三维动画设计与制作-第三版 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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页数:225

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出版时间:2009-6

价格:25.00元

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isbn号码:9787113100247

丛书系列:

图书标签:

• 三维动画
• 动画制作
• 动画设计
• CG动画
• Maya
• 3ds Max
• 动画原理
• 数字艺术
• 影视特效
• 计算机图形学

深入探索虚拟世界的构建与表达：精选技术与艺术教程推荐 本推荐书单旨在为对三维数字内容创作抱有浓厚兴趣的学习者和专业人士提供一系列高质量的学习资源，这些资源涵盖了从基础理论到高级应用的广泛领域，但不包含《三维动画设计与制作-第三版》中的具体章节或内容。我们将聚焦于当前三维制作领域中，与核心软件操作、艺术原理、渲染技术及特定应用场景相关的优秀读物。 --- 第一部分：核心软件与技术精通系列 要构建令人信服的三维世界，熟练掌握行业标准软件是基础。以下推荐的书籍侧重于对主流三维制作套件的深入剖析，而非基础的“三维概论”。 1. 《Maya 高级建模与拓扑结构精修》 面向群体： 中级至高级三维建模师、角色设计师。 内容概述： 本书深入探讨了在Maya环境中实现高效、高质量多边形建模和细分曲面建模的复杂技巧。它着重讲解了如何处理复杂有机体（如生物角色、高精度道具）的布线结构，强调四边面优先原则在动画和次世代游戏引擎中的重要性。书中详尽分析了边缘循环的规划、N-gon的规避策略、以及如何利用Maya内置的雕刻工具集（Sculpting Tools）进行细节添加与维护。特别设立章节讲解了次世代模型的优化流程，包括法线贴图烘焙的流程、UV展开的效率最大化技术，以及如何为后续的PBR材质流程做好模型准备。本书不涉及基础的界面介绍或简单几何体的创建，而是直接切入专业工作流中的难点与精进之处。 2. 《Houdini 程序化视觉特效原理与实践》 面向群体： VFX艺术家、程序化设计师、对程序化思维感兴趣的动画师。 内容概述： 这是一本专注于Houdini强大的节点式（Node-based）工作流的书籍。它完全避开了传统关键帧动画的叙述方式，而是聚焦于程序化生成（Procedural Generation）的艺术与科学。内容涵盖了Vellum和Pyro FX的深度解析，如何利用SOP（Surface Operators）构建可无限迭代和修改的资产库。书中详细拆解了VEX语言的入门与应用，展示如何通过编写简单的VEX代码来定制几何体的属性或驱动复杂的粒子行为。重点关注的案例包括：基于规则的城市环境生成、复杂的流体解算优化参数调校、以及几何体破碎（RBD Simulation）中的约束控制。本书假定读者已了解三维空间的基本概念，直接进入Houdini特有的逻辑框架。 3. 《Substance 3D Painter/Designer 材质创建大师课》 面向群体： 纹理艺术家、材质技术员。 内容概述： 聚焦于Adobe Substance系列软件在PBR（基于物理渲染）材质制作中的应用。本书分为两大部分：Painter侧重于基于图层的混合与细节添加，探讨如何利用智能材质、生成器和通道（如粗糙度、金属度）来模拟真实世界中材质的微观变化；Designer侧重于程序化节点网络的构建，教导读者如何从零开始，使用数学逻辑和节点连接来创建非破坏性、高分辨率的纹理集。内容会深入讲解基于节点的材质如何响应光照变化，并提供针对游戏引擎（如Unreal Engine）和电影渲染器（如Arnold/V-Ray）的导出预设优化方案。 --- 第二部分：艺术表达与视觉传达理论 优秀的三维作品不仅依赖于技术，更依赖于扎实的艺术基础。本部分推荐的图书强化了美学素养。 4. 《动态摄影与镜头语言：为三维动画设计运动轨迹》 面向群体： 导演、动画师、视觉叙事师。 内容概述： 本书并非讲解如何操作摄像机，而是深入剖析动态摄影理论在三维动画中的应用。它涵盖了经典电影理论，如景深控制（Depth of Field）在三维环境中的模拟效果、镜头运动与情感表达的关系（例如，推轨镜头、摇摄的心理暗示）。书中提供了大量对比案例，展示如何通过调整视场角（Field of View）和焦距来重塑场景的比例感和张力。它强调三维场景设计必须服务于既定的镜头语言，而非仅仅是环境的堆砌。 5. 《光影塑形：高级渲染与照明的物理学基础》 面向群体： 渲染工程师、灯光师、对真实感有要求的CG艺术家。 内容概述： 本书从物理光学角度出发，系统讲解光线追踪（Ray Tracing）和全局照明（Global Illumination）的内在工作原理。内容不局限于特定渲染器界面，而是侧重于理解光线与材质的相互作用：次表面散射（SSS）的深度模型、各向异性（Anisotropy）的精确模拟、以及体积光（Volumetric Lighting）的密度控制。书中会分析不同照明方案（三点布光、环境光遮蔽等）对场景情绪的影响，并提供如何利用HDRi环境贴图实现准确色彩校正（Color Management）的技术指导。 --- 第三部分：专业细分领域深化 对于希望在特定领域深耕的用户，以下推荐提供了垂直领域的专业知识。 6. 《数字人体解剖学与角色造型（基于ZBrush工作流）》 面向群体： 角色艺术家、雕刻师。 内容概述： 专注于数字雕刻领域，强调对真实人体骨骼结构、肌肉走向和脂肪分布的理解。本书详细演示了如何在ZBrush中利用 Dynamesh 和 ZRemesher 进行高效的形体塑造，并指导读者如何通过绘制解剖学参考图层来验证雕刻的准确性。内容深入探讨了如何处理面部表情肌群的细节雕刻，以及如何基于生物力学原理来设计符合逻辑的角色姿态。重点在于“为什么这么做”，而非简单的“点哪里”。 7. 《游戏引擎实时渲染管线与优化实战》 面向群体： 技术美术（Technical Artist）、游戏开发者。 内容概述： 本书着眼于现代游戏引擎（如虚幻或Unity的最新版本）中的实时渲染技术。它探讨了LOD（细节层次）、遮挡剔除（Occlusion Culling）、实例渲染（Instancing）等性能优化策略。书中详细解释了延迟渲染（Deferred Shading）与前向渲染（Forward Rendering）的差异，并指导读者如何构建高效的材质图层（Material Graphs）以最小化Draw Call，确保三维资产在实时交互环境中能保持高帧率和视觉质量。

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