Big Book of Early Rock N Roll pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:Hal Leonard Publishing Corporation

出品人:

页数:336

译者:

出版时间:1998-9

价格:$ 22.54

装帧:

isbn号码:9780793594955

丛书系列:

图书标签:

• 摇滚乐
• 早期摇滚乐
• 摇滚乐史
• 音乐史
• 流行音乐
• 经典摇滚
• 50年代音乐
• 音乐
• 文化
• 怀旧

穿越时空的摇滚回响：一部关于早期蓝调与乡村音乐的深度探索 图书名称：《蓝色与木吉他：从密西西比三角洲到阿巴拉契亚山脉的原始之声》 内容简介： 本书并非对战后如雷贯耳的早期摇滚乐进行追溯或总结，而是深入挖掘了那些奠定了一切的、更为古老、更具泥土气息的声音——二十世纪上半叶（约1900年至1940年代初）的美国蓝调与乡村音乐的根源、演变及其社会文化背景。这是一次对“摇滚乐前夜”的细致考察，旨在揭示那片由棉花田、烟草种植园、贫瘠山地以及小型录音棚所共同编织而成的音乐版图。 我们将在书中完全避开猫王、巴迪·霍利乃至比尔·哈利的时代，转而专注于那些在那个动荡年代中，用最朴素的乐器——木吉他、口琴、班卓琴和简单的打击乐器——塑造了现代流行音乐骨架的音乐家们。 第一部分：密西西比的低语与德尔塔的嘶吼 本部分将焦点集中于南方，特别是密西西比河三角洲地区。这个地区不仅是农业经济的中心，更是蓝调音乐的熔炉。我们不会讨论“摇滚的诞生”，而是细致分析“蓝调的形成”。 1. 德尔塔蓝调的土壤与基因： 深入探讨非洲裔美国奴隶制度的遗留影响，以及“工作歌曲”（Work Songs）、“领域呼唤”（Field Hollers）和宗教灵歌（Spirituals）如何缓慢地、有机地演变成具有十二小节结构和“蓝调音阶”的音乐形式。我们将剖析其歌词中蕴含的贫困、压迫、背叛与对自由的渴望，这些情感强度是后世摇滚乐情绪爆发的直接源头。 2. 早期流浪者的肖像： 我们将聚焦于那些鲜少被大众知晓，但对后世影响深远的音乐家。例如，探究查理·帕顿（Charley Patton）粗犷而富有节奏感的演奏风格，他如何将街头表演的能量带入早期的录音棚；分析桑·豪斯（Son House）近乎宗教狂热的演唱方式，以及这种强烈的个人表达如何预示了后来的“布鲁斯摇滚”的激情。书中将详细考证他们使用的滑棒技巧（Slide Guitar），以及这些技巧在音色和情感上传达的“哭泣”感。 3. 跨越边界的早期传播： 分析“流动的音乐家”如何通过铁路和公路网络将德尔塔的声音带往孟菲斯、圣路易斯和芝加哥的边缘地带。讨论早期唱片公司，如派拉蒙（Paramount）和哥伦比亚（Columbia）旗下的“种族唱片”（Race Records）系列，是如何在商业利益的驱动下，首次将这些“原始”的声音记录下来，并使其第一次具有了可复制的形态。 第二部分：阿巴拉契亚的回声与乡村音乐的早期形态 与蓝调的“热烈”形成对比，本书的第二部分将目光投向了阿巴拉契亚山脉的白人音乐传统——早期乡村音乐（Old-Time Music）的起源。 1. 凯尔特与英国的遗产： 追溯到苏格兰、爱尔兰移民带来的传统民谣、小提琴曲调（Fiddle Tunes）以及叙事歌曲，探讨它们如何在美国的山地环境中与本土的福音音乐和班卓琴文化（深受非洲影响的乐器）融合，形成独特的“山地音乐”。 2. 班卓琴的演变： 重点分析班卓琴从早期的“爪琴”（Clawhammer）技巧，如何逐渐演化出更复杂、更快速的指弹风格。我们将详细解读吉米·罗杰斯（Jimmie Rodgers），这位“乡村音乐之父”，是如何将蓝调的“喊唱”（Yodeling）融入到他关于铁路工人、流浪汉生活的歌曲中，创造出一种全新的、具有强烈个人主义色彩的音乐类型。这种融合，远早于任何公认的摇滚乐“融合”尝试。 3. 催生“大集合”的电台时代： 考察早期广播电台，如田纳西州的WLS“不眠之夜的农场男孩”（The Barn Dance）和纳什维尔的WSM“橡树岭幕布下的演出”（The Grand Ole Opry），是如何成为乡村音乐的第一个全国性舞台。我们分析这些演出如何将分散的民间音乐带入一个标准化的、可以被全国听众接受的娱乐产品形态，并奠定了乡村音乐在录音工业中的地位。 第三部分：过渡时期的噪音与融合的萌芽 本书的最后一部分，将目光投向了二十世纪三十年代末到四十年代初，音乐风格开始出现令人兴奋的交叉点，这些交叉点是理解早期摇滚乐形成的关键密码。 1. 节奏的强化与“摇摆”的先声： 考察大乐队时代（Big Band Era）的音乐如何影响了蓝调乐手。当电动吉他开始进入蓝调音乐后，音量和驱动力显著增加。探讨以蒂-波恩·沃克（T-Bone Walker）为代表的西海岸蓝调乐手，他们如何将更强烈的节奏和更复杂的和声引入蓝调，为后来的电声音乐铺路。 2. 西部的速度与城市的影响： 分析“西部摇摆乐”（Western Swing）的兴起。以鲍勃·威尔斯（Bob Wills）为代表的音乐家，如何将爵士乐的即兴演奏、拉小提琴的技巧与传统的乡村音乐结构相结合，创造出一种充满活力、适合跳舞的音乐，这种音乐的“律动感”与后世摇滚乐的能源有着惊人的共性。 3. 边缘的融合者与未被命名的声音： 最终，本书将回到那些在文化夹缝中游走的音乐家身上。探讨那些将乡村音乐的旋律结构与德尔塔蓝调的原始强度相结合的早期表演者。我们不会讨论“摇滚乐”这个标签，而是审视在经济大萧条的背景下，美国底层音乐是如何在蓝调的宣泄、乡村的叙事与新加入的节奏感中，悄悄孕育出一种全新的、充满叛逆精神的、等待被命名的音乐力量。 结论： 《蓝色与木吉他》致力于为读者提供一个没有商业化滤镜的视角，去理解在“摇滚乐”出现之前，美国音乐的根基是如何被深深地种植在南方的泥土和山脉之中。这是一部献给那些真正的“原始发声者”的致敬之作，他们用最少的工具，创造了最具持久生命力的声音结构。

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