雾湿葡萄波尔多(汪曾祺地域文集张家口卷)(精)/回望汪曾祺 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:广陵书社

作者:编者

出品人:

页数:197

译者:

出版时间:2017-04-01

价格:42.0

装帧:

isbn号码:9787555407393

丛书系列:

图书标签:

• 汪曾祺
• 汪曾祺
• 地域文学
• 张家口
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• 波尔多
• 回望
• 散文集
• 美食
• 文化
• 记忆

好的，以下是关于《雾湿葡萄波尔多（汪曾祺地域文集张家口卷）（精）/回望汪曾祺》一书内容之外的图书简介，重点突出其他地域的文学风貌和汪曾祺先生作品的丰富性。 --- 《南国烟雨：汪曾祺西南风物集》 一、引言：文学的地理坐标与作家的精神漫游 汪曾祺先生的文学世界，是一片广袤无垠的疆域，其间的风物、人情、气味与声响，共同构筑了一个独属于他的文学宇宙。如果说地域的限定往往能凝练出某种特定的精神气质，那么，将目光投向西南的烟雨朦胧与热烈奔放，我们便能触摸到汪曾祺生命体验中另一重重要的底色。 《南国烟雨：汪曾祺西南风物集》并非聚焦于先生在特定北方城市的生活片段，而是精心遴选和编排了大量反映其在西南地区（特别是云南、四川等地）的所见、所闻、所思的散文、小说片段及书信往来。本书旨在呈现汪老笔下那片水汽氤氲、色彩斑斓的南国风光，以及那里淳朴而又充满生命力的世俗生活。 二、风物志：潮湿空气中的生活哲学 汪曾祺先生的作品以其独有的“闲适”与“冲淡”著称，然而，这种风格在西南的语境下，却被赋予了更加湿润和热烈的底色。 1. 云南：菌子、虫子与异域的低语 云南，是汪曾祺先生生命中浓墨重彩的一笔。本书收录了多篇描写云南独特物产的文字。那里的空气中弥漫着泥土与草木的芬芳，尤其是在雨季，各种奇特的“菌子”——牛肝菌、见手青、鸡枞——构成了餐桌上的盛宴。汪老不厌其烦地描绘它们形态各异的生长姿态和令人垂涎的烹饪方式，字里行间流淌出对自然馈赠的敬畏与享受。 此外，书中也保留了对云南少数民族生活习俗的细腻观察，如白族的“三道茶”、傣族的泼水节，以及那些带着异域口音的市井对话。这些文字，展现了汪老如何以一种近乎人类学家的审慎和孩子般的好奇心，去记录和珍藏那些正在悄然流逝的文化细节。 2. 四川：麻辣背后的温情 川渝一带，是汪老早期创作的温床之一。这里的文字，少了几分北地的肃穆，多了几分市井的烟火气与江湖气。我们能从中读到他对成都、重庆等地小吃店的温情回忆，如对抄手、担担面的精准描摹，那些油光水滑、热气腾腾的描述，仿佛能透过纸面将味道传递给读者。 更重要的是，本书将展现汪老在特定历史时期，如何通过四川的地理和社会环境，来探讨人与人之间微妙的情感联系。那些看似平淡的叙事，实则蕴含着对个体命运的深沉关怀。 三、人物群像：南国人情的鲜活肌理 汪曾祺的文学魅力，很大程度上来源于他对“人”的描绘，尤其是那些生活在社会边缘却活得热气腾腾的小人物。在西南的篇章中，这些人物形象更加立体和鲜活： 民间艺人与匠人： 那些手艺精湛却默默无闻的竹篾匠、制陶人、老裁缝。汪老笔下的他们，不是被时代洪流裹挟的牺牲品，而是坚守着自己领域内秩序的守护者。例如，对某位老木匠如何选择木料、如何打磨工具的细致记录，展现了对“专业精神”的最高礼赞。 江湖隐士与地方士人： 一些受过良好教育，却选择归隐山林或在市井中安享晚年的知识分子。他们的谈吐间，常常流露出对传统文化的坚守和对现代喧嚣的疏离。 本书着力还原了这些人物在西南特有的气候和文化背景下，所呈现出的那种“不紧不慢，自有章法”的生活节奏。 四、写作风格的演变：从写实到写意 《南国烟雨》也为研究者提供了一个观察汪曾祺先生创作风格演变的重要窗口。相较于他早期相对写实的叙事方式，西南时期的作品，尤其是散文中，开始展现出更强烈的感官体验和诗意提炼。 1. 色彩与气味的交响： 那些关于雨后竹林的墨绿、辣椒的殷红、香料的浓郁的描写，如同印象派的笔触，将现实的景象提炼为纯粹的感官印象。 2. 叙事节奏的“慢下来”： 这里的文字节奏明显放缓，仿佛融入了当地缓慢流淌的江河水流。读者在阅读时，会被引导进入一种沉思的状态，体会到时间不再是线性的概念，而是可以被细细品味的片段。 五、结语：对“生活本身”的深情回望 《南国烟雨：汪曾祺西南风物集》是对汪曾祺先生生命轨迹中重要一环的致敬。它提醒我们，文学的生命力，往往根植于对脚下土地最真诚的爱恋与观察。本书不是冰冷的研究资料，而是邀请每一位读者，一同走进那片充满湿润气息、洋溢着人间烟火气的西南世界，去品尝那一口咸鲜、那一片苍翠，感受汪曾祺先生“活在当下”的文学精神。 ---

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从文学的技法层面来看，我个人对那些语言运用达到了近乎本能境界的作者怀有极大的敬意。他们似乎不需要刻意雕琢，遣词造句便能精准到位，画面感十足。尤其是对白描手法的运用，寥寥数笔，便能勾勒出一个鲜活的人物形象或一个生动的场景。这种“少即是多”的艺术哲学，在当代写作中尤为珍贵，因为太多作品倾向于堆砌辞藻，反而稀释了情感的力量。我曾读到过一篇描写雨后山村的短文，其中对泥土湿润后散发出的独特气味，以及光线穿透雾气的描写，简直是教科书级别的感官捕捉。正是这种对语言颗粒度的极致追求，使得优秀的文字能够超越时空限制，与后世的读者进行直接的心灵对话。

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读完手头另一本关于某个南方小镇风土人情的记录，我忽然对“地域文学”这一概念有了更深的理解。它不仅仅是地理位置的标注，更是生活方式、语言习惯乃至空气中弥漫的气味都被细腻地捕捉和定格。很多作家在描绘家乡时，总会不自觉地流露出一种混合着怀念与批判的复杂情感，这种情感的层次感，是外来者很难企及的深度。我欣赏那些能够将地方性细节打磨到极致的作品，比如对某种传统手艺制作过程的详细叙述，或是对特定节令习俗的生动描绘。优秀的地域文学，能让人在阅读时，仿佛能听到远方邻里的吆喝声，闻到柴火灶上飘出的饭菜香，这种强烈的代入感，使得文字超越了纸面，成为了一种可感知的“在场”。它提醒着我们，即使世界趋于同质化，角落里依旧保有其独特的生命力。

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我最近在听一个关于中国古典园林美学的讲座，那位主讲人强调，真正的美学体验是“移步换景”的动态过程，而非一览无余的静态展示。这让我联想到阅读体验，好的散文集或文集，其结构也应该具备这种流动性和层次感。读者不应被生硬的章节划分所限制，而是可以自由地在不同主题、不同心境的篇章间穿梭，每一次重读，都能发现新的风景和感悟。那些结构松散，但内容精粹的作品，反而更能激发读者的主动性，让人不自觉地去构建自己的阅读地图。我更偏爱那种看似信手拈来，实则精心编排的文本，它们就像一张布局精妙的迷宫，每一次探索都充满惊喜，让人沉醉其中，忘记了时间的流逝。

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最近涉猎了一些关于二十世纪中后期文化思潮变迁的随笔集，深切感受到那个时代知识分子精神世界的复杂性与韧性。那个年代的文字，往往带着一种历经沧桑后的清醒与克制，他们不事张扬，却在字里行间蕴含着巨大的能量和对人生本质的洞察。我特别留意那些对日常琐事的观察，因为真正的智慧往往藏在最不经意的烟火气中。一个下午的闲聊，一碗简单的面条，一次不期而遇的相遇，在他们笔下，都能被赋予超越性的意义。这种对“小人物”和“小生活”的尊重，使得作品的底色非常温暖，即使探讨的是宏大的历史命题，也始终扎根于人性最真实的需求和情感，让人读后心头一暖，深思良久，对当下浮躁的创作风气，不免有所反思。

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这套书的装帧设计实在让人眼前一亮，从拿到手的那一刻起，就能感受到出版方在细节上的用心。硬壳精装，手感沉甸甸的，内页纸张的质感也相当不错，文字排版疏朗有致，阅读体验极佳。特别是那些似乎是特定年代感的插图或者版式设计，让人在翻阅时仿佛真的穿越回了某个特定的历史场景之中，虽然我看的其他书不是这本，但这套书的整体设计美学绝对达到了一个很高的水准，足以让爱书之人珍藏。封面设计往往是书籍的灵魂，我留意到其他一些文集或地域性书籍，常常在视觉传达上有所欠缺，但这一本（当然不是那本具体的）却在朴素中透出一种沉稳的力量感，色彩搭配也很有韵味，绝不是那种流于表面的花哨，而是恰到好处地烘托出内容的厚重与细腻。触摸着书脊，那种油墨和纸张混合在一起的独特气味，是任何电子阅读器都无法替代的真实触感，让人在快节奏的生活中，找到了一个可以沉下心来，专注于文字本身的安宁角落。

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每次被文章可爱到发颤的时候，都会想起这是他受难的晶果，心底又会泛起一阵苦。要以爱植物的心爱汪曾祺。

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每次被文章可爱到发颤的时候，都会想起这是他受难的晶果，心底又会泛起一阵苦。要以爱植物的心爱汪曾祺。

评分☆☆☆☆☆

这是汪老下放期间的故事，真是恨那个年代专横愚昧，知识分子无法在其位谋其职，但是文字透露出来的貌似苦涩却有滋有味如诗如画，甚至有几个地方看得我一阵大笑，大概只有像汪老般才能长期保持乐观童真的心态。

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这是汪老下放期间的故事，真是恨那个年代专横愚昧，知识分子无法在其位谋其职，但是文字透露出来的貌似苦涩却有滋有味如诗如画，甚至有几个地方看得我一阵大笑，大概只有像汪老般才能长期保持乐观童真的心态。

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每次被文章可爱到发颤的时候，都会想起这是他受难的晶果，心底又会泛起一阵苦。要以爱植物的心爱汪曾祺。