官窑青瓷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:福建美术出版社

作者:裴光辉

出品人:

页数:70

译者:

出版时间:2002-1

价格:29.80元

装帧:

isbn号码:9787539311951

丛书系列:

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好的，以下是为您创作的关于一本名为《官窑青瓷》的图书的详细简介，内容将严格围绕该书主题展开，力求自然流畅，不含任何明显的人工痕迹。 --- 《官窑青瓷：宋代宫廷典藏与技术流变研究》 卷首语：千年之秘，沉寂于土的帝王之色 青瓷，作为中国陶瓷史上最古老、最富文人气息的瓷器品类，其发展历程绵延数千年。而在诸多青瓷体系中，唯有“官窑”二字，承载了最为厚重的历史分量与至高无上的权力象征。 《官窑青瓷：宋代宫廷典藏与技术流变研究》，并非简单地罗列出土遗址或博物馆藏品图录，而是试图深入宋代权力核心与制瓷工艺的交汇点，以严谨的学术视角，重新审视这一特定历史时期内，由朝廷主导、服务于宫廷生活的青瓷烧造现象。本书旨在剥离民间流传的诸多附会传说，回归到文献记载、考古实证与科学分析的基石之上，构建一个立体的、可供深入探讨的官窑青瓷研究体系。 本书的叙事主线，围绕“汝、官、哥、定”四大名窑中，尤其侧重于对宋代“官”窑这一概念的界定、流派的区分及其在不同都城下的技术演变展开。我们相信，理解官窑，即是理解宋代士大夫阶层对“雅”的终极追求，以及皇室审美如何通过严苛的规制，转化为对物质形态的塑造。 --- 第一部分：文献钩沉与历史脉络重构 官窑青瓷的特殊性，首先在于其“官”的属性。本书伊始，即致力于对宋代官修典籍、士人笔记及海外使节记录中所有与“官窑烧造”、“御用瓷器”相关的零星记载进行系统梳理和交叉验证。 一、 北宋的酝酿与“汝”的过渡 北宋早期，虽然官方对瓷器的控制尚处于摸索阶段，但对高等级器物的需求已初现端倪。本章详细探讨了汴京地区早期瓷器的发展路径，并分析了汝州窑（被学界普遍认为是早期官窑的雏形或重要参照系）在胎土选择、釉料配方以及造型模仿古代礼器方面的努力。通过对比汝窑青瓷与后世官窑在“紫口铁足”等特征上的细微差异，我们勾勒出北宋宫廷审美从朴素向内敛精美的过渡轨迹。重点分析了宋徽宗时期，艺术理念对烧造技术提出的更高要求，以及这种要求如何在汝窑体系中达到第一次高峰。 二、 靖康之变与南迁的“新官”定型 靖康之变是宋代历史的断裂点，也是官窑青瓷史上的关键转折。迁至临安后，宋室对故国遗风的追忆与重建，直接催生了新的宫廷御用体系。本书通过详尽对比南北两地出土的青瓷器标本，论证了南宋官窑在技术上对北宋（汝窑体系）的继承性与创新性。我们特别关注了南迁过程中，制瓷匠师群体流动的痕迹，以及他们如何适应南方地区（如杭州凤凰山、乌龟山等地）独特的黏土资源，最终塑造出南宋官窑独有的“酥松”胎质与“泪痕斑驳”的釉面特征。 三、 制度的固化与“禁系”的管理 官窑的运作，本质上是国家权力对生产资源的垄断和调配。《技术流变研究》一节，深入探究了宋代负责瓷器烧造的机构设置、工匠选拔与日常管理制度。我们试图还原“专供”、“进御”等词汇背后的实际操作流程，理解配方保密、品质控制以及向皇室进贡的程序，这对于理解为何官窑瓷器传世稀少、风格高度统一，提供了制度层面的解释。 --- 第二部分：技术剖析与美学范式的解读 官窑青瓷的伟大，绝非偶然，而是建立在对材料的极致掌控之上。本书的后半部分，聚焦于物质层面，运用现代科技手段（如X射线荧光光谱分析、偏光显微镜观察等）对传世及出土标本进行深入分析。 一、 釉色：从天青到粉青的变奏 青瓷的灵魂在于釉。本书系统梳理了宋代官窑青瓷釉层的化学成分变化，重点解析了铁元素在还原气氛中的作用。我们详细描述了不同烧成温度、气氛波动对釉面产生“粉青”、“灰青”乃至“紫口”现象的影响。特别是对南宋官窑中，釉层与胎体结合部出现的乳化现象（即“橘皮纹”或“蛤蜊光”）的微观结构进行了剖析，试图阐明这种看似“缺陷”的艺术效果，实则是特定窑炉条件下的必然产物，并被宫廷审美所接受和固化。 二、 胎骨：酥松与沉重的辩证统一 官窑的胎体往往呈现出与同代民窑截然不同的质地——细腻中带有明显的颗粒感，烧结程度适中，兼具温润与内敛。本书通过对胎土中石英颗粒、云母片等矿物成分的分析，揭示了官窑对原料精选的苛刻程度。我们特别关注了南宋官窑在圈足部分常表现出的“铁足”现象，探讨其成因是垫烧物料的反应残留，还是故意留下的对比效果，并将其置于宋人“崇尚自然本真”的美学语境下进行讨论。 三、 造型与装饰：规制下的“拟古”与创新 官窑的造型设计，严格遵循了宫廷对礼器和陈设器的要求，多取自青铜器、玉器及唐代五代名窑的经典样式。本书细致描绘了鼎、琮、方尊、簋等仿古器型的摹制过程，分析了匠人如何在严格的比例限制内，通过釉面自身的自然流淌来赋予器物以生命力。与定窑的刻花、龙泉的印花不同，官窑的装饰往往是含蓄的，主要依赖于釉色、开片（冰裂纹、蟹爪纹）的自然生成，这代表了宋代文人士大夫“不着痕迹，天然去雕饰”的审美最高境界。 --- 结语：青瓷的绝响与后世的追摹 《官窑青瓷》的最终目的，是为这一巅峰之作留下一个清晰而客观的注脚。它不仅是宋代皇权与手工业的结晶，更是中国古典美学理想在物质世界中达成的最高体现之一。本书的研究，旨在为当代研究者提供一个坚实的起点，去理解那种“无声胜有声”的艺术魅力，以及为何一代君王与文人，愿意为那一抹温润的青色，倾尽国力。 本书适合于考古学、陶瓷史、中国古代艺术史的专业研究人员、博物馆策展人，以及对宋代宫廷生活与古典工艺有浓厚兴趣的读者。通过本书，读者将能亲手触摸到那段被历史尘封的、关于“雅”与“贵”的青瓷故事。

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我通常很少阅读这类题材的书，但《官窑青瓷》却给了我一个全新的视角。这本书的叙事方式非常独特，它没有按照时间顺序或朝代划分来讲述，而是以一种更加感性的方式，将官窑青瓷的精髓娓娓道来。我仿佛置身于古代的宫廷之中，看着工匠们小心翼翼地调配釉料，将最纯净的泥土塑造成精美的器皿，再经过炉火的洗礼，最终诞生出那些独一无二的艺术品。书中最让我印象深刻的是对细节的刻画，比如釉色中那些微妙的色差，或者器物底足的处理，这些看似不起眼的地方，却能折射出当时工艺的精湛程度和时代审美。作者的文字带着一种优雅和沉静，让人在阅读时能够放慢脚步，细细品味。我甚至觉得，这本书更像是一首献给美的颂歌，它赞美了那些古老的手工艺，赞美了那些为追求极致而奉献一生的人们。读完这本书，我对青瓷的认识不再停留在表面的欣赏，而是多了一层对背后文化和历史的理解，这是一种非常宝贵的体验。

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这本《官窑青瓷》真是让我眼前一亮，我原本以为这是一本关于瓷器鉴赏的枯燥读物，但没想到读下来，我竟然被深深吸引住了。书里对官窑青瓷的描述，不仅仅是简单地列举器型、釉色，而是细致入微地展现了每一件瓷器的生命轨迹。作者仿佛是一位穿越时空的工匠，亲手抚摸过那些温润如玉的釉面，感受过它在窑火中浴火重生的力量。我尤其喜欢其中对“雨过天晴云破处”那种釉色神韵的描绘，字里行间充满了诗意和想象力，让我脑海中勾勒出一幅幅画面。书中的一些小故事，比如某个特定时期的官窑工艺细节，或是某个著名收藏家与一件瓷器的故事，都为冰冷的瓷器增添了温度和人情味。我从未想过，一件看似静止的物品，竟然能够承载如此厚重的历史和文化。而且，作者的语言非常生动，避免了学术术语的堆砌，让即使是初次接触瓷器文化的人也能轻松读懂，并且从中获得乐趣。这本书不仅是关于瓷器，更是关于一种生活态度，一种对美的极致追求。

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这本书给我带来了一场视觉与心灵的双重盛宴。我一直对中国古代的陶瓷艺术充满好奇，而《官窑青瓷》无疑是那个领域的佼佼者。书中对于官窑青瓷的每一个细节都进行了深入的挖掘，从胎土的选择，到釉料的配方，再到烧制过程中的温度和气氛控制，都描绘得栩栩如生。我能想象到工匠们在烈日下淘洗泥土，在寒冷的窑炉旁守候，他们的一举一动都凝聚着对完美的追求。特别是一些关于瓷器修复的章节，让我看到了这些珍贵文物所经历的坎坷，以及修复师们怀揣着敬畏之心，努力让它们重焕光彩的过程。这让我更加深刻地体会到了“传承”二字的重量。这本书的图文并茂，精美的插图让书中的器物跃然纸上，色彩的还原度非常高，让人仿佛触手可及。它不仅仅是一本书，更是一次穿越时空的对话，让我与那些伟大的工匠和历史对话，感受到了中华文明的博大精深。

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作为一名对艺术史有着浓厚兴趣的读者，我非常惊喜地发现了《官窑青瓷》这本书。作者在书中展现出的专业知识和深厚的文化底蕴令我印象深刻。他并没有简单地罗列史实，而是将官窑青瓷的发展脉络与当时的社会背景、政治经济紧密结合，让读者能够更全面地理解青瓷的演变。书中对于不同时期官窑青瓷风格差异的分析也非常到位，比如从早期含蓄内敛的风格到后来更加张扬华丽的转变，都进行了细致的阐述。我特别欣赏作者在评论中加入的个人见解，这些见解既有学术的高度，又不失人情味，让我感觉作者是一位真正热爱并深刻理解青瓷的学者。这本书的结构也很清晰，逻辑性强，阅读起来非常流畅。它为我打开了一扇了解官窑青瓷的窗户，让我对这一国宝级的艺术品有了更深入的认识和更深刻的敬意。

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这本书就像一位饱经沧桑的老者，用他缓慢而悠扬的语调，讲述着一段关于岁月、关于技艺、关于美的传奇。我被《官窑青瓷》中描绘的那些细腻的情感所打动。它不仅仅是关于一件件冰冷的瓷器，更是关于人与器物之间深厚的情感连接。书中那些关于官窑的传说和轶事，让我感受到了历史的温度，也让我对那些默默付出的工匠们充满了敬意。我仿佛能听到瓷器在窑中吟唱的声音，感受到它们穿越千年时光的孤独与辉煌。这本书的语言风格非常独特，带着一种古典的韵味，又不失现代的亲和力。它让我开始重新审视生活中的美，思考器物背后的故事。读完这本书，我感觉自己的心灵得到了一次洗礼，对美的理解也更加深邃。它不仅仅是一本关于青瓷的书，更是一本关于如何感受生活、如何品味人生的书。

评分☆☆☆☆☆

浙江青瓷通过海上丝绸之路大规模的输出，不仅将大量产品输出到世界各地，同时也促进了中外文化交流和人员往来，不断地拓宽中国人对世界的认识。 时至今天，为了响应国家一带一路战略规划，进一步挖掘浙江越窑青瓷和龙泉窑青瓷文化的内涵，扩大浙江青瓷的学术影响，吸引国内外专家学者对浙江古陶瓷研究的关注，提高浙江青瓷知名度。2018年底，来自美国亚洲文化学院、日本和韩国等国际机构的陶瓷文化研究学者齐聚浙江大学、中国美术学院，对浙江越窑青瓷的失传复活、学术地位、学术内涵、对外影响以及产品与技术的输出、浙江青瓷与一带一路等学术问题与国内专家进行了深入探讨。对越窑青瓷艺术大师陈鹏飞和越窑青瓷收藏大家陈国桢珠联璧合的研究实践使失传千年的越窑青瓷历史得以延续深表敬意。

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浙江青瓷通过海上丝绸之路大规模的输出，不仅将大量产品输出到世界各地，同时也促进了中外文化交流和人员往来，不断地拓宽中国人对世界的认识。 时至今天，为了响应国家一带一路战略规划，进一步挖掘浙江越窑青瓷和龙泉窑青瓷文化的内涵，扩大浙江青瓷的学术影响，吸引国内外专家学者对浙江古陶瓷研究的关注，提高浙江青瓷知名度。2018年底，来自美国亚洲文化学院、日本和韩国等国际机构的陶瓷文化研究学者齐聚浙江大学、中国美术学院，对浙江越窑青瓷的失传复活、学术地位、学术内涵、对外影响以及产品与技术的输出、浙江青瓷与一带一路等学术问题与国内专家进行了深入探讨。对越窑青瓷艺术大师陈鹏飞和越窑青瓷收藏大家陈国桢珠联璧合的研究实践使失传千年的越窑青瓷历史得以延续深表敬意。

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