DSLR乐学堂 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:李东根

出品人:

页数:178

译者:

出版时间:2010-1

价格:38.00元

装帧:

isbn号码:9787806868256

丛书系列:

图书标签:

• 单反
• 韩国
• 浙江摄影出版社
• 李冬根
• 2010
• 单反相机
• 摄影技巧
• 摄影入门
• 数码摄影
• 摄影教学
• 相机设置
• 摄影构图
• 摄影后期
• DSLR
• 摄影指南

《光影随心：捕捉生活的美好瞬间》 生活是一场流动的盛宴，而我们，是这场盛宴的品鉴者，更是记录者。手中的相机，不仅仅是冰冷的机械，它是我们的眼睛，是我们的心灵，是连接瞬间与永恒的桥梁。它能定格飞驰而过的云朵，捕捉孩子纯真的笑容，记录下家人温暖的拥抱，珍藏每一次心动的美好。 《光影随心：捕捉生活的美好瞬间》是一本专为热爱摄影、渴望用镜头记录生活点滴的你而精心打造的实用指南。我们相信，每个人心中都蕴藏着一位艺术家，而相机，便是释放这份艺术潜能的最佳媒介。本书并非冗长的理论堆砌，而是以一种轻松、有趣、极具启发性的方式，引领你走进摄影的世界，让你从“为什么拍”到“怎么拍”，再到“拍出好照片”的转变。 第一章：相机，你的第一个“魔法棒” 告别对相机的陌生感。我们将从最基础的相机结构和基本操作讲起，让你对你的数码相机有一个全新的认识。 认识你的伙伴： 相机的按键、转盘、模式拨盘，它们各自承担着怎样的使命？我们将一一为你解读，让你不再望“机”生畏。从最常用的“自动模式”出发，让你迅速上手，拍出清晰的照片。 画质的秘密： 分辨率、感光度（ISO）、白平衡，这些看似专业的术语，在生活中又扮演着怎样的角色？我们会用最通俗易懂的语言，结合实际拍摄场景，让你理解它们如何影响照片的色彩、明暗和细节，从而做出明智的选择。 镜头的故事： 变焦镜头、定焦镜头，广角、长焦，它们各自擅长捕捉怎样的画面？本书将带你认识不同焦段镜头的特点，教会你如何根据拍摄对象和场景选择合适的镜头，让你的画面构图更加灵活和富有表现力。 第二章：光线，摄影的灵魂 摄影，说到底，是“用光线作画”。理解并驾驭光线，是拍出好照片的关键。 自然光的魔力： 清晨的第一缕阳光、午后柔和的光线、傍晚的金色时光，它们各自能为你的照片带来怎样的氛围？我们将深入探讨不同时间段、不同天气下的自然光特性，以及如何在这些光线下捕捉最动人的画面。 阴影的艺术： 许多人谈“影”色变，却不知阴影才是塑造画面层次感和立体感的秘密武器。本书将教你如何巧妙运用阴影，让画面更具深度和戏剧性。 人造光的实用技巧： 室内光线不足？如何利用窗户光、台灯光，甚至是手机屏幕的光，来辅助拍摄？我们将分享一些简单易行的补光技巧，让你在任何环境下都能拍出清晰、有质感的照片。 光影游戏： 逆光、侧光、顺光，不同的打光方向会带来怎样的效果？我们将通过大量的实例，让你直观感受光线对主体的影响，并学会如何利用光线来突出主体、营造氛围。 第三章：构图，画面的“骨骼” 一张照片的吸引力，很大程度上取决于它的构图。好的构图能够引导观者的视线，突出主题，传递情感。 黄金法则与三分法： 这些经典的构图原则，究竟是如何应用的？我们将结合实际拍摄场景，让你理解如何运用这些法则来安排画面元素，让你的照片更具视觉冲击力。 引导线和框架： 如何利用场景中的线条（如道路、栏杆、建筑边缘）来引导观者的视线？如何利用门框、窗户等自然形成的框架来突出主体？本书将为你一一揭秘。 对称与平衡： 掌握对称构图的精髓，让画面呈现出稳定、和谐的美感。学习如何运用非对称构图，制造视觉上的动态和趣味。 留白的力量： “少即是多”，有时候，恰当的留白更能凸显主体，营造意境。我们将教你如何运用留白来提升照片的艺术感。 视角的力量： 仰拍、俯拍、平视，不同的拍摄角度能带来怎样的视觉差异？本书将鼓励你尝试不同的视角，发现生活中不为人知的独特风景。 第四章：对焦，清晰的“眼睛” 清晰锐利的焦点，是照片质量的基础。对焦不准，即使光线、构图再好，也会让照片大打折扣。 自动对焦的奥秘： 相机是如何进行自动对焦的？了解不同的对焦模式（单次对焦、连续对焦），以及它们在不同拍摄场景下的应用。 手动对焦的精准： 在某些特殊场景下，手动对焦反而能带来更精确的效果。我们将教你如何掌握手动对焦的技巧。 景深控制： 如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来控制景深，让主体清晰突出，背景虚化，从而营造出“电影感”？ 锐化与细节： 为什么有些照片看起来很“肉”？我们将深入浅出地讲解影响照片锐度的因素，并给出提升照片清晰度的实用建议。 第五章：捕捉生活，从“心”出发 摄影不仅仅是技术，更是情感的表达。如何将你的情感和思考融入照片，让它们拥有温度和故事？ 人文关怀： 捕捉人物的表情、动作和情绪，记录下人与人之间的互动。本书将提供一些拍摄人物的建议，让你的人物照片更有灵魂。 瞬间的艺术： 运动、变化、情感的流露，这些转瞬即逝的瞬间，往往最能打动人心。我们将教你如何提高抓拍的成功率。 细节的力量： 宏大的场景固然壮观，但有时，一个细微的表情、一件物品的纹理，更能诉说一个故事。学会发现并捕捉生活中的微小美好。 情绪的渲染： 如何利用光线、色彩和构图来营造特定的情绪氛围？是欢快、宁静，还是激动人心？ 你的个人风格： 摄影是一场自我探索的旅程。本书将鼓励你多尝试、多思考，逐渐形成自己独特的摄影风格。 第六章：后期，让照片“活”起来 拍摄是第一步，而后期处理，则是为照片注入第二次生命。 基础调整： 亮度、对比度、饱和度、色温，这些基础的调整参数如何恰到好处地运用？我们将从最基础的调整入手，让你快速掌握后期处理的要领。 裁剪与修复： 移除干扰元素，调整画面比例，让照片更简洁有力。学习如何进行简单的画面修复，让瑕疵不复存在。 色彩的魔法： 色彩能够直接影响观众的情绪。我们将深入探讨色彩理论，教你如何通过色彩调整来营造不同的画面氛围。 锐化与降噪： 提升照片的清晰度和质感，同时控制噪点，让你的照片更加精美。 手机修图的便捷： 即使没有专业的电脑软件，你也能用手机拍出令人惊艳的照片。本书将介绍一些优秀的手机修图App，并分享它们的实用技巧。 第七章：实践与分享，共同进步 理论学习固然重要，但真正的成长源于不断的实践和交流。 主题拍摄挑战： 我们将为你设计一系列有趣的拍摄主题，激发你的创作灵感，让你在实践中巩固所学。 点评与指导： 学习如何客观地评价自己的作品，并接受他人的建议。我们将提供一些照片点评的思路，帮助你发现作品的优缺点。 建立你的摄影社区： 与志同道合的朋友分享你的作品，交流拍摄心得，共同进步。 《光影随心：捕捉生活的美好瞬间》是一本实用、易懂、充满乐趣的摄影入门与进阶指南。无论你是刚刚接触摄影的新手，还是希望提升摄影技巧的爱好者，本书都将是你最得力的助手。我们相信，通过本书的学习，你将能够更自信地拿起相机，捕捉生活中的每一个精彩瞬间，用你的镜头，讲述属于你自己的动人故事。让相机成为你记录生活、表达情感的得力工具，让光影随心，定格永恒。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本摄影入门书简直是为我这种数码小白量身定做的！我之前买了一台单反，对着一堆按钮和菜单摸不着头脑，拍出来的照片总是灰蒙蒙的，对焦也常常让人抓狂。朋友推荐我试试这本，说它讲解得很细致，不像有些书上来就跟你拽一堆晦涩难懂的专业术语。刚拿到手的时候我还挺怀疑的，毕竟摄影这东西听起来就很高深。但是翻开第一页，我就被吸引住了。作者用非常亲切的语气，把光圈、快门、ISO这“铁三角”的关系讲得像在聊天一样，配上大量的实操图解，哪怕我只是个连曝光补偿都搞不清的新手，也能立刻明白它们之间是怎么相互制约、又如何协同工作来控制画面的明暗和质感。尤其是关于景深那一章，我以前总觉得虚化背景很玄乎，这本书里通过清晰的对比图，让我瞬间领悟到光圈大小对背景虚化程度的决定性影响。而且，它不仅仅停留在理论层面，紧接着就告诉你在不同场景下（比如人像、风光）应该如何设置参数，这种即学即用的感觉，真的太棒了！

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我买过不少摄影相关的电子书和纸质书，很多都给我一种“为了凑字数而堆砌内容”的感觉，专业名词多得能把人绕晕，根本不适合我这种只希望拍出好看生活照的普通用户。这本书的优点就在于它的“实用性”和“去专业化”的叙事风格。它把很多复杂的镜头语言，转化成了直观的“你看，这样拍出来更好看”的直观感受。我最喜欢的是它关于“镜头选择”的那一部分。我一直搞不懂为什么同样是拍花卉，有的人用长焦，有的人用微距，效果却大不相同。这本书用非常生活化的语言解释了不同焦段的透视畸变和压缩感，让我终于明白了为什么广角镜头适合拍宏大的建筑，而中长焦更能突出人像的柔和。这本书的排版也很舒服，留白适度，图示清晰，即便是周末窝在沙发上随便翻阅，也不会感到阅读疲劳，可以说是真正意义上适合“乐学”的教材。

评分☆☆☆☆☆

我是一名已经摸索摸索了小半年的业余摄影爱好者，之前主要靠在网上找零散的教程和看别人的后期作品来学习，效果总是参差不齐，总感觉自己像是缺少一个系统的知识框架。这本《DSLR乐学堂》的出现，就像是给我搭建起了一个坚实的学习阶梯。我特别欣赏它在构图和用光方面的深入剖析。它没有简单地罗列“三分法”、“引导线”这些老生常谈的法则，而是更进一步地探讨了如何利用不同类型的人造光和自然光来塑造主体的情绪和立体感。特别是关于逆光拍摄的那几节，我以前总是拍出黑脸，看了这本书后，它详细讲解了如何通过调整点测光位置，配合闪光灯进行简单的补光，回来试了试，效果立竿见影，照片的层次感丰富了不止一个档次。这本书的逻辑性极强，知识点层层递进，看完一个章节，你才能更好地理解下一个章节的内容，这种循序渐进的学习体验，让我的摄影理解深度有了质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

对于像我这样，对后期处理有着一定基础，但总是在前期拍摄时感到束手束脚的摄影师来说，这本书在“实战操作流程”上的指导价值是无可替代的。我过去常常陷入“拍完再说”的误区，导致后期需要花费大量时间去“修补”前期留下的遗憾。这本书则非常强调前期思考的重要性，它甚至花了一整章的篇幅讲解如何在拍摄前就预想好最终的影调和色彩倾向，并据此来设定白平衡和曝光补偿。比如它提到在阴天拍摄人像时，如何通过降低曝光补偿来增加画面的对比度和情绪感，而不是一味地追求“正常曝光”。这种前瞻性的指导，极大地提高了我的拍摄效率。我发现，当我开始有意识地在取景器里思考“我想要什么样的光线”而不是“我能看到什么样的光线”时，我的作品质量就开始稳定地上升了。这本书简直就像是一位严谨又耐心的私人教练，时刻提醒你在按下快门前要多想一步。

评分☆☆☆☆☆

这本摄影指南最打动我的地方，是它对“如何发现美”的引导，而非仅仅教授“如何操作机器”。市面上很多技术指南往往止步于相机的各项功能详解，但摄影的灵魂在于观察。这本书在讲解完必要的曝光、对焦技巧后，便巧妙地转入了对“瞬间”的捕捉和“氛围”的营造。它用一些非常经典、但又不是烂大街的案例（比如利用水面的反光来平衡画面，或者捕捉特定时间点的云层纹理），教会读者如何用相机的语言去记录下那些转瞬即逝的场景。它的讲解方式让我感觉，相机只是一个工具，关键在于我们如何通过这个工具去“翻译”我们眼睛所捕捉到的世界。对于我这种已经能熟练操作M档，但总觉得作品缺乏“故事性”的摄影人来说，这本书提供的思路是极其宝贵的。它没有提供标准答案，而是提供了一套可以不断探索和优化的方法论，让我对未来创作方向更加清晰和充满期待。

评分☆☆☆☆☆

浅显易懂，适合入门级的入门级，例如我很想学习单反机的成像原理，光圈、感光度和快门速度对曝光的影响及互为关系，拍摄人物时的基本构图和要点，Raw格式的编辑和处理等，这些方面在本书都得到很好的说明，很传统，很正规。也因为不是专业的，又是只有一台单机和标准镜头的入门级，很自然忽视外接闪光灯、反光板之类的东西，也不在乎婚礼摄影、工作室摄影，但书中讲解的一部分室内摄影的技巧，也很有用。这是一本很适合作为数码单反摄影启蒙的图书。

评分☆☆☆☆☆

浅显易懂，适合入门级的入门级，例如我很想学习单反机的成像原理，光圈、感光度和快门速度对曝光的影响及互为关系，拍摄人物时的基本构图和要点，Raw格式的编辑和处理等，这些方面在本书都得到很好的说明，很传统，很正规。也因为不是专业的，又是只有一台单机和标准镜头的入门级，很自然忽视外接闪光灯、反光板之类的东西，也不在乎婚礼摄影、工作室摄影，但书中讲解的一部分室内摄影的技巧，也很有用。这是一本很适合作为数码单反摄影启蒙的图书。

评分☆☆☆☆☆

浅显易懂，适合入门级的入门级，例如我很想学习单反机的成像原理，光圈、感光度和快门速度对曝光的影响及互为关系，拍摄人物时的基本构图和要点，Raw格式的编辑和处理等，这些方面在本书都得到很好的说明，很传统，很正规。也因为不是专业的，又是只有一台单机和标准镜头的入门级，很自然忽视外接闪光灯、反光板之类的东西，也不在乎婚礼摄影、工作室摄影，但书中讲解的一部分室内摄影的技巧，也很有用。这是一本很适合作为数码单反摄影启蒙的图书。

评分☆☆☆☆☆

浅显易懂，适合入门级的入门级，例如我很想学习单反机的成像原理，光圈、感光度和快门速度对曝光的影响及互为关系，拍摄人物时的基本构图和要点，Raw格式的编辑和处理等，这些方面在本书都得到很好的说明，很传统，很正规。也因为不是专业的，又是只有一台单机和标准镜头的入门级，很自然忽视外接闪光灯、反光板之类的东西，也不在乎婚礼摄影、工作室摄影，但书中讲解的一部分室内摄影的技巧，也很有用。这是一本很适合作为数码单反摄影启蒙的图书。

评分☆☆☆☆☆

浅显易懂，适合入门级的入门级，例如我很想学习单反机的成像原理，光圈、感光度和快门速度对曝光的影响及互为关系，拍摄人物时的基本构图和要点，Raw格式的编辑和处理等，这些方面在本书都得到很好的说明，很传统，很正规。也因为不是专业的，又是只有一台单机和标准镜头的入门级，很自然忽视外接闪光灯、反光板之类的东西，也不在乎婚礼摄影、工作室摄影，但书中讲解的一部分室内摄影的技巧，也很有用。这是一本很适合作为数码单反摄影启蒙的图书。