具体描述
《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业教材:乐理与视唱练耳(第1册)》内容简介：音乐教师教育是我国教育的重要组成部分，是中小学艺术教育赖以发展的基础，是决定艺术教育质量的关键因素。改革开放以来，我国的音乐教师教育事业得到了长足发展。本世纪初开始的新一轮基础教育课程改革，在教育思想、教育观念、课程内容、教学模式、教学方法等方面，对教师提出了新的更高的要求，也对音乐教师教育提出了新的课题。为满足我国教育事业不断发展对师资队伍建设的需求，应对新一轮基础教育课程改革的呼唤，适应高等院校音乐学（教师教育）专业改革的需要，教育部组织有关专家，经过充分调查研究和反复征求意见，研制了《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案》和《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》这两个重要的教学指导文件。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
作为一名初学作曲的学生，我一直在寻找一本能够系统地引导我理解乐理和培养良好视唱练耳能力的教材。在翻阅了众多书籍后，我惊喜地发现了这本《乐理与视唱练耳（第一册）》。这本书的结构设计非常合理，它并没有一开始就让学习者沉浸在海量的理论知识中，而是从最基础的音高、音值、节奏等概念入手，通过大量的实例和练习，逐步引导学习者建立起对音乐基本元素的认知。作者在讲解乐理时，非常注重理论与实践的结合。例如，在介绍各种音程的构成时，书中都会配有相应的旋律片段，让学习者在听觉上产生直接的感受，从而加深理解。而视唱练耳的练习也并非是孤立的，它们往往与刚刚学到的乐理知识紧密相连，形成一个相互促进的学习过程。我尤其欣赏书中对于和弦分析的讲解，作者通过形象的比喻和清晰的图示，将复杂的和弦构成和功能梳理得一目了然，这对于我日后的作曲创作非常有帮助。此外，这本书的练习题设计也十分丰富多样，涵盖了从基础的音程、音阶模唱到较为复杂的旋律听辨、节奏模仿等各个方面，能够有效地提升学习者的综合音乐能力。总而言之，这本《乐理与视唱练耳（第一册）》为我这个初学者提供了一个扎实而有效的学习路径，让我对未来的音乐学习充满信心。
评分说实话，我原本对乐理和视唱练耳这类课程是抱着一种“为了考试而学”的心态，觉得它们枯燥乏味，而且离实际的音乐创作和演奏似乎还有一段距离。然而，这本《乐理与视唱练耳（第一册）》彻底改变了我的看法。它不仅仅是一本教科书，更像是一位循循善诱的音乐启蒙老师。作者的语言风格非常轻松幽默，没有一点儿说教的意味，读起来就像在听一个老朋友分享他对音乐的理解。他/她擅长用各种生动形象的比喻来解释复杂的乐理概念，比如把音程比作兄弟姐妹之间的距离，把和弦比作不同性格的人组合在一起形成的情感。这些比喻让我一下子就理解了之前困扰我很久的问题。而且，这本书在视唱练耳的练习设计上也非常有创意，它不像其他教材那样只是简单地给出音程或旋律让你唱，而是融入了一些游戏化的元素，让学习过程充满乐趣。比如，一些听辨练习，作者会巧妙地设置一些小陷阱，让你在不知不觉中提高自己的听辨能力。我特别喜欢书中关于调式和调性的讲解，作者将其与日常生活中的情绪变化联系起来，让我对音乐的情感表达有了更深的认识。这本书让我发现，乐理和视唱练耳并非是音乐学习中的“拦路虎”，而是打开音乐奥秘的钥匙。我强烈推荐给所有对音乐充满好奇，却又对传统乐理教程感到畏惧的朋友们。
评分作为一个对音乐充满热情，但从未接受过系统训练的成年学习者，我常常感到力不从心，尤其是在面对乐理和视唱练耳这些“硬骨头”时。很多教材要么过于深奥，要么过于乏味，让我难以坚持。然而，这本书《乐理与视唱练耳（第一册）》给了我全新的体验。它以一种极其友好的方式，将音乐的“骨骼”和“血肉”展现在我面前。作者的叙述方式非常平易近人，没有使用太多晦涩的专业术语，而是用生动形象的比喻和类比，将抽象的乐理概念变得触手可及。比如，在讲解节奏时，他/她会用我们日常生活的脚步声来类比，让我一下子就明白了不同音值的区别。而视唱练耳的练习设计更是出人意料，它不像我想象中的那样枯燥乏味，而是充满了趣味性和挑战性。书中设计了很多互动式的练习，让我可以在轻松的氛围中提升自己的听觉和演唱能力。我特别喜欢书中关于调性音乐的讲解，作者将其与故事的情节发展联系起来，让我更容易理解不同调性所带来的情感色彩。这本书让我意识到，音乐学习并非是少数天才的专利，只要方法得当，每个人都可以从中获得乐趣和进步。我诚挚地向所有希望开启音乐学习之旅，却又不知从何下手的朋友们推荐这本书，它一定会是你最贴心的音乐向导。
评分我是一位有着多年合唱经验的声乐爱好者，虽然能唱出动人的旋律，但在乐理和视唱练耳方面一直是个短板。我尝试过市面上不少教材，但总觉得它们过于学院派，学习起来枯燥乏味，难以激发我的兴趣，更别提坚持下去了。直到我偶然发现了这本《乐理与视唱练耳（第一册）》，才真正体会到了“相见恨晚”的感觉。这本书的视角非常独特，它不是简单地把乐理知识和视唱练耳练习堆砌在一起，而是将它们有机地融合，形成了一个完整的学习闭环。作者在讲解基础乐理时，往往会穿插一些非常巧妙的视唱练习，让我们在实际操作中去理解和巩固。例如，在介绍节奏型时，作者会提供一些非常简单易懂的节奏组合，并引导我们通过拍打、歌唱的方式去模仿和掌握，而不是像其他书那样只提供枯燥的图表。这种“玩中学”的方式，让我发现原来视唱练耳也可以如此有趣。更重要的是，这本书的练习设计非常贴合实际，很多练习都来源于我们熟悉的乐曲片段，这让我觉得学习非常有成就感，也更容易将所学应用到实际的歌唱中。我尤其喜欢书中对于音程和和弦的讲解，作者通过生动的比喻和形象的描述，让我对这些概念有了更深刻的理解，也更容易在演唱中把握准确性。对于和我一样有一定声乐基础，但希望系统提升乐理和视唱练耳能力的朋友们，我真心推荐这本书。
评分这本书简直是音乐学习者的一道曙光！我一直对音乐理论感到有些畏惧，总觉得那些抽象的概念难以捉摸，而视唱练耳更是让人头疼，音准、节奏、识谱，感觉像是无数道难关。然而，当我翻开这本《乐理与视唱练耳（第一册）》时，我的顾虑瞬间消散了。作者的讲解方式实在是太接地气了，他/她并没有直接抛出枯燥的定义和公式，而是循序渐进地引导我们进入音乐的世界。一开始，我以为只是普通的教材，但很快就被它流畅的叙事和生动的例子所吸引。比如，在讲解音程的时候，作者不是简单地罗列大小二度、纯四度等等，而是结合我们熟悉的旋律片段，让我们在聆听中去感受和理解。这种“听中练”的方式，让我摆脱了死记硬背的痛苦，而是真正地体会到乐理的魅力。更让我惊喜的是，书中对于乐理和视唱练耳的结合处理得非常巧妙。往往在学习了一个乐理概念后，紧接着就会有相应的视唱练耳练习，帮助我们巩固所学。这种知行合一的学习模式，让我觉得学习不再是孤立的，而是相互促进的。而且，书中的排版设计也十分用心，清晰的乐谱、适时的图示，都让学习过程更加顺畅。我强烈推荐给所有正在学习音乐，或者对音乐充满兴趣的朋友们，这本书一定会成为你们音乐旅程中的得力助手。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有