画，如何与主笔相互配合，增强体势的稳定感。 第二部分：名碑精选与临摹指导 本部分精选了隶书发展史上最具代表性的几块碑帖，进行深入的个案分析和临习指导，旨在帮助学习者领会不同风格的精髓。 第三章：雄浑古朴的开创之作——《乙瑛碑》 《乙瑛碑》是东汉隶书的典范之作，风格端庄、法度森严。 3.1 碑帖的时代特征与艺术价值： 分析其浑厚朴拙的气韵，以及笔画收束的古拙之美。 3.2 结构布局的特点： 探讨《乙瑛碑》中字形的扁方趋势和结字的匀称处理，如何达到端正而不呆板的效果。 3.3 临摹要点： 侧重于如何准确把握其笔画的力度变化，避免过于柔弱的线条。重点练习如何写出厚重的横画和内敛的波挑。 第四章：飘逸洒脱的转折——《曹全碑》 《曹全碑》以其秀美、流畅的风格著称，被誉为隶书中的“大家闺秀”。 4.1 风格解析： 强调《曹全碑》中波磔的舒展、用笔的灵动，以及整体的秀逸感。 4.2 细致的笔法示范： 集中讲解其标志性的长波磔的写法人，如何做到“一波三折”的韵味，以及线条的“圆润”处理。 4.3 结构处理与章法： 分析其字形多呈长方形，如何通过笔画的延伸和线条的提按，在保持重心稳定的前提下，展现出俊逸之态。 第五章：方峻内敛的典范——《张迁碑》 《张迁碑》的风格与前两者形成鲜明对比，以方峻、古拙著称，笔画多取方折之势。 5.1 风格的“方”与“拙”： 阐述《张迁碑》如何运用方笔的转折，以及笔画中饱满的内含力量。 5.2 笔画的结构性强化： 重点分析其短促有力的横画和“方头方尾”的竖画，以及其相对扁平的字形结构。 5.3 临习难点与突破： 针对初学者在处理其方笔转折时容易出现的“僵硬”问题，提出用中侧锋并用的练习方法，以求得力量与形态的平衡。 第三部分：隶书的进阶与创作实践 第六章：隶书的结字规律与章法布局 掌握了基础笔法和碑帖风格后，本章将引导学习者进行结构上的深入思考和整体布局的把控。 6.1 隶书的结构原则： 探讨隶书的“扁平化”趋势，以及如何通过调整部件间距和笔画的欹侧变化来避免呆板。讲解“蚕头雁尾”在字形结构中的定位作用。 6.2 偏旁部首的隶化处理： 针对不同的偏旁（如“三点水”、“提手旁”、“口字旁”）在隶书中的典型写法进行归纳总结。 6.3 篇章的安排： 从“对举”、“疏密”、“呼应”等方面，指导如何安排整幅作品的草稿与布局，形成和谐统一的视觉效果。 第七章：隶书创作的风格融合与自我探索 书法艺术的精进在于融汇贯通，最终形成个人面貌。 7.1 兼习众碑的益处： 探讨如何从《史晨碑》、《孔彪碑》等其他名碑中汲取营养，丰富自己的隶书语汇。 7.2 创作的实践步骤： 提供一套完整的创作流程，从选材、构思、起稿到最终完成，并探讨如何处理隶书的落款与钤印。 7.3 现代隶书的延展性： 简要介绍隶书在当代艺术中的应用与创新方向，鼓励学习者在继承传统的基础上，探索新的表现手法。 结语： 本书以扎实的理论为根基，以丰富的范例为引导，力求为读者构建一个清晰、可操作的隶书学习路径。掌握隶书，不仅是学习一种古老的书写技艺，更是对汉字文化生命力的深刻体验。通过长期不懈的临习，读者定能领略到隶书端庄、古朴、典雅的独特艺术魅力。

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这本书的另一个突出优点，是它对隶书历史演变脉络的梳理，做得非常清晰和有条理。学习一门传统艺术，如果只停留在技法层面，难免会觉得缺乏根基和灵魂。而《名帖导临·隶书》很巧妙地将艺术史融入了技法教学之中。书中选取了不同历史时期的代表性隶书作品，并配有简短精炼的历史背景介绍，让我能理解为什么汉碑的雄浑与魏晋的秀逸会有如此大的风格差异。这种宏观视角的构建，极大地拓宽了我对隶书的理解深度。我开始明白，那些看似随意的笔触背后，其实蕴含着那个时代的文化风尚和社会心理。例如，对于某些碑刻的背景考据，作者似乎下了不少功夫，使得原本冰冷的字迹变得有血有肉，有了鲜活的生命力。这种“带着历史温度去学习”的方式，极大地激发了我探究的兴趣。它不再是一本单纯的技术手册，更像是一扇通往古代文明的窗户，让我得以窥见那个时代文人的精神面貌。对于一个希望将书法作为终身爱好的学习者来说，这种对文化背景的重视是不可或缺的。

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深入阅读这本书的内容，我最直观的感受是，它在“导临”这个环节上做得极其到位，绝非简单地将碑帖影印出来供人临摹。它的讲解部分，深入浅出，将隶书那些看似神秘的笔法技巧，用现代人能够理解的语言系统地梳理了出来。比如对于“蚕头燕尾”的结构解析，作者不仅展示了不同碑帖中该笔法的多种形态变化，还细致地剖析了提、按、出锋各个阶段的运笔要领，甚至用到了力学和速度的描述，这对我理解如何将僵硬的笔画写出灵动感至关重要。我过去学隶书时，常常苦于无法抓住那些微妙的提按变化，临摹出来的东西总是死板生硬，但这本书提供的分步解析，就像是给我安装了一个“慢动作回放”的视角。此外，书中对隶书的结构布局也有独到的见解，如何处理字与字之间的呼应关系，如何保证通篇的气韵贯通，这些高级的章法问题，也得到了详尽的阐述。这种由点到面、由技法到章法的层次递进式教学，让我感觉自己不是在被动地接受知识，而是在一个经验丰富的老师的引导下，主动地构建自己的书写认知体系。这本书的实用性，远超我以往接触过的任何一本隶书教材，它真正做到了“导”人入门，并引领人向更高阶的境界迈进。

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从排版设计和辅助材料的角度来看，这本书的用心程度达到了令人惊叹的程度。我留意到，在每一组名帖的旁边，都附带了非常详尽的“临习要点提示卡”——它们是以一种横向对照表格的形式呈现的，左侧是原帖的局部放大，右侧则是针对性的、结构化的练习指导。这种并置对比的设计，极大地提高了学习效率。很多时候，我们看碑帖，往往需要频繁翻阅讲解部分，思路容易被打断，而这本书将关键信息直接呈现在旁边，学习的连贯性大大增强。另外，书中还收录了一些空白的“对照练习页”，纸张的选取与正文保持一致，可以方便读者直接在旁侧进行小样练习，无需额外准备纸张。这种对读者使用体验的细致考虑，体现了编辑团队的专业水准。它不仅仅是“好看”，更重要的是“好用”。这种将学习工具与内容完美融合的理念，让这本书在众多书法书籍中脱颖而出，成为了一本真正能陪伴学习者从入门到精通的实用性工具书。

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总而言之，《名帖导临·隶书》这本书给我带来的不仅仅是书法的技巧提升，更是一种精神上的滋养和审美境界的提升。它的讲解不是那种干巴巴的理论灌输，而是充满了对传统艺术的热爱和敬畏。阅读过程中，我时常会停下来，只是静静地欣赏那些墨迹，感受那种古朴醇厚的韵味。作者的文字功底也十分扎实，行文流畅且富有文采，读起来丝毫没有枯燥感。这本书的价值在于它提供了一个扎实的框架，让我们能够清晰地认识隶书的法度和意境，并指导我们如何将这些抽象的概念转化为具体的笔下功夫。对于渴望系统学习隶书，并且追求高品质阅读体验的爱好者而言，这本书无疑是一份绝佳的选择。它让我对未来的学习之路充满了信心和期待，仿佛已经看到了自己笔下的隶书能逐渐展现出那种久违的历史沧桑感和典雅之美。这是一次非常愉快的“阅读”和“学习”体验，值得向所有书法同道郑重推荐。

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这本《名帖导临·隶书》的装帧设计真是让人眼前一亮，封面那种古朴典雅的墨色调，配上烫金的标题字体，一下子就抓住了我的目光。我一直对书法，尤其是隶书这种古拙厚重的书体情有独钟，总觉得它在方寸之间蕴含着一种穿越时空的厚重感。这本书的纸张质感也处理得非常到位，摸上去细腻而富有韧性，那种略带粗糙的纹理，似乎能让人感受到古人磨墨濡毫的意境。我翻开扉页，首先映入眼帘的是精选的历代隶书名家碑帖局部放大，那种清晰度和细节展现力，简直是教科书级别的。尤其是对那些笔画起承转合处的处理，细致到每一个转折处的微小变化都得到了精准的呈现，这对于我们这些想深入学习的人来说，提供了极大的便利。我特别欣赏作者在选材上的用心，没有一味堆砌名帖，而是精挑细选了一些风格迥异、却又极具代表性的作品进行展示，这本身就是一种高水平的鉴赏力的体现。这本书的整体排版也体现了极高的专业素养，留白得当，既保证了碑帖的完整性，又不会显得拥挤或空洞。光是看着这些精美的图像，我的心绪就已经沉静下来，仿佛置身于一个安静的书房，与古人隔空对话。这本书不仅仅是一本学习资料，更像是一件值得收藏的艺术品，光是摆在书架上，就能提升整个空间的文化气息。

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