Theory for Today's Musician w/ Musical Example CD-ROM pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:McGraw-Hill Humanities/Social Sciences/Languages

作者:Ralph Turek

出品人:

页数:807

译者:

出版时间:2006-03-28

价格:$ 118.37

装帧:Hardcover

isbn号码:9780073197838

丛书系列:

图书标签:

• 音乐理论
• 音乐
• Textbook
• Sound
• 音乐理论
• 音乐分析
• 和声学
• 作曲
• 音乐教育
• 音乐史
• CD-ROM
• 教材
• 高等教育
• 音乐

音乐理论的探索之旅：开启您今日的音乐创作与理解 这本书将带您踏上一段深入的音乐理论探索之旅，它旨在为当代的音乐学习者和实践者提供一套坚实而实用的理论基础。无论您是初涉音乐殿堂的学生，还是希望深化理解的资深乐手，亦或是致力于音乐创作的灵魂，本书都将是您不可或缺的良伴。 我们深知，音乐理论并非枯燥的抽象概念，而是构建美妙乐章的骨骼与血肉。因此，本书的编写理念始终围绕着“连接理论与实践”展开。我们摒弃了陈旧的、脱离实际的理论讲解方式，转而将每一个音乐理论概念都置于其真实的应用场景之中进行剖析。您将不再只是被动地记忆音程、和弦或调式，而是会清晰地理解它们是如何被运用在您所熟悉和喜爱的音乐作品中的，又是如何塑造了音乐的情感和表现力。 本书的内容涵盖了音乐理论的各个重要维度，从最基础的音高、节奏、节拍等元素开始，循序渐进地深入到和声、对位、曲式、配器等更复杂的领域。我们对每一个主题都进行了详尽的阐述，力求让您在理解上不留任何盲点。 您将在这里找到： 扎实的音高与音程理论： 从半音、全音到大小二度、大小三度，再到更广阔的音程关系，我们将为您详细解析音高之间的内在联系，以及它们如何在旋律和和声中扮演关键角色。您将学会识别、构建和运用各种音程，并理解它们所带来的独特听觉感受。 精妙的节奏与节拍体系： 节奏是音乐的脉搏，节拍是音乐的骨架。本书将深入探讨时值、拍号、切分音、附点等节奏元素，以及它们如何协同作用，营造出丰富多变的节奏律动。您将掌握准确地划分和理解音乐时间的能力，从而能够更加精准地演奏和谱写节奏。 和声的深度解析： 和声是音乐的色彩与情感的载体。我们将系统地讲解三和弦、七和弦、属和弦、副属和弦等基本和声功能，以及它们在不同调式中的运用。您将理解和声进行是如何构建音乐的张力和解决的，并学习如何运用和声为您的音乐注入情感深度。我们会特别关注功能和声的逻辑，帮助您理解经典和声进行的内在规律。 旋律的创作与分析： 旋律是音乐的灵魂。本书将引导您理解旋律的构成要素，如乐句、乐段、动机，以及旋律的起伏、方向和发展。您将学习如何创作富有吸引力的旋律，并能够分析现有旋律的结构和特点，从而提升您的旋律创作能力。 曲式结构的揭秘： 音乐的曲式是其内在的组织原则，决定了音乐的整体形态和发展脉络。本书将为您介绍各种常见的曲式，如二部曲式、三部曲式、奏鸣曲式、回旋曲式等，并解析它们是如何通过主题的呈现、发展、再现等方式来构建音乐的宏大结构。理解曲式将帮助您更好地把握音乐的整体性，以及如何在音乐中建立起逻辑和连贯性。 对位与赋格的入门： 对于希望深入理解音乐织体的学习者，本书将提供对位艺术的初步介绍。您将了解不同声部之间的独立性与关联性，以及它们如何巧妙地交织在一起，形成丰富而复杂的音乐织体。 调式与调性： 我们将深入探讨大调、小调以及各种教会调式、五声音阶等调式特性，理解它们如何影响音乐的情感色彩和风格。您将学会如何在不同的调式环境下进行创作和分析。 配器与音色： 了解不同乐器的特性和音色，以及它们在音乐中的组合方式，对于创作和编曲至关重要。本书将为您提供配器方面的基础知识，帮助您更好地为您的音乐选择合适的乐器和组合。 本书的每一个章节都经过精心设计，旨在提供清晰、逻辑严谨的讲解。我们运用了大量精心挑选的音乐范例，这些范例来源于古典音乐、爵士乐、流行音乐以及世界各地的民族音乐，覆盖了广泛的音乐风格和时期。通过分析这些真实的音乐作品，您将能够亲身感受到理论知识在实践中的应用，从而加深理解，并激发您的创作灵感。 我们不仅提供理论的解释，更注重引导您主动思考和实践。书中穿插了大量的练习题和思考题，鼓励您将所学知识应用于实际的乐曲分析和创作过程中。您将被邀请去识别乐曲中的和弦进行、分析旋律的走向、尝试创作简单的乐句，这些互动式的学习方式将帮助您将理论内化为自身的音乐能力。 无论您是渴望谱写属于自己的旋律，还是希望更深入地理解您所演奏和欣赏的音乐，本书都将为您提供一个强大而可靠的理论框架。它不仅仅是一本教材，更是一扇通往音乐深层世界的窗户，等待您去推开，去探索，去发现音乐无穷的奥秘。让我们一起，用严谨的理论武装您的音乐头脑，用丰富的知识点亮您的音乐人生。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，音乐的魅力不仅仅在于其感性的表达，更在于其背后严谨而精妙的结构。我渴望能够更深入地理解音乐的“骨骼”和“肌肉”，而不是仅仅停留在“皮肤”的层面。这本书的标题，特别是“Theory for Today's Musician”，给我一种它能够帮助我理解那些在当代音乐领域中至关重要的理论概念的预感。我希望它能为我揭示音乐创作和理解的深层原理，让我能够不仅仅是“听”音乐，而是能够“看懂”音乐，能够理解不同音乐风格的独特性是如何由理论构建起来的。我期待它能带给我一种“豁然开朗”的感觉，让我对音乐的认知进入一个新的维度，从而能够更有效地进行音乐学习、创作或欣赏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就透露着一股扎实可靠的学术气息，没有花里胡哨的图案，只有沉稳的字体和恰到好处的留白，这让我第一时间就觉得它是一本值得认真研读的书。我平时对音乐理论的基础知识掌握得不算特别牢固，尤其是一些更深层次的概念，常常感觉似懂非懂，需要有人能够将它们系统地、有条理地梳理清楚。这本书的标题“Theory for Today's Musician”正是我所寻找的，它暗示着这本书的内容是与时俱进的，能够帮助我理解当下音乐创作和实践中的理论应用，而不是停留在陈旧的框架里。我非常期待它能在我学习音乐理论的道路上，成为一个得力的助手，帮我建立起一个更清晰、更完整的知识体系，能够更好地理解和分析我所接触到的各种音乐作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名音乐教育工作者，我一直在寻找能够帮助学生更好地理解音乐理论的书籍。很多现有的教材虽然内容丰富，但往往过于枯燥，难以吸引学生的兴趣，更别说让他们产生深入学习的动力。这本书的副标题“with Musical Example CD-ROM”让我眼前一亮，我一直认为，音乐理论的学习离不开实际的音乐例子，光是抽象的文字讲解很难让学生真正体会到理论的魅力和实用性。我非常期待这本书能够提供大量精心挑选的音乐范例，并且能够通过CD-ROM的形式，让学生能够直观地听到、看到这些例子在音乐中的具体体现，从而加深理解，激发他们的学习热情，让他们在享受音乐的同时，也能掌握扎实的理论基础，为他们未来的音乐学习和发展打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对音乐史和音乐分析充满好奇的业余爱好者，常常在聆听不同时期的音乐作品时，对其中复杂的结构和精妙的织体感到惊叹，却又难以深入理解其背后的创作逻辑。我希望找到一本能够弥合我现有知识与更深层理解之间鸿沟的书籍。这本书的名字“Theory for Today's Musician”让我感到它可能提供的是一种更为现代和开放的视角来看待音乐理论，或许能帮助我理解一些现代音乐的构成方式，或者能将一些古典音乐理论与当下的音乐实践联系起来。我期待它能够提供清晰的解释，并且通过丰富的音乐示例，帮助我剖析不同音乐作品的理论构成，让我能够更深入地欣赏音乐的内在美，并且能够更自信地去探讨和分析我所喜爱的音乐。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在琢磨着怎么提升自己的音乐创作能力，总感觉自己卡在某个瓶颈期，缺少一些理论上的支撑和启发。市面上关于音乐创作的书籍很多，但很多都过于零散，要么偏重技巧，要么偏重风格，很难找到一本能系统地讲解创作背后的理论逻辑的书。这本书的标题很吸引我，它不仅仅是“音乐理论”，而是“今日音乐家”的理论，这让我觉得它的内容会更贴近实际，更有指导意义。我希望它能帮我理解一些作曲技法背后的原理，比如和声的运用、旋律的构建、节奏的组织等等，并且能够提供一些实用的方法和思路，让我能够将这些理论知识运用到自己的创作中，突破现有的局限，创作出更具深度和表现力的音乐。

评分☆☆☆☆☆

MU182

评分☆☆☆☆☆

MU182

评分☆☆☆☆☆

MU182

评分☆☆☆☆☆

MU182

评分☆☆☆☆☆

MU182