具体描述
《李清照集(修订版)》内容简介：李清照，自号易安居士，宋代山东历城县（今山东省济南市）人。生于宋神宗元丰七年（1048），死于绍兴二十五年（1155）以后，究竟得年多少，还没有能够考证明白，但可以说，至少活了七十多岁。她父亲李格非，与廖正一、李禧、董荣，人称后四学士。她母亲王氏，也善于写文章。在家庭影响之下，李清照很早就有诗名，为晁补之所赏识。她在十八岁时，与赵明诚结婚。赵明诚青年时候就对金石研究有兴趣，后来成为有名的金石学家，对金石有深刻研究、渊博知识。他除了收藏金石以外，还喜欢收藏书籍、法书、名画。李清照与他志同道合，节衣缩食，帮助他从事收藏和研究。应该说赵明诚的成就得力于清照者不少。张端义就说：《金石录》一书，清照亦曾笔削其间。李清照四十六岁的时候，赵明诚死了。接着金兵侵入浙东、浙西，清照避难奔走，所有收藏的东西几乎全部丧失。绍兴二年（1132），清照再嫁张汝舟，没有多少时候，就离异了（明清到现在，有不少人考证过，说她没有再嫁。都是没有充分论据的）。她没有儿子，大概以后就孤独地度过了她的晚年。她的平生事迹见于载籍的并不多，前面已有《李清照事迹编年》引述了一些有关记载，这里就不多介绍了。
李清照诗文集和词集的失传，对于我国古典文学遗产来说，不能不说是一个损失。清《四库全书》所收，乃是毛晋刻《诗词杂俎》本《漱玉词》，只有词十七首。《四库全书总目提要》说：“虽篇帙无多，不得不宝而存之，为词家一大宗。”那时《永乐大典》散失的不过二千多卷，基本上还差不多是完整的。《永乐大典》里面有多少李清照的作品，固然不得而知。但就现在剩馀的《永乐大典·诗字韵》中发现的一首诗来推测，可以肯定地说：不会一首都没有的。当时的四库馆臣没有从《永乐大典》里面搜集李清照的作品，把它们保存下来。到了清末，开始有人从事李清照词的辑佚工作。最后李清照的全集有李文椅先生辑的《漱玉集》，词集有赵万里先生辑的《漱玉词》。这两种虽然都是排印的本子，现在已经不容易得到（李辑是单行本；赵辑在《校辑宋金元人词》中，没有单行的）。较早的王鹏运辑、况周颐补遗的《四印斋所刻词》本《漱玉词》，原刻本已经很稀少，就是中国书店的石印本也不多见。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
我最近翻阅的这本《词林正韵钩沉》简直是词曲爱好者的福音，它完全不同于市面上那些只讲意境、不究格律的泛泛之作。这本书的厉害之处在于，它把宋代词牌的平仄、韵脚、句式等硬性指标，讲得透彻又有趣。我以前总觉得词的格律是束缚创作的枷锁，但读了这本书后才明白，正是这些精妙的约束，才造就了宋词那种独特的音乐美和形式感。作者对于“换头”、“拗救”这些技术性很强的概念，用大量具体的范例进行拆解分析，简直是手把手教学。比如，书中对“雨霖铃”的格律分析，不仅列出了每一句的平仄，还标示出了哪些是符合规范的，哪些又是词人在特定情境下所做的艺术性变通。这种严谨的态度，让我对词的创作规范有了全新的认识。它不是空洞的说教，而是从实际操作层面，揭示了优秀词作之所以动人的内在结构。对于想要尝试自己填词的朋友来说，这本书无疑是最好的“内功心法秘籍”。读完它，再回头去看那些千古名篇，会发现每一个字、每一个停顿的背后，都蕴含着创作者对音韵的精妙把握，那份匠心独运，令人叹为观止。
评分坦白说，刚开始接触《宋代诗词的通俗化倾向研究》时，我还有点担心它会过于枯燥，毕竟“通俗化”听起来似乎与“高雅”的宋词有点距离。然而，这本书的精彩之处恰恰在于它打破了这种刻板印象。作者细致地考察了宋代瓦肆勾栏、民间说唱艺术对词体传播的巨大推动作用。他通过分析大量被后世文人忽略的“俚曲”和“杂剧”中的唱词，揭示了宋词是如何走出象牙塔，进入寻常百姓生活的。这本书的价值在于，它让我们看到了词的“下里巴人”的一面。比如，书中对比了宫廷燕乐中的精致词作与市井酒楼中传唱的打油之词在题材和语言上的异同，这极大地丰富了我对宋代文化生态的认知。原来，那些我们视为“不入流”的词句，恰恰是检验主流词风生命力的试金石。作者的论述充满了活力，他没有贬低通俗文化，而是将其视为推动文学演进的重要动力。读完后，我对宋词的理解从单纯的“文人情怀”拓展到了更广阔的“社会文化现象”，它让我们意识到，伟大的艺术往往诞生于雅俗共赏的土壤之中。
评分我最近读完的这本《江南烟雨与词境营造》简直是地方志与美学研究的完美结合体。这本书的核心论点是，江南特定的地理环境——湿润的气候、繁盛的水系、精致的园林建筑——是如何潜移默化地塑造了宋代词作中独特的“感伤美学”。作者并非只是描述风景，而是构建了一套严密的论证体系，将“烟雨朦胧”与“物是人非”的词意关联起来。例如，书中详细考证了当时江南地区丧葬习俗对词中“离愁别绪”的渲染作用，以及漕运带来的南北人员流动如何催生了大量关于客居他乡的感怀之作。我印象最深的是它对“水”意象的分析，无论是“小楼听雨”的幽怨，还是“扁舟归去”的洒脱，都与江南的水文化密不可分。这本书的配图也非常精妙，那些宋元时期的山水画作，与词句形成了绝佳的互文效果，让人在阅读时仿佛真的能闻到泥土的潮湿和听到远处的笛声。它提供了一种全新的解读视角：文学的魅力，很大程度上根植于其赖以生存的地理环境之中。对于喜爱将文化与地域联系起来思考的读者来说，这是一次不可多得的审美盛宴。
评分要说这本《宋代文人心性录》给我的冲击，那可真是思想层面的颠覆。它压根儿就不是一本传统意义上的文学史书，更像是一部关于士大夫精神世界的社会心理侧写。作者的视角非常刁钻，他聚焦于宋代文人在官场失意、田园寄情、哲学思辨这几个维度上展现出的复杂人格。书中对“隐逸”情结的剖析尤其精彩，他指出，宋代文人的“隐”并非完全的退避，而是一种以退为进的文化策略，是知识分子在有限的政治空间内，为维护精神独立所采取的抵抗姿态。书中穿插了大量文人间的书信往来和私密日记的摘录，这些一手资料让文字鲜活了起来，我们看到的不再是教科书上扁平化的“文学家”，而是有七情六欲、有矛盾挣扎的鲜活个体。我尤其喜欢书中对“理学思潮对情感表达的压抑与反弹”的论述，这种宏大叙事与个体命运的交织，让我对整个宋代的精神氛围有了更深刻的理解。这本书读起来不轻松，需要反复咀嚼，但它给予的思考的深度，是其他通俗读物无法比拟的，它真正触及了那个时代知识精英的灵魂深处。
评分这本《宋词大家风范》真是让人爱不释手，尤其是它对婉约派词风的梳理，简直可以说是当代词学研究的里程碑。作者没有停留在简单地罗列词人的生平与作品，而是深入挖掘了不同时期、不同地域词人的创作心境与时代背景的张力。比如，书中关于苏轼豪放词风的形成，他引述了大量当时的政论与文人交往的史料，清晰地勾勒出苏轼如何在贬谪的困顿中，将个人情怀与家国忧思巧妙地熔铸于词中，使得那些看似开阔的篇章背后，涌动着深沉的悲壮。我特别欣赏作者在语言分析上的独到之处，他对比了辛弃疾与周邦彦在用典上的差异，前者多取史实典故，气势磅礴，后者则擅长化用前人诗句，情景交融，细腻入微。阅读过程中，我仿佛置身于那个风云变幻的南宋，亲耳聆听词人们在月下、在酒后，向知音倾诉的衷肠。那种扑面而来的历史厚重感和艺术感染力，绝非一般的词选本所能比拟。它不仅是一本学术专著，更像是一部带领我们穿越时空的文化之旅的指南，让人在对古典文学的敬畏中，获得精神的滋养。全书的行文流畅，逻辑严密，即便是初涉宋词研究的读者，也能顺着作者的思路，层层递进地领略宋词艺术的博大精深。
评分好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。
评分好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。
评分好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。
评分易安集
评分好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有