唐寅书落花诗 饮中八仙歌 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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页数:32

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出版时间:2009-9

价格:28.00元

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isbn号码:9787807027737

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《江山万里行：一个隐士的足迹与哲思》 内容简介 本书并非帝王将相的宏大叙事，亦非市井喧嚣的市井风情录，而是一部深入古代知识分子内心世界的独白与探寻。它以一位未具名、行走四方的隐士为叙事核心，通过其游历山川河流、访谒名寺古刹、与僧人道士、地方贤达的交往记录，细致描摹了唐宋之际（或略早于唐代中叶的魏晋遗风影响下）士人阶层在乱世变局中，如何寻求精神寄托与个体安宁的历程。 全书以“行迹”为纲，“心悟”为主线，共分为“入山”、“访古”、“悟道”、“归隐”四大部分，每部分下设若干篇章，结构严谨而内容灵动。 第一卷：入山——尘嚣之畔的抽离 首卷着墨于主人公如何从繁华之地毅然决然地抽身而出。并非因遭受政治迫害，而是一种对“物役”的深刻厌倦。作者以细腻的笔触描绘了京城“朱门酒肉臭”的虚假繁荣，与山野“苔痕上阶绿”的真实生命力之间的强烈对比。 其中详细记述了主人公初次涉足庐山的经历。他并非去追寻王维的诗意，而是专注于观察山中瀑布的物理结构——水流的冲击力如何雕刻岩石，暗示了自然规律对人类功名的无情消磨。在此阶段，书中侧重记录了主人公对园林艺术的理解。他批评当时盛行的过于繁复的私家园林，认为其“夺天地之造化”，而推崇简朴如白描的“借景”手法，即如何通过视野的引导，将远方的山峦、天空纳入自己的精神空间。这部分的文字充满了一种克制而内敛的哲学思辨，探讨了“有”与“无”在空间布局中的辩证关系。 第二卷：访古——时间长河中的对话 第二卷是主人公旅途中的核心部分，他将目光投向了那些承载了历史重量的遗迹，试图从中获取跨越时空的慰藉。 访古地之一：荆楚之地的屈原遗迹。 与一般的凭吊不同，主人公着重分析了《离骚》中对香草美人的意象如何在后世被滥用和误读。他认为屈原的伟大不在于其忠贞（忠贞之士多矣），而在于其“求索”的姿态——那种不妥协的、近乎偏执的自我坚持。书中有大量关于古乐府民歌与雅乐的对比分析，指出音乐的生命力往往存在于民间质朴的吟唱之中，而非宫廷的矫饰之声。 访古地之二：关中平原的佛塔与石窟。 主人公在敦煌（或类似西北边陲的石窟群）驻足数月。此处描写不再是宗教仪轨的记录，而是对造像艺术的“解构”。他深入探讨了犍陀罗艺术传入后，佛陀面容如何从印度式的威严逐渐演变为中土式的清俊。他尤其关注壁画中飞天的动势——那种挣脱了地心引力的自由感，被视为是古人对“超越”最直接的艺术表达。书中描绘了一幅描绘“禅定”场景的壁画，并详细记录了他对着这幅画沉思一夜，试图捕捉画中人“一念万年”的意境。 第三卷：悟道——器与道的交融 此卷是全书的智性高潮，记录了主人公与几位隐居的高人（包括一位精通道家的炼丹术士和一位研习儒家义理的退休官员）的深度交流。 论“器”： 主人公对当时的制瓷业抱有极大的兴趣。他并非只赞美越窑的青瓷或邢窑的白瓷之美，而是探究了烧制过程中对“火候”的精准控制。他将“火候”比喻为人性修养的积累，认为任何技艺的成熟都必须经历高低温的反复淬炼，不可急躁。书中有一段对茶道的精彩论述，他认为茶的精华不在于茶具的昂贵，而在于水质与温度的和谐——这是对中庸之道在日常细节中的实践。 论“道”： 与退休官员的辩论，集中在“致君尧舜”的政治理想与“独善其身”的现实选择之间。主人公没有给出简单的答案，而是引用了魏晋时期士人的观点，认为“清谈”本身就是一种抵抗庸俗的方式。真正的“出世”并非逃避社会责任，而是保持思想的独立性，让自己的精神领域成为一个不被世俗权力侵染的“自洽的宇宙”。他强调，“义理”一旦进入操作层面，往往会沾染上妥协的污垢，故需保持距离。 第四卷：归隐——回归本初的平静 在经历了漫长的游历与思考后，主人公最终选择在一处偏僻、交通不便的江南水乡定居。这里的“隐”并非与世隔绝，而是学会了与环境共生。 此卷的文字变得更为舒缓和生活化。记录了他如何学习农耕，体会“春种一粒粟，秋收万颗子”的朴素循环。他记录了如何根据季节变化，调整自己的阅读和书写节奏。 书中描绘了主人公晚年对“闲”字的理解。他认为“闲”不是无事可做，而是“心无所系缚”。他重新拿起笔，开始整理毕生的见闻和思考。 全书的结尾，主人公面对一潭平静的湖水，写下了他最终的感悟：“山川形胜，终归虚妄；唯呼吸之间，自有万古。” 这种对个体生命与宏大宇宙保持平衡的探寻，构成了本书最深沉的底色。它是一部关于如何“存在”而非“作为”的个人史诗。

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这本书的结构布局堪称一绝，仿佛一位技艺高超的园丁，将不同的主题和思想巧妙地穿插、编织在一起，形成了一个复杂而又和谐的有机整体。它不像某些作品那样逻辑链条生硬，而是采用了更接近于音乐的节奏感——时而激昂，时而低回，高潮迭起却又张弛有度。我尤其欣赏作者在处理那些哲学思考时的那种克制，没有一味地抛出宏大的命题，而是将哲思融入到具体的场景和对话之中，使得那些深奥的道理变得可感、可触，极大地增强了作品的可读性和启发性。读完之后，许多句子还会反复在我脑海中回旋，需要时间去消化和咀嚼。

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这部书的装帧真是让人眼前一亮，那种古朴典雅的气质扑面而来，仿佛能闻到墨香。内页的纸张质地考究，触感温润，印刷的字体清晰秀逸，即便是长篇阅读也不会感到疲劳。作者在文字的运用上，展现出一种返璞归真的功力，那些看似信手拈来的句子，细品之下却蕴含着深厚的文化底蕴和对世事的洞察。读完整本书，我最大的感受是，它不仅仅是文字的堆砌，更像是一场精心布置的文化盛宴，让人在品味文字之美的同时，也能领略到作者那份超然物外的洒脱与豁达。特别是章节之间的过渡自然流畅，犹如行云流水，让人忍不住一气呵成地读下去，生怕错过任何一个精妙的转折或一个意味深长的留白。

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坦白说，初拿到这本书时，我其实是抱着一丝怀疑态度的，毕竟如今市面上同类题材的作品太多，很容易陷入窠臼。然而，这本书的叙事视角却独树一帜。它没有采用那种宏大叙事或刻板说教的方式，而是通过一系列细腻入微的生活片段和人物内心独白，构建起一个栩栩如生、充满烟火气却又不失高洁的世界。作者对于情感的捕捉极为精准，无论是对喜悦的描摹还是对失落的刻画，都拿捏得恰到好处，让人读之感同身受，仿佛自己也成了故事中的一员，共同经历了那些爱恨情仇与起伏跌宕。这种代入感，是很多作家穷极一生也难以企及的境界，足见其功力之深厚。

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从文学技巧的角度来看，这本书展现了作者对语言的极致驾驭能力。它的用词精准，句式多变，无论是长句的婉转铺陈，还是短句的戛然而止，都服务于表达的需要，绝无赘笔。更难能可贵的是，作者成功地在传统韵味和现代意识之间架起了一座桥梁，使得作品既有古典文学的余韵悠长，又不失对当下社会和个体生存状态的深刻关照。读完后，我立刻产生了重读的冲动，因为我相信，每一次重读都会因为自己心境的变化，而从中发掘出先前未曾察觉的、隐藏在字里行间的深意与幽微之处，这本书的耐读性极高。

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这本书最打动我的地方，在于其文字散发出的那种历经沧桑后的沉静力量。它没有张扬的辞藻，没有刻意的煽情，一切都处理得非常内敛和节制。正是这种“不着痕迹”的描绘，反而将人物内心的波澜表现得淋漓尽致。你会感觉到，作者是用一种近乎悲悯的眼光在审视这个世界，既看透了人性的复杂与局限，又始终保持着一份温柔的敬意。这种复杂的情感交织，使得阅读过程充满了探索的乐趣，每翻开一页，都像是在揭开一层层覆盖在生活本质上的薄雾，让人在清醒中带着一丝诗意的迷惘。

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