橡皮章圣经 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国画报出版社

作者:[英] 弗朗索瓦丝·里德

出品人:

页数:144

译者:孙琳

出版时间:2018-5

价格:118.00元

装帧:精装

isbn号码:9787514615227

丛书系列:

图书标签:

• 手工
• 橡皮章
• 橡皮章
• 圣经
• 手作
• DIY
• 艺术
• 创意
• 宗教
• 信仰
• 装饰
• 礼物

好的，以下是一份关于一本名为《手工皮具制作大师》的图书简介，它不包含《橡皮章圣经》的内容，并力求详细自然： --- 《手工皮具制作大师：从零基础到精湛工艺的完整指南》 书籍简介 在这个追求个性化与匠人精神的时代，亲手制作一件经久耐用的皮具，不仅是一种技能的掌握，更是一种生活态度的体现。《手工皮具制作大师》是一本为所有对手工皮具抱有热情，无论是完全的初学者还是希望提升技艺的中级制作者，量身打造的权威指南。本书摒弃了晦涩难懂的理论，专注于实操中的每一个关键细节，旨在带领读者跨越从最初的图纸设计到最终成品打磨的完整流程。 本书共分为八个主要部分，系统而深入地剖析了现代手工皮具制作的方方面面。 第一部分：皮料的奥秘与基础认知 成功的皮具始于对原材料的深刻理解。本章将带领读者走进皮革的世界，不再被琳琅满目的术语所迷惑。我们会详尽介绍皮革的五大主流种类：植鞣革（Vegetable-tanned Leather）、铬鞣革（Chrome-tanned Leather）、油浸皮（Oiled Leather）、复鞣革（Semi-Aniline）以及光面革。重点解析每种皮料的特性、优缺点、适合制作的皮具类型，以及如何通过触摸、气味和观察纹理来初步判断皮质的好坏。 此外，我们还会深入讲解皮料的厚度计量单位（如毫米与盎司的换算）、皮面的“自然瑕疵”识别与取舍原则，以及如何高效地规划皮料使用，最大限度地减少边角料的浪费。对于初学者来说，理解“皮性”是成功的关键一步，本书提供了大量对比图例，帮助读者建立直观的认识。 第二部分：工具箱的构建与保养哲学 一把好用的工具是制作者的延伸。《手工皮具制作大师》不鼓吹盲目购买昂贵工具，而是提供一套基于“性价比”和“使用频率”构建的工具清单。工具部分详细介绍了切割工具（美工刀、滚刀、菱斩）、打孔工具（手锤、斩板、各种规格的打孔器）、缝纫工具（磨锥、马鞍针、蜡线）以及修饰工具（床面处理剂、封边磨具）。 每种工具的使用方法都配有高清的步骤图解，特别是对于新手最常遇到的——如何正确磨刀、如何正确使用菱斩进行定位打孔等关键技巧，我们进行了细致的拆解。同时，书籍中还包含了工具的日常保养方法，确保您的工具能够保持最佳状态，延长使用寿命。 第三部分：精确测量与图纸的绘制 皮具制作的精确度决定了成品的质感。本章聚焦于设计与制版环节。我们从基础的几何图形开始，逐步过渡到复杂结构的拆解。书中详细介绍了如何使用尺规、曲线板和CAD软件（如Adobe Illustrator或专门的皮具设计软件）进行精确的零部件绘制。 重点讲解了“号型图”（Pattern）的制作要点，包括如何设置合理的“放缝位”（Seam Allowance）、如何标注定位点（Pivot Points）以及如何为不同厚度的皮料调整零部件的尺寸补偿。书中提供了一套针对五种基础款皮具（卡包、钥匙包、手拿包、短夹、简易斜挎包）的标准化图纸拆解范例，帮助读者建立起从二维图纸到三维实体的空间转化能力。 第四部分：高效的切割与皮边处理技术 切割是制作的第一道工序。本书强调“一次成型”的切割理念。详细演示了如何在不同皮面上使用不同的切割方式：植鞣革的直线切割、曲面转角处理的技巧，以及如何在不损伤皮面美观的前提下使用冲压模具。 随后，我们进入皮边处理的核心环节——“削薄”（Skiving）。削薄是决定皮具手感与美观度的关键。书中深入介绍了手持削刀、电动削边机的使用技巧，并针对不同部位（如折叠处、缝线处、边缘收口处）的削薄角度和厚度提出了明确标准。 第五部分：缝纫的艺术：从平缝到马鞍缝 缝纫是皮具的灵魂所在。本书集中篇幅讲解了传统的手工马鞍缝法（Saddle Stitching），这是区别于机缝的精髓所在。我们详细展示了如何正确穿引蜡线、如何控制针脚的均匀性，以及如何通过改变倾斜角度来适应不同结构的需求。 此外，我们也探讨了专业缝纫机的使用基础，包括如何选择合适的机针和底线（如涤纶线、麻线），以及如何调整机器的张力，以适应不同硬度和厚度的皮革。大量的对比图展示了优秀缝线与不良缝线的区别。 第六部分：结构粘合与组装策略 在正式缝合之前，恰当的粘合至关重要。《手工皮具制作大师》详细对比了水性胶、接触式胶水（如氯丁橡胶胶）的特性和适用场景。关键在于“适度”与“均匀”。我们讲解了如何控制涂胶的厚度、如何选择最佳的晾置时间（Tack Time），以及如何使用夹具或重物确保粘合的牢固性。 本章还包含了复杂的结构组装技巧，例如如何处理皮片的层叠、如何预先固定金属件的安装位置，以及如何应对多层皮料在弯曲时的应力分布。 第七部分：封边工艺的终极提升 完美的封边是区分“匠人”与“爱好者”的分水岭。本书将封边工艺分解为五个步骤：打磨、上胶、整形、多次上色与抛光。我们不仅介绍了传统的封边蜡的使用方法，还引入了现代的封闭剂（Edge Paint）的应用技术。 针对封边剂的使用，书籍详尽阐述了底漆的选择、颜色的调配、多次薄涂的间隔时间、如何避免产生气泡和流淌，以及最后使用滚轮或打磨棒进行热压抛光的技巧。读者可以学习到如何做出镜面般光滑、颜色均匀持久的皮边。 第八部分：五金件的选配与安装 五金件的选择直接影响皮具的使用寿命和整体风格。本章讲解了黄铜、锌合金、不锈钢等常见五金材质的特性和耐用性。重点演示了四种核心五金件的安装流程： 1. 按扣与铆钉： 使用专用模具和锤子的精确打击技巧。 2. 拉链的安装： 如何在曲面上流畅地缝合或粘贴YKK等品牌拉链。 3. 皮带扣与日字扣： 确保受力点强度的安装方式。 4. 磁扣的内嵌处理： 如何在不破坏皮面结构的情况下实现完美隐藏。 通过《手工皮具制作大师》，读者不仅能获得制作一件物品的知识，更能掌握一套严谨、系统的皮具工艺思维框架，将每一件作品都打造成可以传承的艺术品。这本书是您皮革工艺之旅中最可靠的伙伴。 ---

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我通常买完一本手作书后，很快就会束之高阁，因为它们往往只在最初购买的那几天有点用处。但《橡皮章圣经》不同，它更像一本“常青树”级别的参考书，随着我技艺的提升，它的价值也在不断变化。一开始，我把它当做“新手避坑指南”；现在，我更把它当作一本“灵感激活器”。每当我感到创作陷入瓶颈时，我不会去网上漫无目的地搜索，而是会翻开这本书的某一页，看看作者是如何处理某个特定主题的纹理或光影的。它的“特殊纹理处理”那一章，简直是宝藏。它教会了我如何利用刻刀的不同侧面和不同的力度，模拟出木纹、水波、甚至是布料的粗糙感。这种对表面肌理的深度探索，极大地丰富了我作品的层次感。而且，这本书的装帧质量非常好，纸张厚实，即使用力按压也不会损坏，这对于经常需要对照参考的创作者来说非常重要。总而言之，这本书不仅教会了我如何刻章，更重要的是，它重新定义了我对“手工制作”的期待——它应该既是精密的工艺，也是富有深度的艺术表达。

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这本书，说实话，拿到手里的时候，我其实是抱着一种“试试看”的心态的。毕竟“圣经”这个词的分量太重了，很容易让人联想到那种厚重、理论性极强，甚至有点枯燥的指南。我原本是想找一本能快速上手、教我如何刻出漂亮图案的基础入门书。结果呢，这本书完全颠覆了我的预期。它没有那种高高在上的说教感，反而是像一个经验丰富的老朋友，手把手地领着你进入这个细腻又充满魔力的世界。首先，它的排版设计就非常抓人眼球，色彩的运用大胆却不花哨，图例的清晰度简直是教科书级别的。我记得我尝试了它介绍的第一个基础刻法——“阴刻入门”，书里对力度和角度的描述细致到了毫米级别，配上不同光线下拍摄的实物图，让你感觉根本不需要自己去反复试错。更让我惊喜的是，它对材料的讨论非常深入。市面上橡皮章材料五花八门，新手常常被搞晕，这本书却用一种近乎“材料学”的严谨态度，分析了不同硬度、不同密度的橡皮材在雕刻时手感和成品效果的差异。这让我明白，为什么我之前刻出来的图案边缘总是毛躁，原来是材料没选对。这种对细节的极致追求，让这本书的实用价值一下子提升了不止一个档次。对于任何想认真对待这项手工艺的人来说，这本书绝对是值得收藏的工具书。

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坦白讲，市面上的手作书很多都落入了一个俗套：把“乐趣”无限放大，却对“难点”轻描淡写。而这本书，却以一种近乎“解剖”的姿态，毫不留情地展示了制作过程中所有可能遇到的陷阱。这对我来说，是非常宝贵的诚实。它没有回避“工具磨损”、“刀尖断裂”、“墨水渗透”这些让人抓狂的问题。我尤其欣赏它专门开辟的一个章节，详细讨论了不同类型刻刀的几何角度对雕刻线条的影响。读完这一章，我才明白，原来不是我的手抖，而是我用的那把刀的角度根本不适合做精细的内雕。书中甚至配了图表，对比了45度角、60度角、90度角的刻痕效果，这种硬核的数据支撑，让那些以往只能靠感觉摸索的经验，变得可以被量化和学习。这种“不美化困难”的态度，反而让我觉得作者非常可靠。它让你知道，遇到挫折是正常的，关键是你有没有正确的工具和方法去克服它。对于那些追求工艺精湛的人来说，这种对“技术细节”的深挖，是比任何华丽的成品展示都更重要的财富。

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这本书的编排结构非常具有“进阶性”，它遵循了一条非常符合人类学习曲线的路径。初级部分主要建立的是对工具和材料的基本认知，用最简单的直线和曲线来建立肌肉记忆。但有趣的是，它并没有让我们停留在基础练习上太久。很快，它就会引导你进入到“组合与应用”的阶段。比如，如何将两种不同的刻法——凸刻和镂空——巧妙地结合起来，创造出三维的视觉效果。我最喜欢的是它关于“图层”和“套色”的介绍。橡皮章套色常常是新手的一大难点，因为每一次印制都伴随着对位的挑战。这本书用了一种非常巧妙的印版制作方法，配合特制的定位辅助线技巧，让我第一次成功印出了清晰、无偏移的二色作品。这种从“基础操作”到“高级应用”的过渡是如此自然流畅，让人感觉自己每翻过一页，技艺都在稳步提升。它不是让你死记硬背步骤，而是让你理解背后的设计原理，从而可以将这些原理灵活地应用到你自己的原创设计中去。读完后，你不再是只会复制书上图案的匠人，而是一个懂得如何自己设计印章的创作者。

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我得承认，我是一个比较“视觉驱动型”的学习者，文字再多，不如一张能直击人心的成品图。这本书在这方面做得太出色了，简直是艺术品级别的展示。它收录的那些作品案例，风格横跨了日系清新、欧式复古、抽象几何乃至一些非常现代主义的波普艺术，跨度之大让人惊叹。更妙的是，它不仅仅是展示“结果”，而是深入剖析了这些复杂图案背后的“逻辑链条”。比如，一个复杂的肖像雕刻，书里会拆解成几个步骤：轮廓的确定、大面积留白的技巧、最后细节的提亮，每一步都配有放大图和标注，告诉你哪里该收，哪里该放。我曾被一个看起来难以复制的花卉图案困扰了很久，自己试了三四次都觉得失去了神韵。翻开这本书，看到它对“留白即是光影”的讲解后，豁然开朗。它教的不是简单的模仿，而是理解“设计语言”。很多所谓的“秘籍”其实都藏在这些看似随意的案例分析里，但如果不是作者这种经验老到的眼光去提炼和总结，我们这些初学者是很难自己捕捉到的。所以，这本书与其说是一本教程，不如说是一本“橡皮章美学解构辞典”，它极大地拓宽了我对这个手作领域想象力的边界。

评分☆☆☆☆☆

哇！真是太厉害的一本书了！对于我这样0基础又想系统了解怎样玩儿（而不是制做）的真的太友好了。前面介绍工具，材料等...后面有各种技法，最好奇拼贴和热缩片...前言说的橡皮章会上瘾是真的。真的有打开新世界大门的赶脚…

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哇！真是太厉害的一本书了！对于我这样0基础又想系统了解怎样玩儿（而不是制做）的真的太友好了。前面介绍工具，材料等...后面有各种技法，最好奇拼贴和热缩片...前言说的橡皮章会上瘾是真的。真的有打开新世界大门的赶脚…

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老外的书不适合国情……不太对胃口

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老外的书不适合国情……不太对胃口

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哇！真是太厉害的一本书了！对于我这样0基础又想系统了解怎样玩儿（而不是制做）的真的太友好了。前面介绍工具，材料等...后面有各种技法，最好奇拼贴和热缩片...前言说的橡皮章会上瘾是真的。真的有打开新世界大门的赶脚…