具体描述
《摄亦有道3:风景摄影完全攻略》中在介绍摄影基本技术的基础上，归纳总结了拍好风景照片的7大诀窍，结合实地拍摄样张，详尽剖析了20种风景主题拍摄的专项技法、创作重点及注意事项，并就拍摄前的准备与拍摄后的整理工作进行了介绍。勤于磨炼自己的观察和捕捉能力，再以《摄亦有道3:风景摄影完全攻略》作为辅助，您定能拍出独具魅力、个性十足的风景佳作！
拍好风景照片的秘诀是什么？日本著名摄影家北中康文将在《摄亦有道3:风景摄影完全攻略》中为您一一阐释。
作者简介
北中康文，日本著名摄影家，日本摄影家协会资深会员。
1956年生于日本大阪。毕业于东京农工大学农学部，1986年以拍摄运动题材出道，被誉为“摄影界明日之星”。早期主要拍摄欧美举办的世界级体育赛事，活跃于专业的体育杂志。1992年长女出生后，拍摄题材从体育运动专享自然风景，枥木县的那须高原是其主要拍摄地点。受益于担任体育摄影师时积累的经验，非常擅长通过拍摄树、水、风等表现大自然的动感，其作品在历代年轻摄影师间传承。在PENTAX艺廊举办过享誉摄影界一时的摄影展“谁的样貌”和“风的回廊——那须连山”。
主要著作/影集：
《LE TOUR DE FRANCE》
《风的回廊——那须连山》
《日本的瀑布》
目录信息
读后感
恶俗的书名几乎使我错过了这本难得的好书。这绝对是一本值得一看的风景摄影书籍。书中弥漫着日本的味道，这不但是指书中都是日本的风景，更是指行文中那种日本人特有的“细致”，或者换种说法，即本书的可操作性很强。书中的每张照片都有讲解，为什么要这么拍，好处在哪里，换...
评分看了日本北中康文 先生写的风景摄影完全攻略。特别感动于他的用心。 介绍的经验，提供的策略以及技巧，其实都是说明书上讲过的，可是关键是有了实践的体会和感悟，尤其是作者的用心，作者对摄影的热爱和痴迷，让人十分的感动。 不禁又想起了那句话，生命是没有意义的，除非有...
评分恶俗的书名几乎使我错过了这本难得的好书。这绝对是一本值得一看的风景摄影书籍。书中弥漫着日本的味道，这不但是指书中都是日本的风景，更是指行文中那种日本人特有的“细致”，或者换种说法，即本书的可操作性很强。书中的每张照片都有讲解，为什么要这么拍，好处在哪里，换...
评分看了日本北中康文 先生写的风景摄影完全攻略。特别感动于他的用心。 介绍的经验，提供的策略以及技巧，其实都是说明书上讲过的，可是关键是有了实践的体会和感悟，尤其是作者的用心，作者对摄影的热爱和痴迷，让人十分的感动。 不禁又想起了那句话，生命是没有意义的，除非有...
评分恶俗的书名几乎使我错过了这本难得的好书。这绝对是一本值得一看的风景摄影书籍。书中弥漫着日本的味道，这不但是指书中都是日本的风景，更是指行文中那种日本人特有的“细致”，或者换种说法，即本书的可操作性很强。书中的每张照片都有讲解，为什么要这么拍，好处在哪里，换...
用户评价
这本书带给我太多意外的惊喜了，我几乎是迫不及待地想把我的感受分享出来。刚拿到“摄亦有道3”的时候，说实话，我并没有抱有太高的期待，毕竟前两本书虽然也不错，但总觉得在某些方面略显生涩。然而，这次它彻底颠覆了我的认知。作者在对摄影技法的讲解上，这次显得尤为深入和细腻，不再是简单的参数堆砌，而是真正地将理论与实践完美地结合。他用非常通俗易懂的语言，拆解了那些看似复杂的光影原理，比如如何利用阴影来塑造主体，如何在逆光环境下捕捉到令人惊艳的轮廓光，甚至是如何通过微妙的光线变化来传达情绪。我印象最深刻的是关于“黄金分割”和“三分法”的应用，过去我只是死记硬背，这次作者通过大量的实例，让我真正理解了构图的精髓，以及为什么这些经典的构图法则能够如此有效地引导观者的视线，营造出画面的平衡感和视觉冲击力。他甚至还分享了一些非常规的构图技巧，比如打破常规的对称，利用引导线制造纵深感，以及如何在极简的画面中突出主体。读到这里，我仿佛醍醐灌顶，之前拍摄的照片中那些“差一点”的感觉，现在终于找到了症结所在。而且，这本书不仅仅是教你“怎么拍”，更重要的是教你“为什么这么拍”，以及“如何从不同的角度去思考”。每一个章节都充满了作者的真知灼见，让我受益匪浅。
评分这本书最让我惊喜的一点，是它在“摄影作品的解读”这个部分，给了我全新的视角。很多时候，我们拍完照片，就觉得完成了任务，很少去思考照片背后到底传达了什么，或者如何让别人更好地理解我们的作品。而“摄亦有道3”则鼓励我们深入地去思考和解读自己的作品，以及他人的作品。作者详细地分析了一些经典的摄影作品，从构图、光影、色彩到拍摄的意图，进行了层层剖析。他会引导我们去思考，为什么这张照片会如此打动人？它运用了哪些技巧？它想要表达什么？这种深入的解读，让我学会了从更深层次去欣赏摄影作品，不再只是停留在表面的“好不好看”。同时，作者也鼓励我们去尝试解读自己的作品。他提供了一些方法，比如写拍摄日记，记录下当时的心情和想法，或者尝试用文字来描述照片的故事。这种对作品的深入挖掘，让我感觉自己的每一次拍摄都变得更有意义，也让我更加期待用照片来讲述更多的故事。这本书让我明白，摄影不仅仅是按下快门，更是通过画面与观者进行一场深刻的对话。
评分“摄亦有道3”在摄影后期处理这部分内容的处理上，同样给了我很大的启发。很多摄影书籍在这方面要么过于浅显，要么过于高深，让人难以找到一个合适的切入点。但这本书的讲解，恰到好处。作者并没有将后期处理描绘成“拯救废片”的万能药，而是强调它是在前期拍摄基础上的一种“锦上添花”，是为了更好地展现拍摄者的意图和作品的艺术性。他从基础的调整，如曝光、对比度、白平衡，到更高级的色彩校正、局部调整，都进行了非常详尽的讲解。我尤其喜欢他关于“色彩心理学”的运用，他会分析不同颜色对人情绪的影响，以及如何在后期中巧妙地运用色彩来增强照片的表现力。例如，冷色调可以营造宁静、忧郁的氛围，而暖色调则带来温暖、活泼的感觉。作者还分享了一些非常实用的后期技巧，比如如何利用蒙版和图层进行局部调整，如何进行锐化处理以增强细节，以及如何批量处理照片以提高效率。这些讲解都非常接地气，让我觉得即使是刚开始接触后期的新手，也能很快上手。这本书让我对后期处理有了更深的理解，不再是盲目的操作，而是带着思考和目的去进行，真正地让照片焕发新的生命。
评分这本书对于“器材选择”的看法，非常值得深思。很多摄影书籍都会花费大量的篇幅去介绍各种相机、镜头、闪光灯，仿佛拥有一套顶级的器材就能拍出好照片。但“摄亦有道3”却对此持有一种非常理性的态度。作者认为，器材固然重要，但更重要的是摄影师的“眼睛”和“想法”。他并没有回避器材的作用，而是告诉我们，应该如何根据自己的拍摄需求，选择最适合自己的器材，而不是盲目追求最新、最贵的。他详细地分析了不同类型镜头的特点，以及它们在不同场景下的应用。例如，广角镜头适合拍摄风光和建筑，长焦镜头适合拍摄远处的景物和野生动物，而定焦镜头则能带来更纯粹的光学素质和虚化效果。更重要的是，作者强调了“熟悉你的器材”的重要性。他认为，只有当你 fully 掌握了你的相机和镜头的功能，你才能更好地运用它们来表达你的创意。他甚至鼓励我们在条件允许的情况下，尝试使用一些“老旧”或者“非主流”的器材，因为它们也能带来意想不到的惊喜。这种不唯器材论的观点，让我感到非常释然，也让我更加专注于提升自己的拍摄技术和创意，而不是仅仅纠结于器材的选择。
评分这本书的语言风格，是我一直以来都非常喜欢的。作者在讲解那些复杂的摄影理论和技术时，总是能用一种非常幽默、风趣的方式来呈现，让人读起来毫不费力，反而是一种享受。他很少使用那些生硬的专业术语，即使有，也会用非常形象的比喻来解释，让你立刻就能理解。我记得有一章讲到“景深”的概念，他没有直接给出枯燥的公式，而是用了一个非常有趣的类比，把景深比作一个“焦点区域”，在这个区域内的物体是清晰的，而区域外的则会模糊。这种生动的讲解方式，让我瞬间就记住了这个概念，并且能够灵活地运用到实际拍摄中。而且，作者在书中还穿插了一些自己的小故事和感悟，这些故事虽然与摄影本身关系不大，但却能让你感受到作者是一个真实、鲜活的人，他有自己的喜怒哀乐，也有自己的坚持和追求。这种真诚的分享，让我对作者产生了很强的共鸣，也让我觉得这本书不仅仅是一本技术手册，更是一本关于摄影的“人生哲学”。读这本书，就像是在和一个经验丰富的摄影师朋友聊天，他既有渊博的知识，又有平易近人的态度，让人如沐春风。
评分“摄亦有道3”在“摄影师的职业素养”这一块，给我留下了深刻的印象。很多时候，我们只关注摄影技术本身，却忽略了作为一名摄影师，还需要具备哪些其它的品质。这本书在这方面提供了一些非常宝贵的建议。作者强调了“耐心”和“坚持”的重要性。他分享了自己是如何在拍摄过程中，面对各种困难和挫折，依然能够保持积极的心态，不放弃对完美的追求。他告诉我们，很多精彩的照片，都是在漫长的等待和不断的尝试中诞生的。此外，他还谈到了“沟通能力”和“合作精神”。尤其是在拍摄人像、活动或者商业项目时，与被摄者、客户进行有效的沟通，理解他们的需求，是至关重要的。作者还分享了一些关于“版权保护”和“道德规范”的知识，这些都是作为一名摄影师，必须了解和遵守的。读完这一部分，我感觉自己不再只是一个单纯的摄影爱好者，而是对摄影师这个职业有了更全面的认识，也更加明白，要成为一名优秀的摄影师，技术之外，更需要内在的修养和专业的态度。
评分这本书的视觉呈现方式，可以说是非常惊艳了。我向来是视觉动物，所以一本摄影书，如果光有文字而没有足够震撼的图片，我会觉得很遗憾。而“摄亦有道3”在这方面做得相当出色，图片的选择和编排都恰到好处，每一张都仿佛在诉说着一个故事，或者展示着一种情绪。作者在书中穿插了大量自己的摄影作品，这些作品风格各异，但都充满了感染力。从宏伟的自然风光到细腻的人物肖像，从富有冲击力的街头纪实到充满意境的抽象艺术，几乎涵盖了摄影的各个领域。更重要的是，每一张配图都不仅仅是为了“好看”，而是与文字内容紧密结合，起到了画龙点睛的作用。作者会在这张图片下面，详细解释拍摄的思路，遇到的困难，以及最终是如何通过技术和创意来解决的。我特别喜欢他关于“光影运用”的案例分析，比如一张在黄昏时分拍摄的人像，人物的面部被柔和的光线勾勒出迷人的轮廓，背景则呈现出温暖的橙色调。作者会一步步地讲解，如何在那个特定的时刻，利用相机的曝光补偿和白平衡，以及后期处理中的一些技巧，来达到这样的效果。这种图文并茂的学习方式，让我更容易理解和消化那些复杂的摄影知识，也激发了我模仿和实践的冲动。
评分“摄亦有道3”在“寻找拍摄灵感”这一环节，给我的帮助是巨大的。很多时候，我们拿起相机，却不知道该拍什么，或者拍出来的东西总觉得缺少点什么。这本书就为我们提供了一条解决之道。作者分享了自己是如何从日常生活中汲取灵感，如何观察身边的世界，从而发现那些被我们忽略的美。他鼓励我们保持好奇心，去探索未知，去尝试新的拍摄题材。我特别喜欢他关于“主题意识”的讨论，他让我们思考，我们到底想通过照片传达什么？是某种情感？是某个故事？还是某个观点？一旦有了明确的主题，拍摄就会变得更有目的性，也更容易产生引人入胜的作品。书中还介绍了一些寻找灵感的“方法论”，比如通过阅读、听音乐、旅行，甚至是与不同的人交流。这些看似与摄影无关的活动，其实都能为我们的创作提供源源不断的养分。作者还分享了他自己的“灵感库”，他会记录下那些触动他的瞬间，那些突然闪现的创意，然后将它们整理成册，以便日后查阅。这种系统化的灵感收集和整理方式，让我觉得非常实用，也让我开始尝试去建立自己的灵感笔记。读了这本书，我感觉自己不再是那个“不知道拍什么”的摄影爱好者，而是充满了创作欲望和灵感的探索者。
评分从另一个角度来看，这本书在摄影的“精神内核”的探讨上，无疑达到了一个新的高度。我一直觉得，摄影不仅仅是一门技术，更是一种艺术，一种与世界对话的方式。“摄亦有道3”恰恰抓住了这一点，它引导读者去思考，去感受，去用自己的眼睛和心灵去观察和记录。作者没有回避摄影创作中遇到的瓶颈和困惑，反而坦诚地分享了自己是如何克服这些挑战的。他谈到了如何在平淡的生活中发现不凡的美，如何在千篇一律的场景中捕捉到独一无二的瞬间。我尤其喜欢他关于“观察力”的那部分，他用很多生动的故事和案例，阐述了如何训练自己的观察力，如何从细微之处发现被忽略的美。比如，他会让你注意到行人匆忙中的一个眼神，一片落叶在风中飘舞的姿态，或者是城市角落里一束不经意的阳光。这些看似微不足道的细节，经过作者的点拨，立刻就充满了生命力和故事感。这本书让我明白，真正的摄影师，不仅仅是按下快门的人，更是生活的观察者和记录者。它鼓励我们放慢脚步，用心去感受周围的世界，去发现那些隐藏在日常中的诗意。读完这本书，我感觉自己不再只是一个拿着相机的人，而是一个更有故事的人，一个更懂得生活的人。
评分我最欣赏“摄亦有道3”的一点，是它对“个性化表达”的强调。在这个信息爆炸的时代，很多人都倾向于模仿别人的风格，希望快速获得认可。但这本书却在告诉我们，真正的摄影，在于找到自己的声音，表达自己的情感。作者用自己的经历告诉我们，不必害怕与众不同，不必拘泥于所谓的“主流”。他鼓励读者去探索自己内心深处的情感，并将这种情感通过镜头转化为独特的视觉语言。我记得有一章专门讲了“情绪的传递”，作者分享了自己如何通过调整景深、色彩饱和度、甚至拍摄角度来营造不同的情绪氛围。比如，他会通过浅景深模糊背景，将观者的注意力完全集中在人物的情绪上；或者利用强烈的对比色来表现内心的冲突和挣扎。这些不仅仅是技术上的指导，更是对摄影师内心世界的挖掘。这本书让我明白，即使是同一个场景，不同的人拍摄出来也会截然不同，因为每个人都有自己独特的观察角度和情感体验。它鼓励我勇敢地去尝试，去表达，去创造属于我自己的摄影风格。读完这本书，我感觉自己不再是被动的学习者，而是主动的创作者，充满了创作的激情和信心。
评分各种拍摄角度技巧对比分析做的不错，理论太少
评分可以一看....
评分高中的时候把我带进门的一本书
评分如何拍出绝佳风景照片
评分还是一些很基础的东西，当巩固吧。其实作者的构图满不错得，暴光就不行了，但对光的角度运用还不错。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有