Businessman and art collector Hermann Lange kept an especially close friendship with architect Mies van der Rohe and the interior designer Lilly Reich, regularly sharing family, friends and each other's company. Between 1927 and 1930, this mutually energizing association resulted in collaborative structures such as Lange's own home, the famous Haus Lange in Krefeld, and the "Crous" apartment designed for Lange's eldest daughter and her husband in Berlin--the decor and furnishings of which the couple took with them to all of their later apartments, even into the 1990s--down to the original bell plate. It is worth noting that van der Rohe did not successfully develop any contemporary furniture before or after his 13-year collaboration with Reich. This volume is the first to present many of van der Rohe's and Reich's furniture works, as well as the original decor from Haus Lange, now a museum, thus providing new insights into the fruitful collaborations of these two great designers.
评分
评分
评分
评分
坦白说,我是一个对“工艺与材料的圣经”有着近乎偏执的追求的读者。光是想象这本书里会收录多少张关于巴塞罗那德国馆椅子的不同角度的细节图,我就激动不已。那些椅子,不仅仅是家具,它们是定义一个时代的雕塑。我希望看到关于材料选择的哲学讨论,比如他们对不锈钢抛光程度的要求,对特定产地大理石纹理的偏爱,以及他们如何看待工业化生产对“手工精细度”的挑战。密斯对“皮肤”和“骨架”的理解,通过书中的图片和文字描述,应该能得到最直观的体现。如果书中能配有高质量的、甚至可以单独拿出来装裱的建筑摄影作品,那就更好了。我特别想知道,当他们面对混凝土这种粗犷材料时,是如何通过精湛的模板工艺,让它展现出如同精致石材般的细腻质感。这本书对我来说,更像是一本关于如何用最纯粹的语言与世界对话的“工具书”,而非仅仅是一本历史记录。
评分我最近迷上研究那个时代欧洲设计界“看不见的权力结构”,这本书的标题立刻抓住了我的注意力。密斯的名声在外,但莉莉·莱希在其中的贡献和影响力,往往被历史的聚光灯边缘化了。我非常好奇,作者是如何平衡这两位核心人物的叙事权重?是像以往的传记那样,以密斯为主线,莉莉为辅,还是会大胆地揭示出莉莉在某些项目,比如巴塞罗那展厅或某些室内项目中,所扮演的更为主动、甚至具有颠覆性的角色?我期待看到那些关于他们如何处理结构、材料和光影的细节描述,特别是当莉莉的柔软、有机和注重触感的理念,如何与密斯那冷峻的结构理性进行摩擦、融合,最终形成那种既冰冷又引人入胜的“新客观主义”美学。如果这本书能提供一些未曾公开的私人通信或工作记录,那简直是太棒了,我想看看在工作室的日常交流中,他们是如何相互挑战和激发的。这种关于合作与创新的深度剖析,远比单纯的生平罗列要吸引人得多。
评分这本书的装帧和选材,本身就构成了一种对“经典”的现代诠释,这让我对内容的深度抱有极高期望。我猜想,这本书会细致入微地梳理密斯和莉莉在空间设计中对“尺度感”的精妙处理。那不仅仅是物理尺寸的丈量,更是对人的感知和心理体验的精确把握。如何用低矮的家具划分出宏大空间中的亲密角落?如何利用一面墙的厚度来界定公共与私密领域的过渡?这些“软性”的几何学思考,往往是区分大师和平庸设计师的关键。我期待书中能有大量关于他们室内设计案例的剖析,那些隐藏在看似空旷空间下的、对“居住的本质”的深刻洞察。这本书如果能让我重新审视那些被无数次复制、却常常失去神韵的现代主义空间,让我重新感受到那种“在完美结构中获得的宁静”,那么它就不仅仅是一本画册或传记,而是一次对设计灵魂的深度朝圣之旅。
评分这本关于密斯和莉莉的传记简直是一场视觉与思想的盛宴,虽然我还没来得及翻开内页,光是装帧设计和封面排版就足以让人感受到两位大师级人物对“少即是多”的极致追求。从外封那沉稳的黑色调和精准到毫米级的字体选择上,就能窥见他们对建筑本体与室内空间精确控制的哲学。我猜想,这本书的内页排版一定也是极简主义的典范,每一页的留白都充满了意义,迫使读者像欣赏一座精心设计的建筑一样,去感受文字和图像之间的张力与平衡。我特别期待看到他们早期在包豪斯时期的合作手稿,那一定是理性与美学碰撞出火花的证据。更别提,光是能将密斯那标志性的钢铁与玻璃结构,以及莉莉那些富有实验性的纺织品和家具设计放在一起比较,本身就构成了一种跨媒介的对话。这本书的重量,拿在手里沉甸甸的,仿佛承载着整个现代主义设计的重量,让人在捧读之前就肃然起敬。我希望它能深入挖掘他们如何在全球设计思潮变迁中,坚守住那份对清晰、结构和永恒之美的执着,而不是流于表面的风格介绍。
评分我关注这本书的另一个角度,是它所处的历史断裂点。密斯和莉莉的合作,正好跨越了魏玛共和国的辉煌与纳粹的压迫。我十分想了解,在那种政治高压下,他们的“纯粹形式”是如何成为一种抵抗的语言,或者说,他们是如何在不触碰意识形态红线的前提下,巧妙地维护了现代主义的普世价值。这种在极端环境下对美学原则的坚守,比在顺境中设计更容易产生伟大的作品。我期待看到关于他们流亡美国后,设计语言如何适应新大陆的尺度和材料体系的变化。莉莉在芝加哥的教学实践,和密斯在伊利诺伊理工学院的建筑教育,两者之间是否存在着微妙的张力或互补?我希望这本书能超越建筑本身,探讨艺术与政治、美学与生存之间的复杂互动关系,展示出他们作为时代先驱者的勇气和智慧。
评分没有达到我的期望 而且note写的太不清楚了
评分没有达到我的期望 而且note写的太不清楚了
评分没有达到我的期望 而且note写的太不清楚了
评分没有达到我的期望 而且note写的太不清楚了
评分没有达到我的期望 而且note写的太不清楚了
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有