Marc Chagall pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:Schocken

作者:Jonathan Wilson

出品人:

页数:256

译者:

出版时间:2007-3-13

价格:USD 19.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9780805242010

丛书系列:

图书标签:

马克·夏加尔
绘画
艺术
现代艺术
俄罗斯艺术
犹太艺术
回忆录
传记
色彩
梦幻

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具体描述

Novelist and critic Jonathan Wilson clears away the sentimental mists surrounding an artist whose career spanned two world wars, the Russian Revolution, the Holocaust, and the birth of the State of Israel. Marc Chagall’s work addresses these transforming events, but his ambivalence about his role as a Jewish artist adds an intriguing wrinkle to common assumptions about his life. Drawn to sacred subject matter, Chagall remains defiantly secular in outlook; determined to “narrate” the miraculous and tragic events of the Jewish past, he frequently chooses Jesus as a symbol of martyrdom and sacrifice.

Wilson brilliantly demonstrates how Marc Chagall’s life constitutes a grand canvas on which much of twentieth-century Jewish history is vividly portrayed. Chagall left Belorussia for Paris in 1910, at the dawn of modernism, looking back dreamily on the world he abandoned. After his marriage to Bella Rosenfeld in 1915, he moved to Petrograd, but eventually returned to Paris after a stint as a Soviet commissar for art. Fleeing Paris steps ahead of the Nazis, Chagall arrived in New York in 1941. Drawn to Israel, but not enough to live there, Chagall grappled endlessly with both a nostalgic attachment to a vanished past and the magnetic pull of an uninhibited secular present.

Wilson’s portrait of Chagall is altogether more historical, more political, and edgier than conventional wisdom would have us believe–showing us how Chagall is the emblematic Jewish artist of the twentieth century.

Visit nextbook.org/chagall for a virtual museum of Chagall images.

迷失的星辰之歌：一个关于记忆、色彩与未竟之梦的叙事作者：艾米莉亚·凡尔纳出版社：晨曦之翼文化出版日期：[请在此处填写具体出版日期，例如：2024年秋季] --- 引言：当现实褪色，只留下画布上的低语《迷失的星辰之歌》并非聚焦于任何具象的艺术史流派，它是一次深入人类心灵最幽微角落的探险。这不是一本关于绘画技巧或艺术市场行情的著作，而是一部以二十世纪初欧洲大陆的动荡为背景，穿插着个人对“失落的美好”的无尽追寻的故事。故事的主角，伊利亚·科瓦奇，是一位在布拉格老城迷宫般小巷中经营着一家古董钟表店的匠人。他的世界由黄铜的齿轮声、打磨木头的香气以及窗外永不停歇的雨声构成。然而，伊利亚的内心深处，却埋藏着一个与他的职业毫不相关的秘密——他对“瞬间的永恒”有着近乎偏执的迷恋。他相信，有些记忆拥有着超越时间的力量，它们并非被记录在文字或图像中，而是以某种频率震动，需要特定的“共鸣器”才能被捕捉。第一部分：布拉格的雾与琥珀色的回忆故事从伊利亚收到一个奇怪的包裹开始。包裹里只有一块没有指针的、由某种奇异的、温润的石头打磨而成的怀表壳，以及一张没有署名的便条：“寻找蓝色的鸽子，它们知道通往黎明的方法。” 这句晦涩的提示，将伊利亚卷入了他家族尘封已久的谜团中。他的祖父，一位被历史遗忘的民间音乐家，据说曾在第一次世界大战前夕，为了一段转瞬即逝的爱情，创造了一种可以“储存情感色彩”的乐器。伊利亚开始翻阅那些发黄的乐谱和家书中夹杂的速写，这些速写中充满了奇特的符号和形状，它们像植物的根系一样纠缠在一起，既不完全是音符，也不完全是图画。作者艾米莉亚·凡尔纳以极度细腻的笔触描绘了布拉格及其周边地区的氛围——那些被中欧的阴郁天气常年笼罩的哥特式建筑，它们仿佛凝固了数个世纪的叹息。伊利亚在探寻的过程中，遇到的形形色色的人物，他们都不是传统意义上的“重要角色”，而是象征着某种被时代遗弃的职业或信念：一个研究炼金术失败理论的图书馆员，一个坚持用手工雕刻制作木偶的退休剧院设计师，以及一位只在午夜时分出现的，贩卖“被遗忘的气味”的神秘商人。第二部分：巴黎的喧嚣与色彩的失语追寻的线索将伊利亚引向了二十世纪二十年代的巴黎。这座城市对伊利亚而言，既是希望的熔炉，也是感官的陷阱。他在这里试图解码祖父留下的那些“非视觉的色彩描述”——例如，“愤怒的赭石”、“犹豫的翠绿”或“被承诺的群青”。在巴黎，伊利亚寄居在蒙马特高地一个狭窄的阁楼里，邻居是一位沉默寡言的剧作家，他正在尝试创作一部没有对白的戏剧。伊利亚的生活节奏被这种陌生的、依赖直觉的创造氛围所改变。他开始不再依赖精确的测量和逻辑推导，而是学习用听觉和触觉来感知“色彩的振动”。故事的高潮部分，伊利亚偶然发现了一本被遗忘在旧书店阁楼里的旅行日记。日记的作者是一名探险家，他记录了自己穿越北非沙漠的经历，以及对当地夜晚星空的震撼描述。日记中夹着一张褪色的照片，照片里并非人物，而是一片被沙漠的极度干燥所扭曲的、近乎抽象的天空景观。伊利亚猛然意识到，祖父所寻找的“蓝色的鸽子”，或许根本不是生物，而是某种特定光线折射下才会出现的自然现象，一种必须以超越日常感知的状态才能捕捉到的“瞬间的色彩”。第三部分：永恒的循环与未完成的交响随着调查的深入，伊利亚开始理解，他所追寻的并非一个实体的“艺术品”或“秘方”，而是一种关于“感知”的哲学。祖父的理想，是将人类最强烈、最纯粹的情感瞬间，通过一种跨越媒介的方式固定下来，使其不朽。然而，正如生命本身一样，这种尝试注定是徒劳的——因为“瞬间”的本质就是流逝。最终，伊利亚回到了布拉格。他没有找到任何明确的答案或失落的宝藏。那块石头怀表壳，在一次不经意的跌落中，碎成了细沙。小说的结尾是开放式的，充满了一种沉静的悲悯。伊利亚没有成为艺术家，也没有解开所有谜团。他重新回到了他的钟表店，但他看待世界的方式已然改变。他不再专注于齿轮的精确咬合，而是开始倾听每一个秒针跳动时，那极微小、几不可闻的“寂静时刻”。他意识到，真正的“星辰之歌”，不是被记录下来的旋律，而是每个人在面对世界的广阔与自身的渺小时，内心深处升起的，那独一无二、稍纵即逝的、对美的敬畏与呼唤。他开始用最简单的工具——黄铜和玻璃——来制作微型模型，这些模型不再报时，而是捕捉光线的特定角度，模仿他记忆中那些“没有名字的色彩”。主题与风格：《迷失的星辰之歌》是一部关于徒劳的追寻、记忆的不可靠性、以及个体在宏大历史背景下的微小存在感的小说。作者的叙事风格借鉴了二十世纪中叶欧洲文学的内省特点，融合了象征主义的意象和强烈的地域氛围感。它探讨了“美是否能够被客观保存”这一深刻命题，并最终给出了一种带有东方禅意的答案：存在的意义，在于心无旁骛地体验流逝本身。这本书适合所有对欧洲历史、哲学思辨以及细腻、多层次情感描写感兴趣的读者。它要求读者慢下来，去品味每一个比喻和每一个停顿带来的深意。