法国电影卷

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出版者:华东师范大学出版社
作者:李亦中
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:1993-10
价格:0
装帧:平装
isbn号码:9787561710876
丛书系列:电影一百年名作精选丛书
图书标签:
  • 经典
  • 电影
  • 法国电影
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具体描述

《法国电影卷》是一部涵盖法国电影发展历程、重要流派、代表导演、经典影片以及深刻文化影响的百科全书式著作。它并非简单罗列,而是通过深入浅出的分析,勾勒出法国电影波澜壮阔的画卷,揭示其独特的艺术魅力与时代精神。 本书的开篇,将我们带回电影的黎明时期。从卢米埃尔兄弟的首部公映,到梅里爱将奇幻与魔术带入银幕,再到“电影之父”茹尔·布朗热的早期探索,作者细致地梳理了法国在电影诞生之初所扮演的关键角色。这一部分不仅展示了早期电影技术的萌芽,更触及了其作为新兴艺术形式的社会反应和早期美学探索,为理解法国电影的基因奠定基础。 接着,本书进入了沉默年代的艺术革新。《杂技团》(Cirque)等早期默片作品的艺术价值被重新审视,分析了法国电影如何在这种视听受限的媒介中,通过视觉叙事、表演和蒙太奇技巧,发展出独具风格的表达方式。同时,本书也关注了这一时期法国电影界在技术引进与本土创作之间的博弈,以及早期电影工业的形成与挑战。 进入有声电影时代,《法国电影卷》重点剖析了20世纪30年代法国电影的黄金时期。现实主义的风格在这一时期大放异彩,克莱尔·德尼斯的《夜之门》(Porte des Lilas)等影片,以其对社会底层人物的深切关怀和细腻的心理刻画,奠定了法国现实主义电影的基石。马赛尔·卡尔内导演的《天堂的孩子们》(Les Enfants du Paradis)被视为这一时期的巅峰之作,影片史诗般的叙事、精湛的表演和对艺术的致敬,不仅在法国本土赢得了赞誉,更在国际影坛上留下了浓墨重彩的一笔。本书深入分析了这些影片的叙事结构、人物塑造、摄影风格以及它们所折射出的社会思潮,如对二战阴影的隐忧和对人性的深刻洞察。 二战的阴影笼罩下的法国电影,呈现出复杂的面貌。本书不回避这一黑暗时期,详细探讨了在纳粹占领下的电影制作,以及法国电影人如何在这种压抑环境中,通过隐喻、象征等手法,传递民族情感和对自由的渴望。《游戏规则》(La Règle du jeu)虽然在上映时饱受争议,但如今已被公认为法国电影的杰作,本书将其置于历史的语境中,分析其对社会虚伪和道德沦丧的辛辣讽刺,以及其在电影语言上的创新,如多线叙事和非线性的时间处理。 战后,法国电影迎来了复兴,而“法国新浪潮”(Nouvelle Vague)的出现,则为世界电影带来了革命性的冲击。《法国电影卷》对新浪潮的阐释尤为详尽,它不仅介绍了戈达尔、特吕弗、安妮· the Varda(阿涅斯·瓦尔达)等关键导演及其代表作,如《精疲力尽》(À bout de souffle)、《四百击》(Les Quatre Cents Coups)、《幸福》(Le Bonheur)等,更深入剖析了新浪潮的核心理念:反对僵化的电影工业,追求个人化的表达,打破传统叙事模式,采用实景拍摄、手持摄影、非专业演员等创新手法。本书将新浪潮置于其时代背景下,探讨了它如何反映了战后法国社会的解放思潮、青年文化的崛起以及对传统价值的反思。新浪潮的自由精神和实验性,不仅彻底改变了法国电影的面貌,更对全球电影美学产生了深远的影响。 新浪潮之后,法国电影并未停下探索的脚步。本书将目光投向了60年代末至70年代的“后新浪潮”时期,以及80年代之后法国电影的多元化发展。《法国电影卷》着重探讨了“电影行动”(Cinéma de l'action)的兴起,以及女性电影导演在这一时期崭露头角,如克莱尔·德尼斯的早期作品,展现了她们独特的视角和叙事方式。90年代以来,法国电影在类型片、现实主义、喜剧、艺术电影等多个领域都取得了显著成就。 本书特别关注了法国电影对社会议题的持续关注。从对移民问题、阶级分化、女性主义的探讨,到对历史事件的反思,法国电影始终保持着敏锐的社会触觉。例如,阿兰·雷乃(Alain Resnais)的《广岛之恋》(Hiroshima mon amour)对战争创伤和记忆的深刻反思,至今仍具有强大的震撼力。奥黛丽·塔图(Audrey Tautou)主演的《天使爱美丽》(Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain)则以其独特的视角和充满奇思妙想的故事,展现了当代巴黎的都市生活和个体的情感世界,在全球范围内掀起了一股“法式浪漫”的观影热潮。 《法国电影卷》的另一重要篇章,是对法国电影美学的深入解读。本书分析了法国电影在摄影、剪辑、配乐、美术设计等方面的独特追求。例如,法国电影对自然光线的运用,对人物内心世界的细腻捕捉,对音乐与画面之间和谐关系的营造,都形成了其独树一帜的风格。法国电影常常不回避对人性的复杂和道德的灰色地带的描绘,这种现实主义的态度,使其作品具有了深刻的哲学意涵和人文关怀。 此外,本书还探讨了法国电影的传播与国际影响。从戛纳电影节的地位,到法国电影在世界范围内的发行与接受,再到其对其他国家电影创作的启发,都进行了详细的论述。法国电影以其独特的艺术追求和人文精神,在全球电影版图中占据着不可替代的地位。 总而言之,《法国电影卷》是一部全面而深入的法国电影史。它不仅梳理了法国电影的发展脉络,更重要的是,它揭示了法国电影为何能够持续地在全球电影界产生如此重要的影响。它是一本献给所有热爱电影、追求艺术深度和人文思考的读者的珍贵之作,它将带领读者踏上一场穿越时空的法国电影之旅,感受其永恒的魅力与不息的创新。

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读后感

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用户评价

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这本书简直就是一本“拆解大师作品”的工具书,但它绝不是那种肤浅的“How-to”指南。它更像是给资深电影爱好者的一份珍贵的手稿,里面充满了对电影工业各个环节的深刻反思。我尤其欣赏它对于**“叙事结构”**解构的深度。书中通过对不同文化背景下电影故事板的对比,揭示了人类集体叙事偏好的共通之处与微妙差异。例如,书中对非线性叙事发展脉络的梳理,就非常具有启发性,它没有简单地赞美那些结构复杂的电影,而是冷静地分析了这种复杂性对观众心理负载的影响。阅读过程中,我感觉作者像一个经验丰富的侦探,带着我们层层剥开那些经典剧本的伪装,直达核心驱动力。它对电影剪辑中的“跳接”(Jump Cut)所产生的心理冲击力的分析,精准而犀利,让我对现代电影中那些看似随意的转场有了全新的敬畏之心。

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老实说,一开始我以为这是一本会让人昏昏欲睡的“学术读物”,但出乎意料的是,它的内容结构极其富有张力。作者巧妙地将**电影的“哲学”内核与“技术”实现**紧密地编织在一起。书中关于色彩理论在叙事中的应用,简直是打开了新世界的大门。它不仅仅是告诉我们“蓝色代表忧郁”,而是深入探讨了某种特定色调的滤镜如何被用来操纵观众的集体无意识,以及这种选择背后的文化根源。更有趣的是,书中有一部分专门讨论了“声音设计”在近几十年来的爆炸性发展,从早期的双轨录音到如今沉浸式的空间音效,作者用极其克制的文字,描绘了声音如何从背景噪音一跃成为叙事的主导力量。对我这个业余爱好者来说,这本书的价值在于它提供了一个思考的支架,让我能以更宏大的视角去审视每一帧画面和每一个音符的意义,其深度远超我对同类题材书籍的预期。

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这本书的魅力在于其包罗万象的视野和对**“影像美学”**的纯粹追求。它并没有沉湎于对某一段黄金时期的怀旧,而是持续关注着电影语言的演进和边界的拓展。其中关于动画电影如何运用其特有的物理规则来表达超现实主题的章节,令我耳目一新,它证明了“电影”的定义远比我们想象的要宽广。书中对灯光运用的分析,尤其是对低调光(Low-Key Lighting)和高调光(High-Key Lighting)的对比阐释,不仅仅停留在技术层面,更将其与不同的社会阶层、心理状态紧密相连。作者的笔触十分流畅,信息密度极高,但阅读体验却毫不费力,仿佛是在与一位博学的朋友进行一场持续数小时的深度对话。合上书本时,我感觉自己对“观看”这件事本身都有了一种新的尊重,这是一本真正能提升你审美情趣的佳作。

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这本书的叙事风格简直就像一位满腹经纶的老教授,带着一种温和而坚定的热情,领着我们穿梭于光影构筑的历史长廊。它没有给我那种急于下结论的急躁感,而是更像一场精心准备的下午茶会,每一页都充满了值得细品的“茶点”。我特别喜欢它对**特定导演的“视觉签名”**的描绘。比如,书中对某位意大利新现实主义大师如何利用自然光和非职业演员来捕捉时代脉搏的描述,那种细腻到近乎诗意的文字,让我仿佛能闻到二战后罗马街头的尘土味。它没有堆砌生硬的专业术语,而是用大量生动的比喻来解释复杂的电影语言学概念,例如将景框比作“灵魂的窗户”,将场面调度比作“舞台上的芭蕾”。读完后,我感觉自己看电影的“肌肉”被重新激活了,看任何一部经典作品时,我的眼睛都会不由自主地去寻找那些隐藏在叙事之下的结构和意图。这对于提升个人的电影素养来说,是无价的。

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这部影史的瑰宝,简直是电影制作的百科全书!我从头到尾都被那些对电影艺术的深刻洞察所震撼。它并没有试图去罗列某一个国家所有出产的影片,而是选择了一种更具启发性的方式,深入剖析了蒙太奇理论的演变,从爱森斯坦那令人目眩神迷的碰撞,到后来的更加内敛和心理化的剪辑手法,作者的笔触细腻而精准。我尤其欣赏其中关于“视觉节奏”的章节,它不像教科书那样干巴巴地描述,而是用具体的场面调度和镜头运动来阐释,仿佛能直接感受到光影在银幕上跳跃的频率。书中对早期默片时代那些天才的影像语言的重构,更是让我对“无声”的力量有了全新的认识。那些关于景深、焦距如何影响观众情绪的论述,即便对于一个自诩看了不少老电影的影迷来说,也提供了源源不断的思考火花。它不仅仅是关于“如何拍电影”,更是在探讨“电影如何观看我们”。这种对媒介本质的追问,让整本书的厚重感油然而生,绝对是值得反复品味的深度著作。

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