古筝弹奏 暗香-流行部落(表演级)(2CD+配书) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:7-88085

作者:吉炜

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页数:0

译者:

出版时间:2007-05-01

价格:35.0

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isbn号码:9787880855135

丛书系列:

图书标签:

• 古筝
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《古筝弹奏：暗香-流行部落（表演级）》 ——倾听指尖流淌的现代旋律，领略古筝的别样风情 本书籍《古筝弹奏：暗香-流行部落（表演级）》是一套精心策划的古筝学习与欣赏资料，专为希望深入探索古筝在现代流行音乐中魅力的演奏者和爱好者而设计。它不仅是一本教材，更是一扇连接传统与现代的桥梁，将古筝这件古老的乐器，以全新的姿态展现在听众面前。 精选曲目，引领潮流： “暗香”作为核心曲目，本身便蕴含着深沉而婉约的东方韵味，经由现代流行音乐的编配，赋予了其更加丰富的层次和感染力。本书收录的“暗香”并非单纯的传统演绎，而是融入了大量流行音乐的元素，使其在保持古典底蕴的同时，更具时代感和艺术张力。 “流行部落”则代表着一种音乐的融合与创新。在这里，古筝不再局限于传统的曲目范围，而是大胆地将流行音乐中的经典旋律、节奏和和声技巧融入其中。从舒缓的抒情歌曲到节奏感强烈的流行舞曲，本书力求呈现古筝在不同风格的流行音乐中的多样化表现力。这不仅仅是简单地将流行歌曲改编成古筝曲，更是对古筝演奏技法和音乐表现力的深层挖掘与拓展，旨在展现古筝在现代音乐语境下的无限可能。 表演级标准，追求卓越： “表演级”的定位，意味着本书所收录的曲目在编曲、演奏难度和艺术表现上均达到了较高的水准。它不仅适合有一定古筝基础的进阶学习者，更是专业演奏者在舞台上展现技艺的理想选择。本书所提供的乐谱，力求精准，并结合了现代音乐的记谱方式，便于演奏者理解和演绎。同时，考虑到“表演级”的要求，书中可能包含了对演奏细节、情感处理、动态把握等方面的提示，帮助演奏者更好地呈现曲目的艺术内涵。 双CD配套，视听盛宴： 两张CD的配置，为学习者提供了全方位的学习资源。 CD1：精选示范演奏。 包含了本书所收录的“暗香”及“流行部落”系列曲目的专业演奏示范。这些示范演奏由资深古筝演奏家倾情演绎，音色纯净，技巧精湛，情感饱满。通过反复聆听，学习者可以深入理解曲目的情感表达、节奏处理、音色变化以及各种演奏技巧的应用，为自身的学习提供清晰的参照和高水准的范本。这不仅仅是听觉上的享受，更是学习技法的宝贵课堂。 CD2：伴奏音轨。 提供了纯伴奏的音轨，方便学习者进行 самостоятельное 练习。在学习者熟悉了曲目的旋律和结构后，便可以利用这些伴奏音轨进行合奏练习，模拟与乐队或钢琴合奏的场景。这种练习方式能够有效提高学习者的节奏感、音准感和音乐配合能力，是提升演奏实力的关键环节。通过与伴奏的互动，学习者可以更自信地走上舞台，享受演奏的乐趣。 配书精细，全面指导： 随书附带的乐谱，是本书的核心内容之一。这份乐谱不仅清晰地标注了每个音符、节奏和指法，更可能包含了演奏提示、表情符号以及对一些复杂技巧的分解说明。对于“表演级”的曲目，乐谱的严谨性和完整性至关重要，它将是学习者进行排练和演奏的直接依据。 除了乐谱之外，随书的资料可能还会涵盖以下方面（视具体内容而定）： 曲目赏析： 对“暗香”和“流行部落”系列曲目进行深入的解读，分析其创作背景、音乐风格、旋律特点以及改编思路，帮助学习者从更深层次理解音乐的内涵。 演奏技巧指导： 针对曲目中出现的特色演奏技巧，例如一些在流行音乐中常用的装饰音、滑音、轮指等，进行详细的图文或文字说明，并可能提供练习方法。 舞台表演建议： 作为“表演级”的作品，书中可能还包含一些关于舞台表现、与伴奏配合、情感投入等方面的建议，帮助学习者将演奏提升到更高的艺术境界。 编曲理念阐述： 阐述本书所收录的流行音乐改编成古筝曲的编曲理念，说明如何在保留古筝独特魅力的同时，融入现代音乐元素，展现古筝的创新与活力。 适用人群： 古筝进阶学习者： 已经掌握了基础演奏技巧，希望挑战更高难度的曲目，拓展音乐视野。 古筝专业学生： 需要学习和掌握具有时代感的古筝曲目，为专业考试或演出做准备。 流行音乐爱好者： 对流行音乐情有独钟，希望用古筝这种乐器来演绎自己喜爱的旋律。 古筝教师： 寻找优秀的教学曲目和示范演奏，为学生提供更丰富的学习资源。 对古筝艺术有浓厚兴趣的听众： 愿意通过聆听高品质的古筝演奏，感受古筝在现代音乐中的独特魅力。 《古筝弹奏：暗香-流行部落（表演级）》不仅仅是一套学习资料，更是一次关于古筝艺术的探索与致敬。它邀请您一同走进古筝的世界，用指尖触碰那些熟悉的流行旋律，感受古老乐器焕发的现代生命力，在音符的流淌中，找到属于自己的音乐部落。

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我拿到很多古筝教材，但很多时候，它们就像一本枯燥的字典，堆满了指法符号，却少了点“人情味”。我真正渴望的是一套能引导我理解作曲家心境的读物。比如，如果教材里能对“暗香”这首曲子，在不同段落的情绪变化、速度的细微处理上，有更深入的文字剖析，而不是仅仅标注“快板”或“慢板”，那就太棒了。我特别关注那些关于“气息”和“律动”的讲解，古筝的魅力很大程度上在于演奏者如何把“气”贯穿始终，让一首曲子“活”起来。如果这套书能提供一些演奏名家的示范视频或者音频注解（哪怕是文字化的描述），对比我自己的笨拙弹奏，那种直观的差距能让我更快地找到突破口。我期望它能提供一些舞台经验的分享，比如在大型演出中，面对灯光和观众时，如何保持心态的稳定，将内心的情感完美地投射到指尖上，这种“表演艺术”的层面，才是“表演级”教材真正的价值所在。

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对于我这种已经有一定基础的演奏者来说，挑选教材的关键在于“新意”和“挑战”。我希望这套《流行部落》系列能带来一些我平时接触不到的曲目，可能是一些偏向新世纪音乐风格的改编，或者是一些需要大量使用轮指、摇指等高难度技巧来支撑的现代作品。仅仅是重复练习《高山流水》或者《渔舟唱晚》的传统版本，对我来说提升空间有限。我更期待看到一些跨界合作的尝试，比如如何用古筝的音色去模仿电吉他的扫弦效果，或者如何用复杂的琶音来构建电子乐的节奏感。如果配书部分能够附带详细的调音和音色调整指南，帮助我更好地利用现代电子设备（比如效果器或录音接口）来拓宽古筝的音域表现，那就绝对是物超所值了。毕竟，在现代音乐的环境下，古筝的音色塑造也是一门学问。

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说实话，我对“2CD”的配置非常看重，因为我更倾向于“听觉学习法”。我希望这两张CD的录制水准能达到发烧友的标准。这意味着，不仅仅是音量要够大，更重要的是动态范围要足够广，从最轻柔的勾弦到最激烈的扫弦，都能保持清晰而不失真。如果CD里能收录一些不同速度、不同版本的示范曲目，对我理解乐曲的多样性会有很大帮助。比如，同一首《暗香》，A碟是严格按照乐谱演奏的“标准版”，B碟则是演奏家自由发挥、加入大量即兴装饰音的“自由演绎版”，这样对比着听，就能看出演奏的弹性空间在哪里，哪些地方是死板的，哪些地方是允许突破的。缺少了高品质的听觉反馈，再好的谱子也只是纸面功夫，难以真正内化。

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这部《古筝弹奏 暗香-流行部落(表演级)(2CD+配书)》的套装，光是看到“表演级”这三个字，我就知道它绝非泛泛之辈。我最近迷上了一个曲子，叫《空山鸟语》，那种高山流水、泠泠淙淙的感觉，每次听都让人心神俱静。我一直想找一套能真正把我带入那种意境的教材，不仅仅是技巧上的堆砌，更要有对音乐灵魂的挖掘。我期望这套书里的曲目能涵盖一些我正在寻找的、难度适中但表现力极强的作品，比如一些融合了现代和声元素的古筝改编曲，能让我在传统技法的基础上，也展现出一些新颖的音乐理解。毕竟，古筝要走出现代，就得有能触动当代听众的共鸣点。我希望里面的配乐CD能做到极致的清晰度和真实感，让我仿佛置身于演奏厅中，每一个泛音、每一个滑音都能精准地还原出来，这样我才能更好地对比自己的练习效果，进行针对性的调整，而不是听着像录音棚里做出来的失真的声音。如果光有谱子，没有顶级的听觉参考，那学习的效率和感受都会大打折扣。

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我买教材通常会看重它的“实战性”。如果这套书能提供一些针对性极强的技术训练模块，那就更好了。比如，专门针对“快速轮指的均匀度训练”、“快速连贯琶音的断奏处理”等难点，设计出短小精悍的练习曲目，并且在配套的CD中，能对这些练习曲目进行慢速、中速、常速的示范播放，那将是练习效率的倍增器。我可不想花了时间却在做无效的重复劳动。此外，如果配书里能有一个章节专门讲解如何将这些流行改编曲目，根据不同听众群体（比如古典乐爱好者、流行乐听众）进行“情感侧重”的调整，那才真正体现了“流行部落”这个名字的内涵——如何用古筝的语言去与不同圈层的听众进行有效沟通。这套书如果能做到技术、情感、应用三位一体的指导，对我来说就是一套完美的“表演级”进阶指南。

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