上海城市娱乐研究1930-1939 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:文汇出版社

作者:楼嘉军

出品人:

页数:319

译者:

出版时间:2008-5

价格:38.00元

装帧:平装

isbn号码:9787807413080

丛书系列:

图书标签:

• 文化研究
• 中国城市研究
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上海城市娱乐研究：1930-1939 导言：都市浮光与娱乐的变迁 本书聚焦于二十世纪三十年代，一个特定而又充满张力的历史时期——从1930年至1939年，深入剖析了上海这座“东方巴黎”在政治动荡、经济起伏和社会剧变背景下，其独特的城市娱乐文化生态。在这个十年间，上海不仅是中国最现代化的都市，也是娱乐消费最为繁荣和复杂的前沿阵地。本书旨在通过细致的史料梳理与文化批评视角，描摹出当时上海市民（尤其是城市中产阶级和新兴阶层）如何通过娱乐活动来构建身份认同、消解现实焦虑，以及抵抗或顺应时代洪流。 我们的研究范围涵盖了从高端的交际场所到平民化的街头巷尾，从官方许可的文化活动到地下隐秘的娱乐形式。我们相信，娱乐并非仅仅是生活中的消遣，它更是一面透视特定历史时期社会结构、阶级关系、性别观念和意识形态渗透的棱镜。 第一部分：声光色影的奇观——现代娱乐的物质基础与空间布局 第一章：影院的崛起与银幕的魔力 三十年代的上海，是远东的电影之都。本章将详尽考察这一时期上海电影院的密集分布、建筑风格及其社会功能。从静安寺的豪华影院到虹口的工人阶级影戏院，不同类型影院的观众构成、票价体系以及放映内容，反映了上海社会阶层的细微划分。 我们重点分析了有声电影（特别是“左翼”和“主流”电影）对市民日常想象的塑造作用。通过研究明星制度的兴起、电影评论的语态，以及观众对银幕叙事的模仿与挪用，揭示电影如何成为上海人理解“现代性”和“都市生活”的主要媒介。尤其关注月份牌、电影广告等周边文化产品的视觉语言对消费主义的推波助澜。 第二章：乐园、舞厅与“新女性”的舞台 本章探讨了上海娱乐业中最为标志性的公共社交空间：公共游艺场、大型公园（如新世界、大世界）和高级舞厅。 舞厅，作为性别界限被重新协商的场所，是研究上海“新女性”生活方式的关键。我们考察了舞女的职业生态，她们的社会评价如何游走于道德批判与经济现实之间。通过对舞厅音乐（如爵士乐、伦巴）的引进与本土化过程的分析，展现了西方娱乐元素在上海的“去殖民化”与再创造。同时，大世界这类综合性娱乐场所，如何通过杂耍、戏法、地方戏的混杂，构建了一个包容性极强的都市“小剧场”。 第三章：霓虹灯下的声音世界——电台与流行音乐工业 广播电台的普及是三十年代上海娱乐生活的一大变革。本章梳理了私营电台、外侨电台与官办电台的竞争格局，分析它们在信息传播、娱乐制作中的核心地位。 流行音乐（“时代曲”）的创作与传播机制是本章的重点。我们分析了词曲作者群体（如黎锦晖、陈歌辛等）的创作主题如何从传统民间曲调转向都市的爱恋、离愁与浮华。电台点歌服务、唱片工业的运作，以及这些歌曲如何在弄堂和街头巷尾回响，共同构建了上海人集体的情感景观。 第二部分：娱乐的场所与阶级：消费的地理学 第四章：租界的异域风情与特权消费空间 法租界和公共租界在娱乐消费上扮演了截然不同的角色。本章深入考察了租界内部的高级俱乐部、西餐厅、酒吧和高尔夫球场。这些空间往往是精英阶层、买办和外侨的专属领地，其娱乐形式体现了对西方生活方式的模仿与炫耀性消费。 我们分析了“异域情调”在上海娱乐中的商业化运作，例如对异域服饰、异域菜肴的推崇，以及这种“异域化”如何成为区分社会地位的隐形门槛。 第五章：平民的慰藉：茶馆、烟馆与街头消遣 与高端娱乐相对的，是数量更为庞大的平民娱乐体系。本章关注普通市民的日常慰藉方式：茶馆作为信息集散地和社交场所的功能；烟馆、赌局等隐秘经济下的娱乐活动；以及对地方戏曲（如沪剧、越剧的早期发展）的消费。 通过对这些场所的考察，我们试图揭示在经济压力下，底层民众如何利用有限的资源进行娱乐活动，以及这些活动中蕴含的民间智慧与反抗微弱叙事。 第三部分：娱乐背后的意识形态与社会张力 第六章：娱乐与“国家”：审查、宣传与文化民族主义 三十年代，娱乐业并非真空存在，它时刻受到政治力量的审视与规训。本章探讨了国民政府、租界当局以及左翼文化阵营对娱乐内容的审查机制与意识形态渗透。 特别关注“左翼电影”和“进步歌曲”如何在商业逻辑中艰难求存，以及文化工作者如何运用娱乐形式进行社会动员和政治启蒙。娱乐的“娱乐性”与“教化性”之间的矛盾，构成了这一时期文化生产的核心张力。 第七章：性别、身体与都市的凝视 娱乐消费是理解上海性别角色重塑的关键场域。本章集中分析了女性在娱乐消费中的能动性与被观看性。从电影中的“摩登女郎”形象到舞厅舞女的身体展示，再到时装杂志对女性身体的引导，我们考察了都市文化如何构建并消费着新的女性气质。同时，我们也探讨了男性在娱乐消费中如何进行身份建构，以及同性恋社群在特定娱乐空间中的隐秘存在。 结论：娱乐的韧性与时代的终结 1937年七七事变后，上海的娱乐生态发生了断裂性的变化。本章将分析抗战爆发对城市娱乐业的冲击，从日占时期租界内娱乐的畸形发展，到公共空间娱乐活动的萎缩与政治化，我们审视了娱乐文化在极权阴影下的生存状态。 最终，本书总结了1930年代上海娱乐研究的意义：它不仅是一段关于灯红酒绿的往事，更是研究现代中国都市文化如何面对全球化冲击、阶级分化以及民族危机时，所展现出的复杂、矛盾而又充满生命力的文化韧性。这段历史为理解当代中国都市文化的基因提供了重要的参照系。

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我必须承认，阅读这部作品的过程，是一场对自身知识储备的严峻考验，但同时也是一次令人兴奋的智力冒险。作者显然没有打算为初学者提供轻松的阅读体验，相反，他大胆地引入了大量专业术语和跨学科的理论视角，这使得对那个时代背景不太熟悉的人，需要时不时地查阅注释或进行背景知识的补充。然而，正是这种对深度的不妥协，成就了这本书的学术价值。我特别欣赏作者在探讨“舶来文化”与本土娱乐形式的融合与冲突时所展现出的分析锐度。他并非简单地断言“西化”或“本土化”的优劣，而是精妙地剖析了两者之间复杂的博弈过程——哪些元素被快速吸收，哪些遭到了抵制，以及这种选择背后的权力结构是什么。这种多层次的、动态的分析框架，极大地拓宽了我对“城市文化研究”的认知边界。它要求读者积极参与到文本的建构中，而非被动接受结论，这种互动性，是好书的重要标志。

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坦白说，这本书的语言风格极具辨识度，初读时可能会觉得有些许晦涩，但一旦适应了作者那种略带古典的、精雕细琢的表达方式后，便会沉浸其中，难以自拔。作者似乎钟情于使用精确而又富有画面感的词汇，构建起一个充满质感的阅读体验。例如，他对某一类特定“新式歌伎”的服饰细节、甚至是她们使用化妆品的品牌演变轨迹的描摹，细致到令人咋舌。这哪里是泛泛而谈的历史概述，分明是一份用严谨态度书写的“感官备忘录”。我注意到，作者在处理不同社会阶层娱乐方式的差异时，采用了近乎平视的、去道德化的立场，这在许多同类研究中是少见的。它避免了将上流社会的享乐视为腐朽的标签，也没有把底层民众的消遣过度浪漫化。这种中正平和的研究态度，使得整本书的论述显得无比可靠，构建了一个值得信赖的“研究现场”。读完之后，我对于那个年代的氛围感有了全新的理解，那是一种混杂着香水味、烟草味和未完成梦想的独特气息。

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这本书的结构安排，犹如一位技艺精湛的指挥家在掌控一场复杂的交响乐，每一个章节的递进都恰到好处，充满了精心设计的节奏感。我尤其被其中对于“娱乐的政治性”这一主题的探讨所吸引。作者没有满足于仅仅描绘歌舞升平的表象，而是敏锐地捕捉到了在特定的历史洪流中，娱乐产业如何被权力、资本乃至意识形态所规训和利用。例如，对于特定时期电影审查制度的梳理，以及各方势力如何渗透进剧团和电台的记述，都显示出作者深厚的学术功底和极强的文献挖掘能力。这种深入骨髓的洞察力，使得原本可能略显沉闷的社会史研究，变得跌宕起伏、引人入胜。读到那些关于娱乐界人物命运沉浮的章节时，我甚至产生了一种身临其境的悲悯感，仿佛能听到那些幕后角力的微弱声响。这种将微观的个体命运与宏观的时代背景进行精妙编织的能力，是这部作品最令人称道之处，它让“研究”不再是冰冷的文字堆砌，而是有血有肉的生命史诗。

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读完后，脑海中挥之不去的是那些被历史快速抛下的“边缘人物”的剪影。这本书的伟大之处在于，它成功地将聚光灯从那些耳熟能详的明星和名流身上，移开了少许，投射到了那些提供娱乐服务、却往往被历史叙事所忽略的群体身上。例如，对于那些为舞厅提供灯光音响的技师、为戏班子打理幕后的“零工”，他们的生存状态和对城市娱乐生态的贡献，都被作者以一种近乎人类学的细致入微的方式记录了下来。这种“由下而上”的观察视角，极大地丰富了我们对“娱乐产业”的理解，不再仅仅关注消费端和表演端，也关注了生产和支持端。书中的案例研究，如某家小型影戏院的兴衰史，简直就是一出浓缩的城市社会变迁剧。它让我们意识到，每一次繁荣的背后，都连接着无数普通人的汗水与挣扎。这种对“被遗忘者”的深切关怀和学术上的严谨求真，让这本书拥有了超越一般娱乐史的厚重感和人文价值。

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这部作品的叙事张力实在令人惊叹，作者仿佛拥有一个时光机，将我们瞬间拉回了那个风云变幻的上海滩。尽管我对那个年代的娱乐生活抱持着一份朦胧的好奇，但这本书所呈现的细节之丰富、考据之扎实，远超我的预期。它不仅仅是在罗列旧时的舞厅、戏院、月份牌，而是深入挖掘了这些文化符号背后所折射出的社会心理和阶级变迁。书中对于特定时期流行歌曲的分析，尤其是那些被时间冲刷殆尽的曲调，那种对“失落的音符”的追寻，读来让人心头一颤。我特别欣赏作者在描述那些光怪陆离的夜生活时，那种不动声色的批判性视角，既没有过度美化，也没有一味地贬低，而是力求还原历史的复杂性。这种克制而又充满洞察力的笔触，使得整本书读起来有一种老电影的质感，色彩浓郁却又不失历史的厚重感。阅读过程中，我常常需要停下来，去想象那些霓虹灯下的人影憧憧，那些在舞台上粉墨登场又谢幕的青春与梦想。可以说，它成功地构建了一个鲜活、多维的“场域”，让我们得以一窥那个逝去时代的脉搏，那种扑面而来的历史气息，是任何教科书都无法给予的。

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写很好，标注的人好少。

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实证性。

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写很好，标注的人好少。