中国建筑类型及结构 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国建筑工业出版社

作者:刘致平

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1987-7

价格:9.55

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《中国建筑的物质形态与精神寓意》 本书并非对中国建筑类型与结构进行系统的分类梳理，而是深入探究隐藏在中国传统建筑物质形态之下的精神意涵，以及建筑如何承载并传递中华民族的文化价值、哲学思想与生活美学。我们将目光聚焦于建筑的“形”与“神”，试图揭示两者之间密不可分的联系，构建一幅生动立体的中国建筑精神图谱。 第一章：天人合一的哲学观照——空间布局与自然融洽 本章不以列举“四合院”、“牌坊”等具体建筑类型为重心，而是从更宏观的哲学层面切入，探讨中国传统建筑如何体现“天人合一”的思想。我们将分析建筑的选址原则，如何尊重自然环境，顺应山水肌理，而非征服或改造自然。重点阐述院落空间的设计理念，如何通过内向围合与外向开敞的辩证关系，模拟自然界的阴阳相生，创造出既独立又联通的居住环境。屋顶的坡度、飞檐的设计，也并非仅仅是排水功能，更是为了更好地“承接”天地之灵气，与自然气候和谐共处。我们将通过对具体案例的“意象”解读，而非技术图纸的分析，来阐释这种哲学思想在空间构成上的具体体现，例如庭院中假山、池沼、植物的配置，如何构建出“咫尺之间，自有丘壑”的微缩景观，将自然之美引入居所，实现人与自然的精神契合。 第二章：礼序森严的等级秩序——空间轴线与等级划分 本章不侧重于不同建筑类型的结构差异，而是从建筑空间中的“礼”与“序”出发，探讨中国传统社会森严的等级制度如何通过建筑空间的设计得到淋漓尽致的体现。我们将重点解析建筑的轴线布局，如何通过主次分明、前后有序的序列，确立尊卑长幼的秩序。例如，官式建筑中严格的中轴线，两侧对称的院落，以及不同建筑在轴线上的高低错落，都象征着权力与地位的层级。探讨院落的深浅、开间的多少、台基的高低，以及门、廊、窗等细部装饰所蕴含的等级信息，是如何向外界传达居住者的身份地位。我们会结合历史文献和民间传说，描绘出不同社会阶层在建筑空间中所扮演的角色，以及建筑如何成为维护和巩固社会秩序的物质载体。 第三章：五行生克的宇宙观——色彩、材料与象征意义 本章不深入探讨不同建筑构件的力学原理，而是将关注点放在建筑的物质性——色彩、材料及其背后所蕴含的中国传统宇宙观。我们将阐述“五行”（金、木、水、火、土）思想如何渗透到建筑的色彩运用中，例如宫殿建筑中以黄色为主，象征皇权的至高无上；庙宇建筑中常使用红色，寓意吉祥与庄严。探讨不同材料的选择，如木材的温润、石材的坚固、砖瓦的朴实，如何被赋予特定的象征意义，并与建筑所承担的功能相对应。我们将通过分析屋脊上的吻兽、墙壁上的砖雕、门窗上的彩绘等装饰细节，揭示其中蕴含的祈福、辟邪、象征吉祥的图案和纹饰，它们并非单纯的装饰，而是沟通人与神灵、祈求平安幸福的精神寄托。 第四章：含蓄内敛的审美情趣——建筑细部与意境营造 本章不分析不同建筑的整体结构框架，而是着眼于建筑的细部，探寻中国传统建筑含蓄内敛、意境深远的审美情趣。我们将剖析木构架中的榫卯结构，不仅仅是连接构件的工艺，更是体现了“润物细无声”的匠心精神，追求自然天成的美感。探讨门、窗、栏杆等部位的设计，如何通过虚实结合、疏密有致的组合，创造出朦胧、含蓄的空间体验，而非一览无余的直白。我们将分析园林建筑中“移步换景”、“曲径通幽”的设计手法，如何通过曲折回廊、叠石理水、植被搭配，营造出诗情画意的意境，引导观者的情感体验，达到“虽由人作，宛自天开”的艺术境界。 第五章：宗法血脉的家族传承——厅堂、祠堂与家族观念 本章不讲解建筑的承重体系，而是聚焦于与家族和宗法制度紧密相关的建筑空间，如厅堂和祠堂，探讨它们在中国传统社会中的重要地位及其所承载的家族情感与文化传承。我们将分析厅堂作为家庭生活和社交活动的中心，如何通过空间布局、陈设摆件，体现家族的团结与和谐。重点阐述祠堂作为祭祀祖先、凝聚宗族的重要场所，其建筑形制、祭祀仪式如何强化家族成员的归属感和血脉联系。我们将通过讲述祠堂中牌位、画像、楹联等所承载的家族历史和先贤事迹，说明建筑如何成为家族记忆的载体，以及代代相传的孝道、忠义等传统美德。 本书旨在通过对中国传统建筑“形”的深层解读，挖掘其“神”的内在逻辑，带领读者超越对建筑物质形态的简单认知，深入理解中国建筑如何成为中华民族精神文化的重要载体，以及它所折射出的独特生活方式与宇宙观念。

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第一章分类论述，第二章 单座建筑，第三章 各作做法。总体感觉宏大叙事，单体建筑、各作做法部分较精彩，且将做法从古至今的源流尽量屡清，但部分概念简单或有谬误之处。不是风格史，有技术的框架。 我不想否定前辈的认识问题新视角的开拓以及基础资料...

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第一章分类论述，第二章 单座建筑，第三章 各作做法。总体感觉宏大叙事，单体建筑、各作做法部分较精彩，且将做法从古至今的源流尽量屡清，但部分概念简单或有谬误之处。不是风格史，有技术的框架。 我不想否定前辈的认识问题新视角的开拓以及基础资料...

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第一章分类论述，第二章 单座建筑，第三章 各作做法。总体感觉宏大叙事，单体建筑、各作做法部分较精彩，且将做法从古至今的源流尽量屡清，但部分概念简单或有谬误之处。不是风格史，有技术的框架。 我不想否定前辈的认识问题新视角的开拓以及基础资料...

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第一章分类论述，第二章 单座建筑，第三章 各作做法。总体感觉宏大叙事，单体建筑、各作做法部分较精彩，且将做法从古至今的源流尽量屡清，但部分概念简单或有谬误之处。不是风格史，有技术的框架。 我不想否定前辈的认识问题新视角的开拓以及基础资料...

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第一章分类论述，第二章 单座建筑，第三章 各作做法。总体感觉宏大叙事，单体建筑、各作做法部分较精彩，且将做法从古至今的源流尽量屡清，但部分概念简单或有谬误之处。不是风格史，有技术的框架。 我不想否定前辈的认识问题新视角的开拓以及基础资料...

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我花了很长时间才适应这本书的叙事风格，它采取了一种非常**跳跃和跨学科的综合分析**模式。举个例子，当作者开始分析某一特定宗教建筑（比如一座著名的佛教石窟寺庙）的结构特征时，他并没有按照传统的建筑学分类先描述其平面布局，再分析其承重体系。相反，他会先从石窟开凿时期的宗教信仰变迁入手，穿插介绍同期中亚艺术的传入对塑像风格的影响，最后才极其简略地提及支撑顶部的拱券结构是如何适应山体地质条件的。这种**“万事皆相关联”**的写作手法，虽然展现了作者广博的知识面，但也使得信息获取的路径变得曲折。对于一个急需了解“某类建筑的典型结构母题是什么”的读者来说，需要花费极大的精力去文本中“淘金”。这本书的逻辑主线似乎是**“文化影响结构”**，而不是**“结构决定形式”**。这使得整本书的阅读体验非常依赖读者的主动建构能力，它提供了大量的碎片化信息和深刻的见解，但缺乏一个明确的、便于检索和记忆的结构化索引。

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这本书的排版和插图质量，坦白说，让我感到有些许困惑。作为一本探讨“类型与结构”的专业书籍，我预期会有大量清晰、高分辨率的平面图、剖面图和节点大样图。然而，书中出现的图像，大部分是**艺术化的手绘或摄影作品**，它们极大地烘托了氛围，营造出一种古典诗意的氛围，但当我们试图去解析一个复杂的歇山顶的构造时，往往只能依赖文字描述，因为缺乏清晰的、标注完整的结构图纸来佐证。例如，在讨论到传统木构架的抗震性能时，我希望能看到力线分析的示意图，或者至少是不同节点连接方式的对比图解。但作者只是非常优美地描述了“如林木般疏朗，又如筋骨般坚韧”的结构美感。这种文学化的描述固然提升了阅读的愉悦性，却在关键的结构解析环节显得力不从心。这让这本书读起来更像是一本**高端的建筑摄影画册配上学术评论**，而非一本严谨的技术参考书。如果后续章节能增加一些技术图例的权重，或许能更好地平衡其学术价值和实用参考价值。

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这本书的封面设计确实很吸引人，那种水墨晕染的古朴感，让人一拿到手就仿佛穿越回了历史长廊。我原本是抱着了解一些基础建筑常识的目的来的，毕竟对传统建筑的结构和演变过程一直充满好奇。然而，翻开目录才发现，这套书的格局远比我想象的要宏大。它似乎没有直接陷入到具体的“中国建筑类型及结构”的条分缕析中，而是更侧重于一种**宏观的历史叙事和文化溯源**。比如，开篇几章花了大量的篇幅去探讨地理环境、哲学思想（如阴阳五行、天人合一）是如何塑造了早期聚落的形态。我记得有一段落专门分析了不同地域气候对屋顶坡度和材料选择的影响，虽然没有直接给出“这是什么类型”的明确标签，但其背后的逻辑推导极其严谨，让人不得不佩服作者深厚的学术功底。它更像是一部建筑文化的通史，而非一本工具书。读完前三分之一，我最大的感受是，作者似乎在试图建立一种**“建筑即文化载体”**的理论框架，这对希望系统了解中国建筑精髓的读者来说，无疑是一次深刻的启蒙。这本书的叙事节奏沉稳，用词考究，偶尔穿插的古代文献引用，更添了一份厚重感。我期待后续内容能更聚焦于具体的实例分析，但就目前的阅读体验而言，它提供了一个极具深度的文化入口。

评分☆☆☆☆☆

这本书最大的特点，也是最让我感到不适应的地方，在于其**极高的学术门槛和对西方理论的频繁引用**。我以为这会是一本专注于本土经验总结的著作，但实际上，作者在论证中国传统建筑的独特性时，频繁地引入皮亚杰的认知发展理论、列维-斯特劳斯的结构人类学观点，甚至还有后现代建筑解构主义的一些概念来反向论证中国古代匠人的智慧。这种引经据典的方式，使得文本的密度异常高，很多段落需要反复阅读才能理解其深层含义，尤其是在讨论“空间象征意义”时。对于非建筑专业背景的普通爱好者来说，这种对前沿理论的密集运用，可能会形成一道无形的壁垒。它不是在平铺直叙地教授知识，而是在**参与一场高水平的学术对话**。我读到后面感觉自己更像是一个旁听者，而非直接的学习者，需要不断地查阅补充材料来理解作者用来构建论点的理论基础。总的来说，它更像是一部面向研究生的前沿课题报告，而不是面向大众普及的入门指南。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的期望原本是想学习一些硬核的工程技术细节，比如榫卯的精确计算、斗拱的力学原理，或者不同朝代在承重结构上的技术革新路径。很遗憾，这本书似乎更偏向于**建筑史学和艺术鉴赏**的范畴，而非技术手册。它用了大量的笔墨去描绘不同时期建筑的“神韵”与“意境”。比如，在描述宋代营造学时，作者花费了极大的篇幅去探讨“模数制”如何体现了当时的社会秩序观和审美取向，而非如何精确地使用“材”与“分”进行尺度控制。我记得其中有段论述，将宫殿的布局与儒家的“礼制”紧密挂钩，用建筑的空间关系来解读权力结构，这种解读视角非常新颖，但对于我这种想了解“梁如何架在柱子上”的读者来说，信息密度有点不够。此外，书中对于建筑材料的探讨，也更多地集中在材料的象征意义（比如黄色琉璃瓦的等级划分），而非其抗压强度或耐久性的材料学分析。总而言之，这本书的“学理”大于“实操”，更适合对建筑哲学感兴趣的学者，而不是准备动工的工程师。

评分☆☆☆☆☆

类型部分的分析流于概括，木作制度的分析很不错很补充。刘致平先生功力高。

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我看的版本出版于1957，时代的局限性确实非常大，但是这种局限仅仅体现在发散总结评论之中，对于建筑史和建筑艺术本身实际上是深入浅出旁征博引极有可读性，感觉是一部被时局所误的佳作了。大量照片、手绘插图

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类型部分的分析流于概括，木作制度的分析很不错很补充。刘致平先生功力高。

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主要讲结构做法，后面图更明了，斗拱与挑的演变，柱础变化，雀替演变，楼阁产生好几个问题都在图中提出来了

评分☆☆☆☆☆

主要讲结构做法，后面图更明了，斗拱与挑的演变，柱础变化，雀替演变，楼阁产生好几个问题都在图中提出来了