手工课堂.中国风 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:姜晓鹏

出品人:

页数:109

译者:

出版时间:2009-10

价格:80.00元

装帧:

isbn号码:9787539430171

丛书系列:

图书标签:

• 手工
• 中国风
• 传统工艺
• DIY
• 创意
• 文化
• 艺术
• 教程
• 手工制作
• 民俗

《雅韵流芳：中国风传统工艺与现代美学融合》 一、 简介 《雅韵流芳：中国风传统工艺与现代美学融合》是一部深度探索中国传统工艺魅力与现代生活美学交融的艺术专著。本书不仅是对中华民族悠久手工艺历史的回溯与梳理，更是对其在当代语境下焕发新生、融入日常的精彩呈现。我们旨在打破传统与现代的界限，挖掘那些历经岁月洗礼的非物质文化遗产，赋予其新的生命力，让古老的智慧与精湛的技艺，以一种别具一格的方式，走进现代人的生活空间，点亮精神世界。 本书跳脱出单纯的技法讲解，而是从文化、历史、哲学以及审美的高度，层层剥离中国风的独特韵味。我们将带领读者穿越时空，探寻不同地域、不同民族在漫长历史长河中孕育出的丰富多彩的传统工艺门类，例如陶瓷、丝绸、刺绣、剪纸、木雕、漆器、竹编、皮影、年画、风筝、灯笼、中国结等等。我们不会止步于对这些工艺的简单介绍，而是会深入剖析它们背后蕴含的文化符号、哲学思想、生活习俗以及民族精神。 更重要的是，《雅韵流芳》将重点关注传统工艺如何与现代生活实现有机结合。我们相信，真正的文化传承并非一成不变的复制，而是能够与时俱进的创新。因此，本书将汇集大量当代设计师、艺术家、手工艺人以中国风为灵感，创作出的兼具传统韵味与现代审美的优秀作品。这些作品可能体现在家居设计、服饰配饰、生活用品、艺术装置、文创产品等多个方面，它们如何巧妙地将传统元素融入现代设计理念，如何解决材料、工艺、功能、美观等方面的挑战，以及如何触动现代人的情感共鸣，都将在书中得到细致的阐述和生动的展示。 本书的写作风格力求雅致而富含人文关怀，语言平实而不失深度，配以精美的图片和详实的资料，旨在为广大读者提供一场视觉与思想的盛宴。无论是对中国传统文化怀有深厚兴趣的爱好者，还是对现代设计与生活美学有所追求的设计师、艺术家、学生，亦或是希望在快节奏生活中寻觅一份宁静与雅致的普通读者，《雅韵流芳》都将是一本值得细细品读、反复回味的良师益友。 二、 内容纲要 第一章：溯源与脉络——中国风工艺的千年回响 1.1 华夏文脉中的“手作温度”： 追溯中国手工艺的起源，从新石器时代的陶器到青铜时代的铸造，再到秦汉唐宋明清的辉煌，勾勒出中国风工艺发展的基本脉络。 1.2 地域文化与工艺特色： 深入分析不同地域（如江南的丝绸刺绣、北方的剪纸年画、西南的民族手工艺等）在自然环境、历史文化、民族习俗影响下形成的独特工艺风格。 1.3 哲学美学与精神寄托： 探讨中国传统哲学思想（如天人合一、阴阳五行、道法自然）如何体现在工艺创作中，以及手工艺品在古代社会中的象征意义与精神寄托。 1.4 经典工艺门类的历史梳理： 对陶瓷（青花、汝窑、景德镇）、丝绸（缂丝、云锦、苏绣）、剪纸（窗花、皮影）、木雕（宫殿建筑、家具、佛像）、漆器（剔红、脱胎）、竹编（器皿、家具）、玉雕、金银细工等代表性工艺进行历史沿革与发展脉络的介绍。 第二章：匠心独运——技艺的传承与创新 2.1 绝技与精工： 详细介绍各类代表性中国风工艺的独特制作技艺，例如陶瓷的拉坯、施釉、烧窑；丝绸的织造、染色、刺绣的针法；剪纸的刻刀技法；木雕的镂空、浮雕；漆器的打磨、抛光；竹编的缠绕、编织等，强调其精湛与复杂性。 2.2 材料的智慧： 探讨中国传统工艺对天然材料的极致运用，如不同地域的泥土、天然染料、各种植物纤维、木材、玉石、金属等，以及古人如何认识和利用材料的特性。 2.3 传统工艺在当代的挑战与机遇： 分析现代工业化生产对传统手工艺的冲击，以及数字化技术、新材料、新工艺为传统工艺带来的发展可能性。 2.4 技艺的活化与传承模式： 介绍当代如何通过工作室、教育项目、文化传承基地等多种方式，吸引年轻人学习和传承传统技艺。 第三章：美学对话——中国风与现代生活 3.1 意境与留白： 剖析中国画、园林艺术中“虚实相生”、“以少胜多”的审美原则，及其在现代家居空间、软装设计中的应用。 3.2 色彩的东方韵味： 探索中国传统色彩体系（如五色观、二十四节气的色彩运用），以及在现代设计中如何借鉴和演绎中国风的色彩语言。 3.3 图案与符号的现代解读： 解析龙、凤、祥云、回纹、花鸟鱼虫等中国传统图案和符号的文化寓意，以及它们如何被融入现代服饰、家居用品、平面设计等领域，焕发新的生命力。 3.4 器物之美： 关注中国传统器物（如茶具、香道用具、文房四宝、灯具）的造型、材质、工艺之美，以及它们如何通过现代设计，重塑生活仪式感。 3.5 空间叙事： 探讨如何在中国风的元素，如屏风、挂画、瓷器、木雕、水墨意境等，在现代住宅、商业空间、公共场所中的巧妙运用，营造出独特的东方生活美学氛围。 第四章：设计新生——跨界融合与时代风尚 4.1 从传统到现代的转化： 聚焦当代设计师和艺术家如何理解和转化传统工艺元素，实现从“复古”到“创新”的飞跃。 4.2 家居软装的中国风新语： 展示运用刺绣抱枕、陶瓷摆件、丝绒窗帘、竹编灯具、木质家具等，打造兼具东方雅致与现代舒适的居住空间。 4.3 服饰配饰的东方巧思： 探索旗袍、汉服的改良设计，丝巾、包袋、珠宝饰品中融入的中国风元素，以及中国传统纹样在现代服装设计中的大胆运用。 4.4 文创产品的时代印记： 分析以传统工艺为基础，结合现代设计理念，涌现出的具有市场价值和文化内涵的文创产品（如纪念品、礼品、办公用品）。 4.5 艺术装置与观念表达： 呈现艺术家如何以传统工艺为载体，创作出具有实验性和观念性的艺术作品，引发对传统与现代、东方与西方等议题的思考。 第五章：生活美学——在日常中寻见中国风 5.1 慢生活与匠人精神： 倡导通过参与手工艺体验，感受制作过程的宁静与专注，重拾被遗忘的慢生活哲学。 5.2 精神的栖居： 探讨中国风工艺如何帮助人们在物质丰裕的时代，找到精神上的寄托与慰藉，提升生活品质。 5.3 文化自信与身份认同： 强调传承与创新中国风工艺，是构建文化自信、增强民族身份认同的重要途径。 5.4 收藏与品鉴： 为读者提供关于中国风工艺品收藏的入门知识、鉴赏要点以及市场趋势。 结语：雅韵流芳，生生不息 本书旨在通过对中国风传统工艺与现代美学融合的深入探讨，激发读者对中华优秀传统文化的兴趣与热爱，引导大家在现代生活中发掘并实践东方美学，让中国风的雅韵得以流芳百世，生生不息。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆