本书是专业平面设计师必备的色彩手册。通过结合色彩理论和心理学知识的介绍,它可以成为设计师和艺术家必要的参考工具。书中丰富的色彩搭配实例能让现场使用者轻松容易地挑选出极具个性的色彩组合。 通过易于理解的类比法,本书用描述性文字展示了色彩的搭配组合,知识小贴士更是介绍了从古至今色彩对人类心理和社会所产生的作用。这是创意设计师的实用色彩指南,也预测了金属色和荧光色的应用和发展趋势!
评分
评分
评分
评分
老实说,我原本以为这会是一本需要戴着放大镜才能读完的学术著作,但出乎意料的是,阅读体验极其愉悦。作者在行文中穿插了许多与色彩相关的历史趣闻和艺术流派的演变,让整个学习过程充满了探索的乐趣。 书中对“非物质色彩概念”的捕捉尤其引人入胜。比如,如何用一组颜色来描绘“寂静的黎明”或者“工业时代的黄昏”?作者提供了一套系统的“色彩词汇表”和搭配建议,这极大地拓宽了我的艺术表达边界。我过去在创作数字插画时,常常陷入“颜色不够用”的困境,但这本书提供了一种全新的思路:颜色不是被“选择”出来的,而是被“构建”出来的。它教会我如何通过色彩的层次、对比和饱和度,来讲述一个复杂的故事。这本书更像是一本“色彩叙事学”的入门指南,它将抽象的理论与具体的艺术实践紧密结合,让每一个读者都能从自身的创作需求出发,找到属于自己的那套色彩语言体系。这是一本真正能启发灵感,并且指导实践的书,我强烈推荐给所有希望让自己的作品拥有更深层次情感共鸣的设计师和艺术家们。
评分作为一个平面设计师,我追求的不仅仅是“好看”,更是“准确”。在与客户沟通时,常常会因为对同一个颜色的理解偏差而浪费大量时间。《主题性标准色谱》在这方面简直是救星。这本书的结构设计非常精妙,它把复杂的色彩体系分解成了易于检索和理解的模块。 我特别欣赏书中对“色彩模型转换”那一块的详尽论述。RGB、CMYK、Pantone,这些术语过去常常让我头疼不已,总觉得它们之间存在一种神秘的壁垒。但作者通过非常直观的图示和清晰的数学逻辑,把这些模型之间的转换关系讲得透彻无比。我现在可以自信地告诉客户,将屏幕上的一个鲜亮的RGB色值,如何在保证视觉冲击力的前提下,完美地转化为印刷品上的特定油墨配方。它不仅仅是罗列色卡,它是在建立一套跨媒介的沟通标准。这种实用性是我在其他任何色彩书籍中都未曾体验到的深度。它解决的是实际工作中的痛点,让色彩的“标准化”真正落地,真正成为一种高效的工具,而不是束之高阁的理论。
评分这本书简直是色彩理论爱好者的福音!我原本对颜色的理解还停留在“红的、蓝的、绿的”这种非常基础的阶段,但读了《主题性标准色谱》之后,我的世界观完全被颠覆了。它不是那种枯燥的教科书,而是像一位耐心的老教授,一步步引导你进入一个全新的视觉殿堂。 书中对色彩的归类和命名,那种细致入微的观察力,简直令人叹为观止。它不仅仅告诉你这个颜色叫什么,更深层次地挖掘了它在不同文化、不同领域中的“身份”。比如,某种特定的“暗青色”是如何被用于特定的历史文献装帧,而另一种略带灰调的“莫兰迪色系”又是如何悄然占据了现代极简主义设计的主流。作者似乎拥有一种魔力,能让每一个色值背后都附着上生动的背景故事。我特别喜欢其中关于“光照对色觉的影响”那一章节,它解释了为什么我在商店里看到的口红颜色,一到自然光下就完全变了样。这本书让我意识到,色彩远不止是视觉感受,它是一种语言,一种文化符号,一种历史的沉淀。如果你想让你的设计作品更有深度,或者只是想更懂得欣赏生活中的那些微妙色彩变化,这本书绝对是你的不二之选,它提供的视角是如此宏大而又精准,让人茅塞顿开。
评分说实话,我买这本书的时候,内心是有点忐忑的,毕竟“标准色谱”听起来就带着一股学院派的严谨和距离感,我担心自己驾驭不了。但翻开第一页我就放下了心,作者的叙事方式极其流畅和人性化,完全没有那种高高在上的说教感。它更像是一位经验丰富的老工匠,手把手地教你如何区分那些极其微小的色差。 最让我印象深刻的是它对“色彩情绪学”的探讨。书中用大量的图例和实际案例说明了,为什么某些颜色组合会让人感到平静或焦虑。举例来说,书中对“冷暖色调”的划分,不是简单的物理温度概念,而是上升到了心理感受层面。我发现自己以前设计简历或者PPT时,总是凭直觉乱搭颜色,现在我能清晰地知道,如果我想表达“可靠和专业”,我应该倾向于哪些色相和饱和度范围。这本书的价值在于,它提供了一套严谨的逻辑框架,让“感觉”变成了“可以量化和复制的技术”。我甚至开始用它来指导我整理衣橱,挑选家居装饰,效果立竿见影,生活质量都因此提升了一个档次。它不再是工具书,更像是一种提升生活审美的私人导师。
评分这本书的装帧和印刷质量本身就是一种艺术展示。我知道讨论这个可能有点跑题,但当你手里拿着一本如此精美、纸张质感极佳的书时,你会对书中所讨论的内容产生一种天然的敬畏感。《主题性标准色谱》的内页对于色彩的还原度,可以说是达到了博物馆级别的标准。每一个展示的色块,其边缘处理都清晰锐利,色彩过渡自然流畅,没有丝毫的偏色或印刷瑕疵。 我尤其关注了书中关于“色彩的相对性”那一节。它展示了同一色块在不同背景色衬托下所产生的视觉错觉。这种对人眼局限性的揭示,让我对设计中的“邻近色搭配”有了更深刻的理解。它让我意识到,我们看到的世界并非绝对,而是高度依赖于参照物。这不仅仅是色彩学,它已经触及了心理学和哲学的高度。这本书的价值在于,它不仅教会你“如何使用颜色”,更重要的是教会你“如何质疑你所看到的颜色”。对于任何需要处理高精度色彩显示的专业人士来说,这本书的印刷品质本身就是对其内容权威性的一种无声背书。
评分从头翻到尾,一个小时足矣~色彩完美~~当时决定,以后只要够时间,每次去图书馆都翻一遍……~ 2010.12.1@ECNU library
评分从头翻到尾,一个小时足矣~色彩完美~~当时决定,以后只要够时间,每次去图书馆都翻一遍……~ 2010.12.1@ECNU library
评分颜色好好看啊,每种颜色都可以撕下来
评分颜色好好看啊,每种颜色都可以撕下来
评分从头翻到尾,一个小时足矣~色彩完美~~当时决定,以后只要够时间,每次去图书馆都翻一遍……~ 2010.12.1@ECNU library
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有