具体描述
《园冶图释(套装共3册)》是我国最早关于园林营造的专著，它系统地记录和总结了我国古代园林的主流——江南文人园的造园经验和理论。它完整地阐述了崇尚“天人合一”的中国古人从思维方式，策划方针，规划原理，设计路线，建筑分类与结构，装修图案与技艺，建筑材料与施工技术，植物的使用与意境的塑造等一整套营造室外人居环境的实践和学问，随着世界对人与自然关系关注度的日益增强，《园冶》在人类历史上的价值必将日益受到全人类曰隆的推崇。吴肇钊先生具有多年园林营造的实践，以及对中国古代文化的执着热爱和相当造诣，他经过20多年的积累和数年的专心著述，终于在《园冶》完稿380周年时完成了巨著。吴肇钊、陈艳、吴迪通过图释，让《园冶图释(套装共3册)》从很难读懂变成几乎中学以上都可以看懂，将对中国古代园林思想艺术的继承发扬产生非常好的作用。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
拿到《园冶图释》这套书，真是像挖到了宝一样，完全是意料之外的惊喜。我一直对古典园林有着浓厚的兴趣，但总觉得隔靴搔痒，很多理论书读起来枯燥乏味，即使是些图文并茂的，也往往点到即止，难以深入。直到我遇到这套《园冶图释》，才算是真正找到了通往古典园林精髓的钥匙。首先，它的“图释”二字就抓住了我的痛点——光有文字解释，没有图像佐证，理解起来总有隔阂。而这套书，毫不吝啬地提供了大量的精美插图，并且这些插图并非简单的示意图，而是经过精心绘制，能够准确地传达出建造细节、空间关系和美学意境。我最喜欢的是它在讲解某一处景致时，会将原文的文字描述、意匠的构思逻辑、以及不同角度的视觉呈现都融为一体，让我仿佛置身其中，亲手丈量着每一块砖石，感受着每一棵树木的生长。特别是关于“借景”和“漏景”的处理，书中通过不同章节的图解，将抽象的园林手法具象化，我才真正理解了古人是如何利用自然，又如何通过精妙的设计，在有限的空间里创造出无限的意境。那种“移步换景，别有洞天”的感受，在这套书的图释中得到了淋漓尽致的展现，让我对中国古典园林艺术的智慧叹为观止，也燃起了我更深入学习和实践的热情，恨不得马上就能动手在自家的小院里尝试一番。
评分作为一名长期在城市里生活的普通读者，《园冶图释》这套书对我来说，更像是一扇通往另一个世界的窗口。我从未想过，在方寸之地，竟能蕴含如此博大精深的学问。我对园林的热爱，更多地源于电影和电视剧里那些飘渺的画面，总觉得遥不可及。《园冶图释》的出现，彻底打破了这种隔阂。它用一种非常现代、非常直观的方式，将那些古老的设计理念和技法，清晰地呈现在我眼前。我最喜欢的地方在于，它不仅仅是枯燥的文字翻译，而是真正做到了“图释”。每一处景致的描写，都伴随着精细的图画，甚至细致到每一棵树的种植方式，每一块石头的摆放角度。我尤其对书中关于“花木”的章节印象深刻，它不仅仅是列举了常见的花草树木，更是深入讲解了如何根据不同的季节、不同的光照条件，来选择和搭配植物，以及如何通过植物的形态和色彩来营造出特定的氛围。这种“因地制宜，因物赋形”的理念，让我重新审视了我们身边的绿化，也让我对“移步换景”有了更深刻的理解。这本书让我意识到，中国古典园林不仅仅是建筑的堆砌，更是一种生命力的表达，一种与自然融为一体的艺术。
评分拿到《园冶图释》这套书，感觉就像是打开了一扇尘封已久的大门，让我得以一窥中国古典园林的精髓。我一直以来都对古典园林有着浓厚的兴趣，但往往因为古籍的晦涩难懂，以及缺乏直观的图解，而难以深入。这套书恰恰完美地解决了这个问题。它将《园冶》原文的智慧，通过大量的精美插图，以一种非常清晰、易懂的方式呈现出来。我最喜欢的部分是它关于“建筑与景致结合”的讲解。书中会详细展示，如何将亭、台、楼、阁等建筑，巧妙地融入到山水之间，形成“步移景异，处处皆景”的效果。例如，关于“廊”的设计，书中会通过多角度的图示，来展现一条曲折的廊道如何引导观者穿越不同的景致，同时又在视觉上连接起各个部分，创造出空间上的层次感和趣味性。这种“因形就势，情景交融”的设计理念，在这套书中得到了淋漓尽致的体现。它让我明白，中国古典园林不仅仅是物质的堆砌，更是一种将自然、建筑、诗意融为一体的艺术境界。
评分《园冶图释》这套书，对我而言，不仅仅是一部关于园林的书，更是一次关于“意境”的探寻之旅。我一直觉得，中国古典园林最迷人的地方，在于它所传达的那种含蓄、内敛、悠远的东方美学。然而，如何将这种抽象的美学理念，转化为具体的视觉呈现，是许多关于园林的书籍所难以做到的。这套《园冶图释》，恰恰在这方面做得非常出色。它通过大量的精美插图，将《园冶》中的各种园林元素，如亭、台、楼、阁、廊、榭、山石、水景等，进行了非常具体和细致的展示。我尤其对书中关于“漏景”和“借景”的讲解印象深刻。它会用图例清晰地展示，如何通过门洞、窗棂、树木等元素，巧妙地将园外的景色引入园内，或者将园内的景致“藏”起来，待观者深入之后再“漏”出，从而创造出层次感和趣味性。这种“无中生有，虚实结合”的设计手法，在这套书中得到了非常直观的体现。它让我明白了，园林不仅仅是物质的建造，更是一种精神的寄托，一种对自然和生命的理解。
评分说实话，最初被《园冶图释》吸引，很大程度上是因为它那份厚重的质感和古朴的设计。翻开第一卷，那泛黄的纸张，墨色饱满的字体，立刻就营造出一种穿越时空的氛围。作为一名业余的园林爱好者，我读过不少关于园林的书，但很多都停留在历史的陈述或风格的介绍，缺乏一种可以落地操作的指导。而《园冶图释》完全不同，它更像是一本秘籍，将《园冶》这部经典古籍的内容，以一种非常易于理解和吸收的方式呈现出来。更令我惊喜的是，它在解读文字的同时，并没有忽略对“意”的传达。很多园林设计中的微妙之处，例如“虚实相生”、“曲径通幽”的哲学，在书中得到了非常生动形象的图解。我尤其欣赏它在讲解“叠石理水”时，对于不同山石形态的选择、堆叠的方式，以及水流的形态、渠道的处理，都配有详细的图示和注解，这让我这个对于自然元素掌握不那么娴熟的人，也能窥见其中的奥妙。它教会我的不仅仅是“怎么做”，更是“为什么要这么做”，这种深度的挖掘，让我在理解园林设计时，不再是简单地模仿，而是能从中体会到古人的匠心独运和对自然的敬畏。这套书的价值，远不止于理论知识的普及，更在于它提供了一种思考园林的方式，一种与自然和谐共处的美学观。
评分《园冶图释》这套书，对我而言，是一次关于“空间艺术”的全新认知。我一直认为，中国古典园林最大的魅力在于它对于空间的运用，那种“方寸之地，藏纳乾坤”的神奇。然而，如何将这种抽象的空间概念，通过图文并茂的方式进行解释，是许多书籍所难以企及的。这套《园冶图释》就做到了这一点。它用大量的精美插图，将《园冶》原文中的各种空间处理手法，如“漏景”、“借景”、“障景”等，进行了非常直观而细致的展示。我特别喜欢它关于“水池”设计的讲解。书中会详细分析，如何通过水池的形状、大小、深浅，以及水岸的植物配置，来营造出不同的意境，比如宁静的湖面，或者灵动的小溪。这些图解让我能够清晰地看到，每一个细小的设计元素，是如何影响整体的空间感受和氛围。另外，关于“植物的配置”这一章节，也让我大开眼界。它不仅仅是简单地介绍植物的种类，更是深入阐述了如何通过植物的形态、色彩、季相变化，来丰富园林的层次感和生命力。这套书让我深刻体会到，中国古典园林设计，是对自然规律的深刻理解，更是对人类情感的细腻捕捉。
评分收到《园冶图释》这套书，感觉就像获得了一位经验丰富的园林大师的悉心指导。我一直觉得，中国古典园林的美，是一种难以言说的意境，而《园冶》又是这部艺术殿堂中的至宝。然而，古籍的晦涩难懂，常常让普通读者望而却步。这套《园冶图释》，就像一位通晓古今的翻译官，将那些精妙的文字，转化为一幅幅生动的画面，让我们能够轻松地走近和理解。我特别欣赏它在讲解“空间布局”时的处理方式。书中并没有简单地罗列各种布局形式，而是通过大量的图例，展示了不同的空间组合如何影响人的视觉感受和心理体验。比如，关于“曲折”的处理，书中会通过连续的图示，来表现一条蜿蜒的路径如何引导观者一步步深入园林，每一步都能看到新的景致，这种“藏而不露，欲扬先抑”的设计手法，在书中得到了非常生动的诠释。另外，对于“山水”的运用，书中也进行了细致的分析，从山石的选择、堆叠，到水体的形态、处理，都配有详细的图解，让我这个对自然景观不甚了解的人，也能从中体会到“虽由人作，宛自天开”的意境。这套书让我对中国古典园林产生了前所未有的敬畏和欣赏。
评分《园冶图释》这套书，给我最深的感受是，它不仅仅是一部关于园林建造的书，更是一本关于“意境营造”的教科书。我一直对中国古典园林的独特魅力感到着迷，但很多时候，我只是停留在表面的欣赏，难以理解其中蕴含的深层设计理念。这套书，通过大量的精美插图，将《园冶》中那些抽象的文字描述，转化为具体可感的视觉语言，让我能够直观地体会到古人的匠心独运。我尤其对书中关于“掇山理水”的讲解印象深刻。它不仅仅展示了最终的山水效果，更是深入剖析了建造过程中每一个环节的设计考量，例如山石的选取、堆叠的原则、水体的形态、渠道的处理等等。这些详细的图解，让我这个对园林设计一窍不通的读者，也能逐渐领悟到其中的奥妙。另外，书中关于“花木配置”的章节也让我受益匪浅。它不仅仅是简单地列举了各种植物，更是阐述了如何根据季节变化、光照条件、以及整体园林风格，来选择和搭配植物，从而达到“虽由人作，宛自天开”的自然效果。这套书让我对中国古典园林艺术的智慧和审美有了更深层次的认识。
评分《园冶图释》这套书，对我而言，是一次前所未有的学习体验。我之前接触过一些园林相关的书籍，但往往因为缺乏直观的图像展示，或者过于理论化，而难以深入理解。这套书恰恰弥补了这些不足。它将《园冶》原文的精髓，通过图文并茂的方式，进行了生动而细致的解读。最让我印象深刻的是，书中对于“掇石”、“理水”这些园林中最具挑战性的部分，进行了极其详尽的图解。它不仅仅展示了最终的成品效果，更是追溯了建造的过程，分析了每一个细节的考量。例如，在讲解“假山”的堆叠时，书中会根据不同的山石材质、不同的地势情况，给出多种不同的堆叠方案，并且配以大量的示意图，让我能直观地感受到不同方案所带来的视觉效果和空间感。这种“由表及里，深入浅出”的讲解方式，极大地降低了理解的门槛，同时也提升了学习的效率。我特别喜欢书中关于“点景”的章节，它教会我如何在园林中巧妙地运用一些小景致，比如亭、台、楼、阁，以及小桥流水，来打破空间的沉闷，增加趣味性，实现“移步换景”的艺术效果。这本书让我真正领略到了中国古典园林设计的智慧和魅力。
评分拿到《园冶图释》这套书，我感觉自己像是获得了一张通往古代中国文人雅士精神世界的藏宝图。我一直对古典园林情有独钟，但总觉得隔着一层窗户纸，难以真正触及核心。这套书，就像是那位善解人意的匠人，用最直观、最细腻的方式，为我揭开了那层神秘的面纱。《园冶》原文的深邃思想，经过这套书的“图释”，变得异常鲜活而易于理解。我特别喜欢它在讲解“山石掇叠”和“水景布置”时的处理手法。它不仅仅是罗列了各种手法，更是通过大量的图例，展示了不同石材、不同形态的山石，如何通过巧妙的组合，呈现出雄伟、险峻、秀丽等不同风格的景观。同样，对于水景，书中也详细阐述了如何根据地形、气候等条件，设计出或静谧、或灵动的水体，以及如何通过水岸的处理，来营造出不同的意境。这种“因势利导，顺应自然”的设计理念，在这套书中得到了充分的体现。它让我明白，中国古典园林不仅仅是空间的艺术，更是时间的艺术，是与自然和谐共生的哲学。
评分大开本。
评分粗略的翻了一部分，原来有很多讲究。
评分图释园冶，更直观地理解文本，还结合了实际的设计经验，总体说来还不错。
评分图释园冶，更直观地理解文本，还结合了实际的设计经验，总体说来还不错。
评分大开本。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有