花艺大师到你家——凌宗湧的花品味 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:机械工业出版社

作者:凌宗湧

出品人:

页数:167

译者:

出版时间:2015-5

价格:59.80元

装帧:平装

isbn号码:9787111496939

丛书系列:

图书标签:

• 花艺
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好的，这是一份为您定制的图书简介，重点围绕“花艺大师到你家——凌宗湧的花品味”这本书之外的内容展开，并力求详实、自然，不露AI痕迹。 --- 《自然之境与人文之光：当代生活中的花艺哲学与实践》 引言：超越装饰的艺术 本书旨在深入探讨花艺作为一种生活哲学与空间美学的多重维度，它并非仅仅是对鲜花的简单堆砌或色彩的炫目组合，而是人与自然、时间与空间对话的载体。我们聚焦于当代审美语境下，如何通过对植物材料的理解、运用和布置，构建一个既富含个人情感又符合时代精神的居住环境。本书将带领读者走入一个更广阔的视角，审视花艺在构建“生活品质”这一宏大叙事中的核心地位。 第一部：植物学视角的诗意重构 第一章：根系、土壤与生命的周期 本章将摆脱传统花艺教学中对“花材选择”的浅层叙述，转而探讨植物的生命周期及其对花艺设计的影响。我们将深入研究不同植物的根系结构、土壤养分的吸收机制，以及光照、水分如何塑造其形态和色彩。例如，探讨苔藓的固化作用与蕨类植物的舒展姿态在空间中形成的反差美学；研究宿根植物在四季变化中呈现的不同纹理，如何指导我们在室内外空间进行连续性的设计。这不仅是知识的积累，更是对生命力的尊重与模仿。 第二章：形态的语法——从单体到群落的表达 我们将详细分析植物的自然形态学特征：叶片的脉络走向、花序的几何结构、枝条的自然弯曲角度。这些“语法”构成了我们构建花艺作品的基础骨架。通过对不同科属植物形态的解构与重组，读者将学习如何运用线条的粗细、体积的虚实，来模拟自然界中灌木丛的层次感或林间空地的疏朗感。重点分析“非完美性”——那些略带枯黄的边缘、微微倾斜的枝干，如何比完美无瑕的花朵更具叙事性。 第二部：空间美学与环境心理学 第三章：室内气候与微气候下的花艺设计 现代室内环境（恒温、恒湿、人工光源）与自然环境存在显著差异。本章关注花艺作品如何适应并改善这种“微气候”。我们将讨论如何选择耐受空调环境的花材，以及如何利用植物的蒸腾作用对空间湿度进行调节。更重要的是，探讨色彩心理学在室内花艺中的应用：冷色调花卉在办公区域的镇静作用，暖色调花卉在休憩区域的激发作用。内容将侧重于动态的、随环境变化的布置策略，而非静态的装饰摆放。 第四章：光影的雕塑——花艺与建筑语言的对话 花艺设计是三维的，但其最终呈现效果强烈依赖于光线。本章从建筑学和摄影学的角度切入，分析自然光、人工光源（点光源、漫射光）如何捕捉和凸显花艺作品的质感和层次。我们将研究如何利用花材本身的透明度（如玻璃质感的叶片）来折射光线，制造体积感；如何通过背光处理，使花朵的轮廓被清晰地勾勒出来，形成剪影效果。这部分内容将指导读者将花艺视为空间中的一个“雕塑元素”，而非单纯的点缀品。 第三部：材料的再生与可持续的表达 第五章：非花材的引入——“废弃”材料的美学价值 当代设计趋势强调循环利用与可持续性。本章拓宽了“花材”的定义，探索了除鲜花、绿植外的一切自然元素的运用。我们将研究枯木、石块、干燥的果壳、甚至老旧的金属片，如何与生命力旺盛的花卉形成强烈的对比和张力。例如，如何将一块风化的浮木作为主支撑，围绕其构建一个讲述“时间流逝”故事的装置。这要求创作者具备跨领域的材料感知能力。 第六章：容器的叙事性——从陶土到回收物的选择 容器是花艺作品的基座与叙事起点。本书将深入探讨不同材质（陶瓷、金属、玻璃、竹编）的历史渊源及其与特定植物群落的文化关联。我们将侧重于“手工感”——探索未经精细打磨的粗粝陶器如何衬托出兰花的精致，以及如何将具有历史痕迹的旧物（如旧铁罐、破损的木箱）通过适当处理，转化为富有故事性的花器。这部分强调容器本身作为独立艺术品的地位。 第四部：时间、记忆与仪式感 第七章：花艺中的“物哀”与“侘寂”——时间的痕迹 本章探讨东方哲学中关于时间流逝的美学观在花艺中的体现。我们将解析“物哀”——对易逝之美的感怀，以及“侘寂”——对残缺、不完美状态的欣赏。这体现在如何设计一个“正在枯萎”的花束，如何通过保留花材的干燥状态来纪念其盛放的瞬间。这是一种对生命终极状态的平静接纳，并将其转化为静谧而深沉的美。 第八章：生命庆典的无形脚本——从日常到仪式的过渡 花艺是仪式感的催化剂。本章关注花艺在家庭生活各个重要节点中的功能性表达，而非仅仅是色彩的搭配。我们将设计不同情境下的花艺脚本：例如，新生儿降临时的“纯净与希望”主题，毕业季的“蜕变与前行”主题，以及家庭聚会中的“亲密与连接”主题。重点在于花艺如何通过气味、形态和布局，潜移默化地引导参与者的情绪和行为，赋予日常时刻以神圣感。 结语：构建属于自己的“花之宇宙” 本书的最终目标是激发读者超越模仿，发展出属于自己的一套“花品味”体系。这种品味建立在对自然深刻的理解、对空间敏锐的感知，以及对个人情感的诚实表达之上。它是一种不断演化的、与生活同步成长的艺术实践。 ---

评分☆☆☆☆☆

巧思生花 ——读《花艺大师到你家 凌宗湧的花品味》 和一般的型录类花艺工具书不同，这是一本全彩的、将花艺讲授蕴含于欣赏中的精美的花艺类书，学习花艺的同时也让我们欣赏到五星级的花艺作品。 妙笔生花，同样巧思也可以生花。花本身就...  

评分☆☆☆☆☆

巧思生花 ——读《花艺大师到你家 凌宗湧的花品味》 和一般的型录类花艺工具书不同，这是一本全彩的、将花艺讲授蕴含于欣赏中的精美的花艺类书，学习花艺的同时也让我们欣赏到五星级的花艺作品。 妙笔生花，同样巧思也可以生花。花本身就...  

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评分☆☆☆☆☆

最近我迷上了种花养草，在家里瓶瓶罐罐捯饬了不少，正愁着如何将瓶子里的花儿弄得好看些，有艺术感一些，就看到了这本《花艺大师到你家》。整本书的排版和印刷完美极了，全部彩色纸张，能让读者充分欣赏到美美的插画大作。虽说书里更多的设计都比较高大上，家里日常装扮可能不...  

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体气场非常独特，它成功地在“专业性”与“生活化”之间找到了一个完美的平衡点，这一点非常难得。一方面，书中对花材的习性、季节更迭的把握精确到位，体现了深厚的专业积累；另一方面，它又极其接地气，并不高高在上地展示那些遥不可及的豪宅或稀有花材，而是鼓励人们从日常的柴米油盐中去发现美，去利用身边最简单的物件。例如，它对于如何利用寻常的枝条、叶片来营造氛围的描述，就显得格外真诚和实用。读完之后，我立刻产生了想走到户外去搜集素材的冲动，感觉生活中的每一个角落都可以成为我的工作室。这种将高雅的艺术融于日常的美学精神，是这本书最打动我的地方，它没有把花艺变成一种遥远的、只有少数人能触及的技艺，而是将其升华为一种提升生活品质、滋养心灵的日常实践。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事节奏和语言风格，给我带来了一种久违的宁静与沉思。它不像市面上许多工具书那样，用生硬的步骤或过于直白的指令来指导读者，而是采用了一种非常个人化、近乎散文诗般的笔调来讲述那些关于花卉的故事。阅读的过程中，我仿佛被带入了一个充满植物芬芳的私密空间，作者的文字里充满了对生命力和自然循环的敬畏。这种表达方式非常细腻，能让人捕捉到植物从萌芽到盛放到凋零过程中那种微妙的情绪变化。很多段落都引发了我的深思，关于时间流逝的不可逆转，关于如何接纳和欣赏不完美。我感受到的不是冷冰冰的技艺传授，而是一种生活哲学的渗透，它教会我放慢脚步，去观察那些平日里容易被忽略的美好瞬间。这种娓娓道来的叙述方式，极大地丰富了阅读的层次感，让人读完后心里留下的不仅仅是知识，更是一种温润而持久的情感回响。

评分☆☆☆☆☆

我注意到这本书在知识体系的组织上，展现出了极强的逻辑性和跳跃性，这使得它在保持深度的同时，又避免了沉闷。它并非完全按照植物学分类或花材种类来编排，而是采用了主题式的串联，比如某一章节可能围绕“光影的捕捉”，下一章则转向“器物的历史回响”。这种灵活的结构，像是在一座精心设计的园林中漫步，每走一步都有新的发现，充满了惊喜。而且，作者似乎非常注重知识的“可迁移性”，她提供的不是固定不变的“食谱”，而是可以启发读者在任何环境下，利用身边现有元素进行创作的底层逻辑。这种教学方式非常高明，它培养的是一种“发现美”和“解决问题”的能力，而不是简单的模仿。对于有一定基础的花艺爱好者来说，这无疑是一次思维框架的升级，让人在面对新材料或新场景时，能迅速建立起自己的审美判断体系。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是视觉的盛宴，从封面到内页的排版，都透露出一种低调的奢华和对细节的极致追求。我特别喜欢它所选用的纸张质感，那种略带粗粝却又不失细腻的手感，每次翻阅都像是在与一件艺术品对话。色彩的运用也非常讲究，那些花卉的图片色彩饱和度拿捏得恰到好处，既能展现植物最本真的形态和色彩，又避免了过度渲染的俗气，每一张照片都像是精心定格的瞬间，充满了光影的流动感。光是看着那些精致的配饰和花器，就能感受到作者对美学有着独到的见解，绝非仅仅停留在表面的堆砌，而是深入到了材质、纹理、形态之间的和谐关系。即便是对花艺并不十分了解的人，也会被这样高水准的视觉呈现所吸引，它不仅仅是一本关于“如何做”的书，更像是一部关于“如何看”和“如何感受美”的教科书。不得不提的是，书中的留白处理，让原本密集的图文信息得到了很好的呼吸感，使得阅读体验非常舒适，不会有任何压迫感，充分体现了东方美学中“计白当黑”的精妙。

评分☆☆☆☆☆

这本书在理念层面的构建，远超出了我对传统花艺书籍的期待。它似乎在探讨一种更深层次的“容器”与“内容”的关系，不仅仅是花材和花器的搭配，更是内在精神与外在形式的统一。作者似乎在引导读者思考，每一次插花行为，其实都是在进行一次与自然、与自我内心的深度对话。书中对“意境”的阐述尤为独到，它将东方哲学中“气韵生动”的概念巧妙地融入到花艺实践中，让人明白，优秀的作品不应该只是静态的摆设，而应是具有生命力的、能够与空间产生互动的能量场。我特别欣赏它对于“缺憾之美”的推崇，鼓励人们拥抱自然的不规则性，而不是刻意去追求对称和完美，这与现代社会追求效率和标准化的趋势形成了鲜明的对比，提供了一种难得的审美反思视角。这种对美学本质的探讨，使得即便是没有动手实践的读者，也能从中汲取到极大的精神滋养。

评分☆☆☆☆☆

实用的书籍，内附插画步骤，图片赏心悦目。

评分☆☆☆☆☆

千变万化

评分☆☆☆☆☆

花艺里的一些小巧思。

评分☆☆☆☆☆

图美，花更美。一双巧手不仅成就了自己的事业，又陶冶了情操，这样的人生挺让我羡慕的。书的内容不错，但用在居家上有些大材小用之感。

评分☆☆☆☆☆

照片都拍得好漂亮！作者在造型和色调的搭配上都非常的美，也让我对欣赏酒店有了新视角。