具体描述
我們在一天內所產出的照片數量已經超過整個十九世紀所產出的照片數量、每分鐘上傳到YouTube的影片總長度多達一百個小時、每個月人們在YouTube觀看影片的 總長度長達六十億小時──我們正處在一個視覺影像數量爆炸性增長、依賴視覺影像認識世界的時代。但這些大量的視覺影像如何影響我們的生活、我們的看法，以及影響這個世界？
這同時也是一個快速變動的世界──過去幾年來，這個世界有四個重要指標到達關鍵門檻：首先，二○一二年，逾三分之一的世界人口可以連上網路，而根據預測，二○一九年底，上網人數將達到五十億；其次，二○○八年，都市居住人口首次超越鄉下居住人口；第三，儘管眾所皆知北美、西歐和日本等先進國家的人口正趨老化，但全球的年齡模式其實是逐漸年輕化，看看巴西、印度、中國或南非這類正快速發展的國家就知道；最後，在二○一三年，大氣中的二氧化碳含量首次超過百萬分之四百，造成海洋暖化，隨之而來是各種異常和極端的氣候──這些指標仍年年超越記錄。
尼可拉斯·莫則夫認為，如果我們想要理解這個正急速改變的週遭世界，以及自己在其中的定位，首先我們必須瞭解，這些變化的規模是全球性的，而上述的幾項指標告訴我們，現在人們對於世界的理解，很大一部分來自於年輕人們透過網路、螢幕所散布的視覺影像。
二○一○年，蘋果推出的iPhone 4配備了高畫質前置鏡頭相機，刮起一股「自拍」旋風。短短兩年後，推特出現一則史上最熱門推文：全世界最知名的演員們在奧斯卡頒獎典禮時，擠在艾倫·狄珍妮（Ellen Degeneres）身旁，只為了進入布萊德利·庫柏（Bradley Cooper）的自拍畫面中。自拍從單純的生活紀錄演變為自我形象展現的工具，儼然是一場精心安排的表演。儘管自拍的拍攝對象是自己，事實上卻更關乎即將看到這張照片的群體。而散布自拍照的網路，還兼具存檔功能，愈來愈多人因為網路上的一張照片而丟掉工作。
視覺文化涵蓋我們所看到的東西、我們共有的觀看方式之心智模式，包括我們選擇去看或選擇不看、看得見或看不見的東西，以及我們由此能做些什麼。視覺文化以我們所知、經驗過的事物去匯整某種世界觀，它不只是看著事物發生的一種方式，更是能夠積極促成改變的一種姿態。
作者追溯視覺文化的歷史根源，從自畫像的歷史如何演變為自拍，牽引出我們看待自己的方式如何導向我們觀看這個世界的方式。然而科技日新月異，眼見不再能為憑，「觀看」也逐漸變成某種表演。我們透過螢幕看到各式各樣的影像，看似是個無限自由的場所，事實上我們看到的是被縝密控管和過濾的世界景觀。這些螢幕透過網絡相互連通，其絕大多數分布在全球各城市，亦即我們大多數人現在居住的地方。為了建造這些城市，其他地方也付出了巨大代價，現在，我們還得學習如何去看待被迫改變的其他區域。
本書是繼約翰伯格（John Berger）之後，所提出最具開創性與啟發性的視覺文化論述。尼可拉斯·莫則夫從龐大又細瑣的視覺資訊中去蕪存菁出約百張圖片，以精采論述帶我們理
作者简介
尼可拉斯·莫則夫 Nicholas Mirzoeff，現任紐約大學媒體文化與溝通教授、視覺文化國際協會副總監。他以著作《視覺文化面觀》（An Introduction to Visual Culture, 1999/2009）和《視覺文化讀本》（暫譯，The Visua l Culture Reader, 1998/2002/2012）成為視覺文化研究的奠基者之一，這兩本書亦被許多相關學門列為必讀書目；《看的權利》（暫譯，The Right to Look: A Counterhistory of Visuality, 2011）以視覺性角度探討另類殖民史，獲得電影與媒體研究協會頒發Anne Friedberg創新學術成就獎；《注視巴比倫》（暫譯，Watching Babylon: The War in Iraq and Global Visual Culture, 2005）關於電視及影片所呈現的美伊戰爭，受到藝術史學家泰瑞·史秘斯（Terry Smith）讚譽為當今視覺文化研究領域最富創造力、最博學的實踐者。近年來莫則夫致力以視覺文化在全球社會運動中作為反抗為研究主題，同時是位活躍的參與者。
譯者 林薇，具有文學、當代藝術學位，以及國際藝評人協會（AICA）法國分部會員身分。長期擔任人文、藝術、電影領域的作者及譯者，合作對象包括國內外知名刊物、媒體和藝術機構，以及相關領域的出版社。
目录信息
第一章 如何看待自己
第二章 對觀看的思考
第三章 戰爭的世界
第四章 螢幕上的世界
第五章 世界城市，城市世界
第六章 改變中的世界
第七章 改變這個世界
結 語 視覺行動
附錄一 延伸書單
附錄二 圖版說明
· · · · · · (收起)
读后感
很多内容居然可以放到一起。 电影中的male gaze。女性作为被观看的对象。 美国攻打伊拉克，给联合国提供的证据是一张伪造的图片。 观看并不是一个单向的过程，在看的过程中脑细胞神经有许多反馈。 封闭的世界，closed world。电影的发明与火车。 看屏幕也是一个适应，学习的过...
评分很多内容居然可以放到一起。 电影中的male gaze。女性作为被观看的对象。 美国攻打伊拉克，给联合国提供的证据是一张伪造的图片。 观看并不是一个单向的过程，在看的过程中脑细胞神经有许多反馈。 封闭的世界，closed world。电影的发明与火车。 看屏幕也是一个适应，学习的过...
评分很多内容居然可以放到一起。 电影中的male gaze。女性作为被观看的对象。 美国攻打伊拉克，给联合国提供的证据是一张伪造的图片。 观看并不是一个单向的过程，在看的过程中脑细胞神经有许多反馈。 封闭的世界，closed world。电影的发明与火车。 看屏幕也是一个适应，学习的过...
评分很多内容居然可以放到一起。 电影中的male gaze。女性作为被观看的对象。 美国攻打伊拉克，给联合国提供的证据是一张伪造的图片。 观看并不是一个单向的过程，在看的过程中脑细胞神经有许多反馈。 封闭的世界，closed world。电影的发明与火车。 看屏幕也是一个适应，学习的过...
评分很多内容居然可以放到一起。 电影中的male gaze。女性作为被观看的对象。 美国攻打伊拉克，给联合国提供的证据是一张伪造的图片。 观看并不是一个单向的过程，在看的过程中脑细胞神经有许多反馈。 封闭的世界，closed world。电影的发明与火车。 看屏幕也是一个适应，学习的过...
用户评价
这本书的结构设计得相当巧妙。它不是那种线性叙事，而是像一部精心编排的电影，每一个章节都像是一个独立的场景，却又彼此关联，共同构建出一个宏大的主题。我猜作者一定花了很多心思在思考如何将这些看似零散的观察和思考串联起来。我特别好奇，书中是否会涉及到一些具体的案例分析，比如某个爆红的视频，或者一场引发热议的视觉营销？我期待作者能够通过这些具体的例子，来佐证他关于“眼球世代”的论点，让理论更加生动，也更容易被读者理解和接受。同时，我也希望书中能有一些关于未来视觉趋势的展望，毕竟，科技日新月异，“眼球世代”本身也在不断进化。我喜欢这种有逻辑，有层次，又能引发我持续思考的书。它让我觉得，作者不仅仅是一个观察者，更是一个思考者，一个有远见的人。
评分读完这本书，我感觉自己像是刚从一场迷幻的展览中走出来，大脑里充斥着各种奇妙的图像和概念，但又有一种莫名的清晰感。作者的文字很有力量，但又不像那种粗暴的呐喊，更像是细致入微的解剖，一点点地剖析我们在这个时代被“观看”和“观看”的过程。我尤其喜欢他在描述那些我们习以为常的视觉符号时，所展现出的那种颠覆性的解读，让我不禁反思，我平日里到底看了些什么？又从中获得了什么？它让我意识到，我们并非只是被动地接收信息，我们的每一次“观看”都是一次主动的选择，一次价值的体现。这本书打破了我很多固有的认知，让我对“看”这件事有了全新的理解。我开始留意自己每一次按下快门，每一次滑动屏幕，每一次停留在一个画面上的原因。这是一种让人警醒，又充满启发的体验。
评分这书的封面设计就抓住了我。那种有点赛博朋克又带着点复古的感觉，仿佛在预告着一场视觉的盛宴，也暗示着某种不被主流理解的审视。拿到手的时候，纸张的手感很舒服，不是那种廉价的印刷品，看得出是用心在打磨。我猜想这本书不会是那种枯燥的理论堆砌，更像是某个生活在信息洪流中的观察者，用他独特的视角，解读我们这个时代眼球所承载的一切。我特别好奇，作者究竟会从哪个角度切入？是关于社交媒体的沉溺？还是数字艺术的爆炸？亦或是我们对屏幕的无意识依赖？总之，光是这本书的“形”，就已经让我对它充满了期待，迫不及待想 dive in，看看里面到底藏着怎样的智慧和洞见。我喜欢这种能勾起好奇心、让人想要立刻翻开的书，它成功地在第一时间吸引了我的注意力，并且让我开始思考，在这个“眼球”至上的时代，我们到底该如何“看”。
评分这本书就像一位老朋友，用一种既熟悉又陌生的方式，和我聊起了我生活中正在发生的一切。我常常觉得，在这个时代，我们好像都在被无数双眼睛盯着，同时也在不停地搜寻着新的“看点”。作者非常敏锐地捕捉到了这种共生又紧张的关系。他没有直接评判，而是用一种非常温和但犀利的笔触，引导你去发现自己在这个洪流中的位置。我印象最深刻的是，他似乎能够洞察到那些我们隐藏在“观看”行为背后的心理需求，比如被认同感，比如对新奇事物的渴望，又或者是一种逃避现实的倾向。他让我开始审视，我之所以“看”这些，究竟是为了什么？是为了消遣？是为了学习？还是为了填补内心的某种空虚？这本书不是一本告诉你“应该看什么”的书，而是一本引导你去理解“为什么看”的书，这种深入的剖析，让我感到非常受用。
评分说实话，我最近对很多所谓“解读时代”的书都有些审美疲劳了，感觉大家都在说差不多的东西，用差不多的套路。但这本书，从名字上来看，就有一种“另辟蹊径”的意味。 “眼球世代”这个词本身就很有画面感，让人联想到无数像素点在眼前飞速闪烁，信息爆炸，注意力被无限分散。而“观看指南”则是一种指引，一种方法论，暗示着作者并非只是在描述现象，而是在提供一种应对策略。我猜测，这本书或许会深入探讨我们如何在这种过载的信息环境中保持清醒，如何辨别真伪，如何不被潮流裹挟，找到属于自己的观看节奏和价值判断。 我很期待作者能给出一些切实可行的方法，而不是空泛的议论。毕竟，在这个信息爆炸的时代，我们需要的不仅仅是“看”，更需要的是“懂得如何观看”。 它的标题让我觉得，这本书可能不是那种让你看完就忘的书，而是会让你重新审视自己与信息之间关系的。
评分蠻妙的 竟然會有這樣的書綜合了這樣零散的內容 然後連成一個脈絡
评分“視覺文化一直以來的共通點是：「影像」賦予時間一個可見的形式，並由此賦予了「改變」的一個可見的形式/在螢幕－世界的文化中，人們必須主動選擇要專注於什麼，以及因此要做什麼/我們可以積極地運用視覺文化來創造新的自我形象、新的觀看與被觀看的方式，及新的看世界的方法，這就是視覺行動主義”
评分“視覺文化一直以來的共通點是：「影像」賦予時間一個可見的形式，並由此賦予了「改變」的一個可見的形式/在螢幕－世界的文化中，人們必須主動選擇要專注於什麼，以及因此要做什麼/我們可以積極地運用視覺文化來創造新的自我形象、新的觀看與被觀看的方式，及新的看世界的方法，這就是視覺行動主義”
评分“視覺文化一直以來的共通點是：「影像」賦予時間一個可見的形式，並由此賦予了「改變」的一個可見的形式/在螢幕－世界的文化中，人們必須主動選擇要專注於什麼，以及因此要做什麼/我們可以積極地運用視覺文化來創造新的自我形象、新的觀看與被觀看的方式，及新的看世界的方法，這就是視覺行動主義”
评分“視覺文化一直以來的共通點是：「影像」賦予時間一個可見的形式，並由此賦予了「改變」的一個可見的形式/在螢幕－世界的文化中，人們必須主動選擇要專注於什麼，以及因此要做什麼/我們可以積極地運用視覺文化來創造新的自我形象、新的觀看與被觀看的方式，及新的看世界的方法，這就是視覺行動主義”
