具体描述
《外国美术史》内容简介：这是一套专为艺术考生考取硕士研究生、专业理论课考试获取高分而编写的考试备考用书。在编写思路上，我们本着“一切为方便考生考取高分”的宗旨进行：梳理重点必考知识点：摒除一般艺术类基础史论参考书目或指定教材复杂冗长的叙述，综合汇编所有权威考试教材重点的、必考的知识点。
最大化降低记忆强度：精简实用，字字要点，条目排列，让考生把有限的时间与精力投入到最需要的地方；花最少的时间，得到最多的分数。
强化标注重点关键词：对考生容易混淆、忽视的地方作特别标注，重要考点用★标记；考点关键词用粗体字标注；核心要点用标出，让考生一眼就能发现考点、重点所在。对于这些标注处，考生要投入更多精力复习。
按记忆线索归纳考点：归纳众多有联系的考点，让考生按照时间线索或逻辑线索在联系和比较中牢记考点，实现考前突击高效背诵。
多种作答拓宽解题思路：对一部分题目给了几种不同的答案，或者对相同问题提供几种不同的问法，供考生训练变化，组合创新。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
这本书的装帧设计真是没的说，厚实精美的封面一下子就抓住了我的眼球，那种沉甸甸的质感让人感觉里面装载的知识也是分量十足的。我一直对欧洲文艺复兴时期的绘画特别感兴趣，尤其是那些对光影和人体结构的大胆探索，读起来简直是一种享受。作者在描述达芬奇和米开朗基罗的创作心路历程时，简直就像是把我们带回了那个硝烟弥漫又充满创造力的时代，细节描绘得极其到位，让人仿佛能闻到颜料和松节油的味道。不过，我对早期巴洛克艺术的梳理略感不足，可能是篇幅所限，一些关键艺术家的转折点没有得到更深入的挖掘，总觉得意犹未尽，期待未来能有更详尽的补充。整体来说，它更像是一本给入门者准备的精美画册，视觉冲击力很强，但若想深究那些错综复杂的艺术流派背后的哲学思辨，可能还需要翻阅其他更专业的学术著作。我尤其喜欢它附带的那些高清彩图，即便是初次接触古典艺术的人，也能被那些宏伟的构图和鲜艳的色彩深深震撼。
评分这本书给我最大的惊喜在于它对非西方艺术的引入，虽然篇幅有限，但它打破了传统西方中心论的叙事框架，让我得以瞥见东方美学体系的独特魅力。我尤其对书中简短介绍的日本浮世绘对印象派画家的启发那一段印象深刻，这种跨文化的对话，着实拓宽了我的视野。遗憾的是，这种跨文化的内容似乎只是蜻蜓点水，并没有深入展开。大部分的篇幅仍然是围绕着欧洲大陆的雕塑和建筑展开，虽然讲解得头头是道，但总觉得在现代艺术的过渡部分处理得有些仓促。从立体主义到抽象表现主义的飞跃，在我看来，缺乏一个有力的逻辑衔接点，仿佛是硬生生地将两个截然不同的时代强行塞进了一本书里。这本书在古典与近代的衔接上显得有些跛脚，仿佛作者在不同的历史时期请了不同的专家来撰写，导致整体的语言风格和侧重点出现了明显的跳跃感。
评分坦白讲，这本书的行文风格非常“学者气”，那种严谨到近乎刻板的论述方式，让我在阅读某些章节时，感觉自己像是在啃一块硬邦邦的干粮，需要极大的耐心去消化每一个复杂的历史节点和理论术语。作者似乎更侧重于从社会结构和政治变迁的角度去剖析艺术的演进，这倒是提供了一个全新的审视角度，让我开始思考艺术创作与时代背景之间那种密不可分的共生关系。比如，对于洛可可风格的兴起，书中将其与宫廷生活的过度精致化联系起来，论证得很有说服力。然而，对于那些纯粹以审美愉悦为目的的艺术表达，书中的笔墨就显得有些吝啬了。我个人更偏爱那些直接、感性的艺术解读，这本书给我的感觉，更像是在进行一场严密的学术辩论，而不是一次愉快的艺术漫游。对于那些希望快速掌握艺术史脉络的读者来说，这本书的密度可能会让人望而却步，需要反复查阅注释才能理清头绪。
评分这本书的地图和时间轴设计简直是艺术史学习者的福音！我过去总是搞不清楚不同艺术运动在地理上的传播路径和时间上的重叠关系，而这本书通过清晰的视觉工具，将复杂的历史信息变得一目了然。它在处理中世纪和拜占庭艺术的章节时，特别强调了宗教符号学在视觉传达中的作用，这种对符号解读的细致分析，为我理解那些晦涩的宗教壁画提供了强有力的钥匙。我不得不说，它在“建筑”这一块的表现尤为出色，对哥特式大教堂的结构力学和美学表达的结合分析，让我对人类的工程智慧肃然起敬。唯一的不足，或许在于对“影像艺术”的探讨过于保守和简略，似乎作者的兴趣和精力主要集中在绘画和雕塑领域，对于进入20世纪后半叶的艺术形式，似乎持有一种谨慎的保留态度，这使得整本书的“现代感”略显不足，仿佛在1950年代戛然而止，让人对后来的探索充满了好奇和遗憾。
评分这是一本非常适合在咖啡馆里，随手翻阅的“美学速览”读物。它的排版非常现代化，大量使用留白和精选的局部特写图，阅读体验极其轻松愉悦。作者的叙事方式非常口语化，像是在跟一位老朋友聊天，娓娓道来那些艺术家的轶事趣闻，一下子就拉近了读者与遥远历史的距离。我最欣赏它对伦勃朗晚期作品中那种近乎宗教般的悲悯情怀的捕捉，作者没有堆砌华丽的辞藻，而是用平实的语言道出了那种直击人心的力量。不过，这种轻松的风格也带来了另一个问题：深度有所欠缺。当涉及到对某些艺术流派的理论根基进行剖析时，往往只是点到为止，缺乏对观众心理影响的系统性研究。对于一个有着多年艺术鉴赏经验的读者来说，这本书提供的“新知”相对较少，更多的是对既有知识点的优秀复述和归纳，更像是一份高质量的读书笔记集合。
评分背书
评分背书
评分2017.12 主要是欧洲美术史，读完这本对欧洲历史也有了很多了解，开心!
评分背书
评分2017.12 主要是欧洲美术史，读完这本对欧洲历史也有了很多了解，开心!
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有