Stroheim

Stroheim pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:University Press of Kentucky
作者:Arthur Lennig
出品人:
页数:384
译者:
出版时间:2000-01-27
价格:USD 45.00
装帧:Hardcover
isbn号码:9780813121383
丛书系列:
图书标签:
  • cinema
  • 科幻
  • 太空歌剧
  • 冒险
  • 机器人
  • 人工智能
  • 未来主义
  • 星际旅行
  • 工程学
  • 技术
  • 生存
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

Erich von Stroheim (1885-1957) was one of the true giants in American film history. Stubborn, arrogant, and colorful, he saw himself as a cinema artist, which led to numerous conflicts with producers and studio executives who complained about the inflated budgets and extraordinary length of his films. Stroheim achieved great notoriety and success, but he was so uncompromising that he turned his triumph into failure. He was banned from ever directing again and spent the remainder of his life as an actor.

For years Stroheim's life has been wreathed in myths, many of his own devising. Arthur Lennig scoured European and American archives for details concerning the life of the actor and director, and he counters several long-accepted and oft-repeated claims. Stroheim's tales of military experience are almost completely fictitious; the “von” in his name was an affectation adopted at Ellis Island in 1909; and, counter to his own claim, he did not participate in the production of [The] Birth of a Nation in 1914.

Wherever Stroheim lived, he was an outsider: a Jew in Vienna, an Austrian in southern California, an American in France. This contributed to an almost pathological need to embellish and obscure his past; yet, it also may have been the key to his genius both behind and in front of the camera. He had a fantastic dedication to absolute cinematic truth and believed that his vision and genius would triumph over the Hollywood system.

As an actor, Stroheim threw himself into his portrayals of evil men, relishing his epithet “The Man You Love to Hate.” As a director, he immersed himself in every facet of production, including script writing and costume design. In 1923 he created his masterpiece Greed, infamous for its eight-hour running time. The studio cut the film to two hours and burned the extra footage. Stroheim returned to acting, saving some of his finest performances for La Grande Illusion (1937) and Billy Wilder's Sunset Boulevard (1950), a role he hated, probably because it was too similar to the story of his own life.

这是一本关于一位年轻女性如何通过探索家族历史,重新认识自我,并最终找到人生方向的成长小说。 故事发生在一个古老而宁静的小镇,女主角艾莉亚从小就对家族的过去充满了好奇,尤其是那些被长辈们小心翼翼尘封的往事。她总觉得,家族中潜藏着许多不为人知的秘密,而这些秘密可能与她自己的人生轨迹息息相关。 随着年龄的增长,艾莉亚在一次偶然的机会中,发现了一本泛黄的日记,这本日记属于她素未谋面的曾祖母。日记中记录的细腻情感、对生活的感悟,以及对一些古老传统和技艺的描述,深深地吸引了艾莉亚。她仿佛通过文字,与这位早已离世的亲人进行了一场跨越时空的对话。 艾莉亚开始沉浸在日记的世界里,她不满足于仅仅阅读,更想要亲身去探寻日记中所描绘的那些地方,去感受那些被文字承载的记忆。她沿着日记中的线索,走访了小镇的各个角落,从古老的图书馆到荒弃的庄园,从充满故事的市集到静谧的山林。 在这个过程中,艾莉亚遇到了形形色色的人物。有对小镇历史了如指掌的老人,他们用充满智慧的言语引导着艾莉亚,让她逐渐拨开家族历史的迷雾;有与她有着相似成长烦恼的同龄人,他们分享着彼此的困惑与憧憬,让艾莉亚感受到温暖与力量;甚至还有一些看似无关紧要的偶遇,却在不经意间为她打开了新的思路。 艾莉亚在探索家族历史的旅途中,不仅仅是了解了过去的事件和人物,更重要的是,她开始审视自己的内心。她发现,家族的许多特质,那些曾经被她视为负担的敏感、固执,或者对艺术的热爱,实际上都深深地烙印在她的基因里。她开始理解,过去的经历如何塑造了现在,而未来的选择又将如何谱写新的篇章。 随着日记的深入,艾莉亚也逐渐发现了家族中一些被遗忘的技艺和智慧。这些古老的知识,在现代社会中显得尤为珍贵,它们不仅承载着历史的温度,更蕴含着独特的价值。艾莉亚被这些发现深深打动,她开始思考,如何将这些古老的传承与现代的生活方式相结合,让它们重新焕发光彩。 这个过程并非一帆风顺。艾莉亚也曾遇到过挫折,比如一些线索的中断,一些误解的产生,甚至因为过于沉浸在过去而忽略了眼前的生活。但是,每一次的困难都让她更加坚定。她学会了如何从失败中汲取教训,如何调整自己的心态,如何更加积极地面对生活中的挑战。 最终,艾莉亚不再仅仅是一个被动接受过去的人。她成为了家族历史的传承者和创新者。她找到了自己的兴趣所在,并且将家族的智慧与自己的热情相结合,开始了一项新的事业,或者说,她找到了自己真正想要为之奋斗的方向。 这本小说,描绘了艾莉亚从一个迷茫的年轻人,蜕变为一个有方向、有力量的独立女性的过程。它探讨了家族传承的重要性,个体身份的探索,以及如何在过去与未来之间找到平衡。它温暖而励志,告诉读者,每个人心中都藏着一本未写完的故事,而我们,就是自己故事最伟大的作者。故事的结尾,并非是所有谜团的终结,而是一个崭新旅程的开始,预示着艾莉亚将带着这份对家族的深刻理解和对自我的全新认知,继续书写属于她自己的精彩人生。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的节奏控制,在我看来,是一场精妙的平衡游戏,尽管有时候它更偏向于“慢”的那一方。它并非那种一气呵成的叙事,而是像一部古典交响乐,有着缓慢的引子、起伏的主旋律,以及时不时出现的、近乎冥想般的慢板乐章。很多章节的重点似乎不在于推动情节向前发展,而在于对某个特定瞬间、某种特定心境进行拉长和剖析。例如,角色们在某个特定时间段内对于日常琐事的描绘,那些对早餐的准备、对天气变化的观察,看似冗余,实则构筑了一种稳定的、可以与之抗衡的“常态”,正是这种常态的坚固,才使得那些突如其来的冲击更显剧烈。这种叙事策略要求读者具备极大的耐心,一旦适应了它的脉搏,你就会发现这种“慢”并非停滞,而是一种深度的沉浸。它让你有机会在角色的思绪中徘徊不去,去体验那种被时间拉伸的感觉。对于习惯了快节奏叙事的人来说,这可能需要一个适应期,但一旦跨越了那个门槛,它带来的阅读体验是极其丰厚和令人满足的。

评分

阅读体验中,最让我印象深刻的是作者如何巧妙地运用地域设定来烘托人物的命运感。这个故事发生的地点,并非仅仅是一个背景板,它本身就是一个有生命的、充满隐喻意义的存在。无论是那片被风沙侵蚀的荒原,还是那些街道上特有的光影反射,都仿佛与人物的内心世界形成了某种镜像关系。我可以清晰地感受到那种地域带来的沉重感和历史的厚度,仿佛脚下的土地都带着世代居住者的记忆和叹息。作者没有直接告诉我们角色的悲剧性,而是通过环境的压抑感和无边无际的空旷来暗示一切。当角色试图逃离或反抗时,环境的描绘总会不经意地收紧,将他们重新拉回到既定的宿命之中。这种环境的“角色化”处理,使得整本书的基调被牢牢锁定在一种既忧郁又坚韧的边缘状态。这不仅仅是一个关于人的故事,更是一个关于“地方”如何塑造、甚至定义了人类存在的故事,读完之后,那片虚构的土地似乎也一同留在了读者的脑海里,难以磨灭。

评分

翻开这本书的时候,我原本期待着一场关于历史变迁的宏大叙事,或者至少是对于某个特定时代深刻的社会剖析。然而,这本书呈现给我的,更像是一系列散落的、光影交错的片段,它们拼凑出一种既熟悉又疏离的氛围。叙事者的声音在不同的章节间游移不定,时而冷静得像一台记录仪,事无巨细地描摹着那些建筑的纹理、街道的布局,仿佛在试图用物理世界的精确度去捕捉某种无形的情感;时而又突然转向一种近乎喃喃自语的内心独白,充满了对时间流逝的无力感和对记忆可靠性的怀疑。我发现自己常常需要停下来,回溯前几页的内容,努力去理清那些看似毫不相关的场景是如何通过某种潜意识的逻辑联系在一起的。书中对于“身份”的探讨尤其令人玩味,角色们似乎总是在扮演着某种既定的角色,但在私密时刻,他们卸下面具后的样子却又显得如此陌生和脆弱。那种在宏大背景下个体的微不足道感,被作者用一种近乎冷酷的笔触描绘出来,让人在阅读时产生一种微妙的抽离感,仿佛透过厚厚的玻璃窗观察着一场与自己无关的戏剧。这本书更像是一部需要耐心的默片,它的力量不在于情节的跌宕起伏,而在于那些未被言明的张力,以及那些在字里行间微微颤动的哲学意味。

评分

我不得不承认,这本书在处理“创伤”与“遗忘”这两个主题时,展现出了一种令人不安的成熟度。它避开了那些廉价的、煽情的手法,转而采用一种极其克制和间接的方式来暗示那些深埋在地下的痛苦。许多关键性的事件,作者选择的是“不写”——那些最应该被详细叙述的部分,往往被处理成模糊的背景噪音,或者仅仅是一句轻描淡写的转折。这种留白的处理手法非常高明,它将解读的责任完全推给了读者,迫使我们必须用自己的想象力去填补那些空白,而这种被动参与构建出来的“真相”,往往比任何清晰的叙述都来得更为真实和震撼。我感觉自己像是在参与一场心理考古,小心翼翼地挖掘着角色们刻意掩盖的过去。书中不时出现的那些梦境片段,或是毫无逻辑的闪回,似乎是潜意识试图挣脱束缚的挣扎,它们如同水下的暗流,牵动着水面之下所有平静的假象。这种对内在世界复杂性的捕捉,使得这本书超越了简单的故事叙述,而成为了一种对人类心灵防御机制的深度探索。

评分

这本书的语言风格着实让我眼前一亮,它像是一种精心酿造的、带着强烈地方口音的陈年佳酿,初尝时略显辛辣,但后劲十足。作者似乎对词汇的选择有着近乎偏执的考究,每一个动词和形容词都像是经过千锤百炼才被放置在那个确切的位置。我特别欣赏它在描绘环境细节时的那种近乎绘画般的质感。比如,对光线穿过尘土飞扬的窗户投射在老旧家具上的描摹,那种光影的层次感,几乎能让人闻到空气中弥漫的旧木头和灰尘混合的味道。然而,这种对形式美的极致追求,偶尔也带来了一些阅读上的挑战。有时候,为了一个完美的句式结构,叙事似乎被拉得过长,使得故事的主线偶尔变得有些模糊不清。这就像是欣赏一幅细节丰富到令人目眩的油画,你不得不放慢脚步,逐一辨认每一笔颜料的堆叠。总的来说,这是一种需要读者主动投入,去解码其背后美学意图的文本,它不迎合快餐式的阅读体验,更像是一场对语言艺术深度的致敬。它成功地创造了一种独特的阅读心境,迫使你必须慢下来,去品味每一个句子内在的韵律和张力。

评分

Stroheim传记之一

评分

Stroheim传记之一

评分

Stroheim传记之一

评分

Stroheim传记之一

评分

Stroheim传记之一

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有