具体描述
★ 视觉享受：配合不同时期的建筑作品搭配有百余幅全彩图片及精彩跨页
★ 专业性：收录有23处建筑的独家档案及设计图纸
★ 独家报道：新谷真人、安东阳子、五十岚太郎等50人谈伊东丰雄的核心，独家揭秘建筑师眼中的伊东丰雄
本书收录了建筑类专业杂志《日经建筑》里有关伊东丰雄的访谈、主要建筑作品的报告等，还有数篇全新内容，并依年代及主题重新进行编辑。本书采用倒叙的方式，首先介绍了2007年以后伊东丰雄式“会呼吸的建筑”，之后急转至1941年，为读者展示了诹访少年伊东丰雄的成长历程，独家揭秘了这位热衷于棒球的少年从懵懂无知到自立门户成立事务所的全过程，并将这个过程分为“浮游”的时代、竞标的时代以及新几何学的时代三个时间段加以论述，向读者娓娓道来伊东丰雄“持续变化的40年”。
但是，在“50人谈伊东丰雄的核心”一章中，几乎所有认识伊东丰雄的人都说：“伊东丰雄从以前到现在都没变过。”这与本书的主题“持续变化的40年”不免有所出入，或许读者在看过这一章后，会发现伊东丰雄身上“不变的本质”和“求变的意志”。
作者简介
日经BP社所提供的信息专业性强、内容广泛，涉及经营、电脑、数码家电、计算机、通信、机械、建筑、医疗、健康、环境、娱乐等众多领域。经专职记者采访编辑的许多杂志在其专业领域里都堪称是众所周知、首屈一指。日经BP社直销杂志的读者约有150多万人，发行量每年达3400多万册。
编辑推荐：
本书是“NA建筑家系列”的第二册，我们之所以选定《伊东丰雄》作为全新系列的第二册，有三个原因。
第一，伊东丰雄本人与一般民众都公认他是一名持续变化的建筑家。本书收录了1985-2010年各个时代的访谈及对话共9篇，全部读完一遍后就可以发现伊东丰雄对建筑的想法可以称得上是瞬息万变。从相反的角度来看，唯一不变的地方是他对于变化的强烈意愿。想要解读这种极具震撼力的思想变迁，是一般所谓的作品集无法做到的，而这也正是本书的魅力所在。
选择伊东丰雄的第二个原因是，他不将自己封闭于建筑界的评价之中，而是乐于面对社会。伊东丰雄在接受NA访谈时曾经说过：“从反映时代与都市这一层意义来看，我认为建筑是很社会化的。而这也是建筑最有趣的地方。”而在之后的访谈中他经常提到社会这个词，让我们了解到他确实并非以优等生自居的态度。
第三个原因在于伊东丰雄具有广阔的人脉网络。著名的建筑家有很多种类型，伊东丰雄自认为是“凹型的建筑家”，即如果没有一个人不断进行攻击，就无法顺利进行下去。正因为这样，所有和伊东丰雄有过接触的人也因为受到刺激而有大幅度的进步。本书中将邀请50位有实力的年轻后辈、各自开拓出自己风格的建筑家友人们，透过他们的视角来解析伊东丰雄的核心。
受到电视节目及生活类杂志的影响，这十多年来一般大众对建筑家这个职业有了更多的认识。但这是由于一般大众对建筑及建筑家产生兴趣，而非建筑界对大众社会的开放。希望本书能超越“伊东丰雄作品集”的界限，为大家在解读建筑界还欠缺什么时提供更多的灵感来源。
目录信息
建筑作品02 座•高円寺
建筑作品03 高雄世界运动会主场馆
建筑作品04 TORRES PORTA FIRA
阅读01 从诹访时代到独立——热衷棒球的少年，在遇见菊竹清训后拓宽了视野
阅读02 『住宅的时代』编年史——出道作品的『狂傲』成为支持他勇往直前的动力
铝之家
URBOT-002A
URBOT-003
黑的回归
中野本町之家
HOTEL D
名古屋PMT大楼
小金井之家
笠间之家
银色小屋
RESTAURANT BAR NOMADO
访谈01 『纯文学』般的建筑如今已不成立——如风一般的方法论，期望使建筑更加轻盈
专栏 五十人谈伊东丰雄的核心（前篇）
建筑作品05 札幌啤酒北海道工厂GUEST HOUSE
访谈02 『所谓的建筑并不是那么了不起的事』——投身于『消费社会』最兴盛的时期
建筑作品06 风之卵
建筑作品07 未来之森博物馆
建筑作品08 Amusement Complex H
建筑作品09 下诹访町立诹访湖博物馆•赤彦纪念馆
访谈03 『捕捉穿越时代的空气』——以风的时代告一段落，最新主题为 『均质且透明』的空间
阅读03 伊东丰雄建筑设计事务所的竞标奋斗史—一九九三年起邀约不断，为获得胜利，『战术』也是必要的
建筑作品10 八代市立养老院
阅读04 竞标报告：仙台媒体中心——是建筑？还是项目？辩论白热化之中，由『纯粹』的伊东丰雄胜出
访谈04 『纪念碑般的建筑和时代是背道而驰的』——论述阪神大地震之后的设计潮流
建筑作品11 大馆树海巨蛋
建筑作品12 大田区休养村
建筑作品13 野津原町厅舍
建筑作品14 大社文化会馆
访谈05 『在创作过程中对社会问题越来越关心』——超乎寻常的『仙台媒体中心』
建筑作品15 仙台媒体中心
建筑作品16 布鲁日临时建筑
建筑作品17 蛇型艺廊临时建筑
访谈06 『近代建筑需要新装饰』——一改扁平派作风，开始尝试强烈的表现手法
建筑作品18 松本市民艺术馆
建筑作品19 TOD'S表参道大楼
建筑作品20 福冈Island City中央公园核心设施
访谈07 『我想做出一栋屋顶和墙面之间没有分隔、浑然一体的建筑』——从追求轻盈骤变为追求动感
阅读05 初出茅庐时代的故事——悠闲度日的时光成为日后的肥料
阅读06 伊东丰雄建筑设计事务所——全员讨论，事务所负责人也是其中一员
访谈08 『细节和尺寸是表现概念的手段』——绘制图纸时最重要的是有一个 『传达的对象』
阅读07 伊东丰雄建筑设计事务所——完全平等地看待新人，充分吸收新人的想法
访谈09 『目标是成为SONY或HONDA那样的研究机构』——二十一世纪的设计事务所应有的姿态
专栏 五十人谈伊东丰雄的核心（后篇）
履历 伊东丰雄年谱
员工 伊东丰雄建筑设计事务所员工名单
关系网 交友录
后记
· · · · · · (收起)
读后感
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用户评价
阅读《伊东丰雄》的过程，就像是在一场漫长的“看见”建筑的过程。他那些充满想象力的作品，让我重新审视了建筑的定义。我曾经认为，建筑是凝固的雕塑，是静止的艺术。但伊东丰雄的作品，却充满了动感和生命力，仿佛时刻都在变化，都在呼吸。书里对“Tod’s Omotesando Building”的分析，就让我惊叹不已。那富有肌理的表皮，以及如同藤蔓般缠绕的柱子，仿佛赋予了建筑一种生命力，一种在城市中生长的力量。他如何将传统建筑中的柱子，转化为如此富有表现力、充满有机感的元素，让我为之着迷。书中的文字，不仅仅是描述了建筑的外观，更深入地挖掘了其背后的设计逻辑和哲学思考。他如何从自然界的形态中汲取灵感，如何运用先进的技术来实现这些大胆的构想，这些都让我觉得，伊东丰雄的建筑，是科学与艺术、技术与诗意的完美结合。这本书让我意识到，建筑可以不仅仅是冰冷的结构，更可以是温暖的有机体，能够与我们产生情感上的连接。
评分这本书让我深刻地体会到了伊东丰雄对于“轻盈”与“流动”的极致追求。在许多他早期的作品中，你就能感受到这种对传统厚重感的挑战。他似乎总想让建筑“消失”，或者变得像空气一样难以捕捉。我尤其印象深刻的是书中对“Yatsushiro Municipal Museum”的描述。那种波浪形的屋顶，以及如同薄纱般半透明的墙体，营造出一种极具流动感和通透感的空间。它不像是一个被封闭起来的博物馆，更像是一个可以与外部环境自由呼吸、互动的场所。书中的图纸和模型展示，让这一切变得更加直观，你仿佛能看到那些轻盈的线条如何在空间中舞动，如何引导着光线和视线。伊东丰雄的设计，不仅仅是形式上的创新，更是对空间本质的一种探索。他试图打破固有的空间观念，创造出更具包容性、更具适应性的环境。读这本书，让我感受到一种前所未有的建筑的“自由”，一种挣脱束缚、随性而为的力量。
评分这本书对我来说，最大的惊喜在于它能够如此细腻地展现伊东丰雄作品中那种“模糊”和“弥散”的美学。我们通常理解的建筑，是清晰的边界，是明确的功能划分，是坚实的实体。但伊东丰雄的作品，却常常游走在实体与虚体之间，模糊了内外空间的概念，让光线、空气、甚至声音都成为构成建筑不可或缺的一部分。阅读过程中，我反复回味他在“ Sendai Mediatheque”的设计理念。那几个仿佛漂浮在半空的“树干”一样的服务核心，以及它们之间由透明的楼板连接起来的开放空间，简直是神来之笔。这种设计，打破了传统楼层和墙体的僵硬划分，创造出一种连续、渗透、充满活力的流动感。书中的文字，深入浅出地解释了这种设计背后所蕴含的对信息时代、对人与信息互动方式的深刻理解。他不仅仅是在设计一个图书馆，更是在思考一个信息传播的新场所，一个能够促进交流、激发灵感的公共空间。这种将建筑的物质性与社会性、文化性紧密结合的设计理念，让我觉得伊东丰雄的建筑是有灵魂的，它们不仅仅是看得见的形态，更是承载着一种观念，一种对未来的期许。读完关于 Sendai Mediatheque 的部分，我仿佛能身临其境，感受到那种穿透而来的光线，以及在其中自由穿梭、探索的愉悦感。
评分《伊东丰雄》这本书，怎么说呢，就像是开启了一扇通往建筑奇境的任意门。我拿到这本书的时候，其实对伊东丰雄这个名字只是隐约有些印象，知道是位重要的日本建筑师，但具体他的作品风格、设计理念，又或者他如何看待空间、材料和自然的关系，我都是一片模糊。这本书却像是循循善诱的向导，一点一点地揭开了面纱。从初见的几张震撼人心的作品图片开始，我就被深深吸引住了。那些建筑，仿佛不是被建造出来的，而是从自然中生长出来的，又或是被风和光雕塑过的。它们轻盈、流畅，带着一种有机生命力，完全颠覆了我对传统建筑的固有认知。翻开书页，我开始深入了解他的早期作品，看到他如何从混凝土和钢筋的束缚中挣脱出来，探索更具弹性和流动性的结构。每一张图纸，每一张模型照片，都像是在诉说着一个关于突破与创新的故事。我尤其着迷于他对“偏移”和“非线性”的运用，这种看似随意，实则深思熟虑的设计手法，赋予了建筑一种前所未有的自由感。读这本书，我不是在单纯地看建筑图片，更像是在进行一场跨越时空的对话，与伊东丰雄本人，与他所构建的每一个空间进行无声的交流，感受他如何用建筑语言表达对世界、对人类生存方式的思考。它让我意识到，建筑不仅仅是遮风挡雨的容器，更是能够触动人心、引发情感共鸣的存在。
评分《伊东丰雄》这本书，就像是一本关于“可能性”的建筑图鉴。它让我看到，建筑的边界可以有多么宽广，人类的创造力可以有多么惊人。伊东丰雄的作品，常常挑战我们固有的认知，迫使我们去重新思考“什么是建筑”、“建筑应该是什么”。我印象最深刻的是他对“Gifu Media Cosmos”的设计。那种仿佛无数个气泡般组合而成的天花板，以及由此产生的柔和、弥散的光线，营造出一种梦幻般的氛围。它不像是一个传统的公共空间，更像是一个可以激发灵感、促进交流的“天空之城”。书中的文字，详细地阐述了伊东丰雄如何将自然元素与高科技巧妙地融合，如何通过对光的精妙控制，来创造出如此独特的空间体验。他不仅仅是在设计一个建筑，更是在设计一种全新的生活方式，一种人与技术、人与自然和谐共处的方式。读这本书，我仿佛看到了建筑的未来，一个充满想象力、充满惊喜的未来。
评分这本书彻底颠覆了我对“空间”的刻板印象。我一直以来，都将空间视为一种固定的、有限的容器。但伊东丰雄的作品，却展现了空间无限的可能性。他似乎总是试图打破空间的界限，让建筑与环境融为一体，让室内外空间相互渗透。我尤其被书中对“Parque de España”的描述所吸引。那种仿佛生长出来的、如同白色丝带般缠绕的空间，充满了自由和流动感。它不像是一个刻意建造的公园，更像是一个被自然孕育出来的艺术品。书中的文字，深入浅出地解释了伊东丰雄如何运用参数化设计，以及对材料的创新运用，来创造出这种充满生命力的空间。他不仅仅是在设计一个公园，更是在创造一种与自然对话、与人互动的体验。读这本书，让我感受到一种前所未有的空间“自由”，一种可以随意漫步、自由探索的快感。
评分这本书彻底改变了我对“自然”与“建筑”关系的理解。在此之前，我认为建筑与自然的关系，更多的是一种“融入”，一种“和谐”。但伊东丰雄的作品，却常常展现出一种更具生命力的、甚至是“共生”的姿态。他并不只是简单地将绿色植物引入建筑，而是试图从自然的肌理、生长方式中汲取灵感，将建筑本身转化为一种动态的、有机的存在。我尤其被书中描绘的“Serpentine Gallery Pavilion”所打动。那种宛如漂浮在公园中的轻盈的网格结构，看似简单，却巧妙地捕捉了光影的变化，与周围的草地、树木融为一体，却又保持着独立的姿态。它不像是一个硬朗的雕塑，更像是一件被风吹拂、被阳光照耀而产生的艺术品。书中的分析，深入地探讨了伊东丰雄如何运用各种参数化设计手法，以及新材料，来模拟自然的形态和生长过程，从而创造出这种“非人造”的建筑语言。这让我意识到，建筑可以不再是人类中心主义的产物，而是可以与自然环境形成一种平等对话，甚至是一种互相启发的伙伴关系。这本书让我对“如何与我们赖以生存的环境共处”有了更深层次的思考，也让我对未来建筑的发展方向充满了期待。
评分这本书为我打开了一个全新的“感知”建筑的维度。我以前看建筑，总是更多地关注它的外观、它的体量、它的功能。但伊东丰雄的作品，却迫使我去思考那些更微妙的、更难以言喻的感受。他设计的空间，往往不是直接迎合观者的，而是邀请观者去探索，去发现。书里对“umic – The University of the Arts, London”的介绍，就让我印象深刻。那种层层叠叠、蜿蜒曲折的空间序列，以及穿插其中的开放式交流区域，仿佛在引导着人们在其中漫步，去发现意想不到的角落，去感受不同光影和材质带来的变化。它不像是一个传统意义上的教学楼，更像是一个充满惊喜的迷宫，一个鼓励创造和碰撞的场所。伊东丰雄在书中所强调的“不确定性”和“偶然性”，正是这种体验的关键。他放弃了对空间的绝对控制，而是将一部分主动权交给了使用者，让他们在其中扮演更积极的角色。这种设计理念，让我觉得他不是在建造建筑，而是在编织一种体验，一种关于行走、关于发现、关于思考的生活场景。
评分这本书为我打开了一扇通往“看不见”的建筑世界的窗户。伊东丰雄的作品，不仅仅是视觉上的震撼，更是感官上的体验。他擅长运用那些看似轻盈、甚至有些模糊的元素，来构建富有生命力的空间。我尤其被书中对“National Health Institute of Japan Medical Science”的设计所打动。那种如同织物般交织在一起的白色结构，既轻盈又富有力量，仿佛赋予了建筑一种呼吸感。书中的文字，深入浅出地解释了伊东丰雄如何从自然的肌理中汲取灵感，如何运用先进的技术来模拟这些复杂的形态。他对于“薄”和“透”的追求，让我觉得建筑不再是沉重的物质，而是可以变得像光线一样自由、像空气一样弥漫。读这本书，我仿佛能感受到那些流动的光影，那些弥散的空间，让我对建筑的定义有了全新的认识，也对未来的建筑形态充满了期待。
评分这本书让我开始思考，建筑是否可以拥有“呼吸”的能力。伊东丰雄的设计，常常让我产生这样的联想。他并不满足于创造静态的物质实体，而是希望建筑能够与环境、与使用者产生动态的互动。我尤其被书中对“Meiso no Mori Municipal Funeral Hall”的描述所吸引。那种如同被风吹拂过的、层层叠叠的屋顶，以及由此产生的丰富的光影变化，仿佛赋予了建筑生命。在这样的空间中，人们的情感似乎也得到了释放和升华。书中的文字，深入浅出地解释了伊东丰雄如何运用先进的技术和材料，来模拟自然的肌理和形态，从而创造出这种富有生命力的建筑。他对于“风”和“光”的运用，简直达到了出神入化的境界，让建筑本身就成为一种对自然元素的诗意回应。这本书让我意识到，建筑可以不仅仅是功能性的容器，更可以是能够触动心灵、抚慰灵魂的精神空间。
评分伊东觉得自己是凹型人，总是安安静静听取他人想法，而觉得藤森照信是凸型人，总是激进地表达自己的观点，所以两个人很聊得来。我想了想自己恐怕是口型人，既没有上述两者都具有的扩展自己边界的倾向性，也不大愿意听从见解，最近还有向回型人发展的趋势。
评分最喜欢仙台媒体中心。这书的文字编排看着好不爽
评分可以了解到关于伊东很多有意思的故事
评分Toyo Ito 的激情真值得每个人学习
评分非建筑专业的读起来也不觉得过于深奥
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