A Catalog of Identifiable Figure Painters of Ancient Pompeii, Herculaneum and Stabiae pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Richardson, L.

出品人:

页数:224

译者:

出版时间:1999-12

价格:$ 87.01

装帧:

isbn号码:9780801862359

丛书系列:

图书标签:

Pompeii
Herculaneum
Stabiae
Ancient Roman Art
Figure Painting
Wall Painting
Archaeology
Art History
Roman History
Campania

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具体描述

How did figure painting fit into the economic and artistic life of Pompeii? Did the best painters work in conjunction with one another? Did they paint only the important pictures in the best rooms and, if so, who painted the rest? Were the best houses the showplaces for these painters' work? If not, what was the function of these decorations in Pompeian life? L. Richardson, jr, has had a long and distinguished career writing about Roman art and architecture, particularly that of the companion town of Pompeii and its environs. In this newest work, he attributes many of the surviving wall decorations to particular painters. It is a catalog in the true sense, grouping the pictures by style and then by painter. Richardson describes the salient characteristics of a painter's work, and then inventories the pictures he attributes to that painter, together with cross-references to other catalogs and sources of good reproductions. The book will serve as a valuable resource for specialists in classics and art history, as well as a unique guide for intellectually adventurous tourists visiting the Museo Nazionale at Naples and the sites of Pompeii, Herculaneum, and Stabiae.

罗马帝国：雕塑与建筑的辉煌遗产作者： [此处可留空或虚构一位古典艺术史学家姓名] 出版社： [此处可留空或虚构一家古典研究出版社名称] ISBN： [此处可留空或虚构一组数字] --- 内容提要本书深入探讨了古罗马帝国时期，尤其侧重于公元前一世纪至公元一世纪这一“黄金时代”，在雕塑艺术和建筑领域所取得的非凡成就。它不仅仅是一部艺术史的梳理，更是一次对罗马文明精神内核的探寻。通过对现存的宏伟建筑遗迹、精美的雕塑原作及相关文献的细致考察，本书旨在描绘出一个立体、多维的罗马艺术图景，揭示其如何吸收、融合了希腊的古典传统，并最终发展出自身独特、强大且具有普世影响力的艺术语言。本书的核心关注点在于宏大叙事与技术创新的结合。我们将分析罗马人如何利用其在工程学上的突破——特别是火山灰水泥（opus caementicium）的广泛应用——来建造超越前代的宏伟公共空间，如万神殿、卡拉卡拉浴场以及庞贝和赫库兰尼姆城中被火山灰掩埋的私人住宅（排除壁画细节，侧重建筑结构与空间布局）。在雕塑方面，本书避免聚焦于绘画，而是将重点放在肖像雕塑与纪念性雕塑上。罗马的肖像艺术，从早期的“写实主义”风格到奥古斯都时代对希腊化理想主义的借鉴与改造，体现了罗马社会对个人功绩、家族荣誉以及帝国权威的独特理解。我们将审视那些位于广场、元老院和公共纪念碑上的大型青铜与大理石雕像，探讨它们在政治宣传与社会教化中的核心作用。第一部分：罗马建筑的革新与帝国秩序第一章：从共和国到帝国的空间转型本章首先梳理了罗马建筑的起源，追溯其伊特鲁里亚影响，并迅速过渡到罗马共和国晚期对公共空间的需求增长。重点分析了基础设施建设，如引水渠、道路系统和早期的公共集会场所。第二章：火山灰水泥的魔力：结构与美学的统一这是对罗马工程学成就的深入剖析。详细介绍 opus caementicium（罗马混凝土）的发明、配方及其对建筑可能性的革命性影响。探讨这种新材料如何使得拱、券和穹顶结构成为可能，并支撑起跨越帝国疆域的巨大工程。我们将讨论从简单的砖石结构到复杂的多层建筑的演变路径，例如早期竞技场的结构原理。第三章：帝国核心的殿堂：权力与神性的交汇本章集中分析罗马城内最核心的建筑范例。 1. 万神殿（Pantheon）：不仅仅是建筑奇迹，更是对宇宙秩序的象征性表达。详细分析其跨度最大的无支撑穹顶的结构力学，以及中央“眼洞”（Oculus）如何成为连接世俗与神圣的唯一光线来源。 2. 元老院与巴西利卡（Basilica）：探讨用于司法和商业活动的巴西利卡建筑类型，及其对后世基督教教堂设计的深远影响。分析它们如何通过内部空间的划分，来强化罗马法律和商业活动的严肃性。第四章：行省的纪念碑：罗马化与地方适应考察罗马的建筑语言是如何被输出到地中海沿岸的行省的。分析在西班牙、北非（如杰姆圆形剧场）和高卢等地区发现的罗马化公共建筑。重点讨论当地材料和工匠如何与罗马的设计规范相结合，形成“地方罗马风格”的现象。第二部分：雕塑的肖像与永恒的功绩第五章：从“面具”到“真人”：罗马肖像雕塑的演变本章聚焦于罗马人对个体形象的痴迷。 1. 共和国时期的“真实”：考察早期的蜡像传统（imagines）对雕塑肖像的影响，分析其夸张的、强调老年和阅历的写实主义特征，这与希腊的理想化肖像形成了鲜明对比。 2. 奥古斯都的“理想化回归”：分析奥古斯都时期，雕塑如何服务于“和平的构建”。以著名的“奥古斯都胸像”为例，探讨如何将希腊古典雕塑（如波留克列特斯风格）的理想美感，与罗马的政治权威相结合，创造出一种既亲民又威严的领袖形象。第六章：纪念碑的叙事：历史的永久铭刻本书将分析用于记录军事胜利和政治成就的纪念性作品。 1. 图拉真纪功柱（Trajan's Column）：作为叙事雕塑的巅峰之作，本章将以螺旋上升的浮雕为例，详细剖析其如何以编年体的方式，记录了达契亚战争的军事部署、工程壮举和士兵生活。强调其作为“信息载体”的革命性意义。 2. 提图斯凯旋门与奥古斯都的庆典雕塑：分析凯旋门上如何通过单一、强烈的图像（如战争战利品的展示），来象征帝国的征服与合法性。第七章：神性的再现与世俗的权力考察罗马人如何处理神祇形象的雕塑。与希腊神祇相比，罗马神祇的雕塑往往更具功能性，与帝王崇拜紧密结合。分析皇帝被“神化”的过程，以及雕塑家如何使用古典母题来赋予新晋皇帝以神圣光环。结语：古典世界的永恒回响本书最后总结了罗马雕塑和建筑对西方艺术传统所产生的不可磨灭的影响。罗马人并非单纯的模仿者，而是伟大的整合者和实用主义的创新者。他们的建筑为中世纪的教堂和文艺复兴的宫殿提供了蓝图，而他们的肖像艺术则为现代政治肖像学奠定了基础。本书旨在让读者理解，罗马的辉煌不仅在于其疆域之广，更在于其留下的、至今仍能震撼人心的物质遗产。 --- 关键词：罗马建筑、罗马雕塑、火山灰水泥、万神殿、肖像艺术、图拉真纪功柱、古典主义、帝国艺术、工程学。