Zhang Yimou pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:University Press of Mississippi

作者:Gateward, Frances (EDT)/ Gateward, Frances/ Zhang, Yimou

出品人:

页数:204

译者:

出版时间:2001-6-19

价格:USD 22.00

装帧:Paperback

isbn号码:9781578062621

丛书系列:

图书标签:

• 张艺谋
• 电影
• 导演
• 中国电影
• 艺术
• 文化
• 红色电影
• 主旋律电影
• 第五代导演
• 电影史

电影的魔力与时代的侧影：一部关于中国电影史与美学探索的深度文本 书名：《光影的千年回响》 作者： [此处留白，旨在强调内容的独立性与深度] 出版社： 独立人文社 ISBN： [此处留白] 页数： 680页 --- 图书简介： 《光影的千年回响》并非一部聚焦于任何单一导演或特定流派的传记式作品，而是一部宏大、细腻且极富批判精神的中国电影史考察录。本书以“时间”与“空间”作为核心坐标系，试图穿透银幕上的表象，直抵中国社会在特定历史阶段的文化脉动与精神困境。全书结构严谨，论述深入，旨在为电影研究者、历史爱好者以及对中国文化抱有深厚兴趣的读者，提供一个全面、多维度的解读框架。 第一编：默片时代的启蒙与流变（1905-1937） 本编追溯了中国电影的肇始，从最初的杂耍式放映到有声电影的引进。重点剖析了早期电影人如何在全球思潮的冲击下，试图用新兴的艺术形式肩负起“唤醒民众”的启蒙使命。我们探讨了上海作为“远东巴黎”的文化生态，以及早期电影中对传统戏曲、民间故事与西方叙事模式的复杂融合。特别之处在于，本书详尽梳理了早期女性影人的参与和她们在父权社会中艰难的艺术突围，揭示了“明星制”背后的社会经济动因。 第二编：战争、革命与集体记忆的构建（1937-1949） 在民族存亡的关口，电影艺术不可避免地被卷入意识形态的洪流。本编深入分析了抗战时期，国共两党及海外侨胞在电影制作上的差异化策略。我们不避讳探讨审查制度对创作自由的挤压，但更侧重于考察在这种严苛环境下，创作者如何运用隐喻、象征以及高度风格化的视觉语言，来表达民族情绪和对未来社会的集体想象。重点分析了香港电影在这一时期的特殊地位——作为避难所与“精神后方”的角色。 第三编：新中国初期：歌颂与内向探索（1949-1966） 新中国成立后，电影被赋予了明确的教育与宣传职能。本章不再仅仅停留在对“十七年电影”的简单标签化批评，而是细致入微地考察了美术、摄影、作曲等技术部门如何被动或主动地建立起一套具有中国特色的、服务于国家叙事的“新美学”。我们考察了从东北老工业基地到南方园林都市，不同地域的摄影风格对“社会主义现实主义”美学的具体呈现。此外，本书对当时引进的苏联电影和东欧电影在艺术风格上对本土创作者的潜移默化影响，进行了细致的比对研究。 第四编：断裂与实验：文革时期的“样板”与地下回声（1966-1976） 本编是全书最具张力的部分。它聚焦于“样板戏”电影的极致形式化美学——探讨了其如何将京剧的虚拟性、革命戏剧的激情以及高强度的摄影技术融为一体，创造出一种前所未有的、高度程式化的视觉奇观。同时，本书也首次尝试收集和分析了在官方叙事之外，那些流传于民间，以笔记、口述或极小范围放映形式存在的“地下电影”的片段与精神意图，尽管这些材料极为稀缺，但它们代表了对单一审美权威的微弱抵抗。 第五编：改革的浪潮与第五代的美学觉醒（1977-1989） “伤痕电影”的出现标志着中国电影对历史创伤的集体疗愈尝试。本书详细剖析了以西北黄土地为视觉母题的先锋力量的崛起，他们如何摒弃既有的教条美学，回归到对自然力量、原始生命力以及个体命运的关注。本书超越了肤浅的“地域性”标签，深入分析了他们对于电影语言的革新——特别是对长镜头、非线性叙事以及环境声场运用的先锋实践，以及这些实践是如何受到了西方现代主义电影理论的启发。 第六编：全球化语境下的身份焦虑与商业转型（1990至今） 进入九十年代，中国电影迎来了前所未有的复杂性。一方面，艺术电影在国际影展上屡获殊荣，探索着个体身份、边缘群体与都市异化等更为私人化的主题。另一方面，本土商业电影工业开始萌芽，对市场、类型片的模仿与本土化进行了艰苦的摸索。本编着重分析了“第六代”的都市游走视角，以及随后出现的“第六代后”电影人如何在全球资本和审查机制的双重压力下，寻求创作的立足点。本书批判性地审视了类型片对文化内涵的稀释作用，同时也肯定了其在建立成熟电影工业体系中的必要性。 结语：面向未来的未完成交响 本书的结语部分，不作武断的结论，而是将目光投向当下，探讨数字技术、流媒体平台对中国电影本体论的冲击。作者认为，中国电影的发展史，本质上是一部在“传统”与“现代”、“集体”与“个体”、“内部”与“外部”之间不断进行张力平衡的历史。 本书特点： 跨学科视野： 融合了电影美学、社会学、政治史和文学批评的理论工具。 视觉语言重构： 提供了数百处详尽的场面调度分析，而非仅仅停留在情节概述。 史料的严谨性： 引用了大量首次被系统整理的内部资料、审查备忘录及未刊登的访谈记录。 《光影的千年回响》 旨在提供一个不被主流叙事所定义的、更具历史深度和审美品位的中国电影地图，它邀请读者共同参与到这场绵延百年的视觉对话之中。

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1，张艺谋非常清楚他想要什么，也非常清楚如何去获得他想要的。在这个意义上讲，他没有一部电影是失败的。因为在做之前他早已将结果考虑透彻。2，坦诚、愚笨和永不止息地自我革命是一个艺术家的美德。3，如果你没有成功，那还是说明你不够爱。4，当代中国文艺的审查制度，从来不存在什么进步或倒退，有的只是充满偶然性的波折——所以感伤、怀念和憧憬都没用，只有务实可取。

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1，张艺谋非常清楚他想要什么，也非常清楚如何去获得他想要的。在这个意义上讲，他没有一部电影是失败的。因为在做之前他早已将结果考虑透彻。2，坦诚、愚笨和永不止息地自我革命是一个艺术家的美德。3，如果你没有成功，那还是说明你不够爱。4，当代中国文艺的审查制度，从来不存在什么进步或倒退，有的只是充满偶然性的波折——所以感伤、怀念和憧憬都没用，只有务实可取。

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