Dada and Photomontage Across Borders pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Bathrick, David (EDT)/ Huyssen, Andreas (EDT)/ Rabinbach, Anson (EDT)

出品人:

页数:254

译者:

出版时间:2009-10

价格:$ 15.82

装帧:

isbn号码:9780822367222

丛书系列:

图书标签:

Dada
Photomontage
Modernism
Avant-Garde
Art History
Collage
Interwar Period
European Art
Visual Culture
Political Art

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具体描述

This special issue of "New German Critique" explores the art of Dada and photomontage in transnational contexts. Dadaism, an art movement cultivated during World War I, questioned traditional aesthetics and eventually led to the formation of surrealism. Focusing on Dada's achievements in building a network of artists in Europe and America, this issue examines photomontage as an integral part of the movement, as well as its relationship to mass media, photography, propaganda, constructivism, and left-wing politics in the Soviet Union and western Europe during the 1920s and 1930s. The central figure of the issue is John Heartfield, a Dadaist who influenced much of the art world in Europe after World War I. The collection investigates Heartfield's lesser-known early work with cinema in the service of the German High Command. Believing that photographic cinema was akin to war propaganda, Heartfield rejected live-action war footage in favor of American cinematic animation to promote an honest discussion about the horror and realities of war. One essay explores Heartfield's photomontages while turning to film theory as a way of interpreting the politics of his work, demonstrating how his photomontages retain the organic and traditional nature of photography even as they produce cognitive dissonance and satire. Another essay on Heartfield's role in Soviet discussions of the 1930s offers fascinating insights based on new archival research. The issue also looks at the relationship between Heartfield and the illustrated German magazine Arbeiter-Illustrierte-Zeitung and how that magazine influenced photomontage across Europe. Contributors include Karin L. Crawford, Cristina Cuevas-Wolf, Maria Gough, Sabine Kriebel, Bernhard Malkmus, Elizabeth Otto, and Andres Mario Zervigon. David Bathrick is Jacob Gould Schurman Emeritus Professor of Theatre, Film and Dance and of German Studies at Cornell University. Andreas Huyssen is Villard Professor of German and Comparative Literature at Columbia University. Anson Rabinbach is Professor of History at Princeton University. Bathrick, Huyssen, and Rabinbach are editors of "New German Critique".

《达达与跨国界摄影蒙太奇》引言：碎片化的现代与艺术的反叛二十世纪初，世界经历着前所未有的剧变。工业革命的加速、第一次世界大战的硝烟以及随之而来的社会动荡，深刻地撕裂了旧有的秩序与认知。在这样一个充满分裂、焦虑与虚无的时代背景下，一股颠覆性的艺术思潮应运而生——达达主义。它以其激进的态度、反逻辑的创作手法以及对既定价值的彻底否定，成为了对现代文明的一次猛烈冲击。而摄影蒙太奇（Photomontage），作为一种新兴的视觉媒介，在达达主义的催化下，爆发出惊人的能量。它并非仅仅是对现有图像的简单拼贴，而是一种借由断裂、重组与并置，来揭示现实荒谬与内在矛盾的有力武器。《达达与跨国界摄影蒙太奇》一书，将深入探索达达主义思潮如何与摄影蒙太奇这一艺术形式相互激化，并以一种前所未有的跨国界视野，审视这一艺术运动如何在不同的文化土壤中生根发芽，并产生深远的影响。本书并非简单罗列艺术家及其作品，而是致力于剖析达达主义的核心精神如何体现在摄影蒙太奇的创作实践中，以及这种实践如何超越了国界的限制，成为一种全球性的反叛语言。第一章：达达主义的诞生——在废墟中寻找意义的呐喊本章将回溯达达主义的起源，聚焦于第一次世界大战对欧洲社会造成的深重创伤。我们将探讨苏黎世的“伏尔泰咖啡馆”如何成为达达主义的孵化器，一群来自不同国家、厌倦了战争、民族主义和理性主义的艺术家和知识分子，如何在此聚集，用诗歌、戏剧、音乐和视觉艺术来表达他们的愤怒、绝望与嘲讽。战争的阴影与艺术的绝望：分析战争如何摧毁了传统的理性与道德基石，导致艺术家对现有文明产生深刻的怀疑。反艺术的反叛：阐释达达主义“反艺术”的哲学立场，即挑战艺术的定义、功能和精英主义，试图将艺术拉回到日常，或者以一种颠覆性的方式重新构建它。偶然性、拼贴与非逻辑：探讨达达主义对偶然性、拼贴、非逻辑思维的推崇，以及这些元素如何体现在其早期的视觉和文本创作中。跨国界的初始基因：强调达达主义从一开始就具有的国际性，它并非某个国家的专属，而是对全球性危机的一种共同回应。第二章：摄影蒙太奇的崛起——从“现实”到“非现实”的嬗变本章将聚焦于摄影蒙太奇这一独特的艺术媒介，探究其在达达主义语境下的演变与功能。我们将考察摄影技术的进步如何为蒙太奇的创作提供了可能性，以及达达艺术家如何将摄影这一被认为是“真实”的媒介，转化为一种质疑现实、制造幻象、表达批判的工具。摄影技术的解放：梳理二十世纪初期摄影技术的普及与发展，为艺术家提供现成的视觉素材。从“复制”到“构建”：论述蒙太奇艺术如何从对现实的复制转变为对现实的构建与重塑，通过图像的并置与嫁接，创造出新的意义。达达蒙太奇的特征：分析达达蒙太奇在技法上的特点，如粗糙的剪裁、杂乱的拼贴、强烈的对比以及视觉的冲突感。批判与嘲讽的工具：探讨蒙太奇如何被用来嘲讽政治、社会、广告和传统艺术，揭示其虚伪与荒谬。影像的解构与重组：深入分析蒙太奇如何通过打乱图像原有的逻辑关系，制造出令人不安的、碎片化的视觉体验，从而引发观众的思考。第三章：柏林达达：政治批判的锋刃柏林，作为第一次世界大战后德国政治与社会矛盾最激烈的中心之一，孕育了极具政治批判性的达达主义。本章将重点关注柏林达达艺术家如何将摄影蒙太奇作为一种强有力的武器，直接介入政治现实，进行尖锐的社会批判与讽刺。政治动荡与艺术回应：描绘一战后德国的政治混乱、经济萧条以及社会阶层的对立，分析这些因素如何激发了柏林达达的激进姿态。 “公民”形象的颠覆：考察像约翰·赫兹菲尔德（Hannah Höch）、拉乌尔·豪斯曼（Raoul Hausmann）和乔治·格罗斯（George Grosz）等艺术家如何通过蒙太奇作品，解构和讽刺当时的政治人物、军事力量、资产阶级以及社会名流。消费主义与媒体的批判：分析他们如何利用杂志、报纸上的图像，揭示消费主义的空虚和媒体宣传的欺骗性。《达达年鉴》与艺术宣言：介绍《达达年鉴》等出版物在传播柏林达达理念中的作用，以及相关的艺术宣言如何明确其政治立场。摄影蒙太奇的“暴力”美学：论述柏林达达蒙太奇所展现出的“暴力”美学，即通过粗暴的剪切与组合，直接攻击社会不公，表达对现有秩序的挑战。第四章：科隆达达：象征与潜意识的探索与柏林达达的直接政治批判不同，科隆达达则更侧重于探索个体潜意识、内心世界以及象征意义。本章将聚焦于科隆的艺术家，分析他们如何运用摄影蒙太奇来表达更深层次的心理困境与哲学思考。科隆的独特语境：探讨科隆的文化特点和艺术家群体的关注焦点，分析其与柏林达达的差异。象征主义与超现实的交织：考察如马克斯·恩斯特（Max Ernst）等艺术家如何将达达的拼贴手法与象征主义、超现实主义的理念相结合，创造出充满谜语和象征意义的视觉作品。潜意识的挖掘：分析科隆达达艺术家如何通过蒙太奇，探索梦境、幻觉、童年记忆以及压抑的情感，将内心世界的隐秘图景呈现在观众面前。 “自动主义”的萌芽：讨论科隆达达在一定程度上对超现实主义“自动主义”创作手法的早期尝试，即在无意识状态下进行创作。对“非理性”的拥抱：论述科隆达达艺术家如何拥抱非理性、混乱和矛盾，将其视为通往更深层真相的途径。第五章：汉堡达达：戏谑与反叛的歌剧汉堡达达以其独特的戏谑、讽刺和表演性，在达达主义的版图中占据了重要位置。本章将深入研究汉堡达达的艺术家，分析他们如何将达达主义的精神注入表演、音乐和装置艺术中，并通过摄影蒙太奇来增强其表达的力度。海港城市的活力与叛逆：描绘汉堡的港口文化、自由氛围以及艺术家群体之间的紧密联系，分析这些因素如何塑造了汉堡达达的独特风格。库尔特·施维特斯（Kurt Schwitters）的“梅策”（Merz）艺术：重点介绍施维特斯和他的“梅策”艺术，分析他如何将日常废弃物、广告碎片、印刷品等素材融入拼贴与装置，创造出全新的意义。 “梅策”报纸与摄影蒙太奇：考察施维特斯如何利用“梅策”报纸作为载体，将摄影蒙太奇与文字、图形巧妙结合，形成独特的视觉叙事。表演与反叛的融合：分析汉堡达达艺术家如何通过公共表演、朗诵和音乐会来传播其反叛思想，并探讨摄影蒙太奇在这些表演中的作用。打破艺术与生活的界限：论述汉堡达达艺术家如何努力打破艺术与生活的界限，将艺术融入日常生活，使其成为一种生活方式。第六章：跨越国界的达达与蒙太奇：巴黎、纽约与超越达达主义并非局限于德国，它的精神迅速传播到世界各地。本章将把目光投向国际舞台，考察达达主义和摄影蒙太奇在巴黎、纽约等地的发展，以及它们如何与其他艺术思潮相互碰撞，并最终超越了国界的限制。巴黎达达：从反叛到“消亡”：分析巴黎达达的兴起，及其与当地艺术家、文学家和理论家的互动，探讨其对超现实主义的影响。纽约达达：前卫的姿态：考察纽约达达艺术家如马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）等人在美国的前卫艺术运动中的作用，以及摄影蒙太奇在美国早期的发展。文化交流与相互影响：梳理达达艺术家之间的书信往来、展览互访等跨国交流活动，分析不同地域的达达主义如何相互借鉴与影响。摄影蒙太奇的全球化：探讨摄影蒙太奇作为一种视觉语言，如何在不同文化背景下被接受、改造和发展，成为一种具有普适性的批判性艺术形式。达达的遗产与持续的影响：总结达达主义和摄影蒙太奇对后世艺术，特别是对观念艺术、波普艺术、拼贴艺术等产生的深远影响。结论：碎片时代的永恒回响《达达与跨国界摄影蒙太奇》一书将带领读者走进二十世纪初那个充满动荡与创造力的时代，深入理解达达主义作为一场颠覆性的艺术革命，以及摄影蒙太奇作为其核心视觉表现形式的强大生命力。本书不仅呈现了艺术家的创作实践，更揭示了艺术在面对社会危机、质疑权威、探寻自我时所能发挥的巨大能量。通过对跨国界达达主义与摄影蒙太奇的深入研究，本书旨在展现艺术的普遍性价值，以及它们如何跨越文化、语言和国界的藩篱，成为人类共同的思考与表达方式。在当下这个信息碎片化、社会变迁加速的时代，达达主义和摄影蒙太奇的批判精神与创新手法，依然能够为我们提供深刻的启示，促使我们重新审视自身所处的现实，并激发对未来的思考。本书将是一次穿越历史、跨越疆域的艺术之旅，是对那个时代艺术反叛精神的致敬，也是对其永恒价值的探索。