具体描述
作者简介
林保賢（Ian Lambot），主修建築，曾在羅傑斯建築事務所（Richard Rogers Partnership）任職，1979年2月來到香港後，在此地住了十八年。曾經營建築模型製作工作室，又與福斯特建築事務所（Foster and Partners）合作（匯豐銀行興建項目的早期階段），其後成立Watermark Publications，多年來出版無數有關建築和工程的書籍，包括四冊關於福斯特（Norman Foster）建築作品的書，還有City of Darkness: Life in Kowloon Walled City。現居英國，繼續設計和出版書籍。
格雷格‧吉拉德（Greg Girard），加拿大攝影師，作品主要探討亞洲大城市在三十多年間的社會和實體變化。攝影集包括由小說家威廉‧吉布森（William Gibson）寫序的Phantom Shanghai（Magenta, Toronto, 2007）；Hanoi Calling（Magenta, 2010）及In the Near Distance（Kominek, Berlin, 2010）。作品獲加拿大國立美術館、安大略美術館、溫哥華美術館收藏，還見於其他公共和私人藏品之中。
目录信息
读后感
转自网络： 简介:这里没有街道,只有垃圾堆积的过道;这里没有阳光,350栋大楼组成了蔽日穹窿;这里人如蝼蚁,0.025平方千米强行挤下4万人口;这里是影视作品中的世界之窟,《攻壳机动队》、《银翼杀手》都将世界末日的荒凉之景与此相比。这里就是香港最负盛名的贫民窟、乌托邦、三不...
评分九龙城寨消失已经20多年，由于不再受到实体的束缚，人们可以根据需要随意地将其拿捏和提炼，并移植到各种语境中。随着源自城寨的迷因不断涌现，它在全球流行文化中的地位亦不断提升。我是从《BLAME!》、《铳梦》这类末世风格的日漫溯流而上，找到这一连接幻想与现实的载体的。...
评分 评分看这本书让我对建筑的魅力产生了新的看法，或许非人类故意设计的建筑才更令人着迷，建筑是变动的、极富弹性的，人类在活动过程中的互动才是一个建筑存在真正价值。除此之外，书中对在城寨中不同职业群体的故事讲述勾勒出一张张下层人民的面孔，这些面孔在寨外人看来生活在水深...
用户评价
我必须承认，这本书的阅读门槛相当高，它几乎不为迎合大众口味而做出任何妥协。语言的密度极高，每一个长句都可能蕴含了多重含义和微妙的语气变化，这要求读者必须放慢速度，细嚼慢咽。与那些节奏明快、情节驱动的作品截然不同，它更像是一种需要耐心的“品鉴”。初次接触时，我甚至有过几次想要放弃的冲动，因为那种强烈的疏离感和作者设置的阅读障碍，确实会让人感到挫败。但正是这种对读者的“苛刻要求”，使得最终的收获显得尤为珍贵。当那些错综复杂的线索终于在你脑海中清晰地串联起来时，那种豁然开朗的喜悦感，是其它阅读体验难以比拟的。这本书无疑属于那种需要反复阅读、每次都能发现新层次的经典之作，它不只是被“读完”，更是被“经历”了。它属于那些渴望在文学中寻求挑战和深度思考的读者群体。
评分这本书最引人注目的一点，在于其对人物心理复杂性的近乎病态的迷恋。主角群体的内心世界被剖析得极其透彻，与其说是在阅读一个故事，不如说是在观察一出关于人性幽暗角落的舞台剧。那些角色的动机往往游走在理性与非理性之间，他们的选择充满了内在的矛盾性，而非简单的黑白对立。作者没有试图去美化或简化这些挣扎，反而勇敢地将其暴露在光天化日之下，展现了人类情感中那些令人不适却又真实存在的灰色地带。我尤其对其中几段对“愧疚”与“遗忘”的探讨印象深刻，那种在时间长河中不断被侵蚀又不断试图重建记忆的徒劳感，被刻画得入木三分。这种深入骨髓的心理刻画，使得即便是最微小的对话，也充满了张力与未言明的潜台词。读完之后，你会发现书中的人物并没有真正“结束”，他们依然在你的脑海中徘徊、争论，这种持久的影响力，无疑是优秀文学作品的标志之一。它挑战了我们对“正常”行为的界定，迫使读者反思自身的道德光谱。
评分这部作品在主题的广度上展现出惊人的野心。它绝非一个单纯的故事，而是一个关于权力结构、集体无意识以及现代社会异化现象的深刻寓言。作者似乎在用一种疏离而冷静的笔调，审视着现代文明的某些核心缺陷。那些隐晦的社会批判，并没有采用直白的控诉，而是通过环境中无处不在的压抑感、个体在庞大系统下的无力感来体现。阅读过程中，我不断地被引导去思考“我们所处的环境是否也在以某种方式塑造甚至扭曲我们的本性？”这种哲学层面的探讨，使得本书的厚度远超一般的小说范畴，更像是一部带有文学光环的社会学观察报告。它迫使你走出舒适区，去直面那些我们倾向于忽视的、关于社会运行规则的冷酷真相。它没有提供简单的答案或安慰，而是留下了一片广阔的、值得深入挖掘的思考空间，这种开放性恰恰是其魅力所在。
评分这本书的文字功底着实令人赞叹，作者对意象的捕捉和运用达到了一个近乎诗意的境界。那种将抽象的情感具象化、将日常的场景渲染得充满象征意味的笔法，让人在阅读时仿佛置身于一个精心构建的梦境之中。叙事的节奏处理得极为巧妙，时而如潺潺流水般细腻绵长，将人物的内心挣扎刻画得淋漓尽致；时而又如同突如其来的暴风雨，在关键的转折点上给予读者强烈的冲击感。我特别欣赏作者在描绘环境氛围上的不遗余力，那些晦暗的光影、潮湿的空气、以及无处不在的低语，共同构建了一个令人屏息的背景，使得故事的张力得以层层递进。尽管情节本身似乎并不追求传统意义上的跌宕起伏，但那种潜藏在文字肌理下的不安和宿命感，却比任何直接的冲突都更具穿透力。阅读体验更像是一场漫长的、被细致打磨过的感官之旅，它要求读者不仅用眼睛去看，更要用心去感受、去沉浸，去解码那些隐藏在精美辞藻背后的深层含义。每一次翻页，都像是在揭开一层薄雾，看到的景象总是带着一种既熟悉又陌生的疏离美感，展现出作者对语言的驾驭能力达到了炉火纯青的地步，每一个选择的词汇都精准地服务于整体的艺术表达。
评分从结构上来看，这部作品采取了一种高度碎片化但又异常严谨的叙事方式，这对于习惯了线性叙事的读者来说，可能需要一个适应的过程。它更像是一系列相互关联的片段、闪回和观察的拼贴画，而非传统的起承转合。作者似乎有意地打乱了时间轴，将重要的信息点散落在不同的章节中，要求读者像拼图一样，主动去构建故事的全貌。这种处理方式带来的好处是显而易见的：它极大地增强了悬念感和探索欲，使得每一次“顿悟”都来得格外有力。然而，也正是因为这种跳跃性，使得初期阅读体验略显晦涩，需要读者保持高度的专注力，稍有不慎便可能错过串联起关键情节的线索。但一旦读者适应了这种节奏，便会发现这种非连续性恰恰是作者想要表达的主题——即记忆的不可靠性、现实的破碎感——的最佳载体。它成功地将叙事形式与主题内容完美地融合在了一起，形成了一种高度自洽的艺术体验。
评分小时候香港的样子
评分小时候香港的样子
评分小时候香港的样子
评分小时候香港的样子
评分小时候香港的样子
