Photoshop CS4图层与通道应用技术精粹 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:点智文化

出品人:

页数:394

译者:

出版时间:2010-1

价格:89.00元

装帧:

isbn号码:9787122064554

丛书系列:

图书标签:

• Photoshop
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• 图形设计

深度解析与实战应用：当代设计中的色彩管理与印刷输出流程 本书聚焦于数字图像处理领域中至关重要的一环：从屏幕显示到最终印刷品的色彩准确性与质量控制。本书旨在为中高级图形设计师、印前技术人员以及对色彩科学有浓厚兴趣的专业人士提供一套全面、系统且极具操作性的知识体系，确保设计作品能够以最理想的面貌呈现于实体媒介之上。 本书内容不涉及Adobe Photoshop CS4版本特定的界面操作或特定功能模块（如本书名称所示的“图层与通道应用技术精粹”），而是将视角提升至更宏观、更基础的色彩科学与工业标准层面。 --- 第一章：色彩科学基础与感知理论重构 本章深入探讨人眼视觉系统与色彩的物理本质之间的复杂关系。我们将从光的三原色（RGB）和颜料的三原色（CMYK）的根本差异入手，系统阐述光的电磁波谱特性如何被我们的视觉细胞捕捉和解析。 重点内容提炼： 1. 色彩模型与空间解析： 详细对比CIE XYZ、sRGB、Adobe RGB (1998)、ProPhoto RGB等主流色彩空间。解析它们的色域范围、白点定义以及Gamma曲线对图像亮度和对比度的影响机制。 2. 人眼适应性与视觉错觉： 探讨色彩恒常性（Chromatic Adaptation）对色彩感知稳定性的贡献与局限。分析同时对比效应（Simultaneous Contrast）和后像效应（Afterimage）在设计决策中的潜在干扰。 3. 色彩的量化标准： 深入介绍Lab色彩空间（La）作为设备无关色彩描述模型的优越性。讲解如何利用Delta E（$Delta E$）值作为量化色彩差异的客观标准，并区分不同的$Delta E$计算公式（如$Delta E_{76}$、$Delta E_{94}$、$Delta E_{2000}$）及其适用场景。 --- 第二章：色彩管理系统（CMS）的架构与配置 色彩管理的最终目标是实现“所见即所得”（What You See Is What You Get, WYSIWYG）。本章将彻底剖析现代操作系统和专业软件中色彩管理引擎的工作原理及其实际部署策略。 重点内容提炼： 1. ICC Profile的核心结构： 详细解析ICC配置文件（Profile）的内部结构，包括Tag定义、特征矩阵和色彩查找表（CLUT）的生成逻辑。区分设备相关Profile与设备无关Profile的用途。 2. 色彩转换流程（Rendering Intents）： 全面解析四种标准的渲染意图（Perceptual, Relative Colorimetric, Saturation, Absolute Colorimetric）在处理色域映射时的数学模型和视觉效果差异。提供选择最佳渲染意图的决策树。 3. 工作流程中的色彩同步： 针对多设备环境（多显示器、输入设备、输出设备），建立统一的色彩管理策略。讲解如何正确设置操作系统CMS偏好设置，并确保设计软件与CMS引擎的无缝对接，避免色彩漂移。 --- 第三章：高效的输入设备色彩校准流程 输入设备是色彩信息的起点，其准确性直接决定了后期处理的基础质量。本章专注于扫描仪、数码相机传感器和专业显示器的校准与验证。 重点内容提炼： 1. 显示器硬件校准深度指南： 不仅限于使用校色仪，更要深入理解目标白点（如D50, D65）、目标亮度（cd/m²）的选择依据。解析校准报告中的关键指标（如白点准确性、灰阶响应曲线）的行业标准界限。 2. 扫描仪色彩特性分析： 探讨反射式与透射式扫描的差异。如何通过选择合适的色彩参考卡（如X-Rite ColorChecker）来生成定制化的输入Profile，以准确捕获源材质的原始色彩信息。 3. 相机RAW文件与色彩空间： 分析不同相机厂商的色彩科学处理方式。讲解如何利用相机厂商提供的色彩矩阵文件，以及在后期RAW转换软件中选择合适的色彩空间，以保留最大的动态范围和色彩信息。 --- 第四章：面向印刷的色彩空间转换与分离技术 这是本书的核心应用部分，专注于将屏幕上定义的色彩准确无误地转化为可供印刷的油墨密度值。 重点内容提炼： 1. 印刷油墨模型（CMYK/专色）： 详尽阐述印刷过程中的油墨叠加原理，包括油墨网点覆盖率（Total Ink Coverage, TIC）的限制。分析不同纸张类型（铜版纸、哑粉纸、新闻纸）对最终色彩表现的影响。 2. 灰平衡与UCR/GCR技术： 深入解析灰平衡（Gray Balance）的数学构建，这是实现中性灰和无色调过渡的关键。详细对比减去灰度（UCR）和灰度替代（GCR）技术在油墨节省、色彩稳定性及暗调细节保持方面的优劣。 3. 专色油墨（Spot Colors）的管理： 介绍PANTONE、RAL等专色系统的数据库结构与应用规范。讲解如何安全地将专色对象嵌入到CMYK工作流程中，避免在转换过程中发生意外的色彩替代或色域溢出。 --- 第五章：印前准备与输出验证标准 本章将理论知识应用于实际的印前作业流程，确保交付给印刷厂的文件满足所有技术要求。 重点内容提炼： 1. 标准文档交换格式： 详细解析PDF/X标准（如PDF/X-1a, PDF/X-3, PDF/X-4）的技术要求，重点说明这些标准如何封装色彩数据、字体信息和陷印规则。 2. 陷印（Trapping）机制与应用： 讲解由于印刷套准误差导致的色彩间隙问题。介绍基于规则的陷印与对象陷印的差异，以及如何在设计阶段或印前软件中预设陷印补偿。 3. 软打样与硬打样： 区分软打样（Soft Proofing）与硬打样（Hard Proofing）的目的。介绍如何利用高精度喷墨打印机和专用的打样配置文件，模拟目标印刷工艺的输出效果，并提供最终输出前的质量检查清单（Checklist）。 --- 本书总结： 本书摒弃了对单一软件界面的依赖，将焦点锁定在色彩科学的底层逻辑和跨媒体的专业输出标准上。通过对色彩管理系统、设备校准以及印刷色彩分离技术的精深探讨，读者将能建立起一个坚实、可控的色彩工作流程，从而大幅提升设计作品的专业度和最终呈现的一致性。 阅读本书，您将掌握的不再是某个软件的“技巧”，而是整个数字色彩供应链中的核心“控制权”。

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这本书的装帧设计实在让人眼前一亮，那种沉稳又不失现代感的配色，拿在手里就有一种专业书籍的质感。我记得我当时是在一家独立书店偶然翻到的，书脊上的字体排布和那一抹深邃的蓝色调，立刻就吸引住了我的目光。它不像市面上那些为了追求速度而略显粗糙的教程书籍，这本在细节上处理得非常到位，即便是作为案头参考书，放在那里也显得很有品味。内页的纸张选择也很考究，印刷的清晰度极高，尤其是那些复杂的色彩渐变和蒙版效果的展示，即使用肉眼观察，也能感受到色彩过渡的细腻和平滑，这对于学习图像处理软件来说至关重要，因为屏幕上的显示效果和最终输出的效果之间，往往需要通过这样高质量的印刷品来进行校准和理解。书的整体手感厚实，页数看起来也不少，预示着里面应该会有非常扎实的干货，而不是泛泛而谈的理论。我尤其欣赏封面设计中那种留白的处理，简洁有力，让人感觉这本书是专注于核心技术的深度挖掘，而不是被花哨的元素堆砌所干扰。它给我的第一印象，就是一本值得信赖、可以伴随我度过长期学习过程的专业工具书。

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我最欣赏这本书的一点是它对“效率”和“自动化”的重视程度，这表明作者不仅仅是教授操作，更是在传授一种专业的工作哲学。书中有一块内容专门探讨了批处理、动作（Actions）的录制与优化，以及如何结合外部脚本来扩展软件的功能边界。我过去总觉得这些是需要经验累积很久才能掌握的进阶技巧，但在这本书里，作者将其分解成了一系列可遵循的步骤，甚至考虑到了不同性能的电脑在运行复杂动作时可能出现的性能瓶颈问题，并给出了相应的优化建议，比如如何调整内存分配或临时文件的存储路径。这种前瞻性的指导，对于那些需要处理大量重复性工作的图像编辑人员来说，简直是福音。它不仅仅教你如何抠出一张图，更教你如何在一小时内高效地处理一百张相似的图，这才是真正将软件能力转化为生产力的关键所在。

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这本书带给我的，更像是一种思维方式的重塑，而非简单的功能手册。它让我开始用一种更具结构化和系统性的眼光去看待图像的构成元素。我过去在处理一些复杂的合成项目时，常常会因为图层数量过多而感到头晕目眩，不知道该从何处下手修改某个细节。然而，书中所倡导的基于“逻辑分组”和“命名规范”的工作流程，彻底改变了我的习惯。它强调了在项目初期就规划好图层和通道的用途，而不是等到后期才手忙脚乱地整理。这种前期规划的习惯一旦养成，不仅极大地提升了当前项目的可维护性，更重要的是，它培养了一种对“数字资产管理”的意识。读完这本书后，我再打开一个复杂的PSD文件，不再感到恐惧，而是能迅速地在大脑中构建出清晰的层次结构图，知道哪里是基础纹理，哪里是高光强化，哪里是色彩校正，这是一种脱胎换骨的提升。

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初次翻阅这本书的目录时，我最大的感受是它对基础概念的梳理极其严谨且富有逻辑性。它并没有急于展示那些炫酷的后期合成效果，而是非常耐心地从最底层的图像原理讲起，比如像素层面的数据结构，色彩空间在不同工作流程中的转换逻辑，这些都是很多速成教材会直接跳过，但恰恰是决定后期作品高级感的关键所在。我特别留意了它对“非破坏性编辑”理念的阐述部分，作者用了一整章的篇幅，用非常形象的比喻和生动的案例，将图层的叠加模式、混合选项的底层数学原理剖析得淋漓尽致。读完那几页，我才真正理解为什么有些混合模式在特定的颜色搭配下会产生那种意想不到的视觉冲击力，不再是单纯地记住“‘叠加’模式会增加对比度”这样的死记硬背。这种自上而下的解构，再到自下而上的重构的学习路径，极大地巩固了我对软件工作流的认知深度，让我能从“如何做”进阶到“为什么这么做”。这种对基础的深挖，是这本书区别于其他应用指南的显著标志。

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这本书的排版布局，可以说是将视觉学习的效率最大化了。每一个技术点的讲解，都配有精心截取的软件界面图，但这些截图绝非随意的“到此一游”，而是经过了精心的标注和裁剪，突出了当前步骤的核心操作区域。更难能可贵的是，作者在关键步骤后，会加入“专家提示”或者“常见误区”的侧边栏，这些小小的提示往往能帮我避开很多在实际操作中容易陷入的死胡同。例如，在讲解复杂蒙版羽化和曲线调整时，书中详细说明了不同计算方法（如基于亮度还是基于透明度）对最终结果的影响，并且用对比图直观展示了差异。这种将理论与实践、正面案例与反面教训紧密结合的叙事方式，使得学习过程非常连贯，很少出现“学了后面忘了前面”的情况。阅读体验流畅至极，即便遇到需要反复研读的技术难点，书本的结构也能引导我快速回到上下文的逻辑链条中，查找所需信息时也异常便捷。

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