电视专题节目制作

电视专题节目制作 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中国商业出版社
作者:王红叶
出品人:
页数:263
译者:
出版时间:2003
价格:32.80元
装帧:
isbn号码:9787504447654
丛书系列:
图书标签:
  • 电视制作
  • 专题节目
  • 节目策划
  • 拍摄技巧
  • 后期制作
  • 广播电视
  • 媒体传播
  • 视听语言
  • 纪录片
  • 新闻节目
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

好的,这是一份关于 《电视专题节目制作》 的图书简介,内容聚焦于电视制作的其他核心方面,同时避免提及电视专题节目的具体制作流程。 --- 图书名称:镜头之外的叙事:非虚构影像的艺术与技术 图书简介 本书深入剖析了当代非虚构影像叙事体系的构建逻辑、技术基石与人文关怀,旨在为从业者和研究者提供一套全面、系统的理论框架与实践指导。我们关注的重点,是如何在瞬息万变的媒体环境中,利用影像的力量去捕捉真实、构建意义,并与观众建立深刻的情感连接。 第一部分:非虚构的哲学与伦理基石 非虚构影像并非是对现实的简单复刻,而是一种经过精心选择、组织和呈现的“被建构的真实”。本书首先从哲学层面探讨了“客观性”的边界与局限。我们将讨论后现代语境下,影像如何介入并重塑我们对世界的认知。 1. 真实性的悖论与影像的承诺: 我们将考察从早期纪录片到当代新媒体叙事中,对“真实”的不同诠释。探讨研究者与创作者在面对敏感议题时,如何平衡呈现的冲击力与伦理的审慎性。这包括对“展示的权利”与“被观看的隐私”的深刻辩论。 2. 伦理规范的演进: 影像伦理不再是僵硬的教条,而是一套动态的考量体系。本书详述了知情同意、风险评估、去中心化叙事等关键伦理维度。重点分析了在跨文化、跨地域制作中,如何避免“凝视的权力”和文化殖民的倾向,构建相互尊重的对话空间。 3. 叙事主体的重构: 传统的“全知视角”正在瓦解。我们深入研究了如何运用第一人称、多重视角以及模糊边界的实验性手法,让被拍摄者从客体转变为共同的叙事构建者。这要求创作者具备极高的自我反思能力,清晰界定自己的介入程度。 第二部分:影像语言的深度构建 本书将镜头语言的运用提升到美学和心理学的高度,探讨如何通过视觉元素潜移默化地影响观众的情感状态和认知结构。 1. 光影的心理学: 不仅仅是曝光与白平衡,本书着重分析了不同照明风格(如伦勃朗光、高调、低调)在营造氛围和暗示人物命运上的作用。我们通过案例解析了光线如何作为一种无声的对白,引导观众的情绪走向。 2. 场域与空间叙事: 场景的选择和对特定环境的捕捉是构建非虚构作品“在场感”的关键。我们将分析如何利用景深、构图的纵深感来展现人物与环境的关系,以及如何通过对微小细节的关注,揭示宏大背景下的个体命运。 3. 运动的意义: 摄影机的移动并非随机的游走,每一次运镜都承载着目的。本书细致区分了跟随镜头、环绕镜头、推拉摇移在情绪推进和信息释放上的不同效力。特别关注了固定机位在构建沉思与观察时所蕴含的力量。 第三部分:后期制作中的隐形魔法 后期制作是影像作品从素材到成品飞跃的关键阶段,本书将后期流程视为二次创作的哲学实践,聚焦于声音设计、剪辑节奏与色彩校准在构建最终体验中的决定性作用。 1. 剪辑的结构主义: 剪辑不再仅仅是连接镜头,而是构建时间逻辑和因果关系的核心手段。我们详细解析了“跳切”、“交叉剪辑”、“蒙太奇序列”等高级剪辑技巧,并探讨了如何通过节奏的张弛变化,实现叙事的张力控制。重点分析了非线性叙事在信息密度与情感冲击之间的平衡点。 2. 声音的维度拓展: 在许多非虚构作品中,声音比画面传递了更多的信息和情感。本书系统介绍了环境音(Ambiences)、拟音(Foley)和对白捕捉的复杂技术。更重要的是,我们将深入研究配乐与音效设计如何被用来烘托、甚至颠覆画面所传达的既有信息,实现叙事的反讽或深化。 3. 色彩校准的叙事功能: 色彩是直接作用于人脑的视觉信号。我们探讨了如何运用色彩分级(Color Grading)来统一作品的视觉风格,并利用色彩的饱和度、色温和对比度来映射人物的心理状态或历史时间段。从冷峻的蓝调到温暖的琥珀色,每一种色调选择都代表了一种立场和情感倾向。 第四部分:面向未来的影像发行与转化 在媒体融合的时代,影像作品的生命周期远超首映。本书关注作品如何在新旧平台间流通,并实现其社会影响力。 1. 多平台适应性: 探讨了针对院线、流媒体、移动端等不同载体,影像的格式、节奏和信息密度应如何进行优化调整。如何确保作品的核心信息在不同媒介生态中保持完整性。 2. 存档与再利用: 针对大量非虚构影像素材的长期保存、元数据管理和未来再开发的策略。 3. 影响力评估与社会参与: 如何设计作品的传播策略,使其能够有效地引发公众讨论,并转化为具体的社会行动或政策倡导。这包括与教育机构、非政府组织合作的模式探讨。 目标读者: 纪录片导演、新闻影像工作者、多媒体内容策划人、影视制作专业学生及致力于运用影像进行深度传播的领域专业人士。 ---

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

对于任何想要深入了解电视专题节目制作的人来说,这本书都是不容错过的。作者在书中展现了非凡的专业性和深刻的洞察力。我尤其欣赏作者对于“选题策划”的深入剖析,他不仅仅教你如何寻找一个好选题,更重要的是,他教你如何从一个看似普通的选题中挖掘出与众不同的角度和深度。书中举了一个关于“老物件”的例子,将其与时代变迁、人物命运联系起来,赋予了选题更深远的意义。他还强调了“调查性报道”的重要性,如何在真实的基础上,呈现更深层次的真相。

评分

我一直对电视节目制作充满好奇,尤其对那些能够引起广泛社会讨论的专题节目更是着迷。这本书简直就是我寻找已久的答案。作者对于“视觉叙事”的讲解非常到位,他详细阐述了镜头语言的运用,包括景别、角度、运动轨迹等等,如何有效地传达信息和情感。让我印象深刻的是,书中分析了一个关于环境保护的专题片,是如何通过震撼人心的自然风光与触目惊心的污染画面形成鲜明对比,从而引发观众对环境问题的深刻反思。作者还提到了“留白”的重要性,即给观众留下想象的空间,这种手法非常高明。

评分

这本书的内容让我眼前一亮,它不仅仅是一本技术指南,更是一本关于如何讲好故事的智慧之书。作者在书中反复强调,好的专题节目不仅要有扎实的制作功底,更要有深刻的人文关怀和敏锐的社会洞察力。我特别喜欢书中对于“叙事结构”的分析,无论是线性叙事、倒叙、插叙,还是多线叙事,作者都结合实际案例,讲解了不同结构在专题片制作中的运用和效果。其中对于“制造悬念”的技巧,更是让我受益匪浅,原来一个精心设计的悬念,能够牢牢抓住观众的注意力,让他们一直期待着接下来的内容。

评分

这本书我简直是爱不释手,从拿到它开始,就好像打开了一个全新的世界。作者的笔触非常细腻,对于电视专题节目的制作流程,从选题策划、采访技巧、资料搜集,到后期剪辑、声音设计、配乐选择,每一个环节都进行了深入浅出的剖析。我尤其喜欢其中关于“情感共鸣”的章节,作者通过大量真实的案例,阐述了如何通过镜头语言、人物访谈和音乐烘托,将冰冷的客观事实转化为能够触动人心的故事,让观众产生强烈的代入感和情感连接。例如,书中分析了一个关于留守儿童的专题片,是如何通过捕捉孩子们渴望亲情的眼神、笨拙却充满爱意的信件,以及他们面对孤独时强忍的泪水,来展现他们内心的世界,这比直接陈述事实要有力得多。

评分

这本书的价值远超我的预期,它像一位循循善诱的老师,引导我一步步深入了解电视专题节目的制作奥秘。作者在书中对于“音乐与音效”的讲解,让我意识到它们在烘托气氛、传递情感方面的重要作用。书中举例分析了一个关于历史事件的专题片,如何通过恰当的背景音乐,从激昂到悲壮,再到深沉,将观众的情绪层层推进。我还学到了很多关于“剪辑的节奏感”的知识,原来通过不同的剪辑手法,可以极大地影响观众的观看体验,时而紧张刺激,时而舒缓感人。

评分

拿到这本书的时候,我抱着学习的态度,但很快就被它深深吸引了。作者在叙述过程中,时常穿插一些业界资深人士的观点和经验,这些宝贵的“干货”让这本书的含金量大大提升。我特别喜欢作者对于“采访的艺术”的阐述,他不仅仅教你如何提问,更重要的是教你如何倾听,如何捕捉采访对象在不经意间流露出的真实情感和细节。书中举了一个例子,采访一位老科学家,与其问他取得了哪些成就,不如问他做科研过程中最让他感到痛苦的时刻,以及是什么支撑他坚持下来。这种方式更能挖掘出人物的内心深度。

评分

我一直对电视专题节目制作抱有浓厚的兴趣,而这本《电视专题节目制作》更是让我领略到了其中的精髓。作者的叙事方式非常引人入胜,他将复杂的制作流程,通过生动的故事和详实的案例,一一展现在读者面前。我特别喜欢书中关于“如何与被采访者建立连接”的章节,作者强调了真诚和尊重是基础,并且分享了许多实用的小技巧,例如在采访前做足功课,了解对方的背景和经历,这能让采访更加顺畅和深入。他还提到了“细节的力量”,原来一个不经意的表情,一个微小的动作,都可能成为故事的关键。

评分

我一直对电视制作充满热情,但这本《电视专题节目制作》更是为我打开了一扇新的大门。作者的叙述风格非常独特,他将一些非常专业的技术术语,用通俗易懂的语言进行解释,并且结合了大量生动的案例,让我能够轻松理解并加以运用。我特别喜欢书中关于“采访的心理学”的探讨,作者分析了如何在采访过程中与被采访者建立信任,如何捕捉他们的真实情绪,甚至是如何在不经意间问出最关键的问题。书中提到,有时候一个沉默,一个眼神,比千言万语更能打动人。

评分

这本书的内容简直太丰富了,我感觉自己像是在一个大师的课堂里学习。作者不仅传授了制作的硬核技术,更重要的是,他在书中强调了“内容为王”的理念,以及如何通过独特的视角和深刻的思考,让一个普通的选题焕发出生命力。比如,对于一个关于城市变迁的专题,作者并没有停留在简单的历史回顾,而是挖掘了城市背后普通人的故事,通过他们的记忆、他们的变迁,折射出时代的洪流。我印象最深刻的是书中提到“潜移默化”的力量,即如何通过细节的展现,引导观众形成自己的判断,而不是直接给出结论。这种叙事方式,不仅提升了节目的观赏性,更体现了制作人的深度和责任感。

评分

这本书的内容简直太有启发性了,我感觉自己仿佛与作者一同经历了一场精彩纷呈的电视制作之旅。作者在书中对“视觉呈现”的讲解非常细致,他不仅仅关注画面的美感,更强调画面信息量的传递。我从书中学习到了很多关于“色彩运用”和“构图技巧”的知识,原来这些看似微小的细节,对于营造节目的整体风格和传递信息都起着至关重要的作用。书中还提到了“后期特效”的恰当使用,如何在不喧宾夺主的前提下,增强节目的表现力。

评分

评分

评分

评分

评分

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有