Tenor Masters Coleman Hawkins and Don Byas pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Hal Leonard Corporation

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2009-07-01

价格:USD 14.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780793564064

丛书系列:

图书标签:

• 爵士乐
• 萨克斯
• Coleman Hawkins
• Don Byas
• 乐器演奏
• 音乐史
• 爵士大师
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• 美国爵士乐
• 经典专辑

《爵士乐的黄金时代：萨克斯风双雄的技艺与传承》 一部深入探讨二十世纪中叶爵士乐发展脉络，聚焦于塑造了现代萨克斯风演奏风格的两位巨匠——莱斯特·杨（Lester Young）与科尔曼·霍金斯（Coleman Hawkins）的音乐哲学、技术革新及其深远影响的权威著作。 本书并非仅仅是一部音乐史的简单罗列，而是一次对爵士乐黄金时代核心精神的深度挖掘。我们致力于解剖两位风格迥异却同样伟大的艺术家，如何从各自的音乐语汇中，构建起了一个充满张力与对话的艺术世界。 第一部分：霍金斯的厚重与现代性的奠基 科尔曼·霍金斯，这位被誉为“人声”萨克斯风的先驱，其音乐生涯跨越了热浪、摇摆乐乃至比波普的黎明。本书将详细剖析霍金斯如何通过对和声的精妙掌控，将即兴演奏从简单的旋律变奏提升到了结构化的艺术层面。 技术剖析：张力与音色的雕塑家 我们首先聚焦于霍金斯标志性的“厚重音色”（Big Tone）。通过对早期录音，如他与弗莱彻·亨德森（Fletcher Henderson）乐队时期的作品进行细致的乐谱分析，我们揭示了他如何利用饱满的气流、精准的颤音和富有侵略性的演奏技巧，赋予次中音萨克斯风一种前所未有的重量感和权威性。 书中将深入探讨“琶音链”（Arpeggio Chains）的运用。霍金斯并非简单地吹奏和弦音，而是通过快速、复杂的琶音运动，在既定和声结构内部开辟出一条充满叙事性的旋律路径。他的即兴段落往往如同建筑师搭建的宏伟结构，逻辑清晰，层层递进，充满了戏剧性的高潮与低谷。 和声革命：从和弦内到和弦外 本书的重点章节之一，是分析霍金斯在1939年录制的《Body and Soul》。这次录音被视为现代爵士即兴的里程碑。我们详细拆解了他是如何在保持主题片段的记忆点（Thematic Recall）的同时，大胆地运用了扩展和弦（Extended Chords）与离调处理（Modulation）。这不仅仅是技术上的炫耀，更是一种音乐哲学的宣告：即兴可以成为对既有音乐框架的深刻再创造。他的演奏证明了，爵士乐的根基在于对和声的透彻理解，而非仅仅依赖于节奏的驱动。 第二部分：莱斯特·杨的“酷”与空间美学 与霍金斯的宏大叙事形成鲜明对比的是莱斯特·杨（"Prez"）。杨的音乐更像是清晨的薄雾，轻盈、飘逸，充满了对节奏和空间（Space）的革命性处理。 节奏的重构：延迟与前置的艺术 杨最大的贡献在于他对“时间感”的颠覆。他倾向于将乐句推迟（Delay）或提前（Anticipate）进入小节的重拍，营造出一种“在时间之外漂浮”的听感。本书通过分析他在康特·贝西（Count Basie）时期与后来的个人录音，展示了这种节奏上的“慵懒感”是如何转化为一种全新的听觉体验，为后来比波普乐手对节奏的自由处理埋下了伏笔。 旋律的纯粹性：线条与呼吸 杨的音色是其哲学的直接体现：温暖、中性，几乎没有霍金斯式的摩擦感。他更关注旋律线条的连贯性与简洁性。书中指出，杨的即兴段落常常围绕着一条干净、悠长的主线展开，如同一个完美的签名。他使用的音符密度远低于同时代的演奏家，这使得每一个被选择的音符都具有了极高的权重和清晰的呼吸感。 我们将比较分析杨如何处理同一首标准曲目（如《Cherokee》），你会发现，霍金斯倾向于填充所有可用的和声空间，而杨则专注于留白，让听众的耳朵得以喘息。这种“少即是多”的美学观，直接启发了五六十年代的酷爵士（Cool Jazz）运动。 第三部分：对话、冲突与共同的遗产 本书的后半部分探讨了两位大师之间的相互影响与竞争。尽管他们的风格看似南辕北辙，但他们实际上是在共同定义“次中音萨克斯风”这一乐器在爵士乐中的可能性边界。 录音室中的辩论 通过比对他们在不同时期合作或在同一场演出中的录音，我们得以“亲历”这场风格的对话。霍金斯代表了欧洲古典音乐的严谨结构和对音色的最大化利用；而杨则代表了新兴的、更具个人主义色彩的表达，以及对节奏自由的追求。这种张力正是爵士乐不断自我革新的动力源泉。 对后世的深远影响 本书详细论述了霍金斯如何成为约翰·柯川（John Coltrane）早期和声探索的基石，以及杨如何通过他的轻松洒脱，直接影响了斯坦·格茨（Stan Getz）和杰瑞·穆里根（Gerry Mulligan）等冷爵士大师。我们旨在证明，理解霍金斯与杨的二元对立，是理解整个爵士乐发展史的关键钥匙。 结论：超越风格的艺术家的永恒价值 最终，本书试图超越简单的风格对比，揭示这两位音乐巨匠共同的追求：即兴演奏作为一种即时性的、无法复制的个人宣言。他们不仅是伟大的演奏家，更是定义了何为“爵士乐家”的哲学家。通过对他们技术细节、音乐选择和时代背景的细致考察，读者将获得对爵士乐黄金时代更深层次的体悟与欣赏。 （总字数：约1500字）

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