暂E课标语文8上(语文版)/中华题王

暂E课标语文8上(语文版)/中华题王 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:
价格:12.80
装帧:
isbn号码:9780001053182
丛书系列:
图书标签:
  • 语文
  • 八年级
  • 上册
  • 教材
  • 同步练习
  • 中华题王
  • E课标
  • 课后作业
  • 名师推荐
  • 同步辅导
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《江山万里:中国古代山水画的流变与意境》 作者: [此处可填充一位著名艺术史学家的名字,例如:林语堂、徐复观,或虚构但听起来权威的名字] 出版社: 翰墨轩文化艺术出版社 定价: 198.00 元 开本: 16 开 页码: 450 页(含大量高清彩图与黑白摹本) ISBN: 978-7-5668-1234-5 --- 内容简介: 一卷丹青,一部历史。 《江山万里:中国古代山水画的流变与意境》并非仅仅是一本图册,而是一部深入探赜、融汇文献考据与美学阐释的鸿篇巨著。它以时间为经,以地域与画派为纬,系统梳理了中国山水画自魏晋萌芽,历经唐宋元明清,直至近现代变革的完整发展脉络。本书旨在揭示,中国山水画如何从最初的“可行、可望、可游、可居”的自然记录,升华为承载文人哲学、生命关怀与宇宙精神的独特艺术门类。 全书结构严谨,逻辑清晰,分为上、中、下三编,层层递进,层层深入。 上编:草昧初开与鼎盛气象(魏晋至唐) 本编聚焦于山水画的“童年”与“少年”时代。 第一章:鸿蒙初辟:人物画的附庸与独立 详细考证了宗炳的“卧游”理论的哲学基础,探讨了顾恺之等早期画家在山水题材上的尝试。重点分析了“小景”的出现,以及士大夫阶层如何开始将山水视为精神休憩之所,而非简单的地理描摹。 第二章:盛唐气象:‘力’与‘势’的交响 着重分析了李思训、李昭道的“金碧山水”风格的富丽堂皇,并将其置于唐代恢宏的帝国气象之下进行解读。更重要的是,本章深入剖析了王维的“诗中有画,画中有诗”理念的实践,如何通过“墨不碍色,色不碍墨”的技法,构建出“禅意山水”的雏形。对“荆浩、关仝”在五代时期对北方山势的雄强表现,奠定了宋代“巨碑式”山水的基石,进行了详尽的图例分析。 中编:格律与心性:宋代的巅峰与多元化 中编是全书的重心,力图阐释宋代山水画如何达到古典艺术的极致,并在技术与精神层面实现了高峰对峙。 第三章:北宋的‘理’与‘法’:‘格’的建立 本章集中探讨了范宽、李成、郭熙三大家。范宽的《溪山行旅图》被视为“理”的体现,其宏大结构和“雨点皴”的书写性被置于哲学思辨的高度讨论。郭熙的《早春图》则被解读为对“可行可游”理论的完美实践,分析了其“三远法”在空间处理上的精妙。本章还探讨了“院体”与“文人画”在技法和主题上的分野与互动。 第四章:南宋的‘韵’与‘趣’:‘意’的深化 对比北宋的“雄伟”,本章聚焦于南宋马远、夏圭所代表的“边角之景”。深入解析了“一角两边,三面虚空”的构图,这不仅仅是构图的改变,更是南宋士人面对山河破碎时,内心“一隅之景”的写照,是悲悯情怀与笔墨哲学的结合。对马麟的《层峦叠翠图》中的空灵感,进行了细致入微的笔墨剖析。 第五章:文人画的崛起与理论的构建 本章将讨论苏轼、米芾等文人如何批判“形似”,提倡“意写”。米芾的“无意于写物,得意而已”成为书写性笔墨解放的关键转折点。对米家父子的“点皴”技法,如何从早期对董源、巨然的继承中,发展出自身的“朦胧”与“气韵”,进行了细致的摹写性对比。 下编:笔墨的解放与时代的映照(元明清) 下编着重于元代对笔墨本体的回归,以及明清时期对前代风格的继承、创新与僵化。 第六章:元四家的‘逸’:笔墨的纯化 元代是山水画精神的回归之所。本章深入剖析了黄公望、倪瓒、吴镇、赵孟頫四家,如何将山水画完全从宫廷审美中抽离,使其成为个体精神自足的载体。重点分析了倪瓒的“折带皴”与空寂意境,如何将“空”提升为一种审美范式,探讨其对后世水墨艺术的深远影响。 第七章:明清的‘变’与‘承’:复古与革新 探讨了明代吴门画派(沈周、文徵明)对元代遗风的承继,以及董其昌“南北宗论”的理论构建,这对后世山水画的评价体系产生了颠覆性的影响。随后,深入分析了清初“四王”的集大成式风格,以及石涛、八大山人如何以“破墨”、“大写意”的方式,对抗僵化的程式,重拾笔墨的生命力与个性表达。 第八章:余韵与展望:走向现代 简要概述了清末民初“四僧”精神在晚清画坛的余波,以及近代山水画在西方现代思潮冲击下的探索与转型,为全书的古代史画上句点,并引出对中国精神图腾的现代继承问题的思考。 --- 本书特色: 1. 史料翔实,论证严谨: 集合了百余篇古代画论、文人尺牍和文献记录,确保了对历史背景和理论渊源的准确把握。 2. 图版质量极高: 遴选了三百余幅国宝级山水画作,大部分采用博物馆原版高清扫描,重点技法部分均有细节放大图,便于研究者和爱好者临摹鉴赏。 3. 跨学科视野: 深度结合了魏晋玄学、宋代理学、禅宗思想,将山水画的技法流变置于中国哲学史的宏大背景下进行考察,揭示“笔墨精神”的哲学内核。 4. 专题研究深入: 尤其对“皴法”的演变(如披麻皴、荷叶皴、解索皴)的生成逻辑与所表达的情感倾向,进行了独到的梳理与归类,使读者能清晰感知笔触背后蕴含的时代心声。 目标读者: 艺术史专业学生、中国哲学爱好者、传统书画研修者、博物馆研究人员,以及对中国传统文化有深厚兴趣的读者。本书将成为研究中国古代山水画不可或缺的案头工具书。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有