デス・コネクション 公式ビジュアルファンブック pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:エンターブレイン

作者:B’s‐LOG編集部

出品人:

页数:127

译者:

出版时间:2010/3/1

价格:2730

装帧:

isbn号码:9784047263444

丛书系列:

图书标签:

• 桐矢隆
• —原画集と公式书と资料设定集—
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好的，这是一本关于一款备受瞩目的角色扮演游戏（RPG）的官方设定资料集，它深入剖析了游戏的宏大世界观、错综复杂的故事线以及令人难忘的角色群像。这本书旨在为玩家提供一个前所未有的视角，去探索和理解这款作品背后的艺术理念与技术成就。 《寰宇之钥：起源与回响——史诗级角色扮演游戏概念与艺术全集》 书籍概述： 《寰宇之钥：起源与回响》并非仅仅是一本画集或攻略手册的简单集合，它是一份详尽的“百科全书”，旨在全面揭示现象级RPG《星界之痕》（暂定代号，指代该作品的世界观体系）从概念诞生到最终实现的全过程。本书汇集了项目主创团队多年心血的结晶，涵盖了从世界构建的哲学思辨到具体场景设计中的细微光影处理，为热衷于深度挖掘游戏叙事和美术设计的玩家和创作者提供了一份无可替代的参考宝典。 第一部分：世界观的构建——“湮灭之境”的创世史诗 本章将带领读者穿越回项目启动之初，探讨《星界之痕》所立足的“湮灭之境”——一个融合了古典神话、蒸汽朋克美学与未来赛博元素的复合型宇宙。 创世神话与宇宙法则： 详细阐述贯穿游戏始终的“七大创世神”的起源、陨落及其遗留下的“原初之力”。书中将首次披露早期设想中被弃用的神祇体系，以及最终版本中力量平衡的哲学基础。解析“熵增定律”在魔法与科技交织的社会中如何体现为实际的资源限制与力量衰退。 地理志与文明谱系： 介绍世界地图上九大主大陆、三大漂浮空岛群的详细地质构造与气候特征。深入分析“灰烬帝国”、“自由城邦联盟”和“幽影部落”这三大主要势力的文化、政治结构与独特技术路径。例如，灰烬帝国对古代遗迹技术的垄断，如何影响了其在“潮汐之战”中的战略决策。书中附有大量早期概念地图和地貌草图，对比最终游戏中的实际呈现。 语言与符号学： 对游戏中出现的多种异族文字（如“瑟兰语”、“古伊甸文”）进行基础的符号学解读，并解释这些文字在游戏世界中的应用场景和宗教意义。首次公开部分仅存在于早期剧本中的祈祷文和咒语残片。 第二部分：角色深度剖析——命运的交织与抉择 本部分聚焦于玩家所熟悉的英雄、盟友乃至主要的敌对势力，揭示他们不为人知的幕后故事和设计迭代过程。 主角群的“心灵蓝图”： 每一位可控角色的章节都将提供超过五十页的深度解析。这包括： 概念设计演变： 从最初的草图到最终模型，展示服装、武器和面部表情是如何一步步被确定以符合其背景故事的。例如，主角“凯恩”的义肢设计，从早期的机械臂到最终形态的“生物融合体”，体现了设计团队在“人与非人”界限上的挣扎。 隐藏的技能树分支： 披露早期版本中存在的、但因平衡性或时间限制而被移除的特殊技能和职业路线。 对话与情感分析： 摘录关键剧情对话的多次修改稿，分析配音演员在特定场景中的演绎选择，以及这些选择如何塑造了角色的最终形象。 反派的“必然性”： 详尽分析主要反派“虚空之王”的动机。书中明确指出，他并非一个单纯的邪恶符号，而是世界法则失衡下的必然产物。收录了未在游戏中使用的、关于他个人悲剧的完整背景故事大纲。 第三部分：美术与动画的革命——光影、材质与动态捕捉 本章是献给所有对游戏视觉艺术感兴趣的读者的，它拆解了《星界之痕》在次世代画面背后的技术与艺术决策。 环境叙事： 详细讲解“环境叙事”的设计理念。如何通过废弃的战壕、被藤蔓吞噬的空中都市残骸、或是特定区域的光照角度，来不经意地向玩家讲述一段历史。书中配有大量未曝光的高分辨率截图和环境材质贴图的特写。 光照引擎的突破： 介绍团队如何针对“湮灭之境”特有的“双星系统”（一个主星，一个幽暗星）开发了定制化的全局光照渲染方案，以实现游戏中特有的、富有层次感的阴影效果。 动作捕捉与战斗美学： 揭秘核心战斗系统背后的动作设计哲学。书中包含数个关键Boss战的逐帧分解图，展示了从武术指导到动画师如何将复杂的物理学原理融入到流畅的剑术与魔法施放之中。特别收录了关于“节奏感”和“硬直反馈”的专门讨论。 第四部分：幕后花絮与开发日志 这一部分是本书最贴近“人”的部分，记录了开发团队在漫长制作周期中所经历的挑战、争论与突破。 “地狱”阶段的挣扎： 记录了项目中期遭遇的重大技术瓶颈（如早期物理引擎的崩溃、关键声优的档期冲突），以及团队如何通过集思广益和非常规手段克服这些困难的真实事件。 音乐的灵魂： 专访首席作曲家，探讨如何将融合了巴洛克、电子乐与部落打击乐的配乐风格，与游戏内不同区域的情感基调紧密结合。收录了数段主旋律的早期编曲小样（通过附带的数字链接）。 “未竟之作”： 最后一部分展示了一些极具创意但最终未能进入游戏的设想，包括一套完整的“海洋文明”分支剧情、一个可供探索但复杂度过高的“时间裂隙”区域，以及一些设计过于超前而无法实现的载具原型。这部分内容为未来可能的扩展包或续作留下了无限的想象空间。 《寰宇之钥：起源与回响》是献给所有沉浸于《星界之痕》世界的探险家、故事讲述者与艺术鉴赏家的一份诚挚邀请函，它不仅记录了“游戏”的诞生，更记录了一次宏大“世界”的铸造过程。

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作为一个对叙事结构和世界观构建有着近乎偏执追求的读者，我总是在寻找那些能提供更深层次解读的文本。这本书在这方面的处理，展现出了一种令人意外的深度。它并非简单地罗列事实，而是通过一系列精心策划的访谈和解析文章，将冰冷的技术参数和鲜活的创作理念联系了起来。我尤其欣赏它对背景设定的考据，那些关于不同势力间微妙平衡、历史遗留问题，乃至一些小众文化符号的解释，都极大地丰满了整个故事的维度。阅读这些文字，我感觉自己像是被邀请进入了一个只有核心创作者才能触及的密室，看到了那些隐藏在主线故事之下的复杂经纬。很多在游戏中一闪而过的场景或台词，在这里得到了详尽的背景补充，使得我重新审视很多既定情节时，会发现新的解读角度。这种“解密”的过程，极大地提升了我的沉浸感和代入感。文字的编排也很有技巧，它没有采用枯燥的百科全书式记录，而是用一种更具故事性的口吻来引导读者探索，让人在获取知识的同时，也享受着阅读的乐趣。

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说实话，我原本以为这种官方视觉图集，无非就是把已有的宣传图和CG素材简单汇编一下，图个新鲜感。但这本书的排版设计，彻底颠覆了我的这种预期。它在版式设计上玩出了很多花样，比如利用跨页的大幅构图来展示场景的宏大叙事感，又巧妙地运用留白和分栏，来突出特定角色的情绪特写。尤其是几组对比强烈的画面编排，比如将角色的“光面”与“暗面”的形象并置，视觉冲击力极强，让原本静态的图片瞬间产生了动态的张力。这种对视觉节奏的精准把控，体现了编辑团队极高的专业素养。我甚至开始研究它为什么选择特定的图片作为主视觉，以及图片之间的过渡是如何构建出一种潜意识的叙事流的。对于那些热衷于分析镜头语言和构图美学的同好来说，这本书简直就是一本实战教科书，提供了太多值得学习和模仿的案例。它教会了我如何用“看”的方式去理解故事的精髓，而非仅仅依赖文字。

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这本书，初拿到手的时候，光是那个封面设计就让人眼前一亮，那种暗色调的插画，配上精致的金属质感字体，简直是艺术品级别的。我是一个资深的视觉媒体爱好者，对包装和装帧的要求一向挑剔，而这本“デス・コネクション”的官方设定集，在视觉呈现上绝对是达到了顶尖水准。内页的印刷质量极其考究，色彩的还原度非常高，即便是最细微的笔触和光影变化，都能被清晰地捕捉和呈现出来。我特别喜欢它对角色草图和早期概念设计的收录，那些未完成的作品往往能透露出创作者最初的灵感火花和思维路径，这对于任何想要深入理解这部作品世界观的粉丝来说，都是无价之宝。翻阅的过程中，我仿佛能跟随设计师的脚步，一步步见证那个虚拟世界的构建过程，从最初的线条到最终的完整画面，那种抽丝剥茧的体验，远比直接看成品要过瘾得多。装帧的硬挺度也拿捏得恰到好处，厚实的纸张拿在手里很有分量感，这让它更像是一件值得收藏的珍品，而不是快餐式的周边读物。我对这种对细节的极致追求深感敬佩，它不仅仅是一本附带的资料集，本身就构成了作品体验中不可或缺的一部分。

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从收藏价值的角度来看，这本书的定位显然是面向铁杆粉丝群体的，它在内容的稀有度和独占性上下足了功夫。我花了不少时间去比对它收录的内容与其他周边产品的区别，可以肯定地说，这里面的大量素材是首次公开发表的。特别是那些被标记为“内部资料”或“未采用设计”的部分，那种“被隐藏的宝藏被发掘出来”的感觉，是任何普通周边都无法比拟的。此外，这本书在发行方式上也体现了其高端定位，从其特定的装帧工艺到随附的某种特别标记物（我不会具体说明是什么，以免剧透影响其他读者的体验），都散发着一种“限定品”的魅力。对于一个将该系列视为人生重要体验的收藏者而言，拥有这样一本详尽、精美且具有唯一性的官方资料书，是完成“全收集”拼图的关键一步。它不仅是对过去投入时间与情感的一种物质回报，更是一种身份的象征，代表着对这部作品最深切的认同与支持。

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我是一个极其看重“幕后花絮”内容的人，因为对我来说，艺术品的真正价值，往往隐藏在其诞生过程中的挣扎与选择。这本设定集在“制作流程”的展示上，做得非常地道和诚恳。它没有回避创作中的困难和取舍，展示了大量早期版本与最终成品的巨大差异，这种坦诚让人非常感动。例如，展示某段关键剧情的脚本修改历史，可以看到编剧为了一个更流畅的转折是如何反复推敲措辞的；又比如，某个标志性场景的3D模型迭代过程，从低多边形到高精度渲染的每一步优化，都清晰可见。这些内容极大地拉近了我和创作者之间的距离，让我真切地感受到，每一个像素点的背后，都凝聚着团队无数个不眠之夜和无数次的失败重来。这种对“匠人精神”的展示，比起华丽的成品展示更能打动人心，它让这部作品的“重量感”进一步提升，不再是单纯的娱乐产品，而是一项严肃的艺术工程。

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从DC开始桐矢老师担当人设的几个乙ゲー...都喜欢用川田...然后口碑都还不错...但是都不火..._(:3」∠)_

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从DC开始桐矢老师担当人设的几个乙ゲー...都喜欢用川田...然后口碑都还不错...但是都不火..._(:3」∠)_

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