合本俳句歳時記（第3版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:角川学芸出版

作者:角川書店 (編集)

出品人:

页数:1303p

译者:

出版时间:1997年7月

价格:2,415（税込）

装帧:

isbn号码:9784048716482

丛书系列:

图书标签:

• 俳句
• （外国文学）
• 诗歌
• 日语
• 日本
• 日文
• 原版书
• Japan
• 俳句
• 岁时记
• 合本
• 日本文学
• 传统节日
• 季节主题
• 手账
• 生活美学
• 文化典籍
• 日式生活

《风雅流转：古典诗歌鉴赏与创作指南》 引言：诗意的栖居之地 在信息洪流裹挟的现代社会，我们对慢下来、去感受周遭世界的细微变化的渴望日益强烈。诗歌，尤其是那些根植于自然、直击人心的古典诗歌形式，为我们提供了一处精神的栖居之地。《风雅流转：古典诗歌鉴赏与创作指南》并非对某一特定诗集（如俳句集）的解读或修订，而是旨在构建一个宏大而精微的框架，帮助读者深入理解古典诗歌（特别是汉文化圈内以格律、意境为核心的诗歌形式）的韵律美学、历史演变及其在当代生活中的意义。本书着重于提供一种跨越藩篱的鉴赏视角，并辅以实践性的创作方法论。 第一部分：格律的建筑学——古典诗歌的结构与音韵 古典诗歌的魅力，很大程度上源于其严谨而精妙的结构。本部分将剖析不同诗歌体裁的“骨架”，而非仅仅停留在字面意义的理解上。 第一章：音律的迷宫——平仄与韵脚的科学 我们探讨格律诗（如近体诗）中“平仄”系统的奥秘。平声、仄声并非简单的声调划分，它们构成了诗歌内在的音乐张力与节奏感。本章将详细阐述平仄的组合规则、拗救的原理，以及如何通过声调的交替来实现诗句的抑扬顿挫。 韵部的演变： 从《诗经》的古韵到中古音的平水韵，再到现代方言中的继承与变异。我们将梳理韵脚体系的历史脉络，说明不同时代对“韵脚”的严格要求如何影响了词语的选择和意象的布局。 对仗的逻辑： 对仗不仅仅是词性的对应，更是意象的并置与张力的平衡。本章通过大量的实例分析，揭示不同类型对仗（工对、宽对、流水对）所蕴含的哲学思辨和审美取向。 第二章：意境的构建——空间、时间与情景交融 古典诗歌擅长用极少的文字描绘广阔的意境。我们不再将意境视为抽象的“感觉”，而是将其视为一种可以被技术性拆解和重构的审美结构。 “景语即情语”的实践： 如何通过对自然景物的精确描摹（如“苔痕”“冷光”“疏柳”）来不动声色地传达内在情感。这是一种将主观情态物化、客体化的过程。 虚实相生： 分析诗歌中“虚”与“实”的辩证关系。实景是可见的，虚境则是想象的延伸与情感的投射。例如，通过对“月色”或“风声”的处理，引导读者进入更深层次的冥想。 第二部分：传统的流变——历史长河中的审美转向 古典诗歌并非凝固不变的典籍，而是在历史的推移中不断适应、革新和转化的活态艺术。 第三章：汉魏风骨与六朝绮靡的张力 本章对比分析了不同历史时期诗歌的主流倾向。汉魏诗歌（如建安风骨）所强调的慷慨悲凉、直抒胸臆，与六朝宫体诗所追求的精巧细腻、色彩斑斓之间，展现了审美价值的巨大差异。探讨了这种张力如何塑造了后世诗歌创作的两种基本范式。 第四章：唐诗的成熟与宋词的转型 唐诗的集大成，在于将格律、意境、哲理推向了极致的和谐统一。而宋词的兴起，则标志着诗歌审美重心向“细节体验”和“生活情趣”的转移。 宋词的叙事性与音乐性： 词牌的限制如何催生了更具口语化、更贴近个人心绪的表达方式。本章将侧重分析宋词在时间感和叙事层次上的拓展，这与注重瞬间捕捉的某些短诗体裁形成了鲜明的对比。 第三部分：跨文化的对话与创作的维度 古典诗歌的价值不仅在于回顾过去，更在于启发未来。本部分将引导读者进行跨文化、跨体裁的思考，并提供一套实用的创作方法论。 第五章：小诗体的跨界研究：捕捉瞬间的艺术 本章将探讨世界范围内那些强调“瞬间定格”和“极简主义”的诗歌形式的共通性与差异性。我们关注的重点在于：如何在一个极小的框架内，实现最大的信息密度和情感冲击力。这要求创作者对时间和空间进行高度压缩和提炼。 意象的“爆炸点”： 识别并训练捕捉那些能够引发连锁反应的意象，即一个词语或短句足以点燃读者的全部想象力的“爆炸点”。 第六章：当代创作者的工具箱——从模仿到生成 对于有意愿进行古典诗歌创作的读者，本章提供的是一套系统的训练体系，而非简单的套用模板。 意象的更新与继承： 如何在继承古典意象（如“寒蝉”“落霞”）的同时，巧妙地融入现代生活的元素，使诗歌既有古韵又不失鲜活。 节奏的自我校准： 训练读者在不完全依赖平仄规则（特别是在非格律创作中）时，依然能通过对气息和句长的控制，实现诗句的内在节奏美。我们强调“体悟”比“死记硬背”更为重要。 修辞的精确运用： 深入分析比喻、借代、通感等修辞手法在古典诗歌中的精妙运用，并指导读者如何在创作中实现这些手法的“自然流露”，避免堆砌。 结语：诗与生活的永恒连接 《风雅流转》旨在揭示古典诗歌的内在逻辑与永恒的审美价值。它不是一本“速成手册”，而是一本深入理解诗歌作为人类精神活动的精细工程的向导。通过对结构、历史、跨文化视角的探讨，我们期望读者能够真正学会如何欣赏那些跨越时空、依然能够触动人心的诗句，并最终，在自己的创作中，找到属于自己的“风雅流转”之道。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的外观就散发着一种古典的雅致，深邃的蓝色封面配上烫金的“合本俳句歳時記”字样，无论摆放在书架何处，都显得格外引人注目。初次翻开，便被其严谨的编排所折服。它不仅仅是一本简单的俳句集，更像是一部关于时间流转、自然变迁的诗意百科全书。每个季节都经过精心的划分，从春的萌动，夏的炽烈，秋的丰盈，到冬的沉寂，都通过精选的俳句一一呈现。我尤其喜欢它在每个小节中对季节特点的简要介绍，这使得即使对日本俳句不太了解的读者，也能快速进入情境，理解俳句所描绘的意象。那些简短而充满力量的诗句，如同瞬间定格的风景，将大自然的微妙变化、人文的点滴情感，以最凝练的方式呈现在眼前。那种“一期一会”的禅意，那种对瞬间之美的极致追求，通过这本《合本俳句歳時記》得到了最好的体现。阅读它，仿佛是在与古往今来的俳句大师们进行跨越时空的对话，感受他们笔下那些触动灵魂的瞬间。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对日本文学颇感兴趣的普通读者，我一直希望能找到一本既能欣赏俳句之美，又能了解其文化背景的入门读物。《合本俳句歳時記（第3版）》无疑满足了我的这一需求。它不仅仅是简单地罗列俳句，更重要的是，它通过“歳時記”这一概念，将俳句与季节紧密地联系起来。我了解到，俳句并非无病呻吟，而是承载着对自然观察的细致入微，以及对人生哲思的深刻感悟。书中对每个季节俳句的挑选，都恰到好处地展现了该季节的典型意象，比如春天的樱花、夏天的蝉鸣、秋天的红叶、冬天的白雪，这些熟悉的意象在俳句大师们的笔下，焕发出了别样的生命力。更让我惊喜的是，书中偶尔穿插的一些背景介绍，虽然简练，却能帮助我理解俳句背后的文化习俗和作者的心境。阅读这本书的过程，就像是在进行一次心灵的漫步，跟随诗句的指引，感受四季的更迭，体会生命的律动。

评分☆☆☆☆☆

每次翻阅《合本俳句歳時記（第3版）》，都像是在与一位老友促膝长谈。这本书有一种神奇的魔力，能够瞬间将我带入一种平和而 contemplative 的心境。它对季节的划分非常细致，每个时节下精选的俳句，都如同捕捉到的、稍纵即逝的自然瞬间。我尤其欣赏作者在选取俳句时所体现的“恰到好处”的原则，既有对标志性景物的描绘，也有对日常生活中细微之处的捕捉，例如一阵微风拂过带来的细微感受，或是阳光投下的短暂阴影。这种对“瞬间”的敏感，正是俳句艺术的精髓所在。而“歳時記”的编排方式，更是将这种对时间的感知融入了阅读体验，让我更加珍惜每一个当下。这本书不像是教科书那样枯燥，也不像是流水账那样平淡，它以一种诗意的方式，引导我重新审视周围的世界，发现隐藏在平凡中的不凡之美。

评分☆☆☆☆☆

从视觉到触感，《合本俳句歳時記（第3版）》都给予了我极佳的阅读体验。书的整体设计非常考究，散发着一种淡雅的书卷气。打开书页，扑面而来的是一种精心组织的秩序感。它按照春夏秋冬的顺序，将一个个凝练的俳句呈现在读者面前。我特别喜欢它在每个季节开头所做的简短概述，这不仅为我提供了进入俳句世界的引导，也让我对该季节的特点有了更深的理解。阅读的过程，就像是在进行一次心灵的旅行，跟随诗句的脚步，体验大自然的韵律，感悟生命的哲理。那些简短的诗句，如同经过高度浓缩的精华，却蕴含着无穷的意味，能够触动内心深处的情感。这本书让我意识到，原来最深刻的表达，往往可以用最简洁的语言来呈现。它不仅仅是一本俳句集，更是一本关于生活、关于自然、关于时间和情感的沉思录。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本《合本俳句歳時記（第3版）》在装帧设计上可谓是下足了功夫。它不是那种华丽到失却本质的类型，而是透着一股内敛而沉静的质感，封面的用色与排版都透露着一种与俳句本身相契合的静谧之美。翻开书页，纸张的触感非常舒适，墨色印刷清晰，阅读起来是一种享受。让我印象深刻的是，它并没有将所有内容堆砌在一起，而是将不同季节的俳句分门别类地呈现，并辅以简洁的季节性文字说明。这种编排方式，使得读者能够很清晰地把握俳句与季节之间的联系。我尝试着按照季节的顺序阅读，仿佛跟随书本的指引，经历了一次完整的四季轮回。那些凝练的文字，寥寥数语，却能勾勒出鲜活的画面，引发无限的联想。这本俳句集，不只是文字的堆叠，更是一种意境的营造，让我得以在繁忙的生活中，找到片刻的宁静与诗意。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆