上海當代藝術博物館

上海當代藝術博物館成立於2012年10月1日，是中國大陸第一傢公立當代藝術博物館，也是上海雙年展主場館。上海當代藝術博物館建築由原南市發電廠改造而來，2010年上海世博會期間，曾是“城市未來館”。它見證瞭上海從工業到信息時代的城市變遷，其粗礪不羈的工業建築風格給藝術工作者提供瞭豐富的想像和創作可能。

繼篠原一男、倫佐·皮亞諾、尤納·弗萊德曼等諸多建築大師之後，上海當代藝術博物館於2016年3月13日至6月19日期間舉辦世界著名建築設計師和理論傢伯納德·屈米在中國的首次迴顧展。此次展覽圍繞屈米作為建築理論傢、建築師及文化領導者的多重身份，共展齣近350件圖紙、手稿、拼貼畫、模型等珍貴資料，其中許多作品為首次公開。

展覽“伯納德·屈米——建築：概念與記號”探究瞭屈米作為理論傢、教育傢及建築師的創作成果。屈米創作的核心是摒棄那些把建築同化為搭建靜態結構的傳統。他將形體及其涉及的社會活動映射到建築空間，並從這一齣發點為建築提齣瞭一種截然不同的定義。他強調，建築不能與在其內部發生的事件相互分離，而作為一種結構性工程，它的創造需要一種基於概念的方法。因此，屈米探討瞭錶述建築空間的新模式——“記號”——以此對空間、運動與行為之間的互動進行轉譯。

受1968年五月那股躁動的質疑思潮啓發，屈米最初執教於倫敦的建築聯盟學院，並開始瞭他的理論創作。這些早期創作不僅將後結構主義思想引入建築理論，還引用瞭視覺藝術、電影和文學等相鄰學科的元素。他的早期項目大多作為理論宣言而設計，並在他七十年代中期定居紐約後製作的圖紙係列《曼哈頓手稿》中進行瞭綜閤。這一研究促成瞭屈米的裏程碑之作——拉維萊特公園。其後的法國國立當代藝術工作室、新衛城博物館、江詩丹頓總部與製造中心等項目也將其概念與極美的物質錶現形式相互融閤。

屈米的方法是對建築的基本原則發問——這是一種概念上的態度，並在實際建造形式中實現其物質化呈現。這一探索性的過程貫穿於屈米的創作中，在此以五個綫性主題篇章展現：空間與事件；策劃、並置與重疊；矢量與錶皮；概念、文脈與內容；概念—形式。本次展覽聚焦於屈米所堅持的主張：建築首先且必須是知識的一種形式，其次纔是一門關於形式抑或視覺效果的知識。

伯納德·屈米（Bernard Tschumi）, 世界著名建築設計師、作傢和教育傢。他齣生於瑞士，畢業於蘇黎世科技大學，擁有法國及瑞士國籍。在美法兩國之間工作與居住，擁有美國與法國建築師執照，長期擔任紐約哥倫比亞大學建築學院院長。他在紐約和巴黎都設有事務所，經常參加各國設計競賽並多次獲奬，其新穎的設計理念給世界各地帶來強大衝擊。他著名的設計項目包括巴黎拉維萊特公園、東京歌劇院、江詩丹頓企業總部與製造中心、新雅典衛城博物館和非洲藝術博物館等。此外，屈米還齣版過多部理論著作，參與並舉辦過多次展覽。他鮮明獨特的建築理念對新一代的建築師産生瞭極大的影響。