燕守平教京胡 高级10片(VCD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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isbn号码:9787799813295

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京胡艺术的瑰宝：探寻中国传统戏曲音乐的精髓 京剧，作为中国最具代表性的传统表演艺术之一，其音乐灵魂很大程度上依赖于京胡的清亮与婉转。京胡，作为京剧乐队中的领奏乐器，其音色独具特色，能够细腻地描摹人物心境、烘托舞台气氛，是京剧艺术不可或缺的组成部分。探讨京胡艺术的魅力，深入学习其演奏技巧，对于每一位戏曲爱好者和音乐学习者而言，都具有非凡的意义。 本套系列丛书，旨在系统梳理和深入介绍京胡艺术的深厚底蕴与精湛技艺。它不聚焦于特定的某一套教材或某一位名家的独门秘籍，而是致力于为读者提供一个广阔的、多维度的京胡艺术知识体系。我们将从京胡的历史渊源、结构构造、音色特点入手，逐步过渡到基础指法、弓法训练，直至高难度的演奏技巧和伴奏规范。 第一部分：京胡的历史溯源与乐器结构解析 京胡的历史，与京剧的诞生和发展紧密相连。它并非一蹴而就的乐器，而是经历了漫长的融合与演变过程。早期的京剧伴奏可能使用其他弓弦乐器，但随着京剧艺术风格的成熟，尤其是在徽班进京后，京胡逐渐脱颖而出，成为核心乐器。 本部分将详尽考证京胡的早期形态，分析其如何从地方戏曲乐器中汲取营养，最终定型为我们今天所见的模样。我们会深入探讨京胡的材质选择——竹材的产地、处理工艺对音质的影响；琴筒、琴杆、弦轴等关键部件的设计如何影响其发音的穿透力与共鸣性。此外，京胡演奏中不可或缺的京胡弓（琴弓）的制作材料、马尾的选取标准，以及如何通过调整弓的张力来适应不同的演奏情绪，都会被详细剖析。理解这些“硬件”基础，是迈向精湛演奏的第一步。 第二部分：基础功的扎实构建——指法与弓法的精微训练 京胡演奏的“功底”，主要体现在左右手的配合与控制上。这要求演奏者具备超乎寻常的精细度和耐心。 左手：指法的细腻变化 京胡的指法训练，核心在于对“揉弦”、“滑音”、“颤音”等技巧的精准掌握。不同于西方提琴的指板标记，京胡的指位需要凭听觉和肌肉记忆来精确控制音高，尤其是在表现京剧特有的“哭腔”、“腔调”时。本部分将提供大量的练习范例，解析如何通过不同的揉弦力度和频率，表现出人物的悲愤、喜悦或沉思。我们将详细讲解“按音”、“靠音”的技巧，它们是京剧唱腔音乐化的关键。例如，如何区分“大颤”与“小颤”在表现不同情绪时的微妙差异。 右手：弓法的气韵生动 右手控制弓子，决定了京胡的“气息”和“韵味”。京胡的弓法极为复杂，它不仅是发声的手段，更是表达情感的画笔。我们将分类讨论“分弓”、“合弓”、“推弓”、“拉弓”的各种变化： 1. 长弓与短弓的运用： 如何用均匀的长弓拉出悠长绵延的腔调，又如何用快速的短弓奏出急促的锣鼓点伴奏。 2. 弓位的控制： 弓子在琴码与指板之间的不同位置，会产生截然不同的音色（如“弦上”的刚劲、“指下”的柔和）。解析不同弓位如何配合角色唱腔的起伏。 3. 顿挫与断奏： 分析京胡在模仿锣鼓和武场节奏时的快速反应能力，以及如何通过弓子的细微提拉，制造出极富节奏感的“点子”。 第三部分：京胡的音乐语言——调式、板式与伴奏的艺术 京剧音乐的核心在于其结构——板式和腔调的运用。京胡演奏者必须是优秀的音乐理论家和戏剧理解者。 板式与节奏的同步 京剧的板式（如慢板、中板、快板、散板等）决定了音乐的节奏框架。京胡伴奏要求演奏者能够完全沉浸在演员的唱腔中，做到“听唱随心”。本部分将专门开辟章节，详细解析在不同板式下，京胡如何运用固定的“引子”和“衬腔”来烘托气氛。例如，在慢板中，京胡应如何运用大量的滑音和装饰音来“润腔”；在快板中，又如何通过快速的切分音来强化紧凑的戏剧冲突。 腔调的转译与模仿 京胡的魅力在于它能模仿人声的起承转合。我们将深入研究京胡如何转译老生、小生、花旦、青衣等不同行当的标志性唱法。这不仅仅是音高的模仿，更包含了对“气口”、“腔调的抑扬顿挫”的理解。例如，解析京胡演奏中如何通过特有的颤音和滑音处理，来表现青衣的婉约含蓄，或老生的沉稳大气。 第四部分：名段赏析与演奏实践指导 理论终归要回归实践。本部分将选取京剧艺术史上最具代表性、对京胡技巧要求最高的经典唱段进行拆解分析。 我们将选取如《四进士》中的选段、《定军山》中的经典旋律等，逐句分析这些段落中京胡的伴奏手法。分析的重点将放在：在特定唱腔高潮处，京胡是如何通过“提琴”（突然的音高拔高）或“压音”（将音拉低收束）来配合演员的情绪爆发点。 此外，还会涉及乐队配合的细节。京胡作为领奏乐器，需要与月琴、三弦、板鼓等乐器进行无间的配合。如何把握与鼓板的“火候”，如何处理与伴奏乐队之间的对话关系，是衡量一位京胡演奏者水平的关键。我们将探讨如何通过细微的音量控制和节奏的微调，来达到“声腔合一”的最高境界。 通过对以上四个层面的系统学习和实践，读者将不仅掌握演奏京胡的基本技术，更能深入理解京剧音乐的内在逻辑和审美趣味，从而真正领略到京胡艺术博大精深的魅力所在。

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坦白讲，当我拿到这套VCD时，我有点担心其画质和音质是否能跟得上现代标准，毕竟是VCD格式。但出乎意料的是，虽然载体是VCD，但录制时的捕捉非常到位，燕老师的指法特写清晰可见，而且京胡的音色录制得非常饱满，高把位的尖亮和中低音区的醇厚都得到了很好的保留，没有出现那种廉价教学碟常见的“声音干瘪”的问题。更重要的是，这套碟片中对节奏的把控和节拍的强调，达到了近乎严苛的地步。很多高级演奏者容易犯的毛病就是为了追求“味道”而牺牲了节奏的准确性，但燕老师反复强调，高级的艺术必须建立在绝对准确的节奏基础之上。他通过与鼓板的配合示范，清晰地展示了如何做到既有弹性又精准合拍。对于想参加票友演出或考级的朋友来说，这套碟片里的节奏练习是无价之宝。它真正地教会了我们，如何在激情与规范之间找到那个完美的平衡点。

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我得说，这套燕守平老师的京胡高级教学VCD，简直是为那些想在传统京剧伴奏和独奏领域深造的朋友量身定做的“武功秘籍”。它的内容深度和广度，让我这个学了多年京胡的老人都感到震撼。尤其是对“京胡的味儿”的拿捏，那是机器复制不出来的。燕老师的讲解中，充满了对京剧艺术哲学的理解，他不仅仅是在教你如何“按弦拉音”，更是在教你如何“用琴说话”。比如，他讲解《夜深沉》时，对于如何通过弓法的细微变化来表现夜色的寂寥与内心的挣扎，简直是教科书级别的示范。我记得有一集专门讲了“靠音”和“归音”的处理，这些在五线谱上根本无法记录的、依赖演奏者对角色的理解和情感投入的关键点，他通过慢速回放和特写镜头，展示了左手和右手的配合时机。这套碟子对演奏者的乐理知识有一定的基础要求，如果完全是初学者可能会感到吃力，因为它直奔“高级”主题，很多基础的音准和定弦知识是默认掌握的。但对于已经有一定功底，渴望冲破瓶颈，达到专业水准的朋友来说，这简直是一场及时雨，让我看到了自己演奏中那些曾经模糊不清、难以控制的细节是如何被一位大师清晰地解构并重建的。

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这部《燕守平教京胡 高级10片(VCD)》的系列教学碟，简直是京胡学习者心中的一座灯塔！我作为一个从零开始摸索的爱好者，之前买过一些零散的教材和光盘，但总感觉不成体系，学起来效率低下，很多技巧性的东西光看文字描述根本无法领会。燕守平老师的这套VCD，真正做到了手把手、面对面的教学感觉。他的讲解深入浅出，特别是对于“高把位”的运用，很多老师讳莫如深、需要长时间“悟”的技巧，他都能用非常直观的方式拆解开来。比如，关于“颤音”的揉弦力度和频率控制，他反复演示了不同情绪下的细微差别，并且每次都会放大指法细节。更重要的是，这套教材的编排非常科学，从基础功的巩固，到初级曲目的精炼，再到高级技巧的攻克，层层递进，让人感觉每一步都踏实可靠。十张碟的内容量非常扎实，绝对不是敷衍了事。听着他那特有的、略带沙哑却充满激情的嗓音，感觉就像坐在名师的案头前，那种氛围是其他任何纯音频或图文教材无法替代的。对于想要系统性提高京胡演奏水平，尤其是在传统韵味和高难度技巧上有所突破的琴友来说，这套VCD的价值，远远超过了它本身的标价。我个人感觉，光是把里面的换把和滑音练习精通，我的演奏水平就上了一个台阶，那种“通透感”一下子就出来了。

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作为一名京剧迷兼业余京胡爱好者，我必须赞叹这套教学碟在“传承”上的用心。燕守平老师的演奏风格本身就带有浓厚的“老京味儿”，他的演绎方式，体现了京胡伴奏的经典规范，这对于我们这些生活在非京剧核心区，很难接触到正统教学的琴友来说，是莫大的福音。在讲授一些高难度锣鼓点或高腔段落时，他不仅示范了拉法，更结合了京剧演员在舞台上演唱时的气息与神态，强调京胡必须是“唱”出来的，是为“角儿”服务的。这套碟片让我对京胡伴奏的本质有了全新的理解——它不是一个独立的炫技乐器，而是与舞台艺术融为一体的有机组成部分。碟片中穿插的一些历史典故和京剧背景介绍，也让学习过程充满了文化趣味性，让人在学习技艺的同时，也沉浸在京剧艺术的博大精深之中。这种“道”与“术”兼备的教学方式，是真正的大师风范。

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从VCD的制作角度来看，这套教材的实用性非常强，充分考虑了学习者的实际操作环境。清晰的画面质量，加上针对性的特写镜头，极大地弥补了实体书本教学的局限性。我最欣赏的是，燕守平老师在讲解复杂技巧时，总会前后呼应，比如今天讲的某个揉弦技巧，在两周后的曲目讲解中，他会再次强调这个技巧在该曲段中的应用和情感要求，这种螺旋上升的学习结构，确保了知识点的牢固掌握，而不是学完就忘。而且，每张碟的节奏把握得很好，既有技术点的集中突破，也有整首曲子的示范与拆解。这套碟片的逻辑性极强，它不仅仅是十个独立的教学单元，而是一套完整的、连贯的高级训练体系。不像有些教学资料，讲A的时候突然跳到Z，让人摸不着头脑。燕老师的思路非常清晰，他会告诉你，为什么要这样拉，拉出来要达到什么效果，以及如果达不到效果，问题可能出在哪里。这种由内而外的剖析，让我对自己演奏的“毛病”有了更深刻的认识，也更有针对性地去修正。

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