Russian Folk Art

Russian Folk Art pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Indiana University Press
作者:Hilton, Alison
出品人:
页数:388
译者:
出版时间:1995-10
价格:$ 31.58
装帧:
isbn号码:9780253327536
丛书系列:
图书标签:
  • 印第安纳大学出版社
  • 俄罗斯民间艺术
  • 俄罗斯艺术
  • 民俗艺术
  • 传统工艺
  • 装饰艺术
  • 手工艺
  • 文化艺术
  • 艺术史
  • 俄罗斯文化
  • 民间文化
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

"Russian Folk Art" describes the traditions, styles, and functions of a broad range of objects made by Russian peasant artists and artisans. Beginning with the settings in which folk artists traditionally worked - the peasant household, the village, and the local market - Alison Hilton describes the principal media they employed (wood, textiles, birch bark and bone, metal, and ceramics) and the items they produced: kitchen utensils such as bowls, goblets, dippers, and molds; tools used in making clothing; lace, embroidered linens, costumes, and everyday clothing; toys; elaborate window frames and house decorations; and colorful broadsides called lubki. The book emphasizes the cumulative originality of Russian folk art, the balance between time-honored forms and techniques, and the creativity of individual artists. It shows how images and designs evolved from ancient Slavic sources, absorbed elements of church, court, and urban arts, reflected historical events and daily life, and helped to form a Russian esthetic identity in the nineteenth and twentieth centuries. Finally, it examines the complex interaction between folk art and high culture: the role of serf artists, the preservation and reinterpretation of folk art by scholars and professional artists, and the new roles of folk art in the Soviet era. Abundantly illustrated with examples from Russian museums, "Russian Folk Art" is a treasure for anyone interested in Russian culture.

好的,以下是一本名为《俄罗斯民间艺术》的书籍的详细简介,内容完全侧重于其他领域,避免提及该书的任何实际内容,字数控制在1500字左右。 --- 《无垠的疆域:探寻失落的古文明与现代科技的交汇点》 第一部分:失落的文明之歌 章节一:亚历山大图书馆的秘密档案与亚特兰蒂斯的光影 本书的开篇将带领读者潜入历史深处的迷雾,聚焦于传说中被焚毁的亚历山大图书馆的残存文献。我们不会探讨任何已知的艺术形式,而是深入挖掘那些被历史洪流掩埋的关于早期文明的工程学、哲学思辨以及对宇宙运行机制的独特理解。重点在于分析那些残存的莎草纸碎片中暗示的、关于“地脉能量”的理论构建,以及古人如何利用自然界中肉眼不可见的力场进行建筑和通讯。亚特兰蒂斯,并非以其宏伟的建筑闻名,而是以其在生物工程和能源转化方面达到的巅峰技术为核心进行剖析。我们将细致考察文献中对“能量水晶”的描述,这并非装饰品,而是一种高效的物质转化媒介。 章节二:玛雅历法的超越性:时间与空间的新诠释 深入中美洲的雨林,本书将跳脱出传统的考古视角,专注于玛雅人对时间维度的几何学理解。放弃对金字塔结构的表面描述,我们聚焦于其内部的声学共振系统——一种利用特定频率调节区域环境的“谐振室”。通过对比不同遗址的声波测量数据,我们试图重建一套失传的“时间校准”方法论。书中将详尽阐述玛雅历法中“长纪元”的数学结构,揭示其如何预示了未来数个世纪内地球磁场的变化,而非简单的天文周期循环。我们探讨的核心是其先进的非线性代数体系,而非其神话体系。 章节三:丝绸之路的隐秘网络:超越贸易的知识传输 丝绸之路通常被描绘为香料、丝绸和宗教传播的通道,但本书将揭示其作为一条“知识高速公路”的真实面貌。我们着重研究驼队沿途留下的加密信息系统——一种结合了视觉符号学、手势语言和特定灯光信号构成的复杂信息编码。重点分析中亚游牧民族在天文学观测中使用的精密仪器,这些仪器远超同期地中海文明的水平。我们将探讨这些知识是如何在不同文明间流动、被吸收和重新编码,以及这种流动如何规避了帝国层面的审查与控制。 第二部分:未来之境:计算科学与生物工程的边界 章节四:量子纠缠的生物学应用:意识的非局域性实验 本部分将完全转向前沿科学领域。我们不再关注宏观物体,而是聚焦于微观粒子的行为如何影响生物系统的决策过程。本书将介绍一系列假设性的“意识场域”实验设计,旨在利用量子纠缠原理,在不通过传统神经通路的情况下实现两个独立生物体之间的信息同步。我们将深入探讨拓扑量子计算在模拟复杂神经网络中的潜力,并详细描述一种基于碳纳米管阵列的“生物逻辑门”的理论构建模型,这种模型可以实现比硅基芯片更低能耗的并行处理能力。 章节五:合成生物学的新范式:自我修复的分子工厂 探索基因编辑技术的最新进展,本书将规避对疾病治疗的讨论,转而关注“材料学”层面的突破。我们分析如何设计具有指令性的微生物群落,使其能够在极端环境下(如深空或高压深海)自主合成特定的结构材料,例如具备自适应光学特性的新型聚合物。书中详细列举了如何利用CRISPR系统重编程酵母菌,使其能够按照预设的三维蓝图,逐层“打印”出具有特定力学强度的复合结构。 章节六:赛博格伦理学的重构:信息主权与感知边界 随着神经接口技术的成熟,本书将审视人类对“自我”的传统定义所面临的挑战。我们探讨的不是技术本身,而是伴随技术发展而产生的法律真空和伦理困境。重点分析在信息完全透明化(即所有感官输入均可被外部记录和回放)的未来,个人隐私的边界如何重新划定。书中引入了“数字继承权”的概念,讨论当一个人的思维模式被完全数字化后,其知识产权和情感体验的法律归属问题。 第三部分:地球的脉动与能源革命 章节七:深海热液喷口下的生态系统与地热能源的潜力 本书将聚焦于地球内部未被充分利用的巨大能源潜力。我们不会描述海洋生物,而是研究深海热液喷口区域,那里存在着独特的、不依赖光合作用的化学能转化系统。通过高精度测温和压力模拟,我们分析这些地质活动如何提供稳定、可预测的能源输出。书中详述了一种新型“热电耦合器”的设计方案,旨在高效捕获和转换地壳深处的梯度温差。 章节八:行星际空间站的动力学:反作用力推进的新思路 在太空探索领域,本书将摒弃化学火箭的局限性,转而探讨基于电磁场与空间弯曲的理论推进系统。详细分析“阿库别瑞引擎”的数学模型在实际工程中遇到的时空张力问题,并提出一种基于高能离子束与局部磁场相互作用的“惯性抵消”方案。我们关注的是如何通过精密的场域控制,最大限度地减少对传统燃料的需求,实现真正意义上的星际航行。 章节九:城市化进程中的环境适应性设计:从消耗到共生 最后,本书回归人类居住环境,审视现代城市规划对生态系统的影响。我们将批判性地分析“绿色建筑”的局限性,并提出一种基于“动态生态反馈”的城市设计理念。这种设计要求建筑结构能够实时响应气候变化(如温度、湿度和风速),并自动调整其热力学外壳,实现能源的自给自足。重点在于对城市水循环系统的彻底重构,使其能够完全模拟自然界中的蒸发-凝结-渗透循环,而非依赖外部输入。 --- 总结: 《无垠的疆域》是一部跨越古老智慧与尖端科技的深度研究,它拒绝传统叙事,专注于工程学原理、非线性数学、前沿物理学及生物信息学的交叉领域。本书旨在挑战读者对“知识”与“进步”的既有认知,探索人类文明在不同尺度——从微观粒子到宏大宇宙——中所能达到的认知极限。它是一本关于复杂系统、未解难题和未来构建的理论蓝图。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本关于俄罗斯民间艺术的书籍,着实让我着迷。它不仅仅是图册,更像是一扇通往那个遥远国度灵魂深处的窗户。我特别欣赏作者在介绍那些传统的木雕、刺绣和彩绘时的那种细腻入微的笔触。比如,书中对霍赫洛马(Khokhloma)漆器的描述,那种标志性的红、黑、金色调,以及上面描绘的浆果和花卉,被赋予了怎样深厚的文化内涵,是如何从简单的实用器物一步步演变成具有象征意义的艺术品的,这些细节都让我仿佛能闻到木头和油漆混合的特殊气味。作者没有停留在表面的色彩和图案上,而是深入挖掘了这些手工艺品背后的生活哲学——那种对自然的敬畏、对家庭的珍视,以及在漫长而艰苦的冬天里如何用艺术来点亮生活。我甚至能感受到,那些工匠们在创作时,他们的祈祷、他们的希望,是如何通过一笔一划融入到那些精美的花纹之中。阅读过程中,我多次停下来,仔细端详那些高清的图片,那些手工制作带来的微妙不完美,反而成为了最动人的地方,它们诉说着人类创造力的持久生命力。

评分

说实话,这本书的排版和视觉设计本身就是一种享受。它仿佛是为那些热爱沉静阅读的人量身定做的一本珍藏版。纸张的选择很考究,那种略带粗粝感的质地,非常贴合民间艺术朴拙的气质,使得那些鲜艳的色彩和细腻的纹理在视觉上达到了完美的平衡。不同于某些艺术书籍那种过度商业化的光亮和浮夸,这里的呈现是克制而真诚的。更难能可贵的是,作者在介绍那些已经失传或濒临失传的技艺时,那种深深的惋惜和抢救性的记录态度,让人深感敬佩。比如,关于某些特定地区的‘被遗忘的’编织技术,书中通过详尽的步骤图和历史回顾,为后人留下了一份宝贵的文化档案。读完后,我立刻动了去俄罗斯实地考察的念头,想要亲眼看看那些在博物馆角落里静静躺着的、却在书中被赋予了鲜活生命的艺术品,感受那种代代相传的温度。

评分

我必须承认,在阅读这本书之前,我对俄罗斯的印象可能还停留在芭蕾舞和厚重的文学巨著上。然而,这本《Russian Folk Art》彻底颠覆了我的认知框架。它展示了一个完全不同维度、更贴近土壤和人民的俄罗斯形象。作者在对‘瓦连基’(Valenki,毡靴)的讨论中,将一双看似粗糙的鞋子,分析成了气候适应、材料科学和审美表达的完美统一体,这种跨学科的分析角度非常新颖和令人耳目一新。书中对‘民间叙事诗’中视觉元素的再现,也让人印象深刻——那些口头流传的故事是如何被转化为可以触摸、可以观看的视觉符号的。整本书的结构非常流畅,从宏观的历史背景到微观的材料工艺,层层递进,逻辑清晰,但最核心的魅力在于,它成功地让一个异域文化中的‘美’,变得触手可及、引人共鸣,让你由衷地感叹人类创造力的普遍性与多样性。

评分

翻开这本书,我立刻被那种浓郁的、扑面而来的民族气息所震撼。它处理的不仅仅是“艺术”这个抽象概念,而是将民间艺术牢牢地钉在了具体的历史和社会背景之上。作者对不同地区、不同时期艺术风格演变的梳理非常清晰,让人能够直观地感受到沙皇时代与苏维埃时期对民间创作影响的差异。例如,对俄罗斯传统‘费多斯金诺’(Fedoskino)微型画的分析,不仅仅是赞美其精湛的技艺,更探讨了在工业化浪潮冲击下,手工艺人如何努力维护和创新传统技艺的挣扎与坚持。书中引用的那些学者的观点和一手资料,为那些古老的传说和图案提供了坚实的考证基础,使得阅读体验从单纯的欣赏上升到了学术探索的层面。我特别喜欢其中关于民间故事主题如何渗透进日常用品的章节,那里面的象征意义,比如熊、鸟类、生命之树,都被解读得既富有诗意又合乎逻辑,极大地丰富了我对俄罗斯民族精神的理解。

评分

这本书的叙事风格,与其说是学术论著,不如说是老者对年轻一代娓娓道来的家族故事。它没有使用太多晦涩难懂的专业术语,而是用一种近乎充满感情的语言,将那些看似简单的民间手工艺提升到了哲学的高度。作者似乎对俄罗斯人民在面对严酷自然环境时所发展出的那种“韧性美学”有着深刻的洞察。我尤其被那些描述‘玩偶’和‘护身符’制作的段落所打动,它们不仅仅是玩具或装饰品,而是承载着保护、祝福和家庭纽带的实体化符号。书中对‘圣像画’与民间彩绘的交织与区别的讨论,非常精彩,它揭示了宗教信仰与世俗生活如何在一个文化体系中相互渗透、相互影响的微妙关系。这种深入骨髓的文化理解,让我对“艺术源于生活”有了全新的体会,它不是一句空话,而是千百年来无数次日出而作、日落而息的实践结晶。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有