具体描述
《家具设计基础》内容简介：教材是教学内容和教学方法的载体，是开展教学活动的主要依据，也是保障和提高教学质量的基础。建设高质量的高等教育教材，为高等院校提供人性化、立体化和全方位的教育服务，是应对高等教育对象迅猛扩展、经济社会人才需求多元化的重要手段。在新的形式下，高等教育艺术设计专业的教材建设急需扭转沿用已久的重理论轻实践、重知识轻能力、重课堂轻市场的现象，把培养高级应用型、创新型人才作为重要任务，实现以知识为导向到以知识和技能相结合为导向的转变，培养学生的创新能力、动手能力、协调能力和创业能力，把“我知道什么”、“我会做什么”、“我该怎么做”作为价值取向，充分考虑使用对象的实际需求和现实状况，开发与教材适应配套的辅助教材，将纸质教材与音像制品、电子网络出版物等多媒体相结合，营造师生自主、互动、愉悦的教学环境。
《几何体与空间构成：探索设计的秩序与美感》 这是一本深入剖析三维形体与空间关系的设计入门读物，旨在帮助读者建立对造型语言的直观理解与逻辑思维。书中不涉及任何具体家具的样式、历史发展或制作工艺，而是将焦点完全置于构成设计最基本、最普适的元素之上。 第一部分：纯粹的几何体 本部分将系统性地梳理和呈现构成视觉语言的基础单元——几何体。我们将从最基础的点、线、面开始，探讨它们如何通过集合、组合、延展等方式生成更为复杂的形体。 点的运用与表现： 理解点作为最基本的视觉信息单位，它在画面中的出现如何引导视线、制造节奏，以及如何通过密度的变化来营造氛围。我们会分析点在抽象构成中的潜力，而非作为家具上的装饰细节。 线的力量与情感： 探索线不仅仅是切割空间或描绘轮廓的工具，更是一种富有表现力的语言。我们将深入研究直线的坚定、曲线的流畅、折线的锐利等不同线型所传递的情感与动感。书中将分析线在引导视线流线、划分视觉区域时的作用，以及如何通过线的粗细、疏密、方向来构建视觉的层次和张力。 面的可能性与张力： 学习如何利用面来划分空间、定义体量。我们会探讨不同形状（圆形、方形、三角形、不规则形）的面的视觉感受，以及它们之间的相互作用如何产生对比、平衡与韵律。重点将放在面的边界感、透明度、材质感（仅从视觉层面讨论）如何影响整体的空间认知。 体块的塑造与演变： 这一章节将深入探讨立体几何体，如立方体、球体、锥体、柱体等。我们不仅会分析它们独立的形态特征，更会关注它们之间的组合、切割、穿透、叠加等关系。通过对体块关系的拆解与重组，读者将学会如何构建具有内在逻辑和视觉吸引力的三维形态，理解“负空间”在体块构成中的重要性。 第二部分：空间关系的构建与感知 在掌握了基础的形体语言之后，本部分将进一步探讨这些形体如何协同作用，创造出有意义的空间体验。这里的“空间”并非指具体的室内环境，而是指由形体本身所定义的、可供想象和感知的虚实关系。 空间的分隔与界定： 学习如何利用线、面、体块来创造和划分空间。我们会分析如何通过封闭的体块形成“内部空间”，如何用延展的面界定“区域”，以及如何利用穿透性的结构创造“流动性”。探讨不同界定方式对空间感受的影响，例如封闭带来的私密感，开放带来的通透感。 形体与虚空的对话： 强调“负空间”或“空隙”在构成设计中的关键作用。我们研究形体如何通过其自身的体量和位置，无形地创造出具有意义的空间。负空间的形态、大小、方向都会影响人们对主体构成的感知和体验。 秩序、节奏与平衡： 探讨如何在形体与空间的组合中建立视觉秩序。我们会分析对称、不对称、重复、渐变等构成原则，以及它们如何共同作用于形体和空间的编排，创造出和谐或富有动感的视觉节奏。理解平衡感是如何通过形体的重量感、体量的分配以及空间关系的安排来实现的。 尺度、比例与错觉： 关注形体与空间之间的尺寸关系。学习如何运用不同的比例关系来影响观者的感知，以及如何通过设计手法在视觉上创造出空间放大或缩小的效果，这与家具本身的尺寸或比例无关，而是纯粹的视觉构成技巧。 第三部分：构成语言的实验与表达 本部分鼓励读者将前两部分所学知识付诸实践，进行形式实验，并探索如何用构成语言进行有效的视觉表达。 构成原则的灵活运用： 结合具体的构成练习，展示如何灵活运用对比、统一、韵律、平衡、比例等基本原则，创造出风格各异的抽象构成作品。强调原则之间的协同作用，而非孤立应用。 材质肌理的视觉化表现（抽象层面）： 讨论不同材质的视觉肌理（例如光滑、粗糙、透明、不透明）如何通过形体和光影的结合，影响最终的视觉效果。这里不涉及具体材质的物理特性或加工方法，仅从视觉构成角度分析其对形态语言的贡献。 光影的戏剧性与空间塑造： 探索光照在构成设计中的作用，以及如何利用光影的变化来增强形体的立体感、空间的深度感和情感的表达。分析直射光、漫射光、阴影等如何成为构成语言的重要组成部分。 动态的构成与时间性： 引入动态构成的概念，探讨如何在静态的形体中暗示运动和时间的变化。这可能通过连续的形体序列、倾斜的角度或光影的流变来实现，旨在打破静态的僵化，赋予构成作品以生命力。 本书的目标是为所有对形式、空间和视觉构成感兴趣的人提供一套坚实的理论基础和实践指导。通过对几何体和空间关系的深入探索，读者将能够更敏锐地感知周遭世界的视觉秩序，并为自己未来的设计创作打下抽象但至关重要的思维根基。本书不提供任何成品设计范例，所有练习和讨论都围绕着抽象的形与空间展开，一切内容都服务于对设计本质的理解，而非对具体事物的描摹。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
评分
评分
评分
评分
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有