《视觉011:我宁愿让自己迷失一会儿》由7个独立而又相互映照的故事组成。
在这个资讯过剩和鸡汤泛滥的时代里,从来不缺少各种貌似正确的人生指南,但一个丰富的心灵,是无法因此满足的。有时候,你宁愿让自己迷失一会儿,想要充满未知地活着,想要不确定,想要更多的可能性,想要尽力去获得自由,想要永不停止成长……
-韩国街头,一群逃课的“坏孩子”,他们迷失在学校体系的边缘,用叛逆表达自己,“他们还没做好准备接受这个社会的归化”。
-伯纳德,一个迷失在家庭关系中的父亲,只把冷漠留在了女儿的记忆中,但当衰老来临,隔辈之间爱的努力,能否挽救原本淡漠而破碎的家庭关系?
-89岁的德国“文学君主”马丁·瓦尔泽还在写作,写爱情,老男人和年轻女人的爱情,它们浓缩了人们面对爱情时的不知所措和无能,因而动人心扉。
-美国西部辽阔的土地,人很容易就湮没其中,上百年来,人们带着投机的欲望前来开创一个个新世界,索取被满足的同时,他们也迷失其中……
还有另外几个故事,讲述了魔幻现实主义之都墨西哥城,它一轮轮收纳那些流亡和热爱自由的人们;一幅因逃避军阀劫掠而流落他乡的千年壁画,从碎片到复原,贯穿起背后的一段段人生;还有一个出生在贫民窟的女孩,长大后开始追寻人类在最荒芜的环境中所创造出的美好事物……
关于Lens:
Lens自2005年创刊至今,持续且稳定地刊登优质影像阅读内容,拥有超过30万核心受众群、超过58万微博粉丝、超过70万微信粉丝,其中包括政、商、学、艺、媒等多领域的精英和意见领袖。Lens品牌已被公认为中国最有品质的影像阅读品牌。
Lens团队2015年起推出了两个系列的MOOK读物:《目客》系列,聚焦于单一主题阅读;《视觉》系列,侧重于多元影像阅读。《目客》和《视觉》在世界范围内采集最有个性的内容,聚焦人性、情感、生活,延续Lens素有口碑的影像阅读调性,创造视觉、思维、想象力被充分调动的纸上阅读新体验。
本期部分作者:
λ 阿林娜·卡明思卡(Alina Gabrel-Kamińska),波兰人。两个孩子出生后,她成了一位“用相机讲故事”的妈妈,记录下孩子童年无忧无虑的冒险,以及随成长所激增的好奇心,她同时也记录下家庭关系伴随新成员到来产生的微妙变化。
λ 朴成镇,1970年出生于首尔,17岁到纽约学习摄影和绘画,2001年重返首尔后,他用十年时间拍摄了逃课在街头闲晃的“坏孩子”。在他看来,这些孩子徘徊在学校体系边缘,用反叛表达自己,而这种反叛其实稚嫩又天真,“我也曾是他们中的一员。”他说。
λ 希拉·梅茨纳(Sheila Metzner),1939年出生于纽约布鲁克林贫民窟,生长地的满目疮痍激发了她对旅行和未知世界的渴望,从艺术学院毕业后,她到全世界寻找具有“崇高感”和“优美感”的事物,并用相机将它们记录和表达了出来。
λ 卢卡斯·福利亚(Lucas Foglia),美国摄影师,他在纽约长岛一个自给自足农场长大,对现代社会中人与土地的关系、小型社群的生存方式以及人类营造完美人际关系的努力有着敏感的观察,代表作有记录美国自给自足社区的“自然秩序”,以及拍摄美国西部的“边境之国”。
评分
评分
评分
评分
我最近在寻找一些能够帮助我整理碎片化思绪的媒介,电子屏幕的快速滚动已经让我有些心浮气躁。这本书的装帧和整体设计风格,似乎都在向我传递一种回归本体、回归触感的信号。那种厚实的装订,以及书页在手中分量感,本身就是一种对抗数字洪流的仪式。我注意到书名中用到的那个“011”,这种编号感又带来了一种技术性的、冷静的疏离感,这与后面“迷失”的主题形成了有趣的张力。这种理性与感性的碰撞,往往能激发出最深刻的洞察。我推测这本书可能不是简单地罗列精美图片,而是将视觉元素作为一种“论据”,去支撑一种关于时间、空间或者记忆的复杂论点。我非常期待看到这种看似矛盾的元素是如何被巧妙地编织在一起的,它会不会像是一份精密计算过的程序,最终导向一个意想不到的、充满人性温度的结论。
评分从书名散发出的那种略带颓废却又充满探索欲的气质来看,这本书似乎挑战了传统意义上对“清晰”和“目标明确”的追求。在充斥着“如何成功”、“快速导航”这类主题的市场中,一本主动拥抱“迷失”的书显得尤为珍贵。我个人认为,真正的创造力往往诞生于那些不被地图指引的路径上。我非常好奇,作者是如何用“视觉”这种语言来实现这种“迷失感”的——是大量的曝光过度、景深模糊,还是通过重复的、无意义的图案来制造一种迷宫般的循环?我希望它能提供一种视觉上的“逃逸路线”,让读者暂时从现实的紧迫感中解脱出来,体验那种无目的凝视带来的自由。这种对“无用之美”的探索,往往比那些明确指向目标的作品更能触动人心,因为它承认了人类经验中那种固有的、对确定性的疲倦和反抗。
评分最近的阅读体验大多集中在快速消费信息流上,很少有书籍能让我停下来,不仅仅是“看”文字,而是真的去“看”图像背后的意图。这本书的标题,用一种近乎坦诚的、甚至有些自我放逐的语气,让我感到了一种久违的亲近感。它没有用宏大叙事来吸引人,而是用一种非常个人的、内省的口吻来定位自己。这让我猜测,书中的视觉内容可能更倾向于纪实性,或者说是对内在世界的投射,而不是纯粹的艺术展示。也许是通过对日常场景的细微捕捉,去揭示那些我们习惯性忽略掉的情感细节。我希望它能提供一种视觉上的“慢镜头”,放慢我们对世界的感知速度,让我们有机会去捕捉那些稍纵即逝的情绪波动。这感觉就像是找到了一位非常坦率的朋友,愿意和你一起分享那些不那么光彩,但却无比真实的心灵角落。
评分这本书的封面设计就给我一种难以言喻的吸引力,那种深邃的蓝色调与一些模糊的光影交织在一起,仿佛在诉说着一个关于探索与未知的视觉故事。我拿到手的时候,那种纸张的质感就让人爱不释手,翻开扉页,一股淡淡的墨香扑面而来,瞬间将我拉入了一个沉静的思考空间。虽然我还没开始深入阅读,但仅仅是那些精美的排版和留白的处理,就已经透露出编者对“视觉”这一概念的深刻理解和尊重。那种不急不躁、恰到好处的留白,让每一页的空白都充满了想象的余地,不像有些书籍恨不得把信息塞得满满当当,这本书显然更注重呼吸感和沉浸感。我期待着它能带我领略到一种全新的、超越文字的感知方式,也许是那些光线、色彩、构图中的哲学,让人在观看的同时也能进行内心的对话。它给我的第一印象是,这是一本需要慢慢品味的“慢阅读”作品,急于求成只会错过它内在的韵味。
评分我一直对那些试图捕捉“瞬间”和“永恒”之间微妙关系的艺术作品抱有浓厚的兴趣,而这本书的标题本身就带着一种强烈的哲学意味,让人忍不住去思考“迷失”这个词的褒贬。对我而言,真正的发现往往发生在偏离既定路线之后,那些在迷雾中摸索、在岔路口徘徊的时刻,才是塑造自我认知最关键的经历。我希望这本书能够通过其特定的视觉语言,探讨这种主动的、甚至可以说是积极的“迷失”状态——它不是一种逃避,而是一种主动的抽离,以便更好地审视我们所身处的那个“已知”的世界。从书名传递出的这种反叛和对既定秩序的审视,让我对内容充满了好奇心。它是否会用强烈的对比、不和谐的色彩或者扭曲的形体来表达这种状态?我设想它会是一次对感官舒适区的挑战,迫使读者跳出日常习惯的观察模式,去接纳那些不完美、不确定,甚至有些令人不安的美。
评分又是猫?是有多爱猫?
评分读完这期,爱上了黑白照,永恒的记忆感。 完美的外公有点萌。 弥勒的净土读来很入迷,壁画的细节让人震撼。 想为了弗里达去一次墨西哥。 “我希望离去是幸福的––我宁愿永远不再回来。”
评分这期挺喜欢,眉毛连成一条的弗里达,流落他乡的弥勒壁画与价值重现的红妆丽影,以及瓦尔泽的填补空白的写作。“所有东西都会让我们失望……一切最终会凝为充满趣味的记忆。”
评分《弥勒的净土》
评分加拿大文化保护那篇不错
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有