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页数:405

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出版时间:2010-1

价格:38.00元

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isbn号码:9787542924353

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《古今书画鉴赏与收藏指南》 作者： 史文博 出版社： 文源斋 出版日期： 2023年10月 定价： 198.00元 --- 内容简介： 《古今书画鉴赏与收藏指南》是一部旨在为广大艺术爱好者、初级收藏家以及艺术史研究者提供全面、深入且实用的书画鉴赏与收藏指导的专业著作。本书摒弃了艰涩难懂的学术术语堆砌，以清晰的脉络和丰富的图例，系统地梳理了中国书画艺术自魏晋至近现代的发展脉络、核心技法、流派风格以及重要的历史节点。 本书共分为七大部分，近五十万字，力求覆盖书画鉴赏的各个关键维度： 第一部分：书画艺术的源流与基础（溯源与体系构建） 本部分着重介绍了中国书画艺术的哲学基础——“天人合一”的宇宙观与文人精神的形成。详细阐述了从早期的岩画、陶器装饰到成熟的汉代画像石、壁画的演变过程。特别辟出章节深入探讨了书法艺术的“用笔”与“结体”的根本法则，以及绘画艺术中“骨法用笔”、“气韵生动”等核心审美范畴的内涵。对于初学者，这里提供了辨识不同书体（篆、隶、楷、行、草）的清晰图解和关键特征总结。 第二部分：中国古代绘画的技法解构（山水、花鸟、人物） 这是本书的核心技术解析部分。我们没有停留在理论层面，而是通过大量高清摹本和原作细节图，对中国画的三大主要门类进行了精细的技法拆解： 1. 山水画： 重点分析了“披麻皴”、“斧劈皴”、“荷叶皴”等主要皴法在不同地域画派中的运用差异，例如董源的“披麻”与李唐的“斧劈”。同时，深入讲解了“墨分五色”在表现山石、树木、云雾时的层次变化，以及界画在营造空间深度上的作用。 2. 花鸟画： 详细区分了“工笔”（如双勾填彩、没骨法）与“写意”（如泼墨、写意大写意）的笔墨运用，并以宋徽宗的院体画和文同的墨竹为例，阐述了“形似”与“神似”的平衡点。 3. 人物画： 探讨了魏晋顾恺之的“传神论”如何指导后世人物画的创作，重点解析了唐代吴道子“吴带当风”的线条张力和宋代院体人物的细腻刻画。 第三部分：篆刻艺术的独立价值与印章鉴赏 鉴于“书画印”是中国艺术品的完整构成要素，本书专门设立章节探讨了篆刻（金石学）的发展。从秦汉的官印形制到明清流派印章（如浙派、皖派）的风格差异，本书指导读者如何通过印文的篆刻技法、边款的刀法（如冲刀、切刀）来反推印章的真伪与年代。同时，讲解了题款、钤印在书画作品中的布局学问。 第四部分：跨越时代的风格演变（从唐宋至明清） 本部分是历史梳理的主体。我们以时间为轴，重点剖析了几个关键时期的风格转向： 唐代： 盛唐气象与李思训的“青绿山水”；中晚唐的成熟与文人画的萌芽。 宋代： 院体画的巅峰（如范宽、郭熙）与“理学”对绘画的影响；米芾的“尚意”书风的开创性。 元代： “四家”（黄、王、倪、吴）的崛起及其“以书入画”的理论实践，强调了文人画的自觉性。 明清： 吴门画派的细腻与浙派的雄强对比；董其昌“南北宗论”的深远影响；以及清初“四僧”和“金陵画派”在笔墨上的叛逆与探索。 第五部分：近现代书画的革新与挑战（二十世纪至今） 本部分关注了中国书画如何应对西学东渐的冲击。详细分析了海派（吴昌硕）、岭南画派（高剑父、陈树人）在继承传统基础上的创新，以及二十世纪中期“新金陵画派”和“长安画派”在题材和笔墨上的现代转型。重点讨论了“学院派”与“民间写意”在当代艺术语境下的对话与冲突。 第六部分：鉴藏实务与风险规避（从“看门道”到“懂行情”） 这是本书最贴近收藏实践的部分。它系统地教授读者如何进行实物鉴别： 1. 辨识纸绢材质： 介绍不同年代用于书画的宣纸、皮纸、绢的纤维特征、包浆和老化程度。 2. 判断装裱工艺： 区分明清、民国及当代装裱中使用的绫绢、天地杆、配饰的工艺特点。 3. 笔墨痕迹分析： 教授如何通过观察颜料的晕染效果、墨色的渗透层次，判断作者的功力和时代特征，尤其要警惕现代化学颜料的痕迹。 4. 市场行情分析： 提供不同级别艺术家的作品在当下的市场定位、流动性分析，帮助收藏者建立合理的投资预期。 第七部分：文献考证与真伪辨析（藏家必备的工具书） 本章旨在提升读者的考证能力。讲解了如何利用重要著录、档案文献（如《石渠宝笈》、《秘笈斋画谱》）来核对作品流传信息，并探讨了现代科技（如X光、红外反射技术）在鉴定中的辅助作用。同时，提供了大量关于古代画论典籍的索引，方便读者深入研读。 结语： 《古今书画鉴赏与收藏指南》不仅仅是一本工具书，它更是一条通往中国传统审美精神殿堂的桥梁。通过对技法、历史、哲学的深入剖析，本书旨在帮助读者不仅学会“看”一幅画，更能“懂”它背后的文化重量与时代心声。阅读本书，您将掌握一套完整的、可操作的、充满人文关怀的书画鉴赏方法论。 --- 目标读者： 艺术院校学生、业余艺术爱好者、初入收藏领域的新人、博物馆及画廊从业者。 本书特色： 理论与实践紧密结合，图文并茂，力求全面覆盖鉴赏的各个环节。

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说实话，这本书给我带来的冲击是结构性的，它颠覆了我对传统叙事逻辑的认知。作者似乎故意打乱了时间线，用碎片化的记忆和意识流的手法构建了一个复杂迷宫般的结构。初读时，我感到一阵眩晕，仿佛置身于一个多维度的空间，过去的、现在的和可能性的未来纠缠在一起，互相渗透。然而，正是这种看似混乱的拼贴，最终在我的脑海中形成了一幅更加宏大和完整的图景。它要求读者付出极大的专注力和耐心，去主动参与到意义的构建过程中，而不是被动地接受。每当我以为我抓住了某个线索时，作者总能用一个意想不到的转折或一个突如其来的象征意义将其打碎，迫使我重新审视我之前所有的判断。这种阅读体验，与其说是娱乐，不如说是一种智力上的挑战和锻炼。书中关于“符号与解构”的探讨尤为精妙，那些看似无关紧要的物件——一枚生锈的钥匙，一张褪色的照片，甚至是一段重复的旋律——都被赋予了沉重的、多层次的解读空间。读完合上书本的那一刻，我感觉自己的思维模式似乎也被重塑了，不再满足于线性的解释，开始学会在不确定性中寻找美感和真理。

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从艺术结构上讲，这部小说的创新性是革命性的。它采用了一种近乎音乐的复调结构，不同的叙事声音和主题旋律在不同的章节中交织、呼应，时而形成和谐的合唱，时而产生尖锐的对位。这种多层次的叙事织体，使得每一次重读都能发现新的隐藏的联系和未曾注意到的细节。作者似乎对媒介本身的限制有着深刻的洞察，他不仅是在“写”故事，更像是在“构建”一个可供感知的世界。例如，书中有大量的留白和未完成的句子，这些空白并非作者的疏忽，而是精心设计的“邀请函”，邀请读者将自己未完成的生命体验填补进去。这种开放式的结局处理，避免了俗套的圆满或悲剧，赋予了故事永恒的生命力。我不得不佩服作者在控制这种复杂结构时的游刃有余，他像一位高明的建筑师，在看似随机的砖块中，依然保持着内在的逻辑和强大的美学张力。这是一部需要被反复品味、值得被收藏在书架高处的杰作。

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这部作品的哲学深度是令人敬畏的，它远超出了任何单一学科的范畴，横跨了存在主义、现象学，甚至触及了某些晦涩的东方哲学思想。它探讨的核心议题是“人性的边界”以及“何为真实”。作者巧妙地设置了一系列道德困境和认知障碍，让读者在阅读过程中不断地质疑自己以往的价值观。书中没有提供任何简单的答案或道德指南，相反，它鼓励读者在迷雾中自行摸索，接受世界本身的复杂性与模糊性。我印象最深的是关于“身份的流动性”的讨论，书中角色似乎在不同的场景中不断地“扮演”着自己，而真正的“自我”却像海市蜃楼一样，永远处于视线的边缘。这种对个体主体性的深刻反思，让我对镜子里的自己产生了片刻的陌生感。它不是那种让你读完后感觉舒适的书，恰恰相反，它会让你感到不安，因为它撕开了我们赖以生存的社会契约和个人信念的脆弱表皮。但正是这种不适感，才真正体现了一部伟大作品的价值——它挑战你，让你成长。

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这部作品，我得说，简直是一场酣畅淋漓的思想探险。作者以一种近乎诗意的笔触，描绘了人类在面对自我与外界冲突时的挣扎与和解。它没有宏大的叙事，反而聚焦于那些细微到几乎被忽略的瞬间——清晨窗台上一滴露水的轨迹，午后阳光下尘埃的舞蹈，以及主角内心深处那些难以名状的波动。这种对日常细节的极致捕捉，使得整本书读起来像是一面被精心擦拭过的镜子，清晰地映照出我们自己最真实、也最脆弱的一面。我尤其欣赏作者在人物塑造上的功力，那些角色鲜活得仿佛随时会从纸页中走出来，带着他们特有的口音、习惯性的肢体动作，以及那些藏在眼神深处的秘密。读到某些段落，我甚至能闻到空气中弥漫着的故事场景特有的气味，那是一种混合了旧书页的霉味、雨后泥土的清新以及一丝淡淡的、难以言喻的忧伤。这种沉浸式的体验，远超出了单纯阅读文字的范畴，更像是一次深度的冥想，迫使我停下来，审视自己对时间和存在的理解。全书的节奏把握得极好，时而急促如暴风雨前的低吼，时而舒缓如夏日午后的微风，引导着读者的情绪自然地起伏跌宕，每一次翻页都伴随着对未知的好奇与对已读内容的深思。

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这本书的语言风格，简直是教科书级别的典范，充满了古典的厚重感与现代的疏离感。作者的词汇选择极为精准，每一个动词和形容词都仿佛经过了千锤百炼，用在最恰当的位置，发出最干净利落的声音。它不像某些当代小说那样追求华丽辞藻的堆砌，而是追求一种精确的“颗粒感”。文字的密度很高，每一句话都蕴含着丰富的信息量，初读时可能因为信息过载而需要反复咀嚼，但一旦领悟，那种醍醐灌顶的快感是无与伦比的。特别是关于“失落与记忆”的章节，作者使用了大量冷峻而又饱含情感的意象，比如“时间在窗玻璃上凝结成一层白霜”，“遗忘是一条没有尽头的隧道，但出口处总有一束光”。这种冰冷与温暖交织的笔法，将人物内心的矛盾和时代的苍凉感刻画得入木三分。这本书在阅读过程中，我常常需要停下来，不是因为情节的紧张，而是因为被某个句子本身的韵律和力量所震撼，需要时间来平复那种被文字力量击中的感觉。对于热爱文学性和语言艺术的读者来说，这无疑是一场盛宴。

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