Interiors of Empire pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Jones, Robin D.

出品人:

页数:272

译者:

出版时间:2008-1

价格:$ 100.57

装帧:

isbn号码:9780719069420

丛书系列:

图书标签:

帝国
室内设计
殖民主义
文化研究
历史
建筑
装饰艺术
社会学
艺术史
材料文化

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具体描述

Interiors of Empire uses the methods of design history and material culture studies to analyse the domestic and public interiors of the British and local middle class during the heyday of the British Raj. It contrasts representations of that space within contemporary discourse with analysis of historical evidence, the varying uses of such space, and relevant social practices. Through detailed discussion of these texts, spaces, objects and practices, this study locates the domestic interiors and public spaces of empire in the history of the British colonisation of India. The book discusses the imagined barrier of the domestic against the local environment, the intrusions of the local and the effects of this on the British in India, and assesses the gradual westernisation of domestic and public spaces of empire. This work will be of interest to students and scholars of design history, material culture and colonial history.

《光影的交织：十九世纪欧洲室内设计与社会变迁》内容提要：本书深入探讨了十九世纪欧洲社会结构、工业革命浪潮以及全球贸易对室内设计风格演变产生的深刻影响。通过对英法德等主要国家的细致考察，本书揭示了“内部空间”如何成为阶级身份、道德观念和审美理想的物质载体。从新古典主义的回声到折衷主义的繁复，再到装饰艺术的萌芽，作者梳理了家具、壁纸、纺织品以及照明技术变革背后的社会驱动力。本书尤其关注技术进步（如蒸汽动力生产和标准化流程）如何重塑了工匠的地位与消费模式，以及中产阶级的崛起如何催生了对“舒适”和“私密”空间的全新定义。 --- 第一部分：工业革命的阴影与光芒：新材料与新生产方式第一章：工厂的节奏与定制的消亡十九世纪初，欧洲正经历着前所未有的工业转型。蒸汽机和机械化生产不再仅仅改变了工厂的布局，它们如同涟漪般扩散，彻底重塑了室内装饰的生产链条。本章首先分析了这种结构性转变对传统家具制造业的冲击。手工艺的精细打磨与批量生产的效率之间产生的张力，构成了这一时期设计史的核心矛盾。我们考察了英国谢菲尔德和法国巴黎的工坊，记录了黄铜铸造、木材贴面技术（Veneering）的工业化进程。机械化使得原本昂贵、耗时的装饰元素（如复杂的雕花和异域木材的应用）得以普及，但同时也带来了对“原创性”和“灵魂”的质疑。设计界开始出现对“机器制造的丑陋”的批评，这直接催生了后来的艺术与手工艺运动。然而，从另一个角度看，正是工业的力量，使得中产家庭也能负担起拥有“正式会客厅”（Drawing Room）的家具组合，这是社会阶层流动的物质体现。第二章：光线的革命：燃气、电力与空间的感知室内照明技术的革新是理解十九世纪室内空间氛围的关键。从油灯到煤气灯，再到世纪末期爱迪生灯泡的出现，光线的质量、强度和色彩彻底改变了人们对内部环境的感知。本章详细对比了燃气照明（Gas Lighting）与早期电力照明在美学和安全层面的差异。煤气灯需要复杂的通风系统和管道布置，其柔和而略带黄色的光芒，为维多利亚时代晚期的室内增加了特有的戏剧性和阴郁感，尤其有利于深色墙纸和厚重天鹅绒的质感呈现。相较之下，电灯的普及带来了对“洁净”和“透明”空间的追求，这不仅是技术问题，更是卫生学思潮的反映。室内设计师开始重新思考如何利用光线来定义功能区域，例如，书房需要更集中的白光，而舞厅则倾向于柔和的漫反射。第三章：异域的引入：殖民贸易与装饰元素的全球化随着大英帝国影响力的扩大和全球贸易航线的稳定，来自东方和南方的装饰元素以前所未有的速度涌入欧洲的室内。本章聚焦于“东方主义”（Orientalism）在室内装饰中的表现，特别是日本艺术（Japonisme）和中国风格（Chinoiserie）的复兴。日本浮世绘对线条和平面构图的强调，对长期沉溺于巴洛克式繁复透视的欧洲设计师产生了强烈的刺激。我们分析了以威廉·莫里斯为代表的设计师如何吸收这些异域灵感，创造出既现代又根植于自然的新图案。同时，来自印度的地毯、土耳其的陶器，以及非洲的木雕，不再仅仅是贵族的收藏品，它们通过集市和新兴的百货公司，进入了城市中产阶级的视野，成为彰显旅行经验和文化品味的符号。 --- 第二部分：空间的界定：中产阶级的崛起与私密性建构第四章：从沙龙到客厅：功能分区与家庭伦理十九世纪的室内设计不再仅仅是为了展示财富，更是为了清晰界定家庭成员的角色和外部社交的规范。本章深入探讨了公共空间与私人空间界限的日益清晰化。传统的“大厅”（Great Hall）逐渐被细分，取而代之的是功能明确的房间：正式会客厅（用于接待）、饭厅（Dinner Room）、吸烟室（Smoking Room）以及最重要的——家庭起居室（Drawing Room/Salon）。这种功能的细分，直接影响了房间的装饰风格和家具的选择。例如，吸烟室往往采用更粗犷、更具男性气质的皮革和深色木材，而会客厅则必须体现女主人对家庭品味和道德的掌控。书房则成为了一个独特的空间，它象征着男主人的智力活动和与外部世界的连接点，其装饰往往倾向于沉稳的学院派风格。第五章：“舒适”的新定义：坐具的进化与人体工学的萌芽舒适（Comfort）的概念在十九世纪发生了根本性的转变，从十八世纪对形式的服从，转向对身体的包容。本章集中分析了坐具（Chairs and Sofas）的设计演变。我们跟踪了“切斯特菲尔德沙发”（Chesterfield）的普及，它标志着深层填充和按钮拉扣工艺的成熟，提供了前所未有的包裹感。同时，对人体工程学的初步探索，体现在对倾斜角度、座面高度和靠背弧度的精细调整上。这种对“坐姿”的关注，反映了社会对身体健康和休闲时间价值的认可。家具不仅要美观，更要服务于身体的放松，这与当时快速运转的城市生活节奏形成了有机的关联。第六章：壁纸的叙事：图案、颜色与心理投射墙面处理是界定室内气氛的最直接手段。十九世纪的墙纸技术实现了空前的精密度和复杂性，使得墙面成为了“叙事性”极强的媒介。本章对比了早期的手绘壁纸与后来以“莫里斯与坦纳”（Morris & Co.）为代表的凸版印刷墙纸。图案不再是简单的几何重复，而是充满了象征意义的自然主义或神话场景。深绿色、勃艮第红和浓郁的蓝色成为主流，这些厚重、饱和的色彩，旨在创造一个可以抵御外部工业尘埃和混乱的、私密且丰富的内部庇护所。对图案的过度使用，也体现了当时设计界对“空白空间恐惧症”（Horror Vacui）的偏爱，即每一个表面都必须被装饰所填满。 --- 第三部分：风格的辩证：折衷主义的盛宴与现代性的孕育第七章：新古典的回响与哥特复兴的激情十九世纪的设计史是一个持续的“风格考古”过程。本章探讨了占主导地位的折衷主义（Eclecticism）现象。设计师们不再遵循单一的、权威的风格典范，而是自由地从历史宝库中提取元素进行混搭。哥特复兴运动（Gothic Revival），尤其是在英国，不仅仅是建筑思潮，它深刻影响了室内细木工和家具的形态。它代表了一种对中世纪道德纯洁性和手工艺精神的向往，体现在尖拱形、垂直线条以及深色橡木的应用上。与之相对，法国和意大利则更多地倾向于路易十五和路易十六风格的重新诠释，强调曲线的优雅和装饰的奢华。这种风格的并置和冲突，揭示了资产阶级在构建自身文化认同时，试图通过历史引用来赋予新财富以“古老合法性”的心理需求。第八章：装饰艺术的先声：功能至上与形式简化在百年折衷的喧嚣背后，一股反对过度装饰的暗流正在积聚。本章关注了二十世纪现代主义的早期先驱们如何利用室内设计进行反叛。从维也纳分离派（Secession）到英国的“审美运动”（Aesthetic Movement），设计师开始主张“形式服从功能”，并致力于消除不必要的雕刻和繁缛的镀金。他们开始探索纯粹的几何形状，并偏爱更轻盈、更少的家具陈设。这部分内容将分析，早期的简约风格如何利用新材料——如镀镍金属和玻璃——来表达对清晰、理性和卫生标准的追求，为即将到来的二十世纪设计革命埋下了伏笔。结语：内部世界的未来镜像《光影的交织》最终认为，十九世纪的室内设计是一部复杂的社会编年史。它不仅是关于沙发和吊灯的历史，更是关于工业化、阶级流动、个人隐私以及全球文化碰撞的物质记录。通过理解这些内部空间的构建方式，我们得以窥见那个时代人们对“理想生活”的定义与挣扎。