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出版者:人民邮电出版社

作者:李砚藻

出品人:

页数:88

译者:

出版时间:2007-11

价格:15.00元

装帧:

isbn号码:9787115168634

丛书系列:

图书标签:

• 数码照片
• 照片修饰
• 图像处理
• Photoshop
• 修图技巧
• 入门教程
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• 色彩调整
• 图像编辑

档案管理员的秘密工作：古籍修复与数字化保存实践指南 作者： 王清源 (资深文物修复师、图书馆学博士) 出版社： 文瀚楼出版社 出版日期： 2024年5月 定价： 188.00 元 --- 内容简介： 在信息爆炸的时代，我们习惯于在屏幕上快速浏览文字和图像，却鲜少关注那些承载着人类文明厚重记忆的实体文献——古籍善本。它们是历史的“活化石”，是跨越时空的对话载体。然而，纸张的脆化、墨色的褪变、虫蠹的侵蚀，无时无刻不在威胁着这些珍贵遗产的存续。《档案管理员的秘密工作：古籍修复与数字化保存实践指南》并非一本关于图像处理软件操作的入门手册，而是一部深入探讨传统文献保护技术、现代材料科学在修复中的应用，以及数字化工作流程的系统性专业著作。 本书旨在为图书馆、博物馆、档案馆的专业人员，文物保护领域的研究生，乃至对传统工艺怀有敬意的文化工作者，提供一套详尽、可操作且符合国际标准的实践指导。作者王清源博士，凭借其在海内外顶尖机构长达二十余年的文物修复一线经验，以严谨的学术态度和细腻的匠人精神，揭示了古籍修复这门古老而精深的技艺。 全书共分为七大部分，近五十万字，内容涵盖了从文献鉴定、病害分析到修复、装帧、数字化采集的完整生命周期管理。 --- 第一部分：文献的生命体征——古籍的材质认知与病害诊断 本部分是理解修复工作的基础。它摒弃了对“照片”等现代媒介的讨论，专注于纸张、丝绸、皮革等传统载体的物理与化学特性。 1. 纸张的“植物学”： 详细解析了麻纸、皮纸、宣纸、宋版纸等不同历史时期、不同地域纸张的纤维结构（如檀皮、楮皮、稻草等），介绍纤维素、半纤维素、木质素在老化过程中的变化。着重讲解了水解反应、氧化反应对纸张强度的影响。 2. 墨、颜料与印泥的化学兼容性： 探讨了松烟墨、漆蜡墨的渗透特性，矿物颜料（如朱砂、石青）与有机染料的稳定性。强调修复中使用的粘合剂（如淀粉浆、动物胶）与原版材料的酸碱度（pH值）匹配原则，避免二次损害。 3. 典型病害的形态学与成因分析： 细致区分了“霉斑”与“水渍”、“虫蛀孔洞”与“人为撕裂”的特征。重点分析了空气污染（如二氧化硫）、温湿度剧变（Hygroscopic Effect）导致的纸张脆化、层叠分离、书页卷曲等复杂病害的成因。 --- 第二部分：修复的艺术——传统技术与现代材料的融合 此部分是全书的核心，详细阐述了修复的各个阶段应遵循的“可逆性”和“最小干预”原则。 1. 环境控制与预防性保护： 介绍了标准恒温恒湿库房（如RH 50%±5%，20℃±2℃）的构建与监测，阐述了如何利用惰性气体封存高危文献。 2. 清洁与去酸处理： 区别于对数码文件“图层”的编辑，本书教授的是对实体污渍的物理去除。包括使用微型吸尘器配合羊毛刷清理浮灰，使用特定溶剂（如超临界二氧化碳或特定醇类）进行局部渗透性去污，以及采用非水介质（如碳酸钙浆）进行大面积的稳定、局部去酸处理。 3. 科学补洞与通体加固： 详细图解了“接纸法”（Patching）的精细步骤，包括如何手工抄制等同克重的修复纸，如何利用浆糊的“张力差”实现无痕衔接。针对特大破损，阐述了“衬纸法”（Sizing/Lining）中对丝绢、特种无酸纸的裁剪与粘贴工艺。 4. 传统装帧的“复原”： 讨论了宋元、明清经折装、蝴蝶装、线装的结构性损坏修复，包括如何重新配制骨架、更换包角、修补绫绢封面，确保修复后的书籍在形态上忠于其原始面貌。 --- 第三部分：数字时代的“非接触式”继承——文献的数字化流程管理 本部分探讨了在修复工作完成后，如何通过高精度扫描与数据管理，确保文献信息得以永存，这是对实体材料保护的有力补充。 1. 高保真影像采集标准（TIFF/DNG）： 重点讲解了专业级平板扫描仪（Flatbed Scanner）与非接触式扫描系统（Overhead Scanners）的选择与校准。强调了照明均匀性、色彩空间（如sRGB与Adobe RGB的转换）以及DPI的选取标准（如线划图通常要求600DPI以上，彩色/文物级要求1200DPI以上），以确保墨色细节和纸张纹理的完整再现。 2. 元数据与长期存档策略（PREMIS）： 探讨了如何为每一个数字图像文件建立详尽的描述性、结构性和管理性元数据，这远超简单的文件名命名。讲解了如何利用OCR（光学字符识别）技术对古籍进行文字层提取，并将其与图像进行绑定，实现全文检索。 3. 电子文档的长期迁移与存储： 分析了不同文件格式（如JPEG 2000、TIFF LZW无损压缩）在不同存储介质（如LTO磁带、WORM光盘）上的长期稳定性评估，确保“数字文物”不会因技术淘汰而失真。 --- 总结： 《档案管理员的秘密工作》是一本为实践者而作的工具书，它拒绝空泛的理论，聚焦于如何用最审慎的态度，应对时间对人类文明结晶的无情侵蚀。阅读本书，读者将全面掌握文献保护的科学原理、传统工艺的精髓，以及在数字化浪潮中，如何为人类的共同遗产构筑起坚固的“双重保险”。它不是关于如何美化图片，而是关于如何拯救历史的质感与温度。 关键词： 古籍修复、文物保护、纸张科学、档案管理、数字化采集、文献加固、传统工艺、恒温恒湿。

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这本书的内容深度和广度，完全超出了我对“入门”二字的预期，但这种“超乎想象”更多体现在**摄影史和艺术理论**上，而不是实用技术层面。它花了整整三分之一的篇幅来探讨从达盖尔银版法到现代数码成像技术的发展脉络，引用了大量的早期摄影大师的作品作为案例，分析了他们对光影的理解和构图的哲学。我理解艺术背景的重要性，但对于急需解决“我的照片天空为什么总是死黑”这种具体问题的读者来说，这种理论灌输显得有些不接地气。比如，书中关于“黄金分割”在数码构图中的应用，与其说是教我如何拖动裁剪框，不如说是在分析伦勃朗的画作结构。这种深奥的学术探讨，对于那些主要使用手机或入门级微单进行日常记录和社交分享的读者而言，可能就像是在给一个初学走路的孩子讲解相对论一样，既吃力又收效甚微。我更希望能看到对主流修图软件（比如Photoshop或Lightroom）的界面布局、基本工具栏功能，以及如何快速批量处理照片的实际操作演示。

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阅读体验上，这本书的**排版和插图选择**非常奇特，让人感觉内容有些错位。书中包含了很多令人惊叹的**天文摄影和微距摄影**的案例，展现了极致的细节和超乎寻常的后期处理效果。这些图片无疑是视觉上的享受，但它们所涉及的技术难度（比如多张堆栈叠加、星空降噪算法等）显然超出了任何“入门”书籍应有的范畴。书中用了大量篇幅来解释如何搭建和使用天文跟踪仪，以及如何进行精确的长时间曝光计算。这让我困惑：我是来学习基础修图的，还是需要去购买昂贵的专业天文设备并学习天体物理学基础？书中的案例图片与文字讲解的内容之间存在着巨大的技术鸿沟，使得读者很容易在阅读过程中产生强烈的“我做不到”的挫败感。如果能用更贴近日常拍摄场景（如人像、风景、静物）的“普通”照片来演示基础的调整流程，效果会好得多。

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我最终发现，这本书更像是一本关于**摄影史和模拟时代知识的复习资料**，对现代数码工作流的介绍极为薄弱。书中花了很多笔墨去追溯胶片冲洗技术的演变，比如D-76显影液的配方、不同类型相纸的颗粒感差异，甚至还提及了暗房中红灯下的操作流程。虽然这些内容对于理解摄影的“本源”很有价值，但对于一个主要使用数码相机构建工作流程的现代修图者而言，这些知识的实用性极低。我期待的是关于RAW文件处理流程、色彩空间管理（sRGB到Adobe RGB的转换）、以及如何优化硬件加速来提高处理速度的现代技术指导。这本书提供的知识点，更像是对一个已经逝去的黄金时代的缅怀和技术总结，而不是面向未来的、指导如何高效利用最新数码工具的实战手册。它提供的是“为什么”和“过去如何”，而不是我急需的“现在该怎么做”。

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这本书的装帧设计挺吸引人的，封面色彩搭配得很现代，给人一种专业但不失亲和力的感觉。我本来是想找一本关于数码影像后期处理的入门书籍，希望能系统地学习一下基础的曝光调整、色彩校正这些核心技能。不过，这本书给我的感觉更像是一本关于**摄影器材选购与维护的指南**。它花了大量的篇幅去详细介绍不同类型传感器的优缺点，从CCD到CMOS，再到最新的堆栈式CMOS，以及它们在不同光照条件下的表现差异。甚至连镜头的光学结构，比如复消色差设计、镀膜技术的重要性，都讲得非常深入，几乎快要达到光学工程的深度了。对于一个只是想快速上手修图的初学者来说，这些信息显得有些过于冗余和晦涩了。我期待的是软件操作的截图和步骤分解，而不是复杂的物理公式和材料科学的讨论。如果能用更直观的图表来解释这些概念，或者将这些内容放在一个“进阶选读”的附录里，或许会更符合“入门”这个定位。整体阅读下来，感觉像是买了一本摄影器材百科全书，而不是一本操作手册。

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这本书的另一个显著特点是，它似乎把重点放在了**构建一个庞大的摄影理论框架**上，而非提供可快速复制的“秘诀”。书中大量的篇幅被用来论述“色彩的心理学意义”以及“不同文化背景下对黑白影调的审美差异”。例如，它会详细分析不同色温对人类情感的潜意识影响，并用大量篇幅去比较柯达胶片时代和富士胶片时代的色彩科学差异。虽然这些内容很有启发性，能提升读者的艺术修养，但对于我这个希望快速提升照片“看起来更漂亮”的技术层面的读者来说，这些知识很难直接转化为屏幕上的具体操作。我翻遍了目录，几乎没有找到关于图层蒙版、曲线调整的详细图文解析，更不用说关于复杂合成技巧的提及了。这更像是一本为专业艺术院校学生准备的**摄影理论教材的缩影**，而不是一本面向大众的“修饰入门”手册。我希望看到的是“如何让照片的皮肤看起来更自然”、“如何去除杂乱背景中的干扰元素”这类可以直接解决问题的章节。

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