博颖 儿女亲事… (DVD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:

价格:12.0

装帧:

isbn号码:9787885880200

丛书系列:

图书标签:

• 家庭伦理
• 婚姻
• 亲情
• 家庭教育
• 影视作品
• DVD
• 剧情
• 伦理剧
• 社会问题
• 家庭关系

《梨园旧梦：京剧名伶的台前幕后》 【书籍信息】 书名： 梨园旧梦：京剧名伶的台前幕后 作者： 柳岸 类型： 文学/历史/艺术评论 出版社： 翰墨轩文化 装帧： 精装，附赠老照片彩页 字数： 约 45 万字 --- 【内容提要】 《梨园旧梦：京剧名伶的台前幕后》是一部深度挖掘上世纪三四十年代乃至新中国成立初期，中国京剧艺术鼎盛时期，几位代表性名伶跌宕起伏的艺术生涯与复杂个人命运的纪实性文学作品。本书摒弃了传统传记的刻板叙事，以细腻的笔触和扎实的史料为依托，带领读者走进那段华丽而又充满挣扎的“梨园岁月”。 这不是一部关于家庭琐事或民间传闻的简单记录，而是聚焦于艺术本身及其所处的时代洪流。作者柳岸穷尽数十年心血，查阅了大量的剧本残卷、老报纸的演出广告、艺术家之间的私人信件以及当时政界、文人圈的往来记录，力求还原一个真实、立体、有血有肉的京剧世界。 全书的核心，在于探讨“角儿”这一特殊身份下，艺术追求、个人情感与时代变迁之间的永恒张力。从舞台上光彩夺目的扮相，到幕布落下后，那些不为人知的清苦、坚守、嫉妒与妥协，无不展现了艺术家的宿命。 【章节结构与核心内容详述】 本书共分为六个主要部分，每一部分都围绕着一位或一组具有代表性的京剧艺术家展开叙述，并通过他们的视角，折射出整个京剧行业的生态： 第一部：金嗓子的诞生——武生泰斗“马啸天”的舞台炼狱 本部分着重描绘了马啸天，一位以武生见长的艺术家，如何从一个家道中落的戏班学徒，凭借超乎常人的毅力和对“趟马”、“翻身”等高难度技巧的极致打磨，最终成为一代宗师的过程。柳岸详细考证了马啸天如何融汇了不同流派的精髓，形成了自己“以静制动、以气驭声”的独特风格。书中细致描述了当年戏班内部严格的师徒制度，练功房里的汗水与血泪，以及他如何顶住巨大商业压力，坚持不将艺术“流于媚俗”的艺术坚守。重点分析了他在抗战时期，拒绝为日方“酬神”演出，所展现出的民族气节和艺术家的担当。 第二部：青衣的绝唱——“月光女神”顾婉仪的“腔”与“情” 顾婉真是京剧青衣中的一代翘楚，以其清幽婉转、如泣如诉的唱腔闻名。本章深入探讨了京剧“花腔”与“直腔”的流派之争，并以顾婉仪的艺术生涯为主线，展现了女性艺术家在传统社会中，如何平衡“闺门旦”的端庄典雅与“悲剧青衣”的深刻内心表达。作者通过分析她对《霸王别姬》中虞姬、《贵妃醉酒》中杨玉环角色的独特演绎，揭示了她如何将个人的情感体验融入到传统戏曲的程式化表演中，达到了“人戏不分”的境界。此部分尤为着重于舞台化妆、服装道具的细微考究，力求还原当时的视觉美学。 第三部：洪流中的挣扎——“猴王”孙鸿飞的时代抉择 孙鸿飞是当时最受观众追捧的武旦——美猴王扮演者。他的故事更侧重于时代背景对艺术家的塑造与碾压。从早年与戏院老板的商业纠纷，到解放后新戏的创排压力，再到他如何努力适应新的政治环境，将神话角色融入时代精神，展现了艺术家的生存智慧与无奈。书中详细对比了传统猴戏《大闹天宫》与新编剧目中对孙悟空形象的塑造差异，并引述了当时知识分子对于“艺术为谁服务”的激烈争论，使得孙鸿飞的个人选择具有了更深远的社会意义。 第四部：行头与江湖——梨园的经济学 不同于前几章对艺术风格的聚焦，本部分转向了京剧行业的幕后经济运作。作者详尽描述了“班主”、“堂头”、“票房”这三位一体的权力结构，以及当年戏班的收入分配机制。它解释了为何优秀的演员有时收入微薄，而精明的班主却能积累财富。此外，书中还穿插描述了当时戏班的“行头”（戏装、头面）是如何传承、修复和估值的，揭示了这些行头背后的家族历史和工艺价值，是研究中国传统服饰和手工艺术的重要参考。 第五部：台下的共舞——名伶与文人的交汇 京剧的鼎盛离不开文人雅士的推崇。本章描绘了当时文坛领袖、富商大贾与名伶之间的复杂关系。他们既是艺术的赞助人，也是批评者，甚至是影响艺术家个人生活的关键人物。书中通过几桩当时流传甚广的“雅集”事件，探讨了艺术圈的社交礼仪、名伶在社交场合的自我定位，以及他们如何利用这种交际网络来争取更好的演出机会和剧本资源。 第六部：尾声：光影散尽后的余温 最后一部分将目光投向了艺术家的晚年。他们或在舞台上完成了艺术的谢幕，或在时代的变迁中转入了幕后，或是选择了沉默与隐退。作者着重探讨了“传统艺术的生命力”这一宏大命题，通过对几位大师晚年心境的追溯，表达了对逝去黄金时代的敬意与惋惜。书中特别收录了作者多年搜集整理的，几位名伶的亲笔手稿片段与珍贵剧照解析，作为对他们艺术成就的最后致敬。 【本书特点】 1. 史料扎实，考据严谨： 全书基于一手资料，对历史事件和艺术流派的描述力求精准，避免了空泛的赞美之词。 2. 人物群像鲜明： 成功塑造了多位性格迥异、艺术成就卓著的京剧艺术家形象，展现了他们作为个体在历史洪流中的挣扎与光辉。 3. 艺术解析深入： 不仅是人物传记，更是京剧艺术（唱腔、身段、脸谱、行头）的普及与深度评论，适合戏曲爱好者和艺术史研究者。 4. 叙事流畅，文笔雅致： 语言富有画面感和历史厚重感，兼具文学性和历史性。 《梨园旧梦》带您走进那段被华丽戏服遮盖的真实历史，倾听那穿越百年的、关于艺术、荣耀与宿命的低语。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

老实说，初看这部影片时，我差点被它略显平淡的开场所劝退，但坚持下来你会发现，它像一坛陈年的老酒，需要时间来释放其醇厚的风味。这部片子最成功之处在于它对特定地域文化风貌的还原度极高，那份浓郁的乡土气息和人情味儿，是那种只在特定地理坐标上才能生长出来的特质。导演似乎对美术和服装有着近乎偏执的追求，每一个场景的布置都仿佛是精心复刻的历史瞬间，从旧式家具的纹理到角色身上的布料质感，都散发着岁月的痕迹。剧情上，它非常巧妙地避免了将任何一方塑造成绝对的施害者，而是将矛盾集中在“时代需求”与“个体自由”的永恒冲突上。我看重的是影片在处理冲突时的克制感，许多决定性的对话并没有在激烈的争吵中完成，而是在沉默中、在一次转身离去中悄然落定，这种“留白”的处理方式，极大地激发了观众的想象空间和二次解读的欲望。我个人认为，这部作品对于研究特定年代的社会风貌和家庭伦理变迁，具有相当高的参考价值，它不喧哗，但力量强大。

评分☆☆☆☆☆

这部影片给我的整体感觉是极其“压抑”但又透着一股“韧性”。它没有回避那个年代婚姻制度对个人命运的强大塑造力，尤其是在处理女性角色时，展现了极大的同情心，但这种同情并非廉价的煽情，而是基于对历史局限性的深刻理解。我特别关注了影片的配乐部分，它的音乐风格非常内敛，极少使用大开大合的交响乐来烘托气氛，更多的是运用一些民间乐器或简单的钢琴旋律，反而更能触及人内心最柔软的部分，那种不经意间流露出的忧伤，比声嘶力竭的哭喊更有穿透力。角色之间的互动充满了试探与权衡，每个人都在小心翼翼地维护着自己脆弱的立场，这种“高情商的拉锯战”拍得非常真实和具有张力。我在观影时，时不时会代入到剧中某个被动接受命运安排的角色身上，思考自己是否能在那种环境下做出更“勇敢”的选择。总的来说，这是一部需要静下心来观看的电影，它不适合在浮躁的心态下欣赏，但一旦沉浸其中，你会发现其中蕴含着关于责任、牺牲与成长的深刻哲思。

评分☆☆☆☆☆

这是一部节奏舒缓但后劲十足的作品，它不追求快节奏的戏剧冲突，而是像一位经验丰富的老者，慢条斯理地讲述一个发生在你我身边，却又被我们忽略了的家族往事。我对影片中对日常细节的捕捉能力感到惊叹，比如那餐桌上永远不会缺席的几道家常菜，从菜式的选择到摆盘的方式，无不透露着主人的经济状况和待客的诚意，这些看似微不足道的场景，恰恰是构建人物心理深度的基石。影片巧妙地运用了旁白，那种略带疏离感的叙述视角，为观众提供了一个审视剧中人物命运的制高点，让我们既能共情他们的痛苦，又不至于完全沉溺于其中。最让我印象深刻的是几位老一辈演员的对手戏，他们之间一个眼神、一次轻微的肢体接触，都蕴含着多年的积怨或未曾言明的爱意，那份沉淀感，是年轻演员短期内难以模仿的。看完后，我感觉自己像是参与了一场漫长的家庭会议，听到了所有不该说的秘密，也理解了所有无法言说的苦衷，它不是在批判，而是在记录，记录那些在“为你好”的名义下被牺牲掉的个体梦想，留给我的感受是温暖中的一丝凉意，一种复杂的情绪交织。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的叙事结构给我留下了深刻印象，它采用了多线并行的手法，将几个看似不相关的角色命运，最终通过一条关于“联姻”的主线巧妙地串联起来，使得故事的密度和层次感大大增加。导演在镜头语言的运用上极其老练，他非常擅长使用景深镜头，将前景的人物清晰呈现，而背景中的人物则被虚化，这不仅在视觉上产生了美感，更隐喻了在家族重大决策面前，某些个体的声音或意愿是多么容易被边缘化和忽略。我注意到，影片中关于“面子工程”的描写非常到位，为了维系一个在邻里眼中看似完美的家庭形象，背地里付出了多少心酸和妥协，这一点，对于理解传统社会的人际关系运作机制至关重要。虽然主题聚焦在婚事上，但其核心讨论的是个体如何在集体价值的洪流中保持自我边界的挣扎。这部片子没有给出简单的答案，它只是提供了一个观察的窗口，让我们去审视历史的重量是如何代代相传的，看完后，我感觉自己对家庭、对亲情、对“合适”这个概念，都有了更复杂和更深入的理解。

评分☆☆☆☆☆

这部影片着实令人意犹未尽，它以一种近乎纪录片的方式，缓缓铺陈了那个时代背景下普通家庭的情感纠葛与社会压力。我尤其欣赏导演在人物刻画上的细腻之处，每一个角色都带着鲜明的时代烙印和复杂的人性挣扎，没有绝对的好人或坏人，只有在特定环境下做出不同选择的个体。比如那位母亲，她的焦虑与隐忍，那种深植于骨子里的对“体面”的执着，让人感同身受，仿佛能触摸到那个年代女性肩上的无形重担。故事的主线围绕着年轻一代的婚姻大事展开，但这绝不仅仅是简单的“找对象”那么肤浅，它触及了门当户对的传统观念、个人意愿与家族期望之间的巨大鸿沟。观影过程中，我一直在思考，在那个信息相对闭塞、人情社会色彩浓厚的环境中，年轻人究竟有多少自主选择的权利？影片通过几场精心设计的家庭聚会和邻里间的闲谈，将那种微妙的、充满算计又不得不维持体面的社交氛围描摹得淋漓尽致，光影的运用也极具匠心，常常用深沉的色调烘托出人物内心的压抑感。看完之后，我的脑海里久久回荡的不是具体的故事情节，而是一种时代的剪影，一种对人性在特定社会结构下如何扭曲或坚守的深刻反思，绝对值得细细品味。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆