想飛寫真集

想飛寫真集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:旗林文化
作者:藍儀, 朋馳娛樂
出品人:
页数:144
译者:
出版时间:2007
价格:0
装帧:平裝
isbn号码:9789866881206
丛书系列:
图书标签:
  • 寫真集
  • 名人
  • 台灣
  • 2008
  • 許瑋倫
  • 想飛
  • 寫真集
  • 飛行
  • 夢想
  • 自我表達
  • 攝影
  • 青春
  • 成長
  • 自由
  • 希望
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

浮光掠影:都市生活与人文探索 一部关于现代城市脉络、个体生命体验与不期而遇的视觉随笔集。 作者: 远川 出版社: 晨曦文化 装帧: 精装,特种纸印刷,附赠城市地图明信片一套 页数: 320页 定价: 128.00元 导言:在喧嚣中捕捉呼吸的瞬间 《浮光掠影》并非宏大叙事的史诗,它是一次对日常生活的温柔审视,一次在水泥丛林中寻找诗意的徒步。远川,这位行走于都市边缘的观察者,用他标志性的、带着微妙颗粒感的黑白影像和偶尔出现的温暖色调,为我们构建了一个既熟悉又陌生的现代都市景观。 这本书的核心在于“流动”与“定格”的辩证关系。城市是一个永不停歇的巨大机器,每个人都是其中的齿轮,被卷入无休止的奔波。然而,正是在这些奔波的间隙、在霓虹灯转瞬即逝的光影里,我们才能捕捉到生命最真实、最脆弱的瞬间。这本书收录的,便是这些被时间温柔拂过的“呼吸的瞬间”。 全书分为“钢筋的呼吸”、“窗口的秘密”、“通勤者的肖像”和“未命名之地”四个部分,层层递进,带领读者从宏观的城市结构,深入到微观的个体精神世界。 第一部:钢筋的呼吸 (The Breath of Steel) 聚焦于城市建筑肌理与光影的对话,探讨人造环境对情感投射的影响。 本部分收录了大量关于城市基础设施和标志性建筑的摄影作品,但其视角独到之处在于,作者将冰冷的建筑赋予了生命感。他关注的不是摩天大楼的高度,而是其表面反射的云层,是雨后积水中倒映出的错位楼影。 核心主题探索: 几何的韵律: 远川捕捉了城市中无处不在的直线、交叉点和重复的窗格,将这些结构视为一种抽象的视觉语言。他展示了光线如何穿透玻璃幕墙,在地面上投射出锐利的几何图案,这些图案本身就构成了一种节奏感,如同城市的“心跳”。 时间的侵蚀: 几组关于老旧工业区和拆迁废墟的影像令人动容。锈蚀的铁轨、剥落的墙皮,这些“伤痕”是城市记忆的载体。作者并未用悲悯的眼光看待衰败,而是将其视为新陈代谢的必然阶段,一种自然美学的体现。 垂直的焦虑: 通过仰拍视角,部分作品强调了城市上空的压迫感,天空被分割成狭窄的碎片,映衬出生活在其中的个体的渺小。然而,细看之下,你又能在高耸的楼群间发现一小块未经修饰的、充满生命力的绿色植物,这是对“自然回归”的微小抗议。 第二部:窗口的秘密 (Secrets Behind the Pane) 深入探究私人空间与公共视野的交界点,展现居住者的内心世界。 “窗口”是本书最具人文关怀的部分。在现代高密度居住环境中,窗户不仅是采光通风的结构,更是个体与外部世界进行有限接触的媒介。远川的镜头,带着克制的好奇,窥探着这些半透明的界限。 核心主题探索: 光与家的温度: 这一章节多采用暖色调或室内微弱光线,捕捉黄昏时分,从公寓楼内部透出的灯光。这些光影暗示了其中生活着的个体:可能是深夜仍在工作的身影,可能是为家人准备晚餐的侧影,也可能是仅仅挂着一盏孤灯的空房间。它们是关于“家”的多种定义。 镜像的错位: 远川巧妙地利用反射,让窗户成为一个“双重曝光”的舞台。室内的人影与窗外飞驰而过的车辆或广告牌的影像叠加在一起,形成了荒诞而又精准的时代寓言:我们总是在观察世界的同时,也被世界所观察和定义。 未完成的叙事: 许多照片聚焦于窗台上的摆设——一盆枯萎的植物、一本摊开的书、晾晒的衣物。这些物件如同未说出口的台词,为观者留下了巨大的想象空间,每个人都可以将自己的故事投射其中。 第三部:通勤者的肖像 (Portraits of the Commuters) 对日常交通工具上众生相的系列记录,探讨现代人际疏离中的连接可能。 每天,数以百万计的人们被困在地铁、公交或电车中,进行着“空间上的亲密,情感上的疏离”。这一部分的作品,大部分拍摄于拥挤的早晚高峰时段。 核心主题探索: 无言的默契: 尽管个体被包裹在各自的耳机或手机屏幕中,但远川捕捉到了人群中细微的肢体语言:疲惫地靠在一起的小憩、不经意间的手指触碰、集体看向窗外时眼神的同步。这些瞬间揭示了,即使在最疏离的环境中,人类仍然在寻找非语言的连接点。 面孔的层次: 作者的肖像摄影手法在这里得到了充分运用,他擅长在动态中凝固表情。有刚睡醒的茫然,有面对工作邮件时的紧绷,也有在听到一首老歌时瞬间放松下来的温柔。这些脸孔,是城市耐力的最佳证明。 移动的风景: 这一部分也穿插了对车窗外飞逝场景的拍摄。模糊的街景、被车速拉长的霓虹,与前景中清晰的人物面孔形成了鲜明对比,象征着个体在高速社会运行中的稳定与环境的动荡。 第四部:未命名之地 (Uncharted Grounds) 回归城市边缘地带,探索被主流叙事遗忘的角落与非正式的社区空间。 如果说前三部分描绘了城市的主动脉,那么“未命名之地”则深入到城市的毛细血管——那些被规划者忽略、被游客遗忘的街巷、夜市角落、以及河流边的隐秘地带。 核心主题探索: 日常的仪式感: 在这里,我们看到了更鲜活、更具烟火气的生活。清晨为邻里准备早餐的小贩,在街角练习传统乐器的老人,在路边摆放的小型神龛。这些“仪式”构成了社区抵抗城市同质化的文化堡垒。 材质与色彩的回归: 与前几部分偏向冷静的黑白影像不同,本章节首次大量引入了饱和度较高的色彩,例如市场摊位上蔬菜的翠绿、旧招牌上褪色的油漆红。这是一种对“生命力”的直接赞颂。 边缘的声音: 远川用镜头记录了那些在城市边缘努力生存的声音——修补轮胎的匠人、深夜营业的便利店店员、在废弃空间中创作的街头艺术家。他们是城市肌理中最坚韧的纤维。 结语:我们身处的世界,此刻即是永恒 《浮光掠影》是一本邀请读者慢下来的书。它不提供标准答案,也不试图去批判或歌颂。远川的影像哲学是:观察即是参与,记录即是尊重。 通过这数百张精心挑选的照片,读者将不再仅仅“看”到城市,而是开始“感受”到城市。每一次等待红灯的时间,每一次在电梯里的沉默,每一次透过玻璃看到的天空,都因被赋予了图像的重量而变得意义非凡。 这本书献给所有在钢筋水泥中努力呼吸、寻找诗意栖居的都市旅人。它提醒我们,宏大的都市传说之外,真正的生活,就藏在那些我们日常匆匆走过的“浮光掠影”之中。 推荐人群: 摄影艺术爱好者,特别是对人文纪实和都市景观摄影感兴趣的读者。 城市规划、社会学、建筑学相关专业人士。 任何渴望在快节奏生活中寻找片刻宁静与深层思考的都市居民。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

《想飛寫真集》给我带来的冲击是如此之大,以至于我至今仍在回味其中的点点滴滴。它的艺术性简直可以用“登峰造极”来形容。摄影师的构图、色彩运用、光影处理,都达到了出神入化的境界。我尤其惊叹于他对人物神态的捕捉,那是一种超越语言的沟通,仿佛能直接触碰到灵魂深处。例如,有几张特写镜头,人物的眼眸深邃,仿佛藏着整个宇宙的秘密,又或者嘴角带着一丝难以察觉的微笑,却足以让人感受到内心的宁静与喜悦。更绝的是,他能够将抽象的情感具象化,用画面语言描绘出“想飞”这个意境。我理解的“想飞”不仅仅是身体上的飞翔,更是一种精神上的解脱,一种对束缚的挣脱,一种对未知远方的无限向往。书中那些充满象征意义的元素,比如展翅的鸟儿、广阔的天空、或是高耸的山峰,都巧妙地融入到画面之中,共同构建了一个宏大的精神图景。每一次翻看,我都会发现新的细节,新的解读角度。它不是一本简单的写真集,更像是一本视觉的诗篇,一本关于生命的哲学寓言。我从中看到的,是对自由的极致追求,是对生命价值的深刻探索。这不仅仅是一本可以“看”的书,更是一本可以“感受”的书,一本能够触动你内心最柔软角落的书。

评分

《想飛寫真集》在我看来,是一部关于“内在风景”的杰作。它超越了单纯的视觉美学,触及到了人类最普遍的情感共鸣。摄影师的视角非常敏锐,他能够捕捉到那些最容易被忽略却又最能触动人心的细节。我特别着迷于其中一些近乎抽象的画面,它们不是写实的描绘,而是通过光影、色彩和线条的组合,营造出一种意境,一种氛围,一种情绪。这些画面可能没有明确的主体,但它们所传递出的信息却异常强烈,仿佛能直接与我的潜意识对话。我从中看到了对自由的渴望,对突破现状的追求,对未知世界的憧憬。有几张照片,构图非常简洁,却充满了力量,比如人物的身影被投射在巨大的墙壁上,或者只是一个背影,却透露出一种坚毅和决心。这些画面让我联想到,我们每个人内心深处都存在着一个“想飞”的渴望,只是我们有时被现实所困,而这本书就像一剂强心针,提醒我们不要忘记初心,不要放弃追寻。它让我重新审视了自己的内心世界,去发掘那些被遗忘的梦想,去勇敢地迈出那一步。

评分

《想飛寫真集》给我带来的震撼,在于它能够如此深刻地触及到“成长”这个永恒的主题。我从中看到的,不仅仅是表面的美丽,更是岁月沉淀下的智慧与力量。摄影师巧妙地运用了光影和构图,将人物从青涩走向成熟,或者在某个时刻顿悟,准备起飞的瞬间,都表现得淋漓尽致。我特别喜欢其中一些在自然环境中拍摄的照片,比如置身于森林深处,或是站在海边,那种与大自然融为一体的感觉,让我体会到一种回归本真、积蓄力量的宁静。同时,画面中又透露出一种坚韧不拔的精神,仿佛主人公正在经历一场洗礼,为即将到来的展翅高飞做准备。这本书让我重新思考了“成长”的意义,它不仅仅是年龄的增长,更是内心力量的积蓄,是对人生方向的明确,以及最终实现自我的勇气。它让我看到了,即使经历风雨,内心依然可以保有那份“想飞”的初心,并且最终能够乘风破浪。这本书给我带来了巨大的鼓舞,让我更加坚定地去追求自己的理想。

评分

《想飛寫真集》带给我的,是一种深刻的“力量感”。它不仅仅是视觉上的冲击,更是一种精神上的启迪。我看到了摄影师如何用镜头去捕捉人物内心深处的渴望,以及他们为实现这个渴望所付出的努力。画面中的光影变化,色彩的对比,都恰到好处地烘托了这种力量。我尤其喜欢那些充满动态感的照片,人物的动作充满了张力,仿佛随时能够挣脱束缚,飞向远方。这些画面让我体会到,“想飞”并非一时的冲动,而是一种长期的坚持和不懈的追求。它让我明白,真正的强大并非来自于外部,而是源于内心深处那份永不熄灭的动力。这本书就像一位无声的教练,它激励我去挑战自我,去超越极限,去勇敢地迈出那一步,去拥抱属于自己的广阔天地。它让我感受到,即使面对再大的困难,只要心中有“飞翔”的信念,就一定能够找到属于自己的天空。

评分

我可以说,《想飛寫真集》是一本充满“诗意”的写真集。它不是简单的画面呈现,而是通过镜头去讲述一个关于梦想、关于生命的故事。我沉醉于那种画面所营造的意境,那种略带忧伤却又充满希望的氛围。摄影师的构图和色彩运用都非常具有艺术性,每一张照片都像一首无声的诗,引人深思。我尤其欣赏那些在自然光下拍摄的照片,光影的交错,色彩的晕染,都赋予了画面一种生命力,一种流动的美感。我从中看到了对自由的渴望,对未知远方的憧憬,以及对人生意义的探索。有几张照片,人物的姿态充满了力量,眼神中透露出坚毅,仿佛已经做好了起飞的准备。这不仅仅是对“想飞”这个概念的具象化,更是对生命顽强生命力的赞颂。它让我思考,我们每个人心中是否也住着一个渴望飞翔的灵魂?这本书就像一位温柔的引路人,它提醒我去聆听内心的声音,去勇敢地追逐自己的梦想,去拥抱属于自己的无限可能。

评分

我必须承认,《想飛寫真集》彻底颠覆了我对写真集的认知。它不再是简单的面孔堆砌,而是承载着一种叙事感,一种情绪的流淌。我感觉作者在用镜头书写,而不是仅仅拍照。每一张图片都经过精心构思,仿佛是一个个独立的章节,又共同串联起一条情感的主线。我沉醉于那种氛围的营造,那种难以言喻的,混合着期待、迷茫、勇气和释然的复杂情绪。我特别欣赏那种留白的手法,画面中很多地方并没有被完全填满,反而留给了观者无限的想象空间,让我们能够根据自己的经历去填补那些空白,去共鸣那些未说出口的情感。比如,有几张人物站在高处眺望远方的照片,背景是模糊的山峦或城市的剪辑,那种孤寂又充满希望的姿态,真的让我深深地体会到了“想飞”背后的挣扎与决心。这不仅仅是视觉的享受,更是一次情感的洗礼。它让我思考,在人生的旅途中,我们是否也曾有过这样的时刻,渴望挣脱束缚,去追寻属于自己的远方?这本书让我感到,即使身处困境,心中也总有一片属于自己的天空,等待我去展翅翱翔。它就像一位沉默的朋友,在需要的时候,给予我无声的支持和鼓励。

评分

我手上的这本《想飛寫真集》,简直就是一本情绪的调色盘,每一页都充满了故事感和艺术张力。我喜欢它那种细腻的表达方式,没有刻意的煽情,却能将人物内心的情感展现得淋漓尽致。我能感受到摄影师对每一个拍摄对象的理解和尊重,他用镜头去探索他们的灵魂,去捕捉他们最真实的一面。有几张照片,人物的眼神特别有故事,仿佛在诉说着一段不为人知的往事,又或者是在期盼着美好的未来。我喜欢那种朦胧的美感,有些画面虚实结合,增加了画面的层次感和想象空间,让观者能够自由地去解读和感受。书中的色彩运用也极其考究,从温暖的色调到冷峻的对比,都恰到好处地烘托了画面的情感基调。这不仅仅是一本可以“看”的书,更是一本可以“听”的书,一本可以“感受”的书。它让我深刻地理解了“想飞”的含义,那是一种内心的释放,是一种对生命的热爱,一种对自由的向往。它鼓励我去勇敢地追求自己的梦想,去突破自己的极限,去拥抱属于自己的广阔天空。

评分

我被《想飛寫真集》中那种深沉的情感张力所深深吸引。它不是那种浮光掠影的展示,而是具有灵魂的对话。我能感受到摄影师对每一个瞬间的把握,他对光影、色彩、以及人物表情的运用,都达到了炉火纯青的地步。我尤其惊叹于那些能够捕捉到人物内心世界画面的照片,仿佛能透过镜头看到他们内心的挣扎、希望与渴望。那些眼神里的故事,那些若有所思的神态,都深深地触动了我。书中那些具有象征意义的元素,比如天空、翅膀、远方,都巧妙地贯穿其中,共同构建了一个关于“飞翔”的宏大叙事。我理解的“飞翔”不仅仅是身体上的超越,更是精神上的解脱,是对未知远方的勇敢探索。这本书就像一位睿智的长者,用他的人生经验和艺术才华,为我指引方向,让我看到,即使在最艰难的时刻,内心也总能找到那份飞翔的力量。它让我重新审视了自己的内心,去勇敢地追寻属于自己的那片蓝天。

评分

这本《想飛寫真集》真的是让我欲罢不能!我拿到手的时候,就被它那沉甸甸的质感和封面那充满故事感的画面所吸引。翻开书页,就像走进了一个奇幻的梦境,每一张照片都仿佛在诉说着一个不为人知的故事,带着一种淡淡的忧伤,又蕴含着无限的希望。摄影师的视角非常独特,他捕捉到了人物最真实、最动人的瞬间,那些眼神里的情绪,脸上的微表情,都像是在低语,诉说着内心的波澜。我特别喜欢其中几张在黄昏时分拍摄的照片,夕阳的光线洒在人物的脸上,勾勒出柔美的轮廓,也仿佛为整个画面蒙上了一层金色的滤镜,让人感觉既温暖又有点不真实,仿佛是梦中的场景。还有一些在海边拍摄的照片,海浪拍打着礁石,海风吹拂着发丝,那种自由、辽阔的感觉扑面而来,让人心生向往。这本书不仅仅是关于“想飞”,更是一种关于内心渴望、关于追寻自我的深刻写照。每一次翻阅,我都能从中获得新的感悟,仿佛自己也跟着书中的人物一起,在经历着他们的喜怒哀乐,在追逐着属于自己的那片天空。它让我重新审视了自己的内心,思考着什么才是真正让我渴望的东西,以及我该如何去实现它。这本书真的太治愈了,它给我带来了很多力量和灵感,让我在现实生活中也充满了对未来的憧憬和勇气。我强烈推荐给每一个有梦想、有故事的人。

评分

《想飛寫真集》给我的最大感受就是它所蕴含的“蜕变”的力量。我看到了一种从束缚到自由,从迷茫到清晰的过程。摄影师的镜头语言非常细腻,他能够捕捉到人物在经历内心挣扎和自我突破时的微妙变化。我尤其喜欢其中一些在特定环境下拍摄的照片,比如在狭小的空间中,或是身处人群之中,人物却依然能够保持一份内心的宁静与对自由的向往。这些画面让我体会到,真正的“想飞”并非逃避现实,而是在现实中积蓄力量,等待时机,最终实现内心的超越。书中色彩的运用也极具表现力,从压抑的色调到明亮的对比,都仿佛在诉说着一个蜕变的过程。它让我明白了,成长并非一蹴而就,而是需要经历痛苦的磨砺,才能迎来最终的绽放。这本书给了我极大的信心,让我相信,即使面临困境,只要心中怀揣着“飞翔”的梦想,总有一天能够冲破一切阻碍,抵达属于自己的彼岸。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有