设计·映像

设计·映像 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:
出品人:
页数:276
译者:
出版时间:2009-4
价格:228.00元
装帧:
isbn号码:9787561830079
丛书系列:
图书标签:
  • 设计
  • 视觉传达
  • 图像处理
  • 平面设计
  • 摄影
  • 艺术设计
  • 创意
  • 视觉文化
  • 媒体艺术
  • 设计理论
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《设计·映像(精)》内容为:室内设计是伴随着现代建筑的发展而逐渐成长起来的一门学科,它是科学与艺术相结合的产物。而其中室内设计师的文化修养与其作品的质量是密切相关的,真正的设计不是模仿而是创造,这就要求设计师一方面要有较全面的专业知识和不断进取的态度,另一方面要掌握熟练的技能与表现技巧,这样才能使设计思维驰骋于科学与美学、抽象与具体的世界之中,从而把抽象的东西转化为可视的形象符号,通过各种造型的手法和技巧传达设计者的设计思想,实现艺术思维与设计表达的目的。

迷失的维度:空间、时间与存在的边界 一、 遗忘的城市与时间的迷宫 故事开始于一个被遗忘的城市——“阿卡迪亚”。它并非地理意义上的存在,而是存在于一种介于梦境与现实之间的模糊地带。城中的居民,被一种名为“时间的粘性”的现象所困扰。他们的记忆并非线性流淌,而是如同散落的碎片,时而重叠,时而断裂。 主人公,一位名叫伊利亚的建筑测绘师,偶然发现了一张古老的城市地图,这张地图上的线条并非描绘空间结构,而是记录着不同时间点的能量波动。他着手于重建这座城市的“真实”形态,却发现每当他完成一个区域的测绘,那个区域的时间流速便会发生剧烈的变化——有的区域瞬间衰败,有的则永远停留在某个光辉的瞬间。 伊利亚的探索,引出了对“时间”本质的哲学追问。时间是否只是一种幻觉?如果记忆可以被重塑,那么“过去”是否真的固定不变?阿卡迪亚的建筑形态,正是这种不确定性的视觉体现:巨大的、巴洛克式的圆顶建筑可能紧邻着极简主义的混凝土结构,两者之间没有任何过渡,仿佛它们属于完全不同的时代,却被一股无形的力量强行并置。 书中详细描述了伊利亚如何使用特殊的“谐振仪”来捕捉和记录这些时间残影。谐振仪的工作原理,基于对物质结构中亚原子震动的微小偏差进行捕捉,将这些偏差转化为可感知的“时间波形”。例如,一段被“冻结”的对话,在波形上表现为一种尖锐的、持续的颤音;而一段被“加速”的衰败过程,则显示为一种迅速衰减的低频嗡鸣。 二、 符号的语言与非欧几何的景观 阿卡迪亚的街道布局完全遵循着一种“非欧几何”的逻辑。在这里,直线可以弯曲成封闭的环路,两个平行的走廊最终可能会相交于一个不存在的“奇异点”。伊利亚必须学会用一种全新的视觉语言来理解这些空间。 城市的“铭文”是另一个核心元素。这些铭文并非文字,而是一种复杂的、三维的几何符号系统,它们刻画在所有主要建筑的基石和穹顶之上。早期学者认为这是某种宗教仪轨的残留,但伊利亚通过分析时间波形与铭文的对应关系,推断出这是一种描述“维度转移”的数学语言。 其中,一个反复出现的符号被解读为“边界的收缩”。当这个符号被激活时,它会短暂地打破所在区域的时空稳定结构,允许观察者瞥见其他维度的“侧面”。在一次深入地下迷宫的探险中,伊利亚通过激活一个复杂的铭文阵列,短暂地看到了另一个“他”——一个生活在完全由光线构成的世界中的版本。这次经历让他对自我身份的认知产生了根本性的动摇。 本书用大量篇幅描绘了这些景观的细节:漂浮在空中的巨大晶体,它们内部不断折射出不存在的光谱;由纯粹的负空间构成的雕塑,它们的存在感是通过吸走周围环境的亮度来实现的;以及那些会根据观察者的内心状态而改变形态的“情感之墙”。这些描述超越了常规的美学范畴,进入了对感知极限的探索。 三、 存在主义的回响与“观测者效应” 随着伊利亚对阿卡迪亚的理解日益加深,他逐渐意识到自己并非一个被动的观察者,而是这座城市结构持续存在的重要因素。他遇到的每一个人,似乎都是他过去某个决策的“投影”或“预兆”。 书中引入了一个深刻的悖论:阿卡迪亚的“不确定性”只有在被主动观测时才得以稳定。如果伊利亚停止记录和测绘,城市会立即陷入混乱的、随机的时间坍塌。他陷入了一种沉重的责任感中——他必须永远保持“在场”,才能维持这个世界的结构不至于彻底瓦解。 这种“观测者效应”将故事推向了高潮。伊利亚遇到了“守望者”,一个声称自己是这座城市最初设计者的神秘人物。守望者解释说,阿卡迪亚并非一个自然形成的结构,而是古代文明为了逃避某种更高维度的“审判”而创造的一个“时间避难所”。所有居民都是被自愿“隔离”在此的,以换取在时间洪流中免于被抹除的代价。 守望者向伊利亚展示了“出口”——一个位于城市中心,由纯粹逻辑构成的“零点塔”。进入零点塔意味着放弃所有时间、记忆和感官体验,回归到纯粹的“信息”状态。伊利亚必须在永恒的、但充满矛盾的幻象世界中继续扮演测绘师的角色,还是选择彻底的虚无,成为终极的观测者,作出抉择。 四、 对材料的终极解构 在技术层面上,本书对“材料”的探讨也极为深入。它摒弃了传统的建筑材料概念,转而探讨了“固态信息”和“液态结构”。 例如,书中详细描述了一种被称为“记忆砂砾”的物质。这些砂砾是固态化的、被压缩的瞬间记忆。当它们被加热时,会以气态的形式释放出短暂的、清晰的画面和声音。伊利亚曾利用这些砂砾重建了一场数百年前的集会场景,过程如同在空气中“烹饪”历史。 同时,书中也探讨了“反重力流体”在维持城市悬浮结构中的作用。这种流体并非液体,而是一种介于固态与气态之间的“粘滞场”,它能感知到结构中的重量偏差,并通过自我调整密度来保持平衡。 《迷失的维度》最终提供了一个对现实本身的深刻反思:我们所依赖的物理定律,是否只是更大、更复杂的系统中的一种局部优化算法?阿卡迪亚提供了一个极端案例,展示了当这些基础规则被打破时,美学、逻辑和存在本身将如何重塑自身,为读者留下一个关于“何为真实”的永恒疑问。这本书与其说是一部小说,不如说是一份关于拓扑学、感知哲学与存在边界的深度田野调查报告。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

在我阅读《设计·映像》之前,我对于“设计”的理解,停留在一种比较表象的层面,认为它主要关乎美学和视觉效果。然而,这本书彻底改变了我的认知。它不仅仅是一本关于“如何设计”的书,更是一本关于“如何思考设计”的书。我被书中对“映像”一词的独特解读深深吸引,它不再是简单的“画面”,而是一种意念的传递,一种情感的共振,一种潜移默化的影响力。我很好奇作者是如何将如此抽象的概念,与具体的设计实践相结合的。书中对许多经典设计作品的深入剖析,让我看到了设计师们在创作过程中所付出的艰辛努力和独特思考。我特别喜欢作者在描述设计思路时所使用的语言,既富有诗意,又充满逻辑性,仿佛带领我走进了设计师的内心世界,去感受他们灵感的火花和创意的碰撞。这本书带给我的,是一种全新的视角,让我开始以一种更加深刻、更加全面的方式去理解设计,去欣赏那些隐藏在生活中的设计之美。

评分

这本书的封面设计就足够吸引我了,那种沉静又富有力量的视觉语言,仿佛预示着里面蕴含着深刻的思想和独特的见解。我并非设计专业出身,但对美学和创意始终抱有浓厚的兴趣。拿到《设计·映像》的时候,我带着一种探索未知的心情,希望通过阅读,能够打开一扇新的视角,去理解那些触动人心的设计是如何被构思、被呈现出来的。书中一定探讨了设计不仅仅是技巧的堆砌,更是一种思维方式,一种与世界对话的语言。我很好奇作者会如何阐述“映像”这一概念,是视觉的直接呈现,还是潜移默化的情感共鸣,抑或是某种抽象概念的具象化表达?我期待能够看到作者如何将理论与实践相结合,通过生动的案例分析,带领我一步步走进设计者的内心世界,去感受他们的灵感迸发、反复推敲以及最终成型的喜悦。也许书中会有关于色彩、构图、材质的深入剖析,又或者是关于用户体验、情感连接的巧妙运用。无论如何,我坚信这本书会是一场精神的盛宴,让我对“设计”这个词有更丰富、更立体的认知,并从中汲取力量,去发现和创造生活中的美。

评分

我一直觉得,我们每天的生活都充斥着各种“设计”,从我们使用的手机,到我们穿的衣服,再到我们居住的空间,甚至是我们阅读的书籍本身,无一不体现着设计的智慧。而《设计·映像》这本书,在我看来,更像是一次对这些“无形设计”的深度解构和再思考。我期待书中能够探讨设计在人类文明发展史中的作用,它如何改变我们的生活方式,甚至影响我们的思维模式。我想知道,那些伟大的设计作品,是如何在平凡中孕育出不凡的,它们背后是否有怎样的哲学支撑?作者是否会提及某些设计流派的演变,比如从功能主义到后现代主义,再到如今强调可持续性和人文关怀的设计理念?我特别好奇“映像”在这里扮演的角色,它是否意味着设计作品能够引发观者内心深处的情感共鸣,形成一种独特的个人化体验?我希望这本书能够给我带来一种“顿悟”,让我不再仅仅是设计的被动接受者,而是能够带着批判性的眼光去审视,甚至参与到设计的对话中来。这本书,我猜想,会是一本值得反复品读,每次都能有新发现的书。

评分

这本书就像一扇窗,让我得以窥见设计世界丰富多彩的一角。我原本对设计领域的了解仅限于一些零散的印象,例如某些著名的标志,或是某些极具创意的广告。但《设计·映像》这本书,则为我构建了一个更加系统、更加完整的认知框架。我惊喜地发现,设计并非孤立存在,它与艺术、科技、文化、社会心理学等诸多领域都有着千丝万缕的联系。作者在书中对“映像”的探讨,更是给了我全新的启发。我开始思考,一个好的设计,是否应该具备能够唤醒观者内心深处某种情感或记忆的能力?是否能够通过视觉语言,传递出超越文字的深刻信息?我非常欣赏书中对设计过程的还原,那种从灵感萌发到概念成型,再到最终落地的每一个环节,都充满了挑战与创造。读完这本书,我感觉自己对身边的一切都多了一份审美的敏感,对那些曾经被我忽略的细节,也开始有了新的理解和欣赏。

评分

读过这本书之后,我才真正理解了“设计”的深层含义,它远不止是表面的美观,更是对用户需求的深刻洞察,是对人性弱点的巧妙规避,是对未来趋势的精准预判。我之前总觉得设计是少数人的专利,是艺术家和工程师们的事情,但《设计·映像》这本书彻底颠覆了我的看法。它让我意识到,每个人在生活中都在进行着某种形式的“设计”,无论是规划一次旅行,还是整理一个房间,都蕴含着设计的原则。书中对“映像”的解读尤其让我印象深刻,它不仅仅是视觉上的呈现,更是情感上的投射,是一种能够触动人心、引发共鸣的“意境”。我非常喜欢书中对一些经典设计案例的剖析,作者用极其细腻的笔触,将设计过程中的每一个细节都展现得淋漓尽致,让我仿佛身临其境,能够体会到设计师在创作过程中所付出的心血和智慧。这本书让我开始重新审视身边的每一个事物,去发现它们背后隐藏的设计逻辑,去思考它们是如何影响我的生活,又如何能够被做得更好。

评分

这本书,在我看来,是一次关于“创造”的宏大叙事。它不仅仅是关于如何将想法变成现实,更是关于如何通过设计,去影响和改变我们的世界。我被书中对“映像”一词的独特解读所打动,它似乎是一种超越语言的沟通方式,一种能够跨越文化和时空的连接。我很好奇,作者是如何在书本的方寸之间,构建起如此丰富而深刻的“视觉想象”的。我喜欢书中对不同设计案例的细腻描绘,它们就像一个个精彩的故事,让我能够深入了解设计师的创作过程,感受到他们的智慧和热情。这本书也让我意识到,设计不仅仅是技术和美学的结合,更是一种人文关怀和责任担当。它让我开始思考,我所生活的世界,可以通过什么样的设计变得更好。总而言之,《设计·映像》是一本能够激发思考、点燃灵感的佳作,我强烈推荐给所有渴望创造、追求卓越的读者。

评分

这本书,在我阅读之前,就像一个充满神秘感的黑匣子,我对它的内容充满好奇,又带有一丝敬畏。翻开《设计·映像》后,我发现它并没有让我失望。我被书中对“设计”这一概念的深刻剖析所吸引,它不再是简单的美学堆砌,而是包含着对人性、对社会、对未来的深刻理解。而“映像”这个词,在书中被赋予了全新的含义,它不仅仅是视觉上的直观呈现,更是一种情感的连接,一种意念的传递,一种跨越时空的对话。我特别喜欢书中那些案例分析,作者用引人入胜的语言,将一个又一个的设计故事娓娓道来,让我能够感受到设计师在创作过程中所经历的挣扎、灵感和喜悦。我感觉这本书,就像一位睿智的长者,在耐心教导我如何去“看见”设计,如何去理解设计背后的逻辑和情感。它让我开始反思自己生活中遇到的各种“设计”,并从中汲取养分,去探索更多可能性。

评分

《设计·映像》这本书,在我眼中,是一次关于“看见”的深度探索。它让我学会用一种全新的目光去审视我们身边的世界。我过去可能只是匆匆一瞥,而这本书则引导我去关注那些被忽略的细节,去理解那些无声的表达。我尤其着迷于书中对“映像”的解读,它似乎超越了单纯的视觉呈现,更关乎一种精神层面的契合,一种能够引起共鸣的“精神符号”。我很好奇,作者是如何在文字中构建起如此丰富的“视觉体验”的,又是如何将设计背后的逻辑和情感传达给读者的。我欣赏书中对不同设计领域案例的精彩呈现,它们就像一幅幅生动的画卷,展示了设计的无限可能。我感觉这本书不仅仅是关于设计知识的普及,更是在培养一种设计的 sensibility,一种对美和功能的敏锐感知能力。它让我开始思考,我所接触到的每一个事物,是如何被设计出来的,以及我自己的生活,是否也可以被“设计”得更美好。

评分

《设计·映像》这本书,为我打开了一扇通往“设计思维”的大门。我之前对设计的理解,更多地停留在“好看”的层面,而这本书则让我看到了设计背后更深层的价值——它是一种解决问题的策略,是一种提升生活品质的手段,是一种与世界对话的方式。书中对“映像”的阐释,更是让我耳目一新。它不再是简单的视觉效果,而是能够触动人心,引起共鸣的精神载体。我很好奇,作者是如何将如此抽象的概念,以如此具象化的方式呈现出来的。我欣赏书中对不同设计领域案例的深入解读,它们既有历史的厚度,又有当代的鲜活。读这本书,仿佛在与一位资深的设计师进行一场深度对话,你能够感受到他对设计的执着、对创新的追求,以及他对用户需求的深刻洞察。它让我开始重新审视自己周围的一切,去发现那些被忽略的“设计痕迹”,并从中获得启发。

评分

读完《设计·映像》,我最大的感受是,设计无处不在,而且它比我想象的要深刻得多。我之前总以为设计就是把东西做得漂亮,或者把功能做得好用,但这本书让我明白,设计是一种思维方式,是一种解决问题的艺术。特别是“映像”这个概念,我之前可能只想到是视觉上的呈现,但这本书让我意识到,它更关乎一种情感的传递,一种文化的表达,甚至是一种价值观的引导。我非常享受书中对不同设计案例的分析,它们涵盖了从产品设计到空间设计,再到品牌视觉的方方面面,让我看到了设计的广泛应用和强大力量。作者的文字功底也很扎实,他能够用非常生动、形象的语言,将复杂的设计理念讲得浅显易懂。我尤其喜欢书中对一些“失败”案例的反思,这让我看到了设计的另一面,那就是在不断的试错中学习和进步。总而言之,《设计·映像》是一本能打开思路、启发灵感的书,我强力推荐给所有对设计感兴趣的人。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有